1986

Переходя к тону нужно не забывать, что работа светотенью, является продолжением выявления формы. Начиная рисунок тоном определя-ем освещение и исходя из этого приступаем к штриховке строго по форме. Для

того чтобы избежать пустого срисовывания следует чаще прищуриваться, так как глаз будет воспринимать свет и тень едино, без мелких светотеневых колебаний. Тон набираем постепенно, так чтобы возможно было его усилить.

Сот ра-боты, чтобы проследить за положением частей тела по отношению к свету. Для передачи рефлекса следует легкими линиями наметить границу света теней, после чего показать тень, а затем, усилить то-ном данную

Вводя тон нельзя заострять вни-мание на одном месте, нужно работать по всей форме тела. В самых затемненных участках вводим тень, после чего

переход м к менее за-темненным, а освещенные части тела оставляем не тронутыми для дальнейшей проработки. Периодически необходимо отходить

границу, но следует не за ывать о ращать внимание на характер сгиба форм. Проверяем проделанную ра оту над тональной прорисовкой большой формы,

рисунка. Наперебратьтеневых участках следует рисовать мягко и прозрачно, независимо от силыАтона. Ра отая над деталями прослеживайте

закономерность строения формы. Не забудьте сделать акцент на выступающих краях формы грудной клетки и подвздошных костей. Отходим от работы и снова проверяем ее. На заключительном этапе делаем обобщение рисунка.

3.Основные соотношения пропорций фигуры?

4.С помощью чего можно добиться материальности предмета?

21

Лабораторная работа №12

Рисунок интерьера известного архитектурного объекта Цель: развить объемно-пространственное мышление, научить

применен ю закономерностей перспективы, расширить композиционные понятия.

При рисовании интерьеровАс натуры наиболее активно проявляется восприятие, по памяти – динамическое представление, а при полной работе «от себя» ведущую роль приобретает воображение. От характера соотношений восприятия, представления и воображения, т. е. от характера мышления, зависят полнота, глубина, точность и быстрота познания изображаемого объекта. Д

Непосредственное «живое созерцание» объекта – это начальная ступень познания, осуществляемая органами чувств. Ощущение помогает воспринимать как общее, так и отдельные стороны и качества интерьера.

Чтобы видеть и изображать сразу целую форму и пространство, а не отдельную его часть, т. е. идти от общего к частномуИ, авторы рекомендуют намечать одновременно все «созвездие маяков» – опорных точек изображаемого объекта.

Выбор точки зрения.

Для передачи верного впечатления изображаемого объекта (формы, величины и пропорций) необходимо найти выразительную точку зрения. Сначала следует ознакомиться с планом и разрезами архитектурного сооружения, позволяющим осознать его натуральные размеры. После чего выполнить ряд набросков, передающих характер ощущений человека, находящегося около объекта или внутри него.

Определение угла зрения.

Вторым важным фактором в решении композиции рисунка является величина угла зрения на объект. Возможности применения больших углов

22

зрения в рисунке, по сравнению с геометрической перспективой, возрастают. Однако на практике увеличение угла зрения в горизонтальном направлении приводит к сокращению вертикального угла.

Перспективные сокращения, наблюдаемые в натуре, изменяются не прямо пропорционально увеличению расстояния до объекта. Они проявляются в значительно меньшей степени, что широко подтверждено экспериментальными исследованиями Ю.И. Короева, М.В. Федорова и др.

Каким бы сложным по конфигурации не был интерьер, его всегда можно, как прав ло, привести к известным геометрическим объемам,

картинная плоскостьучебногорасполагается вертикально, т. е. по отвесу к центру земли, и вводится понятие горизонта. Горизонтом называется

чертежа обычно применяется «земная перспектива». В этой перспективе

зрения, т. е. нашего Аглаза. Линия пересечения картинной плоскости с горизонтом называется линией горизонта.

