Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Предмузыкальный Этап до 3-х лет

.doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
12.02.2015
Размер:
92.67 Кб
Скачать

Первый - этап называемый предмузыкальный Этап /до 3-х лет/. В это время формируются основные психические механизмы музыкального отражения и образуются первоэлементы музыкальной направленности ребенка, то есть зародыши музы­кальных потребностей,интересов, установок,в результате взаимодействия которых зарождается элементарный музыкаль--ный вкус.

Главным условием данной фазы развития является оптимальная

музыкальная насыщенность окружающей ребенка среды. . В этот период значительное влияние на формирование музыкаль­ного вкуса оказывает музыкальная культура семьи, в особен­ности, материнские колыбельные песни.

Второй, ужо собственно,музыкальный этап / с 3-х лат до 7/ отличается преобладанием синкредитическо'й художественно-игровой деятельности. В этот период, за- немногочисленными исключениями, музыкальная, сознательная деятельность не выде­ляется из художост'вонно-игровой деятельности ребенка. Но именно на этом этапа складываются окончательно глубинные элементы индивидуальной музыкальной культуры. Впоследствии они могут развиватьсяизменяться и т'.п., но лишь в целостной форме, которая и называется музыкальным вкусом. В этот же .-период усиливается роль словесных подкреплений, непосредст­венных суждений вкуса.

Третий этап музыкального развития приходится на период обучения ребенка в общеобразовательной школе, где главным образом, преобладает познавательная /логически-понятийная/ деятельность. В это время у детой, музыкальным развитием которых не занимаются специально, происходит спад в эмоцио­нальном отношении н музыке.'Но зато замечен подъем обьактив-но-познавательной активности, положительно влияющий на выработку музыкального сознания личности.

Четвертый этап формирования музыкальной культуры связан .с периодом юности. Для этого периода характерна активизация ценностно-ори.ентационной деятельности сознания, самостоятель­ное определение всего разнообразия идеалов.

Юношество пытается с помощью определенного запаса знаний логически, теоретически обосновать свои личные музы­кальные вкусы и идеалы. В формировании музыкальной культуры - человека в этот период могут быть частые и резкие изменения музыкальных вкусов, неожиданные музыкально-художественные переориентации.

Последний, пятый этап музыкального развития чиловина начинаится с переходом к практически лреобразоватолыюй деятельности. На этом высшем этапе своего музыкального раз­ вития личность способна выступать не только активным сози­ дателем музыкальных ценностей, но и активным пропагандистом. На последних этапах устанавливается определенное соотноше­ ние созерцания и музыкального созидания, которым определяет­ ся тип музыкальной культуры. ■ ;

Созерцательному уровню музыкального развития соответст­вует низший, а созидательному - высший тип музыкальной куль­туры. Существует, однако,.и третий более высокий уровень индивидуальной музыкальной культуры, который связан с непос-. редственной передачей личного музыкального опыта другим лю­дям. Человека, освоившего созерцательный, созидательный и " воспитательный уровни музыкальной культуры можно считать подлинным выразителем музыкальной культуры общества, личнос­тью, обладающей высокоразвитым музыкальным вкусом.

Таким образом, влияние музыкальной культуры на формиро­ вание музыкального вкуса несомненно, поскольку сам этот вкус является сложным ее результатом. Чем выше музыкальная и общая духовная культура человека, тем более развит его :

музыкальный вкус, • .

Следующим важнейшим, социальным фактором, влияющим на формирование музыкального вкуса является музыкальное искус­ство. Данный вид искусства представляет собой особую форму человеческого сознания, отражающую жизнь в музыкальны* '/* образах. Музыкальное искусство является н*-4ышод фактором^ универсального формирования личности, н-е и, ^льауяеь^днраг^! жениями К.Маркса, "Мостиком", который связывает эту личность \ "С родовой сущностью" человечества, соотносит индивидуальный I !

25.

\опыт личности с социальным опытом человечества, закрепленным в музыкальных произведениях?! •,/. .

При воем разнообразии связей» охватывающий систему "музыка и человек1*, существует феномен, отражающий характер этих связей и уровень самого музыкального искусства и уровень человека, который его оценивает» Этот феномен есть музыкаль­ный вкус, который формируется в процессе целенаправленного овладения соответствующими музыкально-образовательными практическими знаниями и навыками, предполагающими самостоя­тельную сознательную деятельность воспитуемых людей.

