
- •Глава IV
- •1. Скульптура как вид изобразительного искусства
- •2. Скульптурные материалы и техники
- •3. Круглая скульптура и рельеф
- •4. Разновидности скульптуры
- •5. Жанры скульптуры
- •6. Выразительные средства скульптуры
- •7. Вместо заключения
- •Глава V
- •1. Графика как вид изобразительного искусства
- •2. Особенности восприятия произведения уникальной графики
- •3. Место уникальной графики в изобразительном искусстве
- •4. Материалы и выразительные средства уникальной графики
- •5. Художественные техники, обладающие признаками графики и живописи
- •Глава VI
- •1. О рациональном анализе и эмоциональном восприятии
- •2. Книжная графика
- •3. Эстамп
- •4. Плакат
- •Глава VII
- •1. Общие сведения об архитектуре. Основные понятия и термины
- •2. Польза. Функция. Виды архитектуры и типы зданий
- •3. Прочность. Строительные материалы и конструкции. Тектоника. Ордерная система
- •4. Красота. Архитектурный образ. Образно-композиционные средства. Стиль в архитектуре
- •5. Анализ архитектурной композиции
- •I курс
- •Глава VIII
- •1. История. Понятия. Термины
- •2. Образ
- •3. Форма и функции
- •4. Материал и технология
- •5. Конструкция и тектоника
- •6. Декор. Цвет. Орнамент
- •7. Стиль. Мода. Вкус
- •8. Принципы анализа и критерии оценки
- •Глава IX
- •Глава X
- •1. О природе музыкального искусства
- •8 Re_ con_ci -li - a - vit pec _ ca -to _ res. 4. Die no _ bis Ma-dux VI-tae mor_tu _ us re-gnat VI _ vus. 6. An_ge _ li _ cos
- •8 Ri _ a, quid VI _ di _ sti in VI _ a? 5. Se _ pul _ crum
- •8 Chri_ sti VI _ ven tis, et glo _ ri _ am VI _ di re_
- •2. Исполнительская интерпретация музыкального произведения
- •3. Произведение — слушатель: диалоги
- •Глава XI
- •6. Работа с письменными источниками.
стью мы можем привести композицию американского абстракциониста Джексона Поллока. Ныне шелкография становится все более популярной как за рубежом, так и в нашей стране. В Петербурге одним из лучших знатоков ее технологии и эстетики является А.Г. Ясребе-нецкий (род. в 1956 г.), который прибегает к сложным приемам с использованием светочувствительных эмульсий и столь вредных и непривычных для художников веществ, как щелочи, но в результате достигает таких нюансов, как обыгрывание глянцевой или матовой поверхности краски одного и того же цвета. Гораздо проще с точки зрения технологии создает свои миниатюрные шелкографии выпускник РГПУ им. А.И. Герцена А. Парыгин(род. в 1964 г.) — он вырезает трафареты из кальки, подкладывая их затем под шелкографское сито, что позволяет, в частности, добиться достаточной тонкости деталировки при тиражировании. Для его работ характерно сочетание довольно жестких по очертаниям пятен с мягкостью их цветового решения.
Итак, мы рассмотрели все основные виды эстампа, которые предстают перед нами как бесконечное множество возможностей — и содержательных, и формальных. В каждом типе печати, определенном способе или приеме заложены свои преимущества и специфика, но их комбинации столь разнообразны, что в конечном счете не техника, а творческая воля художника становится определяющей в процессе создания произведения. Однако и недооценивать значение материала и техники означает оказаться в тупике, причем эта опасность имеет значение как для художника, так и для исследователя его творчества. Дело не только в особой сложности технологии, с которой сталкивается творец, обратившийся к эстампу с его кислотно-щелочными премудростями. Как показывает реальная художественная жизнь, гравюра или литография нередко привлекает рисовальщиков и живописцев именно необходимостью преодолевать материал, вести с ним напряженный диалог и в конечном счете подчинить его себе. В этой борьбе и победе над материалом для мастеров эстампа нередко заложена главная прелесть творческой работы в этой области.
