соответствия в духовной практике разных людей. И все-таки именно индивидуальная природа вкуса влияет на характер формирования художественного образа произведения ДПИ в зрительском восприятии.
Эстетически ценностные категории у разных слоев населения разные, и это также исключает абсолютный характер оценок, оставляя личности право на индивидуальные вкусовые предпочтения, которые также могут развиваться во времени и изменяться под влиянием многих факторов.
Преобразовательная способность творческого мышления человека делает процесс восприятия искусства очень динамичным, от многого зависящим, неожиданно меняющимся, поражающим открытиями, завлекающим тайнами и очень индивидуализированным. Однако, отдавшись чувственному восприятию произведений ДПИ, наслаждаясь красотой форм, материалов, декоров, можно помочь себе попытаться глубже проникнуть в их суть, полнее познать их содержание, приблизиться к истинному пониманию их достоинств, если руководствоваться знаниями законов природы этого искусства.
8. Принципы анализа и критерии оценки
Итак, мы увидели, что художественный образ произведения декоративно-прикладного искусства имеет многокомпонентную структуру, которая складывается как из реакций на объективные свойства произведения, так и из проявлений субъективных способностей зрителя.
Основные принципы (от лат. principium — основа, начало, исходное положение) создания произведений декоративно-прикладного искусства мы подробно рассмотрели выше. С ними сталкиваются и должны их учитывать мастера, на них же, естественно, базируются и принципы анализа и оценки готовых произведений. Каковы же эти фундаментальные принципы?
1. Принцип СООТВЕТСТВИЯ НЕОБХОДИМОСТИ, ВОЗМОЖНОСТИ И ДОСТАТОЧНОСТИ:
необходимость создания данной вещи определяется запросами времени, жизни и деятельности людей, обусловливается конкретными требованиями к ее качеству, функции, материалу, форме, конструкции, декору;
возможности (есть, нет, ограничены, безмерны) определяются наличием средств, материалов, их качествами, свойствами; освоенной технологией (оборудованием, инструментарием); наличием мастеров-создателей, их профессиональным умением и талантом;
бильную мотивационную значимость для человека. Так формируют личные пристрастия, предпочтения, вкусы.
Хоть и существует расхожее мнение о том, что на вкус и на цвет т
варищей нет, тем не менее вкус есть свойство человека, и его культу
но-социальная жизнь определяет нормы его поведения в сообщест
себе подобных. Эстетические и интеллектуальные чувства возника
в единстве с нравственными и обусловливают и обогащают друг друг
Художественные вкусы относятся к высшим эстетическим чувства
человека, предполагающим его осознанную или неосознанную сп
собность руководствоваться при восприятии объектов искусст
обобщением своего эмоционального опыта, понятиями прекрасног
Художественный вкус человека формируется на конкретном истор
ческом (культурном и социальном) фоне, складывается из личных духовных потребностей, мотивов, идеалов, норм поведения. Вкусы воспитываются, меняются. Они, в свою очередь, определяют динамику и содержание ситуативных эмоций, форму оценок и поступков. По суждениям, оценкам, поведению человека можно судить о его вкусе.
Итак, вкус — это чувство меры и соответствия времени и пространству, а точнее — ситуации, конкретному месту и моменту времени. Вспомним известную эпиграмму А.С. Пушкина, которая может служить формулой безвкусицы поведения (невоспитанности): «...И прекрасны вы некстати, и умны вы невпопад». Даже такие неоспоримые добродетели, как красота и ум выглядят нелепыми и могут иногда быть осмеянными, когда они неуместны.
Чувство меры (историко-культурной нормы, принятой человеком как личный идеал) дает зрителю основание утверждать, что данная вещь «вычурна», или «аляповата», или «недостаточно изящна», или «слишком груба», или «изысканно грациозна» и «гармонична» и т. п. Другие могут с ним соглашаться или аргументированно спорить. Мера и норма устанавливаются внутри каждого стиля, но они воспринимаются как абсолютные, когда в них найдено убедительное соответствие, согласованность, гармония.
Мы можем сказать, что вещь безвкусна, если создатель не проявил в ней своего чувства материала, не помог ему раскрыться в своей красоте, не смог добиться согласованности функционального смысла предмета и его композиционных элементов — размера, массы, силуэта формы, цвета, декора, если ему отказало чувство меры и стиля. Мы можем сказать, что у человека не развит художественный вкус, если при определении своих симпатий он руководствуется критериями, лишенными эстетического и нравственного переживания, ощущения особенностей времени, и несоотнесенным с пониманием меры (нормы необходимой достаточности).
