4.3. Пластика

Форма костюма может быть простой или сложной, состоящей из многих элементов, соединенных в единое целое. Характер сопряженности элементов формы костюма называют его пластикой.. Т.В. Козлова дает следующее определение: «под пластикой костюма понимается постепенность в переходе одного направления его формы в другое» [15]. Пластика — это значимое свойство формы костюма, выражающее и раскрывающее его художественно-проектный образ. Пластическое движение формы костюма характеризуют линии, описывающие эту форму. Каждая линия раскрывает пластический характер формы. Пластические линии различны по своим характеристикам: прямые, кривые, горизонтальные, вертикальные, диагональные. В пластике формы возможны как плавные, так и скачкообразные переходы от одного направления формы в другое. Пластическая организация формы костюма продумывается дизайнером на этапе эскизирования. Пластика силуэтных линий определяет пластический строй силуэтной формы костюма. В любом силуэте костюма одно из пластических движений выделяется наиболее значимо и тем самым является главным. Это главное пластическое движение формы В.Н. Козлов предложил взять за основу классификации силуэтов одежды [14]. Важнейшим фактором, определяющим пластику костюма, являются пластические свойства материалов, используемых для создания моделей. Если костюм выполнен из плотных, жестких материалов, хорошо удерживающих форму, то пластику будут выражать линии прямые, жесткие, ломаные. Если же модель создана из материалов, обладающих мягкой пластикой, то формы костюма будут характеризоваться кривыми, плавными линиями. Ритмическая организация элементов формы должна согласовываться с пластической организацией силуэта. Поддерживание ритмических движений форм в костюме его пластическому характеру — одно из условий достижения цельности и выразительности образного решения формы. Немаловажным фактором пластической организации костюма является соподчиненность пластики силуэта, как плоскостного выражения формы, и пластики элементов и деталей этой формы. Без такой пластической связи невозможно создание единства между целым и его частями. Проектируя новую форму костюма, дизайнер должен представлять характер взаимодействия пластического движения формы изделия и пластики движений человека в этом костюме. Пластическая организация костюма зависит от фигуры человека, его пропорциональных членений, так как он является носителем заданной формы. Пластика костюмных форм определяется не только силуэтом и конструкцией изделия, но и методами и способами технологической обработки костюма. Всё вышесказанное позволяет сделать вывод, что пластика костюма зависит от характера формообразующих линий, пропорционального строя, ритмического решения элементов формы, ее конструктивного и технологического построения, пластических свойств ткани.

4.4. Цвет. Колорит Цвет — одна из самых знаковых характеристик костюма. Цвет определяет образ костюма и влияет на восприятие его формы. Он одновременно является элементом композиции костюма и средством ее организации. При помощи цвета художник осуществляет эмоционально-образное воздействие на зрителя. Как элемент знаковой системы костюма, цвет наиболее подвижен, так как смена модных цветов и их сочетаний в костюме происходит постоянно, в зависимости от цветовых тенденций сезона. Цвет в костюме остаётся модным около двух лет. Лишь небольшая часть потребителей включает в свой гардероб новые модные цвета сразу после появления их в продаже. Значительное большинство покупателей берет их на вооружение после периода психологической адаптации. Каждый автор имеет свою систему выбора цвета для создания моделей одежды. Дизайнер, используя различные цвета при проектировании костюма, сообщает форме разную эмоциональную окрашенность. В сфере модного бизнеса известна роль цвета, как важнейшего фактора при покупке одежды. Если потребителя поставить перед выбором двух костюмов, один из которых обычного покроя, но имеющий цвет, предпочитаемый данным человеком, а второй оригинального покроя, но неподходящей цветовой гаммы, то можно не сомневаться, что потребитель сделает выбор в сторону цвета. Выбор цвета — один из ключевых факторов коммерческого успеха разрабатываемых