Эстетика и теория искусства. Практикум для обучающихся по направлению подготовки 53.03.06 «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство», профили по

итого, своего и чужого, внутреннего и внешнего, близкого и далекого, дома

илеса, “культурного” и “природного”, видимого и невидимого, сакрального

ипрофанического».

«Внутреннее пространство художественного текста “сильнее” любого внешнего пространства, в рамках такого текста проверяются возможности, нигде более не реализуемые».

Литература

1.Бахтин, М. М. Формы времени и хронотопа в романе. Очерки по исторической поэтике [Текст] / М. М. Бахтин // Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики. – Москва: Художественная литература, 1975. – С. 234–407.

2.Баранова, С. Ю. Пространство и время в музыке [Электронный ресурс] / С. Ю. Баранова // Омский научный вестник. – Омск, 2007. –

Вып. 6 (62). – С. 194–196. – Режим доступа: http://cyberleninka.ru/article/n/prost ranstvo-i-vremya-v-muzyke.

3.Суханцева, В. К. Категория времени в музыкальной культуре [Текст] / В. К. Суханцева. – Киев: Лыбидь, 1990. – 184 с.

4.Топоров, В. Пространство и текст [Текст] / В. Топоров // Текст: семантика и структура. – Москва: Наука, 1983. – С. 227–284.

5.Хайдеггер, М. Искусство и пространство [Текст] / М. Хайдеггер // Хайдеггер М. Бытие и время. – Москва: Республика, 1993. – С. 312–316.

6.Флоренский, П. А. Обратная перспектива [Текст] / П. А. Флоренский // Философия русского религиозного искусства XVI–XX вв. Антоло-

гия. – Москва: Прогресс, 1993. – С. 247–264.

7.Флоренский, П. А. Анализ пространственности и времени в художе- ственно-изобразительных произведениях [Текст] / П. А. Флоренский. – Москва: Прогресс, 1993. – 324 с. (Глава 2, Приложение 4).

8.Семенов, О. С. Категория времени в модернистской западной живописи [Текст] / О. С. Семенов // О современной буржуазной эстетике: сб. ст. –

Москва: Искусство, 1972. – Вып. 3. – С. 309–367.

9.Сапаров, М. А. Об организации пространственно-временного континуума художественного произведения [Текст] / М. А. Сапаров // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. – Ленинград: Наука, 1974. –

С. 85–103.

10.Селиванов, В. В. Пространство и время как средство выражения

иформы мышления в искусстве [Текст] / В. В. Селиванов // Пространство и время в искусстве: межвузовский сб. науч. тр. / ред. Е. Хваленская. – Ленин-

град: ЛГИТМиК, 1988. – С. 46–55.

31

11.Рудь, И. Д., Цукерман, И. И. О пространственно-временных преобразованиях в искусстве [Текст] / И. Д. Рудь, И. И. Цукерман // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. – Ленинград: Наука, 1974. –

С. 262–274.

12.Мейлах, Б. С. Проблемы ритма, пространства и времени в комплексном изучении творчества [Текст] / Б. С. Мейлах // Ритм, пространство

ивремя в литературе и искусстве. – Ленинград: Наука, 1974. – С. 3–11.

13.Каган, М. С. О философском уровне анализа отношения искусства к пространству и времени [Текст] / М. С. Каган // Пространство и время в искусстве: межвузовский сб. науч. тр. / ред. Е. Хваленская. – Ленинград:

ЛГИТМиК, 1988. – С. 22–28.

Семинарское занятие 13

Тема: Структура художественного текста

(по работе Ю. М. Лотмана)

Цель:

Овладеть навыками анализа произведений искусства.

Форма проведения: обсуждение проблемных вопросов, свободная дискуссия.

Вопросы для подготовки:

1.Искусство как язык.

2.Проблема значения в художественном тексте.

3.Понятие текста, принципы текста.

4.Элементы и уровни художественного текста.

Творческое задание:

1.Дать характеристику факторам, определяющим генезис художест-

венного текста.

2. Проанализировать основные характеристики избранного художественного произведения.

При подготовке к семинарскому занятию студенты должны изучить тексты основных источников. Необходимо составить развернутый план ответов на представленные вопросы для подготовки и тезисно представить содержание источников по заданной тематике. К занятию студенты выполняют предложенное творческое задание.