Итак, вкус — явление субъективное, но формируется оно в условиях общественной, социальной жизни и может иметь общие черты и 426
I нем решена проблема единства красоты и пользы, как соблюдается принцип необходимости и достаточности в выборе материала, размера, формы, декора изделия, как оно гармонирует с окружающей предметной и социальной средой, как выражает индивидуальные особенности автора, его талант и мастерство. Далее следует ответить на вопросы: как выражена в произведении природа материала, насколько оно тектонично, какова его технологичность, как оно создавалось, насколько оно гармонично окружающей его природной среде, какова его экологичность, корректность по отношению ко всему живому.
И наконец, насколько художественное содержание и выразительные средства в произведении адекватны критериям искусства, какова этнокультурная основа произведения, как выразились в нем чувства и мысли автора, насколько остроумно и изобретательно оно исполнено, как отразились актуальные духовные идеи времени, каким культурным запросам людей оно служит, каковы его нравственные ориентиры, каковы стилистические характеристики, какова его историческая значимость и т. д.
Соответствие этим позициям и является критерием (греч. kriterion — признак, на основании которого производится оценка); определения достоинств произведения ДПИ.
Если при рассматривании произведения, при любовании им, построить сотворческий диалог, пытаясь получить ответы на эти и другие возможные вопросы, то образ его начнет раскрываться все шире и конкретнее, очевиднее проявятся его достоинства и недостатки, а восприятие его будет становиться все осмысленнее и прочувствованнее. И вы испытаете огромное эстетическое наслаждение и интеллектуальное удовлетворение от восприятия любого произведения ДПИ (маленькой витой золотой пуговицы в русском костюме, китайской фарфоровой чашечки, французского гобелена, голландской фаянсовой вазы, английских напольных часов, испанских стеклянных сосудов, ламп американской фирмы «Тиффани», костюмов ведущих модельеров мира и многого, многого другого), наслаждение от сотворчества в этом восприятии с создателями этих изделий, с учеными-искусствоведами, с коллегами-зрителями и с теми, кому вы захотите рассказать о своих впечатлениях.
ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ
Что такое декоративно-прикладное искусство?
Какова структура художественного образа произведений ДПИ?
В чем состоят основные принципы создания произведений ДПИ?
Каковы принципы анализа и оценки предметов ДПИ?
В чем состоит принцип единства формы и содержания применительно к произведению ДПИ?
Как вы понимаете положение об ориентированности произведения ДПИ на человека?
достаточность нормируется предназначением вещи (целью, местом, другими условиям); исходными материальными, производственными, экономическими условиями; художественным вкусом создателя, заказчика, стилем эпохи. Соблюдение этого принципа обеспечивает создаваемой вещи оптимальную жизнеспособность.
2. Принцип ЕДИНСТВА КРАСОТЫ И ПОЛЬЗЫ — принцип од-новременного решения утилитарных и декоративных задач (полезно-сти, удобства, эстетичности), т. е. гармоничного единства содержанияи формы, согласованности, соразмерности, стройности всех сущност-ных основ вещи. Понятия «красоты» и «пользы» есть категории чело-веческого сознания. Соблюдение принципа их единства решает задачиориентированности изделия на человека, о чем мы также подробно го-
ворили выше.
3. Принцип ТЕХНОЛОГИЧНОСТИ:
в использовании и в работе с материалом (материал диктует способы формообразования, конструктивную логику, декоративные возможности, формирует «язык» художника);
в организации процесса изготовления (удобство, рациональность, эффективность);
в экономичности (стоимость материалов, трудозатрат, себестоимость и конечная цена произведения). Соблюдение этого принципа обеспечивает высокое качество создаваемого произведения ДПИ, его товарную ценность.
4. Принцип ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ художественной и функцио-нальной идеи произведения — как и какими средствами (материалом,технологией, формой, конструкцией, декором) достигается компози-ционная целостность, конечный образ вещи, ее стильность. Следова-ние этому принципу обеспечит успех художественному творчеству.Соблюдение названных принципов при создании произведения ДПИявляется основополагающим условием профессионализма в творче-стве мастера.
При восприятии произведения ДПИ, в сотворческом желании войти в образ, понять его, было бы правильным рассмотреть те его качества, которые сформировались и служат человеку в его общении с миром природы, с миром людей, с духовным миром, т. е. с чего начиналось ДПИ и что составляет его суть.
На основе вышеназванных принципов выстраивается алгоритм анализа произведений ДПИ (от лат. algorithmi — латинизированная форма имени среднеазиатского математика аль-Хорезми — определенные правила, которые приводят к решению поставленной задачи). Этот алгоритм предлагает рассмотрение произведения со следующих позиций:
Прежде всего ДПИ должно быть согласовано с жизненными целями человека, а потому его анализ предполагает ответ на вопрос, как 428