коллекций одежды. Очень часто художники-проектировщики пользуются приемом монохромной композиции костюма. Монохромная композиция костюма предполагает наличие одного цветового тона различной степени светлоты и насыщенности. Монохромные композиции основаны на однотоновой гармонии цветов. Такую гармонию называют, по-другому, гармонией теневых рядов. Эти ряды построены на валерах. В профессиональной среде валеры — это градации цветовых тонов по светлоте и насыщенности. Валеры, преимущественно создаются введением в цветовой тон белой и черной красок. Шкалу валеров называют теневым рядом. Путем использования приема «теневого ряда» в костюме достигают цветовой гармонии и добиваются уравновешенного цельного звучания костюмной формы. Монохромные композиции часто используют при проектировании деловой одежды, повседневного бытового костюма, гардероба пожилых людей. Цвета в природе всегда звучат вместе, находясь в определенном взаимодействии друг с другом. Цветовой строй костюма чаще всего определяется характером взаимодействия нескольких цветов его составляющих. Подбор цветов ведётся художником не механически, а целенаправленно, в соответствии с законами колорита. Колорит (от латинского слова соIог — цвет, краска) — это система соотношения цветов, образующая общее цвето-тональное единство, общий цветовой тон, являющийся определённым оптическим целым, совокупностью всех цветов формы. В костюме говорят о теплом, холодном, спокойном‚серебристом и т.п. колорите. Колорит определяют колоратуры. Колоратура - это гармонические цветовые сочетания, на основе которых строится весь колорит формы. Колорит определяет цветовой облик костюма. По характеру преобладающих цветов колоратуры колорит характеризуют как напряженный или спокойный; тёплый или холодный; темный или светлый. Та или иная степень насыщенности позволяет обозначать колорит как яркий или блеклый, тусклый; сильный или слабый. В каждом костюме колорит образуется неповторимым сочетанием цветов по законам гармонии. Признаками гармонии цвета в костюме являются пропорциональность, равновесие и созвучие цветовых пятен. Цветовая гармония в костюме имеет свои принципы и закономерности. Между цветовыми пятнами формы существуют определенные взаимосвязи. Один цвет уравновешивает и выявляет другой, в свою очередь сочетание этих двух цветов влияет на третий. При изменении одного лишь цвета гармония нарушается. Важным в создании цветовой гармонии костюма является пропорционирование (соотношение размеров) площадей цветовых пятен формы. Комбинация цветовых пятен, построенная по законам цветовой гармонии, должна отвечать главной цели художественного проектирования - созданию и раскрытию проектного образа костюма. Поэтому художник-проектировщик использует для достижения этой гармонии композиционную функцию цвета, которая заключается в способности привлекать и акцентировать внимание зрителя на главных для восприятия образа элементах костюмной формы и последовательно направлять взгляд потребителя в процессе рассмотрения этой формы. Гармония цветовой композиции костюма заключается в организации цвета соответственно логике проектируемой формы, ее смысловому содержанию. В непонимании этого взаимодействия кроется грубая ошибка. Часто начинающие дизайнеры сначала создают форму костюма, определяют все ее детали, только потом решают вопросы цветовой организации этой формы. В результате таких действий, цветовое решение проектируемого костюма воспринимается «чужим» форме и не согласуется с ней, вступая в противоречие со свойствами материалов и конструктивным решением модели. Несоответствие цветового решения костюма его форме и силуэту приводит к целому ряду поэтапных ошибок в процессе проектирования одежды. Понятие «цветовое проектирование» и «проектирование колористики» ввел А.В. Ефимов в 1988 году. По его определению «цветовое проектирование лежит в основе формирования цветовой среды» [9]. А.Г. Устинов, определяя функции цвета в дизайне, ввел понятие «цветоформа» [31]. Он определяет цветоформу как определенное цветопространственное понятие, рождаемое в сознании человека цветом и составленное из личностных впечатлений, эмоций, эстетических оценок цвета и формы в целом. Таким образом, исследования подтверждают зависимость гармонии цветовой композиции костюма от формы этого костюма. 4.5. Декор