Прогрессивное музыкальное искусство должно стать истин­ ной школой хорошего музыкального вкуса• Ведь особенность музыкального вкуса состоит в том, что он воспитывается преж­ де всего практически, на живом общении человека с музыкально- прекрасным* Именно музыкальное искусство воспитывает наибо­ лее эффективно такие черты вкуса как- чувство меры, понимание ■ гармонического единства содержания и формы* эмоциональную чуткость•fSroBa К. Маркса о том, что деятели искусства могут распространять в обществе не только вкус, но и безвкусие, н сожалению, относятся иногда как к некоторым композиторам, так и к исполнителям, которые из-за несовершенства собствен- . . . ных вкусов выпускают в мир "Недоброкачественный духовный . продукт"?] • ■ ...v- v

В^?^врвмя как одним из главных условий выработки высо­ких музыкальных вкусов должен быть показ образцов хорошего . вкуса в самих музыкальных произведениях»

Люди, редко, а точнее, никогда не обходятся в своей .жизни без музыки. Но бытовые формы общения с музыкой не всегда предполагают отношение к ней Как к искусству. Звуча­ние музыки в каждом доме еще не означает действительного■■;,, , потребления,ее, специального прослушивания. Более того, сложность вопроса заключается еще ив том, что даже если человек и относится к музыке как к искусству, то какую честь этого искусства он вносит в свою жизнь, а от какой

отказывается, какое место занимает взятая им часть искусства в его духовном мире. Необходимо воспитывать у учащихся высо­кий, благородный музыкальный вкус, а не просто удовлетворять любые вкусы, поскольку удовлетворение дурных вкусов приводит ' не только к их укреплению, но и н дальнейшему их распростра­нению. Музыкальные эпидемии возникают по причине, что иммуни­тет к дурлону не выработан, а хороший вкус еще но воспитан.

Художественное отношений человека к музыке определяется уровнем, музыкально-художественных ценностей, содержащихся . в том или ином музыкальном произведении. Эти духовные цой-ности активно воздействуют на музыкальные потребности, вкусы и оценки, активно формируют их. Правда, в свою очередь, по законам художественного отношения эти потребности, оценки и вкусы сами диктуют спрос на искусство, которое может удовлз*~ ворять их. 3 этом смысле можно сказать, что история развития музыкального искусства есть история развития музыкального вкуса.

Большую ценность,! на наш взгляд, принес бы детальный ыузынильно~сонкологический анализ основного музыкального потока. Основываясь на такого рода анализе конкретных музыкаль­ ных сочинений, можно было бы не только проследить историю развития музыкального вкуса общества, но и достаточно ясно представить и повлиять на перспективу его дальнейшего раз­ вития. ' ' . . ''•" . ' . ....

■ Музыкальный вкус тоснейшип образом связан со сферой музыкального искусства. Эта сфера является питательной сре­дой, на которой он развивается. Поэтому естественно, что о музыкальном вкусе человека мы судим по том оценкам, кото­рые он дает произведениям музыкального искусства. Но для верной оценки их необходимы не только познание и ощущение, красоты и гармонии мира, но и знание законов его социального развития, нравственных эстетических идеалов, понимание музы-" кального искусства как особой деятельности людей* осознание* закономерностей воздействия этого искусства на человека.

26.

27.

Иначе говоря, музыкальное искусство есть сложнейший фак-TopV влияющий на формирование) музыкального вкуса личности.

Иатери-ч-е-е-к-вя ойшда^вб+^Оррш^йз^^ .

социально-экономичесщ^об^ культура, музы-

кальное искусство - все эти факторы, в их совокупном влиянии образуют объективные социальные условия формирования музыкаль­ного вкуса. Но даже при самых благоприятных социальных усло­виях формирование музыкильного вкуса может не состояться, . если учителем не будут созданы для этого определенные психо-лого-ледагогические условия. Рассмотрим кратко некоторые

ИЗ НИХ. ; . f : •

■ ' Музыкально-творческая деятельность, вызывающая положи­тельные эмоции, музыкальное наслаждение, действенные музы- •'.;' нальные интересы, - главное условие формирования музыкального вкуса. Спонтанное развитие вкуса в музыкальной деятельности требует много сил и времени. Музыкальное обучение и воспитание" ускоряет.этот процесс, делая его целенаправленным, устраняя лишние звенья в этой деятельности.