Мы рассуждаем о проблемах, касающихся лично творца, его внутреннего творческо-психологического состояния. А ведь эстамп имеет и другую сторону — потенциальную массовость. На протяжении всей истории печатной графики ее развитие было связано именно с тем, что она служила средством широкого распространения самой разной информации. И вот в этом отношении эстамп ныне переживает глубокий кризис. Умение ценить эстамп как особое искусство с только ему доступными образно-выразительными возможностями было свойственно не всем, и раньше с этой стороны его знали лишь знатоки. Теперь же и этот круг сузился. Те, кто понимает подлинные достоинства произведения искусства, не может его купить, а кто может купить, часто выбирает такие «произведения», которые далеко не всегда отвечают представлениям специалистов о том, что хорошо и что плохо. И как оказалось, эта проблема носит международный характер. Исходя из 356
этого, обращаясь к анализу произведений, необходимо уметь внушить уважение к эстампу зрителям из самых разных социальных слоев как в нашей стране, так и за ее рубежами.
4. Плакат
Плакат как особая отрасль изобразительного искусства возник во второй половине XIX века из обычного черно-белого объявления. Другим его предком можно считать газетно-журнальную графику — многие литографии О. Домье вполне отвечают нашим представлениям о задачах политического плаката, от современных плакатов они отличаются лишь сравнительно небольшими размерами.
Важную роль в нахождении специфического языка плаката сыграл французский литограф Ж- Шере, который первым стал использовать цвет для того, чтобы его рекламные плакаты бросались в глаза, выделяясь на фоне общей серости черно-белой рекламы. Его приемы перенял А. Тулуз-Лотрек, который за счет выразительности рисунка и цвета поднял жанр афиши на высочайший уровень подлинного искусства. Начиная с рубежа XIX—XX веков и особенно со времен Первой мировой войны и последовавшего за ней кризиса в разных странах Европы, плакат приобрел эмоциональную гражданственность в работах Т. Стейнлена, Ф. Бренгвина, К. Кольвиц и Д. Моора.
Ныне принято деление этого искусства на плакат политический, экологический, зрелищный и рекламный.
Что же является наиболее характерным для языка плаката, что отличает его от станковой графической композиции, карикатуры или вывески, а значит, что может являться критерием в его анализе? По сравнению со станковым искусством плакат, прежде всего, оказывается в значительно более жестких временных рамках: его языкдолжен отвечать необходимости мгновенного воздействия на зрителя. Кроме того, если картину в музее или книжную иллюстрацию смотрит зритель, хотя бы минимально настроенный на восприятие произведения искусства, то плакат чаще всего обращен к тому, кто себя зрителем отнюдь не считает, а ощущает на себе, допустим, все «удобства» общественного транспорта, из окна которого мимолетом замечает плакат. Поэтому плакату присуща особого рода броскость или даже агрессивность. Этому может служить порой доведенная до предела лаконичность и одновременно повышенная декоративность.
Кроме средств изобразительного искусства, плакат чаще всего прибегает к помощи слова, литературы. Слово здесь служит не расшифровкой, не подписью, а является полноценным, равноправным смысловым и пластическим элементом композиции.
Что очень важно, в отличие от газетно-журнальной карикатуры или рекламы, для которых также характерна лаконичность и броскость, плакат по своей природе, по своему назначению должен нести в себе также качества монументальности. Даже если плакат выстав-
лен в интерьере, то, как правило, это помещение больших размеров, в котором обычная станковая композиция может и затеряться. Еще сложнее положение произведения искусства на улице с ее очень часто случайной организацией эстетической среды, и в этихусловиях плакат должен броситься в глаза, донести заложенную в нем информацию и даже украсить город. При этом автору приходится заботиться о том, чтобы плакат «работал» как на очень большом расстоянии, так и на минимальном.