Костюм наряду с утилитарной функцией выполняет функцию эстетическую. Придать одежде художественную выразительность позволяет ее декоративное оформление. Современному костюму свойственно декорирование. Декоративная направленность в проектировании костюма выражается посредством различных приемов, которые но объединить в две группы: 1 группа. Непосредственный декор ткани и материала костюма: - крашение; - набойка (печатание рисунка на ткани); - различные техники росписи ткани (батик, шелкография и др.); -художественное ткачество. 2 группа. Накладной декор костюма: - вышивка; - аппликация; - печворк (составление полотна ткани из модулей -лоскутков); - квилтинг (фигурная объемная стежка по печворку); - отделочная строчка, стежка; - перфорация; - напыление (различными видами покрытий); - тиснение; - плетение; - инкрустация (отделка другими материалами — кожей, мехом, трикотажем и др.); - фурнитура (пуговицы, пряжки, кнопки, тесьма, шнур, молнии, декоративные петли — застежка «клевант»); - различные виды отделки (кисти, бахрома, тесьма, кружево, ленты, канты); - искусственные цветы и объемные композиции различных материалов (мех, бисер, ткань, кожа, проволока, зеркальные модули и т.д.); - накладные украшения (металлические отделки - модули, стразьг, кристаллы и т.д.). Требования функциональности костюма не ставят наличие декора в разряд обязательных. Однако в восприятии художественной формы зрителем, декору отведена большая роль. Рисунок и орнамент на материале, из которого выполнена модель костюма, влияет на восприятие художественного образа в целом. Гладкокрашеная ткань с простой структурой способствует выделению декора на своей поверхности. На ткани с рисунком декор менее «читаем» и заметен. Проектирование в костюме отделки складками, защипами, буфами, жатыми и мятыми структурами позволяет создавать особый декоративный эффект. Присутствие декора в костюме должно быть обосновано и вызвано стремлением придать модели большую художественную выразительность. Необходимо предупредить начинающих дизайнеров от весьма устойчивого заблуждения, связанного с украшательством костюма. Цель проектирования костюма состоит не в придумывании модели «нарядного убранства» и тем самым создания народного, этнического или иного современного образа, цель проектной разработки модели заключается в том, чтобы опираясь на декорирование, как на средство и инструмент, сделать костюм знаком целостной художественной системы современной моды. Автор должен включать позицию и взгляд потребителя в проектную концепцию образа. Это не позволит художнику-проектировщику встать на путь «голого» украшательства моделей одежды. Отделка костюма необходима, но только после решения главных задач проектируемого образа. Подмена дизайна одежды украшательством недопустима. Факторы, определяющие использование декора в костюме : - функциональное назначение костюма (строгая деловая или специальная рабочая одежда не предполагает наличие декора); - стилевая направленность модели костюма (чистый классический стиль не нуждается в декорировании); - конструктивное решение костюмной формы (декор в простых конструкциях, где он не мешает восприятию особенностей конструктивного решения модели); - пластическое решение костюма (декор не должен нарушать общей пластики формы, отягощать динамику линий костюма, нарушать гармонию пластической организации костюма); - фактура материалов костюма (зачастую фактура настолько самодостаточна, что не требует дополнительного декорирования); - технологические требования процесса производства модели (декор часто понижает уровень технологичности модели в условиях промышленного производства, что является аргументом в сторону отказа от усложняющего технологический процесс элемента при выпуске недорогих моделей одежды большими сериями); - экономические требования, предъявляемые к модели костюма (вещь должна быть экономически целесообразно выгодна, поэтому если декорирование значительно увеличивает трудоемкость и материальные затраты на декоративные отделки, что в конечном счете повышает стоимость модели, то она становится невыгодной для производителя).