Свойства композиции костюма

Выразительность. От этого свойства зависит впечатление, которое произведет на зрителя костюм. Выразительность как свойство композиции костюма привлекает внимание к модели, заставляет зрителя рассматривать, изучать ее, раскрывая в процессе познания наполненность содержания идейного замысла костюма. Если модель одежды не обладает должной выразительностью, то взгляд зрителя переключается на другие, более выразительные изделия. Выразительность обеспечивает восприятие костюма как результат творчества художника-проектировщика. Выразительность это проявление активности автора, его заинтересованного отношения к объекту проектирования путем нахождения выразительных средств создания эмоционально-насыщенных образов. Достижение необходимой степени выразительности — задача, стоящая перед дизайнерами одежды. Законченность — очень важное свойство композиции костюма. Когда у зрителя при взгляде на модель одежды не возникает желания что-либо изменить в ее композиции, добавляя или убирая какие-либо части или элементы, то композиция может считаться законченной. Иными словами, законченность — это свойство композиции костюма характеризующее завершенность, итог проектной деятельности по созданию модели и предполагающее отказ от внесения каких-либо изменений в композицию этого костюма. В хорошо продуманную, законченную композицию костюма ничего нельзя привнести или убрать из нее, не нарушая при этом ее целостности. Законченность, как свойство композиции костюма, диктует три основных правила, выполнение которых позволит достигнуть желаемого результата. Первое правило гласит: нельзя присоединить элемент к целому не нарушив единства этого целого; Второе правило диктует: нельзя части и элементы целого изъять или заменить, не навредив этому целому; Третье правило регламентирует: нельзя изменить порядок расположения частей целого и поменять местами, не нарушив единства этого целого. Целостность. Это свойство композиции костюма характеризует систему взаимодействия элементов композиции. Художник-проектировщик, разрабатывая новую форму костюма, продумывает соразмерность, соотношение всех частей этой формы, их необходимое взаимодействие. Целостность композиции достигается при выполнении определенного ряда условий. Фигура человека должна быть отделена от фона, четко «читаться», будучи помещенной в определенную среду. Это условие, предполагающее отличие фигуры от среды, играет важную роль для создания выразительности костюма. Другим условием соблюдения целостности является компактность формы и ее частей в целом. Слишком большое количество частей и элементов формы затрудняет зрительное восприятие костюма. В композиции должно быть найдено определенное количество частей, наилучшим образом воспринимаемое зрителем одновременно. Функциональное назначение костюма, продуманное пропорционирование его частей, выбор конфекциона и другие требования, выдвигаемые к проектированию одежды должны быть слиты воедино, «работая» на общий результат и выражая основную идею костюма. Слитность отдельных частей в целое, предполагающая оптимальное выражение авторской идеи является еще одним условием целостности композиции костюма.

Равновесие — важное свойство композиции костюма. Каждый элемент композиции должен визуально восприниматься в уравновешенном, устойчивом состоянии. Для достижения равновесия костюма необходимо сбалансировать все элементы формы между собой. Состояние равновесия определяется зрительно. Факторы равновесия в костюме: - форма, - объемы, - размеры, - цвет, - фактура, - декор, - ритм, - месторасположение и др. Простейшим средством достижения равновесия в костюме является симметрия.

Статичность. Динамичность. Эти свойства композиции являются важнейшими характеристиками композиции костюма. Статичность — это устойчивое положение формы, характеризующее отсутствие зрительного движения. Статика выражает состояние покоя, устойчивости. Динамичность — это неустойчивое положение формы, характеризующееся наличием движения элементов композиции. В динамичной композиции присутствует изменение, развитие, движение. Задачу выбора статичной или динамичной организации композиции костюма дизайнер решает исходя из функционального назначения костюма, а также возрастного фактора потребителя. 3. Выразительные средства композиции 3.1. Пропорция Важнейшим композиционным средством является пропорция. Посредством пропорционирования строится форма костюма и достигается гармоничное единство целого. Пропорция в костюме — это соразмерная связь элементов формы между собой и с самой формой. Пропорция является важнейшим средством гармонизации композиции костюма. Размерные отношения частей формы лежат в основе построения любой композиции. Пропорционирование костюма предполагает разработку системы пропорциональных соотношений элементов и частей формы для достижения гармоничной целостности. Пропорции делятся на два вида: простые (рациональные) и сложные (иррациональные). Самой гармоничной иррациональной пропорцией принято считать «золотое сечение». Целенаправленно изучал «золотое сечение» Леонардо да Винчи. Суть этой пропорции состоит в следующем: если отрезок разделить на 2 части по принципу «золотого сечения», то меньшая часть отрезка будет так относиться к большей, как большая часть ко всему отрезку. Если выразить это соотношение длин отрезков друг к другу и к целому в целых числах, то приблизительно получаются следующие соотношения — 3:5, 5:8, 8:13 и т.д. Пропорция «золотого сечения» лежит в основе строения тела человека. Единицей меры в модульной системе пропорций человеческой фигуры является длина головы. Современным художественным каноном считается фигура, состоящая из 8 модулей (длина головы укладывается в длину тела 8 раз). По этому принципу определяются членения фигуры. Основным горизонтальным членением является линия талии. Она делит фигуру на две части — верхнюю и нижнюю. Верхняя часть от темени до талии содержит З модуля, нижняя часть — от линии талии до стоп ног фигуры содержит 5 модулей.

Таким образом, соотношение верхней и нижней частей тела человека составляет 3:5, что соответствует приблизительному числовому выражению пропорции «золотого сечения». Костюм, создаваемый для человека, напрямую связан с его фигурой, значит подвержен пропорционированию. Пропорции в костюме соотносятся с понятием художественного образа. Цели и задачи, которые ставит перед собой художник-проектировщик разрабатывая костюм с конкретной функциональной направленностью, являются главным направляющим моментом в определении пропорционального решения модели. Найти пропорции в костюме — это значит определить соотношение частей формы костюма друг с другом и с самой формой костюма в целом.

Алгоритм пропорционального решения костюма 1. Поиск силуэтного решения костюма. Выбор силуэта. Нахождение его главных пропорций (соотношение высоты силуэта к его ширине); 2. Деление силуэтной формы на основные части — верх (лиф) и низ (юбка, брюки). Определение оптимального отношения верхней и нижней частей. 3. Деление верхней части формы на мелкие отдельные части (воротник, рукава и др.). Нахождение размерного соотношения этих отдельных частей и силуэтной формы в целом. 4. Деление нижней части формы на мелкие отдельные части (кокетки, нижнии юбки и т.д.). Определение соотношения этих отдельных частей с массой силуэта в целом. 5. Последующее пропорционирование формы костюма и посредством детального членения отдельных частей формы в соответствии с общим замыслом дизайнера. Не следует воспринимать удачно найденные пропорции в костюме как канон пропорционального решения данной формы. Пробуя варианты различных пропорциональных соотношений отдельных элементов и частей начальной формы, можно достичь интересных, новых образных решений уже знакомой формы. Творческие эксперименты с пропорционированием позволяют понять суть такого значимого для художественного проектирования явления, как формообразование.