Ход занятия: на занятии обсуждаются проблемные вопросы, а также в форме свободной дискуссии по итогам выполнения творческого задания закрепляются представления о структуре художественного текста.

32

2.Лотман, Ю. М. Анализ поэтического текста. Структура стиха [Текст]: пособие для студентов / Ю. М. Лотман. – Ленинград: Просвещение, 1972. – 272 с.

3.Бахтин, М. М. Проблема текста [Текст] / М. М. Бахтин // Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. – Москва: Искусство, 1986. –

С. 297–325, 421–423.

4.Богин, Г. И. Типология понимания текста [Текст] / Г. И. Богин. – Калинин: КГУ, 1986. – 86 с.

Семинарское занятие 14

Тема: Игра как феномен культуры

Цели:

Сформировать представление о феномене игры в искусстве и культуре в целом.

Выработать эстетическое отношение к игровым явлениям в современной художественности и культуре в целом.

Форма проведения: свободная дискуссия по предложенной тематике.

Вопросы для подготовки:

1.Игра как эстетическая деятельность.

2.Игра и проблема свободы.

3.Игра как особая модель поведения.

4.Игра и «пуелиризм».

5.Игра как форма творчества.

При подготовке к семинарскому занятию студенты должны изучить тексты основных источников. Необходимо составить развернутый план ответов на представленные вопросы для подготовки и тезисно представить содержание источников по заданной тематике.

Ход занятия: на занятии в ходе свободной дискуссии по предложенной тематике формируется эстетическое отношение к игровым явлениям в современном искусстве и культуре в целом.

Вопрос для дискуссионного обсуждения:

1. Почему абсолютизация игрового начала в художественном творчестве может вступать в противоречие с природой искусства?

33

Литература

1.Хейзинга, Й. Homo Ludens. Человек играющий. Опыт определения игрового элемента культуры [Текст] / Й. Хейзинга // Хёйзинга Й. Homo Ludens: Статьи по истории культуры / пер., сост. и вступ. ст. Д. В. Сильвестрова. – Москва: Прогресс – Традиция, 1997. – С. 19–295.

2.Ортега-и-Гассет, Х. Дегуманизация искусства [Текст] / Х. Ортега-и- Гассет // Ортега-и-Гассет Х. Эстетика. Философия культуры. – Москва:

Искусство, 1991. – С. 218–260.

3.Бычков, В. В. Эстетика [Текст]: учебник / В. В. Бычков. – Москва:

Гардарики, 2002. – С. 223–234.

4.Бычков, В. В., Бычков, О. В. Игра [Электронный ресурс] / В. В. Бычков, О. В. Бычков // Новая философская энциклопедия. – Режим доступа: http://platona.net/board/novaja_filosofskaja_ehnciklopedija/igra/3-1-0-1646

5.Искусство и игра [Электронный ресурс] / Эстетика: Словарь. – По-

литиздат, 1989. – Режим доступа: http://aesthetics.academic.ru/174/%D0% 98%D0%A1%D0%9A%D0%A3%D0%A1%D0%A1%D0%A2%D0%92%D0%9E _%D0%98_%D0%98%D0%93%D0%A0%D0%90

6.Столович, Л. Н. Искусство и игра [Текст] / Л. Н. Столович. – Москва: Искусство, 1987. – 64 с.

на // Вопросы искусствознания. – 1994. – № 1. – С. 38–54.

Семинарское занятие 15

Тема: Морфология искусства

Цель:

Уметь систематизировать разнообразные знания об искусстве на основе современных способов систематизации и классификации искусств.

Задачи:

Приобрести навык классификации отдельного явления художественноэстетической реальности в современной систематизации искусств.

Выработать умение анализа произведений искусства в зависимости от законов жанра, вида и рода искусства, к которому произведение принадлежит.

Форма проведения: круглый стол.

34

Тематика круглого стола:

1.Пространственные искусства и их место в истории культуры. Специфика выражения образа мира в пространственных искусствах.

2.Временные искусства и их место в истории культуры. Выразительные возможности музыки и литературы.

3.Синтетические виды искусства.

4.Проблема возникновения новых видов искусства.

Вопросы для дискуссионного обсуждения:

1.Чем обусловлено многообразие искусств?