воображаемая горизонтальная плоскость, находящаяся на уровне точки

горизонта, т. е. сверху вниз, проекцияД, находящаяся в натуре на одной высоте точек будет располагаться на картине тем ниже, чем ближе к нам эти точки, а проекция удаленных точек расположится выше. Эта разница в высоте будет тем больше, чем выше помещается наш горизонт по отношению к предмету. Наоборот, когда предмет расположен выше

Высота горизонта изменяется с перемещением нашего глаза по вертикали. Когда мы смотрим на предмет, находящийся ниже нашего

картинную плоскость проекции всех вертикальных линий сохраняют на картине вертикальное положение и останутся параллельны друг другу. В учебном рисунке с натуры также принято изображать вертикальные линии вертикальными. Это дает вполне правдивое изображение при правильно выбранном горизонте зрителя и расстоянии от глаза до предмета и

23

соответствует нашему представлению о вертикальных линиях. Точки схода изображений всех горизонтальных линий, расположенных и выше, и ниже горизонта, определяются пересечением картинной плоскости лучом, идущим из точки зрения горизонтально. Отсюда вытекает, что точки схода изображения всех горизонтальных в натуре линий лежат на линии

назначен е внутреннего пространства. В многоярусных помещениях:

перед учащ м ся. При линии горизонта, взятой высоко, раскрывается больше плоскость пола, создается впечатление большей площади, при

низкой – увел ч вается впечатление монументальности. На передачу правдивого масшта а вл яет изо ражение деталей интерьера. Их размер может подчеркнутьб, например, грандиозность интерьера или, наоборот,

театре, цехе, спортзале, водном бассейне и т. д. по высоте она может изменитьсяпогаситьв больш х пределах в зависимости от задач, поставленных

это впечатлен е.

КОМПОЗИЦИОННОЕ РЕШЕНИЕ.

Перед началом ра оты нео ходимо выполнить несколько набросков и зарисовок. Студентам архитектурных специальностей нежелательно пользоваться рамкой «видоискателя», лучше наблюдать и зарисовывать вначале общее, не ограниченное рамкой пространство под наиболее широким углом зрения. Это позволяет изобразить мотив не изолированным, но связанным с конкретным окружением, с соседними

(маяки) – основания и вершины стен и колонн,Иучастки крепления балок, перекрытия, выявляющие общую форму сооружения. При этом важно точно придерживаться пропорций. Сложные архитектурные формы приводятся на этом этапе работы к соответственным геометрическим объемам.

2-я стадия – выявление в рисунке соотношения основных частей интерьера, его членения. Рисунок на этой стадии – основа для его дальнейшего развития и должен быть по возможности точным, выверенным по натуре. Следует еще и еще раз проверить правильность

24

взятых пропорций, перспективных сокращений, соотношения целого к крупным членениям.

3-я стадия – прорисовка деталей интерьера. Степень проработки деталей определяется в зависимости от задачи. Передний план прорабатывается более подробно, чем в глубине пространства. Случайные детали, мешающие общему восприятию, исключаются из изображения.

4-я стадия – рисунок обобщается. В тональных рисунках добиваются убедительных отношений крупных масс и соподчинения им деталей, в л нейных – с ла линий приводится к единой гармонии. Линии

работы В углу ра очегоАлиста схематично изображается перспективная

ситуация (заданные проекции, точки зрения, картинная плоскость). Выполненный эскиз согласовывается с преподавателем и далее по

эскизу намечаются конструктивная основа сооружения, оборудование интерьера и пр. Пропорциональные соотношения элементов должны соответствовать заданным плану и разрезамД.

Рисунки эти обычно кратковременные, в основном, линейноконструктивные, повышающие ответственность обучающегося за каждый штрих, нанесенный в строго определенном месте.

Объекты для изображения «от себя» предлагаются простой и лаконичной формы, хорошо знакомые студентамИ, изучаемые по истории архитектуры. Важно только, чтобы архитектура этих объектов отличалась чистотой стиля.

Для усложнения задания рисования по плану и фасаду можно предложить обучающимся самостоятельно создать перспективную ситуацию (выбрать точку зрения), задать условия освещения и пр. При таких условиях композиция объекта может быть решена более осознанно и интересно.