Все это мы видим в ставшем классическом плакате «Помоги» Д. Моора (Д.С. Орлова, 1883—1946), созданном во время катастрофического голода в Поволжье в 1921 году. Максимально контрастный белый силуэт фигуры сразу прочитывается на пронзительно-черном фоне. Острая и экономная моделировка, не нарушающая ясности силуэта, придает изображенному образу черты индивидуальности, что делает его убедительно жизненным, а значит, вызывающим искреннее сочувствие. Вряд ли такое сочувствие было бы возможно, если бы мы видели перед собой более схематичное изображение, близкое к современным пиктограммам. Но и большая степень проработанности помешала бы остроте и призывное™ изобразительной части плаката. Эмоциональности способствует также особый содержательный контраст между трактовкой лица, кистей рук и ступней, наполненных трепетом жизни, с одной стороны, а с другой — скелетоподобностью предплечий. Как велико значение двух штрихов, отделяющих на каждом из предплечий локтевые кости от лучевых! И еще одна значимая деталь — тонкая линия стебля, вероятно, ржи — находится в контрастном движении и с фигурой в целом, и с наклонными динамичными складками на подоле рубахи. А гротескно увеличенные стопы ног не только служат возможным символом связи с землей, но и способствуют другой, при этом очевидной связи — связи изобразительной и шрифтовой частей плаката, составляющих неразрывное смысловое и пластическое целое. В результате художнику удалось создать такой плакат, который, будучи посвящен конкретным событиям, сыграл свою роль в организации помощи бедствовавшим в то время, но при этом достиг такой степени обобщения, что, может быть, к сожалению, и сегодня не кажется устаревшим ни по сюжету, ни по стилю.
Итак, мы рассмотрели возможности и особенности анализа произведений станковой и книжной графики, а также плаката. Мы сочли целесообразным не давать здесь ни конкретных рекомендаций, ни показывать примеры, которые бы служили эталоном искусствоведческого анализа. Такие примеры вы скорее найдете в разделах по живописи или иконе. Мы же здесь сочли необходимым привести те сведения, без которых, по нашему мнению, невозможен анализ графических произведений. Изучайте, анализируйте, обогащайтесь знаниями, но при этом сохраняйте способность непредвзятого общения с каждым конкретным произведением — сохраняйте и развивайте в себе способность уважать и любить труд художника!
ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ
Каковы основные значения понятия «композиция» в изобразительном искусстве?
Что вы понимаете под выражением «образное мышление в материале»?
Каковы наиболее распространенные определения понятия «графика»?
Каковы основные черты графичности?
Что общего и в чем различия между графикой и рисунком?
На сколько видов можно подразделить искусство графики?
Что может служить предназначением искусства книги и каковы основные его разделы и средства?
Назовите основные элементы книги.
Приведите примеры, на ваш взгляд, удачного построения макета книгдля детей и взрослых.
Можете ли назвать имена художников-книжников, чьи имена или работы запомнились Вам с детства? Кому из современных иллюстраторов удается добиться убедительности образов и гармонии книжного разворота?
Что называется «уникальной графикой»?
Что означает термин «эстамп» и какие виды его вызнаете? Объясните основные принципы печати. Приведите примеры каждого вида из творчества зарубежных и отечественных художников, в том числе петербургских.
Как подписывают эстамп и что означает сигнатура?
Каковы основные отличия оттиска, полученного способом глубокой печати?
В чем состоит творческо-психологнческая разница между механическими и химическими способами создания печатной формы в глубокой печати? Поясните на конкретных примерах из творчества зарубежных и отечественных художников.
Какие подвиды глубокой гравюры вы знаете?
В чем заключается художественно-образная и технологическая специфика литографии? В каких странах и в какие периоды истории она раскрылась наиболее ярко?
Раскройте возможности трафаретной печати как художественного средства.
Какие виды плаката вы знаете? Назовите имена авторов знаменитых плакатов конца XIX века, первых лет советской власти, Великой Отечественной войны, сделайте сравнительный анализ.
ЗАДАНИЯ
Вспомните, какие книги были у вас в детстве самыми любимыми. Попытайтесь обосновать свое мнение с позиций ребенка и взрослого человека.
Опишите свое представление о современном состоянии искусства книги, опираясь на примеры конкретных изданий.
Сделайте схематичные рисунки, представляющие печатные формы всех видов эстампа.
Проведите «социологический опрос» своих друзей и знакомых и выясните, есть ли у них дома эстампы и какие именно.
5. Подсчитайте, сколько произведений изобразительного искусства, и срединих — печатной графики находится в интерьерах общественных зданий, где вы побы-вали (исключая музеи). Опишите их тематику и особенности художественного языка.
6. Проанализируйте художественные средства, которые используются в современ-ном плакате и афише, сопоставьте их социальные функции, тематику, сюжеты, художе-ственную ценность.