2.Каковы принципы классификации искусств?

3.В чем состоит сущность эпоса, лирики и драмы?

4.В чем состоит разница между изображением в литературе и изобразительном искусстве?

5.Какова миссия пространственных искусств в культуре?

6.В чем состоит сущность временных искусств?

7.Чем характеризуются пространственно-временные искусства?

8.Что происходит с простыми искусствами, когда они попадают в синтетические?

9.Что такое режиссерский театр?

10.Почему не каждое кино можно пересказать?

11.Как кино связано с изобразительными искусствами?

12.Можно ли предвидеть рождение новых искусств?

Ход занятия: Для проведения семинара студенческий коллектив разбивается на пять групп. Каждая группа на художественном материале различных видов искусства (живописи, литературы, театра, кинематографа, музыки) анализирует основные проблемы эстетической теории: сущность и природу художественного творчества и произведения; проблематику гения; вопросы стиля и жанра искусства. Затем происходит дискуссия – обмен мнениями. Основной вопрос дискуссии – проблема классификации и видообразования в искусстве (от древности до современности).

При подготовке к работе в режиме круглого стола студенты должны:

1.Познакомиться с исторической эволюцией выбранного вида искусства. Выделить его основные категории и понятия.

2.Иметь четкие представления о жанровом и стилевом разнообразии каждого вида искусства.

3.Установить взаимосвязь формы и содержания художественного произведения.

35

4. Определить статус выбранного вида искусства в современной иерархии художественной культуры.

Студенты готовят теоретический материал, раскрывающий своеобразие выбранного вида искусства; исследуют творческую судьбу из числа наиболее ярких представителей данного вида искусства; интерпретируют конкретное художественное произведение с целью демонстрации многообразия способов его толкования.

Рекомендуемые персоналии к анализу видов искусства в рамках очерченной проблематики:

Живопись: Леонардо да Винчи, И. Босх, А. Рублев, М. Караваджо, Рембрандт, М. Врубель, П. Пикассо, С. Дали, М. Шагал, К. Малевич, В. Кандинский, М. К. Чюрленис.

Литература: Гомер, Ж.-Ж. Руссо, О. де Бальзак, Ф. Достоевский, Л. Толстой, О. Уайльд, Ш. Бодлер, Г. Гессе, М. Цветаева, В. Хлебников, Г. Стайн, А. Камю, В. Набоков, А. Солженицын, Э. Хемингуэй.

Театр (балет): Софокл, М. Метерлинк, Ф. Шиллер, К. Станиславский, Б. Шоу, С. Беккет, Вс. Мейерхольд, А. Чехов, М. Горький, В. Нижинский, М. Плисецкая.

Кинематограф: Л. Бюнуэль, Ч. Чаплин, С. Эйзенштейн, А. Хичкок, А. Тарковский, Ф. Феллини, К. Тарантино, С. Параджанов, Н. Михалков.

Музыка: И. С. Бах, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен, П. И. Чайковский, Р. Вагнер, К. Дебюсси, А. Скрябин, Д. Шостакович, А. Шнитке, С. Губайдулина, Л. Армстронг.

Литература

1.Борев, Ю. Б. Эстетика [Текст]: учебник для вузов / Ю. Б. Борев. –

Москва: Высш. шк., 2002. – С. 167–208.

2.Лосев, А. Ф. Основной вопрос философии музыки [Текст] / А. Ф. Лосев // Лосев А. Ф. Философия. Мифология. Культура. – Москва: Политиче-

ская литература, 1991. – С. 315–336.

3.Каган, М. С. Морфология искусства [Электронный ресурс]: монография / М. С. Каган. – Москва: Искусство, 1972. – 440 с. – Режим доступа: http://www.twirpx.com/file/254738

4.Лосев, А. Ф. Строение художественного мироощущения [Текст] / А. Ф. Лосев // Лосев А. Ф. Форма-Стиль-Выражение / А. Ф. Лосев; сост. А. А. Тахо-Годи; общ. ред. А. А. Тахо-Годи и И. И. Маханькова; послеслов. М. М. Гамаюнова, В. В. Бычкова. – Москва: Мысль, 1995. – С. 297–311.