Следующее важное условие - всестороннее знание педаго­гом воспитуемого, изучение динамики общего и музыкального, его развития. Кроме различных методов изучения полезно сос­тавление планов-карт музыкального развития, в которых отме­чаются основные психо-физиологические свойства учащихся, отражается движение этого развития и его перспективы*

Необходимыми условиями для благоприятного развития музыкального вкуса являются соответствие уровней музыкальной обученности и обучаемости, а также правильное сочетание общих требований с индивидуальным подходом к ученику, с учетом его возрастных и психо-физиологических особенностей. Несоответствие этих уровней замедляет или. прекращает разви­тие вкуса. .

Музыкальный вкус - избирательная способность психики, дающая возможность извлекать духовные ценности из мира музыка­льных явлений, необходимых для ее развития. Существуют раз-

личные барьеры, отрицательно влияющие на процесс формирова­ния этой способности. Для их преодоления осуществляются общие мероприятия /улучшение внешних условий/ и специаль­ные: расширение знаний учеников с одновременным формирова­нием критического отношения к музыкальной информации, обмен мнениями, обсуждения музыкальной деятельности, специальное стимулирование, тренировка музыкально-образного мышления и способностей, связанных с музыкальным вкусом.

. Поскольну музыкальный вкус ** феномен, подвергающийся воздействию и воспитанию, то важными условиями его формиро­вания являются творческий характер обучения и высокое педа­гогическое мартерство. Наиболее уязвимой стороной, особенно молодых педагогов, выступает их методическая оснащенность.

Порой педагог, имеющий значительные зания и развитый музыкальный вкус, не в состоянии контролировать и управлять этим процессом. В современной музыкальной педагогике актив-* но разрабатываются возможности как прямого, так и косвен­ного управления процессом формирования этой способности. На наш взгляд, следует включить в педагогическую практику такое эффективное средство косвенного управления процессом формирования музыкильного вкуса как скрытая форма эмоцио­нального влияния путем создания оптимальных, психолого-педагогических условий для музыкально-творческой деятель­ности через систематическую организацию ситуации потребле­ния музыкального искусства и интересующих учащихся проблем--них творческих заданий.

Важнейшим условием в деле формирования вкуса является сочетание музыкального обучения с практикой. Музыкальный вкус - способность различения с помощью чувств эстетически целесообразных явлений музыки, сложившаяся в процессе об­щественной практики и усвоения художественной культуры. Если в обучении будут использованы лучшие высокохудожест­венные достижения музыкальной культуры, если i ученика будут развиваться черты активного &аэда против всего анти­художественного, если педагог будет вести ученика к высокой

добрым и человечным, заботливым и внимательным. Естественно, что музы­кально-эстетическое развитие только тогда полноценно, когда учащиеся ори­ентируются на подлинные духовные и эстетические ценности, созданные че­ловечеством, и в этом случае у младших школьников полноценно развивают­ся социально осознанные музыкально-эстетические чувства.

1.3. Роль музыкального искусства в формировании эстетической культуры младших школьников

«Культура», — записано в философском энциклопедическом слова­ре, — это «специфический способ организации и развития человеческой жизнедеятельности, представленный з продуктах материального и духовного труда, в системе социальных норм и отношений, в духовных ценностях, в со­вокупности отношений людей к природе, между собой и к самим себе».1

Из первоначального нерасчленёкного (синкретического) сознания лю­дей в ходе исторического развития общества стали постепенно вычленяться отдельные формы общественного сознания, дифференцироваться отдельные области духовной жизни людей. Эстетические чувства, эмоции, переживания и воззрения сложились в особую форму общественного сознания, в которой отражались эстетические отношения человека к действительности. Эта фор­ма и есть искусство.

Надо заметить, что эстетические эмоции вызываются не только одним искусством, эстетические чувства человека возникают в момент общения с природой, со всей реальной действительностью, но именно искусство, вызы­вая эстетические отношения человека к себе, способно наиболее полно и все­сторонне воздействовать на личность.

Искусство как одна из форм общественного сознания представляет со­бой художественное познание и воспроизведение мира, не простое отраже­ние действительности, а художественное творчество, созидание, особый род эстетической деятельности. В этом состоит сущность, своеобразие искусства как одной из форм общественного сознания, в этом социальная природа ис­кусства и место, которое оно занимает в жизни общества.