36

5.Лотман, Ю. М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики [Электронный ресурс] / Ю. М. Лотман. – Таллин: Ээсти Раамат, 1973. – 92 с. –

Режим доступа: http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Lotm_Kino/

6.Галеев, Б. Новый «Лаокоон» [Текст] / Б. Галеев // Декоративное искусство. – 1988. – № 12. – С. 27–28.

7.Галеев, Б. Телевидение и его место в системе искусств [Электронный ресурс] / Б. Галеев. – Режим доступа: http://prometheus.kai.ru/tel-mesto_r.htm

Семинарское занятие 16

Современная художественность

Цель:

Научиться понимать теоретические основы современной художественности.

Задачи:

Приобрести навыки эстетически обоснованного анализа современной художественной жизни.

Выработать эстетическое отношение к явлениям современной художественности.

Форма проведения: работа в малых группах.

Вопросы для подготовки:

1.Основные понятия современного искусства.

2.Основные направления современного искусства.

3.Специфика акционного искусства.

4.Особенности и статус виртуального искусства.

Ход занятия (1-й вариант): аудиторная работа на семинаре организовывается методом малых групп: учебная группа делится на 4 группы, каждая из которых получает свое задание, которое представляет один из участников группы. Остальные студенты принимают участие в обсуждении.

Задания для групп:

1. Проследите изменение позиции искусства, начиная со второй половины ХХ века внутри социокультурного универсума. Раскройте понятия «модернизм», «постмодернизм», «современное искусство», «актуальное искусство», «открытое искусство», «смерть искусства», «артефакт».

37

При подготовке к заданию необходимо ознакомиться со следующей литературой:

1.Альтернативная культура: энциклопедия / сост. Д. Десятерик. – Екатеринбург: Ультра. Культура, 2005. – 238 с.

2.Генис, А. Вавилонская башня. Искусство настоящего времени [Текст]: эссе / Александр Генис. – Москва: Независимая газета, 1997. –

С. 97–131, 186–232.

3.Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века [Текст] / под общ. ред. В. В. Бычкова. – Москва: РОССПЭН, 2003. – 608 с.

4.Руднев, В. П. Словарь культуры ХХ века: Ключевые понятия и тексты [Текст] / В. П. Руднев. – Москва: Аграф, 1999. – 382 с.

2.Проследите смену и сосуществование различных стилей современного искусства: живопись действия, оп-арт, поп-арт, концептуализм, лэнд-арт

ит. д. Проанализируйте на примере конкретных произведений их специфику

иотличие друг от друга. Выделите главные идеи, которые несут в себе указанные направления.

При подготовке к заданию необходимо ознакомиться со следующей литературой:

1.Андреева, Е. Ю. Постмодернизм. Искусство второй половины XX – начала XXI века [Текст] / Екатерина Андреева. – Санкт-Петербург: Азбука-

классика, 2007. – 484, [3] с.

2.Голомшток, И. Н. Искусство авангарда в портретах его представителей в Европе и Америке [Текст] / Игорь Голомшток. – Москва: Прогресс-

Традиция, 2004. – 296 с.

3.Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века [Текст] / под общ. ред. В. В. Бычкова. – Москва: РОССПЭН, 2003. – 608 с.

4.Маньковская, Н. Б. Эстетика постмодернизма = Esthetique postmoderne [Текст] / Н. Б. Маньковская. – Санкт-Петербург: Алетейя, 2000. –

С. 7–199.

5.Обухова, А. Живопись без границ: От поп-арта к концептуализму [Текст] / А. Обухова, М. Орлова. – Москва: Галарт: ОЛМА-ПРЕСС, 2001. – 176 с.

3. Раскройте понятие «акционное искусство» и укажите специфику таких образцов процессуального искусства, как хэппенинг и перформанс. Отметьте роль художника и зрителя. Проанализируйте феномен граффити

ифлэш-моба: могут ли они считаться искусством? Приведите аргументы

впользу той или иной позиции.

38

При подготовке к заданию необходимо ознакомиться со следующей литературой:

1.Зеннет, Р. Граффити: мы существуем повсюду [Электронный ресурс] / Р. Зеннет // Художественный журнал. – 1999. – № 24. – Режим доступа: http://www.guelman.ru/xz/362/xx24/x2401.htm

2.Зонтаг, С. Хеппенинги: искусство безоглядных сопоставлений [Элек-

тронный ресурс] / С. Зонтаг. – Режим доступа: http://performansist.livejournal. com/227955.html

3.Капроу, А. Искусство, которое не может быть искусством [Текст] / А. Капроу // Художественный журнал. – № 17. – C. 4–6.

4.Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века [Текст] / под общ. ред. В. В. Бычкова. – Москва: РОССПЭН, 2003. – 608 с.

5.Морозова, Л. Перформанс: жизнь или искусство? [Текст] / Л. Морозова // Исцеляющее искусство: журнал арт-терапии. – 1997. – [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.escapeprogram.ru/russian/members/ liza_art/s3.html

6.Холмогорова, О. В. «Художник вместо произведения». Акционизм как авторский жест [Текст] / О. В. Холмогорова // Художественные модели мироздания: XX век. Взаимодействие искусств в поисках нового образа мира:

в2 кн. / ред. В. П. Толстой, Д. О. Швидковский, А. Н. Шукурова; РАХ, Науч.- исследоват. ин-т теории и истории изобраз. искусств, РАН, Науч. совет по истории мировой культуры. – Москва: Наука, 1999. – Кн. 2. – С. 295–309.

4.Выделите современные формы существования искусства: видео-арт, нет-арт, мейл-арт. Отметьте, как современные художники используют новые технические возможности. Выделите основные характеристики виртуального искусства. Охарактеризуйте компьютерные игры как искусство.

При подготовке к заданию необходимо ознакомиться со следующей литературой:

1.Бычков, В., Маньковская, Н. Виртуальная реальность как феномен современного искусства [Электронный ресурс] / В. Бычков, Н. Маньковская // Эстетика: Вчера. Сегодня. Всегда. – Москва, 2006. – Вып. 2. – С. 32–61. – Ре-

жим доступа: http://iph.ras.ru/page47631358.htm.

2.Визель, М. Гипертексты по ту и эту стороны экрана [Текст] / М. Визель // Иностранная литература. – 1999. – № 10. – С. 169–177.

3.Гик, Ю. Золушка современного искусства (введение в мэйл-арт) [Текст] / Ю. Гик // Новое литературное обозрение. – 1999. – № 5 (№ 39). –

С. 293–314.

39

4.Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века [Текст] / под общ. ред. В. В. Бычкова. – Москва: РОССПЭН, 2003. – 608 с.

5.Маньковская, Н., Могилевский, В. Виртуальный мир и искусство [Текст] / Н. Маньковская, В. Могилевский // Архетип. – Москва, 1997. –

№1. – С. 14–21.

6.Могилевская, Т. Сетевое искусство – динамика в России. Проекты в Интернете [Электронный ресурс] / Т. Могилевская // Художественный журнал. – № 34–35. – Режим доступа: http://www.guelman.ru/xz/362/xx34/ xx3428.htm

7.Эко, У. Под сетью [Текст] / У. Эко; пер с англ. Н. Цыркун // Искус-

ство кино. – 1997. – № 9. – С. 132–137.

Ход занятия (2-й вариант): на занятии обсуждаются дискуссионные вопросы, заслушиваются и обсуждаются доклады студентов по материалам подготовленных студентами рефератов по предложенной тематике.

Вопросы для дискуссионного обсуждения:

1.Почему понятие «художественность» является одним из ключевых понятий искусства?

2.Как раскрывается альтернативный и универсальный характер современной парадигмы искусства?

3.Какова роль дадаизма в изменении представлений о художественности?

4.Каково значение категорий «пустота» и «тишина» для современного искусства?

5.Каково значение коллажа в искусстве ХХ–ХХI вв.?

Тематика рефератов:

1.Эстетика постмодернизма.

2.Последствия глобализации, мультикультурализма и развития постиндустриального общества для искусства и эстетической мысли.

3.Новые виды искусства и их эстетические возможности (видео-арт, медиа-арт, компьютерная графика, сетевое искусство и др.).

4.Новые формы эстетизации реальности.

5.Роль символики в искусстве ХХ в.

6.Полижанровость и полистилистика как проблемы современного ис-

кусства.

7.Влияние развития компьютерных технологий на искусство.

8.Имидж как специфический феномен современного искусства.

9.Проблема существования виртуального искусства.

40