Правильные ответы на эти вопросы в состоянии дать и даёт лишь эсте­тика, основанная на материалистическом понимании природы, общества и человеческого мышления.

Своеобразие искусства определяется его предметом, содержанием, формой, его социальным назначением. Искусство как любая другая форма общественного сознания отражает общественное бытие. Природа, люди с их

1 Философский словарь. М, 1983. С.292.

поступками, отношениями, общественные условия их жизни, иными слова­ми, жизнь во всей её полноте служат объектом художественного познания и эстетической оценки. Красивые явления, предметы, сам человек как высшее проявление прекрасного существуют объективно. Но замечать и чувствовать эту красоту, наслаждаться ею и сознательно творить по её законам — спо­собность, присущая только человеку с высоко развитым эстетическим_вку­сом. Она возникла и развивалась в обществе в тесной связи с общественно-исторической практикой. Эстетическую потребность в познании и наслажде­нии прекрасным, изменение действительности по законам красоты вызывает любая правильно организованная творческая деятельность человека, однако наиболее мощным стимулом их развития выступает искусство, в котором полно и глубоко раскрывается многообразие красоты действительности. Ос­новной его задачей стало формирование высокоидейной личности, прежде всего, младшего школьника через удовлетворение и развитие в ней чувства прекрасного, эстетических эмоций, потребности эстетического переживания, высокой эстетической культуры.

Искусство — это область «духовного производства», в котором нераз­дельно соединены, органически слиты предметно-жизненная, идейно-целостная и эмоциональная стороны. Неслучайно поэтому школы, выполняя задачу воспитания всесторонне развитого человека, большое место в новых программах отводят эмоционально-эстетическому воспитанию и художест­венному образованию школьников как на уроках чтения, музыки, ритмики, изобразительного искусства, так и во внеклассной и во внешкольной работе по искусству.

Видов и форм искусства много. Но все они в большей или меньшей ме­ре воздействуют на чувства и разум человека, развивают стремление к пре­красному, формируют активное отношение к жизни, эстетическую культуру личности. Музыка как один из наиболее эмоциональных видов сильнее всего, сразу и непосредственно, действует на внутренний мир человека, на Qro чув­ства и волю, проявляясь затем в поступках и поведении. Жизнеутверждаю­щая, оптимистическая музыка влияет на слушателя в огромной степени, во­одушевляя и облагораживая его, делая искреннее и чище по отношению к другим, твёрже и упорнее в достижении своей цели.

Искусство отражает жизнь, реальную действительность, но отражать её оно может по-разному. Произведения искусства при любых условиях, при любых политических убеждениях авторов основаны на действительности и зависят от неё, но всё дело в том, как отражает автор действительность.

Главным предметом искусства является человек с его связями и отно­шениями, с его общением и деятельностью. Для художника важно всё, что

окружает человека, так или иначе влияет на его поступки, поведение. В каж­дом произведении искусства чётко проступает ценностная ориентация авто­ра, который своим творчеством стремится утвердить эту систему ценностей в жизни.

Содержание искусства тесно связано с эстетикой. Если представить на минуту полнейшую изоляцию форм общественного сознания друг от друга, тогда искусство начнёт скудеть, быстро утрачивая способность выполнять свою благородную миссию — учить красиво чувствовать, красиво жить, кра­сиво трудиться, красиво мыслить, эстетически познавать мир.

Произведения искусства расширяют кругозор человека, дают ему широкие знания истории жизни общества в разные периоды и эпохи, рас­крывают сущность явлений, идейную направленность и политические взгляды классов, раскрывают сущность социума, заключающуюся в реаль­ной заботе о человеке, учат жить и работать честно, делая это легко и уве­ренно благодаря своим художественно-эмоциональным особенностям. Ге­ниальное произведение — это всегда ответ в какой-то мере на вопрос о смысле бытия.

Музыка, как и другие виды искусства, широко и всесторонне охва­тывает действительность, давая ей эстетическую оценку, непосредствен­но обращается к духовному миру человека. Лишь через этот мир раскры­вает она реально существующее, преобразуя нравственно-эстетическую сторону человека. Оперы «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок» Н.А. Римского-Корсакова, «Руслан и Людмила» М.И. Глинки и другие произведения музыкального искусства прекрасно раскрывают мир жизни и воссоздают психологическую сторону событий. Ничто не может дать такого раскрытия судьбы человеческой, судьбы народной, как это сдела­ли Л.Н. Толстой и С. Прокофьев в «Войне и мире», М.П. Мусоргский в «Борисе Годунове».

Познавательная роль искусства тесно переплетается с идейно-воспитательной. Реалистическое искусство оказывает громадное воздейст­вие на жизнь людей, их нравы, вкусы, чувства. Вопросы морали являются одним из аспектов содержания искусства, эстетическое всегда включает в се­бя этическое. Утверждая моральные принципы, искусство отвергает их анти­поды. Проводя в жизнь одну систему ценностей, искусство протестует про­тив другой. Поэтому этико-эстетическое воспитание младших школьников в наши дни должно быть поднято на новую высоту. С помощью искусства можно быстрее и лучше, учитывая все особенности искусства, решать основ­ные задачи строительства демократического общества, совершенствования новых общественных отношений, формирования гармонически развитой

личности. Задача искусства — воспитать высоко нравственную личность. И художник обязан помнить о мере ответственности, которую он берёт на себя, отдавая детям своё творение.

Воспитание у подрастающего поколения способности наслаждаться истинной красотой жизни, творчески трудиться на благо общества, стремить­ся к гармоническому развитию и совершенствованию своих способностей, к красоте мыслей и поступков, к нравственному поведению — эту благород­ную задачу решает сейчас российская школа на всех без исключения уроках и факультативных занятиях по искусству, включая внеклассную и внешколь­ную работу.

Эстетическое воспитание — одно из средств развития творческой ак­тивности человека. В российской школе оно опирается на прочную основу и осуществляется в тесной связи с объективными потребностями общест­венного развития. Его задача, вытекающая из общих задач воспитания, за­ключается в формировании способности воспринимать и чувствовать, по­нимать и оценивать красоту в окружающей действительности, в природе, в труде, в общественной жизни, в произведениях искусства, учит жить и творить по законам красоты, понимать прекрасное в человеке.

Г Понятие человеческой красоты с веками менялось. Медленно шло ос­вобождение эстетического чувства от впечатлений силы и жизненной энер­гии, являвшихся основным направлением искусства античной эпохи. Но вре­мя показало, что побеждает притяжение эстетического чувства к одухотво­рённой красоте человека. Трудолюбивая, творческая, высокоинтеллектуаль­ная личность прекрасна даже с неадекватной внешностью. Неслучайно, заме­чает И.С Кон, что в современном обществе в настоящее время «индивид с более богатым интеллектом, яркой эмоциональной жизнью, широким кругом интересов испытывает наименьшую потребность выделять себя посредством внешних показателей».1^

Как справедливо пишет Н. Гартман, «красота есть выражение нравст­венных качеств, и она, скорее всего, является выражением внутреннего един­ства и цельности, дополненного внешним обаянием».2

Этику и эстетику объединяет одна цель — создание эстетического идеала, в котором будут органически слиты два начала — этическое и эсте­тическое. К.Д. Ушинский когда-то писал: «Каждый народ имеет свой идеал человека и требует от своего воспитания воспроизведение этого идеала в от­дельных личностях».3

1 Кон И.С. Социология личности. М., 1967. С.293.

2 Гартман Н. Эстетика. М., 1958. С.198.

3 Ушинский К.Д. Соч. T.I. C.27.

В ней осуждается зло, которое нёс фашизм. «Не люблю про себя такие слова говорить, но это была моя самая вдохновенная работа», — вспоминал компо­зитор. Ему принадлежат и такие слова: «В горе и в радости, в труде и на от­дыхе -— музыка всегда с человеком. Она так полно.и органично вошла в жизнь, что её принимают как нечто должное, как воздух, которым дышат, не задумываясь, не замечая. Насколько беднее стал бы мир, лишившись пре^ красного своеобразного языка, помогающего людям лучше понимать друг друга».1

И в этом вторая особенность музыки — объединять людей в едином переживании, стать средством общения между ними. Музыкальное произве­дение, созданное одним человеком, вызывает определённый отклик в душе другого. И это прекрасно. Великий русский композитор П.И. Чайковский го-ворил: «Я желал бы всеми силами души, чтобы музыка моя распространя­лась, чтобы увеличивалось число людей, любящих её, находящих в ней уте­шение и подпору». И дальше: «Может быть, никогда в жизни я не был так польщён и тронут в своём авторском самолюбии, как когда Лев Толстой, слушая Анданте моего квартета и сидя рядом со мною, залился слезами».2

Яркие художественные произведения, выражающие мир больших мыс­лей и глубоких чувств человека, способные вызывать эмоциональный от­клик, воздействуя на эстетическую сторону души, становятся источником и редством воспитания культуры младших школьников.

« TpЂJҐfc# особенноств1/музыки, по выражению Д. Шостаковича, это её «гфекрасный своеобразный язык». Сочетая выразительную, яркую мелодию, гармонию, своеобразный ритм, композитор выражает своё мироощущение, своё отношение к окружающему. Именно такими высокохудожественными произведениями музыкального искусства обогащаются младшие школьники, что позволяет активно формировать их музыкально-эстетическую культуру?/ L-Способна ли музыка с одинаковой силой воздействовать на вс&х слуша­телей? Скорее всего, нет. И в этом ещё одна её особенность. Каждый школь­ник по-своему проявляет интерес и увлечение музыкой, отдаёт предпочтение какому-либо музыкальному жанру, любимому композитору, отдельному про­изведению, имея определённый опыт слушания. Однако, как учат читать, пи­сать, считать, рисовать, так надо учить узнавать, оценивать музыку, внима­тельно слушать, отмечая динамическое развитие образов, столкновение и борьбу контрастных тем и их завершение. Активное восприятие — это умение следовать за всем ходом развития музыки. Надо учиться постигать этот «пре­красный своеобразный язык». Постепенно вырабатывается музыкальный вкус,

1 Шостакович Д.Д. Слово о музыке // Литературная газета. 21.12.65,

2 Чайковский П.И. Поли. собр. соч. В 13-ти т. T.I. C.572.

возникает потребность постоянного общения с музыкой, художественные пе­реживания становятся более тонкими и разнообразными.

Музыкальное искусство как средство всестороннего развития личности ребёнка, как гармоничное развитие умственных способностей, нравственных норм, эстетического отношения к жизни и искусству в целом '— необходи­мые условия формирования целостной личности. Достижению этой высокой цели во многом способствует и правильная организация воспитания детей младшего школьного возраста.

Эстетическое воспитание направлено на развитие способностей млад­ших школьников воспринимать, чувствовать и понимать прекрасное, заме­чать хорошее и плохое, творчески самостоятельно действовать, приобщать тем самым к различным видам художественной деятельности. И музыкаль­ное искусство является одним из ярких средств эстетического воспитания младших школьников. Чтобы оно выполнила эту важнейшую функцию, надо развивать у ребёнка общую музыкальность. Каковы же основные признаки общей музыкальности?

Первый признак музыкальности — способность чувствовать ха­рактер, настроение музыкального произведения, сопереживать услышанно­му, проявлять эмоциональное отношение, понимать музыкальный образ.

Музыка волнует слушателя, вызывает ответные реакции, знакомит с жизненными явлениями, рождает ассоциации. Ритмичное звучание марша вызывает у него радость, подъём, а песня «Перепёлочка» заставляет грустить, вызывая сочувствие, сопереживание. Услышав печальную песню Л. Бетхена «Сурок» в исполнении взрослого, ученик сказал: «Человек о своей грусти по­ёт». Значит, ребёнок почувствовал настроение песни, передающей душевное состояние человека.

Второй признак музыкальности — способность вслушиваться, сравнивать, оценивать наиболее яркие и понятные музыкальные явления. Это требует элементарной музыкально-слуховой культуры, произвольного слу­хового внимания, направленного на те или иные средства музыкальной выра­зительности. Например, дети сопоставляют простейшие свойства музыкаль­ных звуков (высокие и низкие звуки, различное тембровое звучание голосов и инструментов и т.д.), различают простейшие свойства музыкального про­изведения (запев песни и припев, две или три части в пьесе и т.д.), отличают выразительность контрастных художественных образов (ласковый, протяж­ный характер первой части и энергичный, танцевальный, подвижный — во второй части «Песни Сольвейг» Э. Грига). Постепенно накапливается запас любимых произведений, которые ребята с большим желанием слушают и ис­полняют, закладываются первоначальные основы музыкального вкуса.

Тут вы можете оставить комментарий к выбранному абзацу или сообщить об ошибке.

Оставленные комментарии видны всем.