Эти тренировочные упражнения способствуют приобретению умений и навыков свободного перехода от чертежа к наглядному виду (рисунку) и обратно, т. е. служат «мостиком», соединяющим учебный процесс выполнения рисунка и архитектурного проекта.

25

Порядок выполнения

1. Выбор ракурса.

2. Выбор линии горизонта и точек схода.

3. Построение интерьера.

4. ветотеневая проработка.

5. Завершение работы (Приложение М).

преподавателем проекциям), отношениеДстудентов к рисованию своих проектов по воображению совсем иное. Оно обогащено свободой, фантазией, эмоциональным подъемом предвосхищенияИнаглядной проверки проектируемого архитектурного сооружения.

Задания по рисованию своих проектов целесообразно выполнять параллельно процессу архитектурного проектирования на различных его стадиях в зависимости от вида проектируемого объекта. В сооружениях, где главными являются архитектурные конструкции, объект изображается в середине разработки проекта, в жилых зданиях – при доводке интерьеров. Если художественное начало является ведущим в проекте, то наглядный образ архитектурного объекта воссоздается с первых «почеркушек», с зарождения первоначальной идеи.

На творческом этапе рисования своих проектов – от зарождения первичной идеи до окончательного исполнения – обучающиеся средствами рисунка должны научиться воспроизводить создаваемый в своем

26

воображении образ архитектурного объекта. Воображая, организовывать внутреннее пространство. Решать проблемы синтеза искусств, воплощения художественных особенностей формы, цвета и фактуры строительных материалов, т. е. вынашивать, созидать архитектурное сооружение от самого простого объема до отработки всех его функциональных и эстетических черт.

В рисунке «от себя» важно остерегаться заученных изобразительных приемов в работе. Каждое здание, сооружение должно выражаться только

убед тени или освещенныеАискусственным источником света, передаются не

натуральными тонами, а соотношениями тонов.

Самый светлый свет ярче, чем тон белой бумаги. Поэтому, учитывая общий тон, изображение самого светлого может быть не белым, а самого темного – не черным. В работе над изображением надо беречь белизну бумаги и всегда иметь в запасе самыеДтемные тона. Это позволяет как бы «экономить» графический материал на листе, добиваясь большей свободы и кажущейся легкости исполнения, что крайне важно для архитектурной графики.

При анализе светотени учитывайте, что самое яркое – это источник света: окно (естественный свет), лампа (искусственныйИсвет). Стены, даже белые, расположенные перпендикулярно к свету, будут уже темнее источника света. Отражение света в зеркале также темнее самого света. Наличие ярких рефлексов и света характерно для солнечного освещения. При восприятии самого светлого следует учитывать и видеть самое темное, контрастное ему. Необходимо развивать умение различать тончайшие колебания тонов – от самого светлого до самого темного – и передавать их в рисунке.

Начиная работу со светотенью, следует почувствовать общее освещение объекта, его силу и направление главных теней. Работу со светотенью следует вести по планам. Сначала наметьте границы раздела света и тени (корпусные тени). Затем проработайте собственные тени и

27

полутона к ним. При обобщении рисунка надо вновь обратиться к эскизу и освежить свое впечатление.

Для обобщения даже простого мотива необходим творческий подход. Элементарно в нем – это передача влияния воздушной перспективы, «валерности» (смягчение контрастных очертаний удаляющихся в глубину элементов). Серьезнее другая проблема –

Свыделение главного, характерного в изображаемом мотиве.

В образном изображении внутреннего пространства сооружения

многое зав с т от умелого владения графическими средствами и, соответственно, верного определения тональных отношений вплоть до тонкимтончайш х оттенков.

В одном случае светотеневое решение рисунка может быть легким и по нюанс ровке, в другом – четким и даже жестким, чеканным.

При этом не следует допускать равнодушного отношения к светотеневой

моделировке формы о ъекта.

главные характерные элементы сооружения, делая на них графические акценты.

Важнобосознанно корректировать законы светотени, уметь выделять

Работу светотенью рекомендуется начинать с больших масс, без деталей, с ясных светотеневыхАотношений. Общий тон первой прокладки тени к свету может ыть легким. При этом надо учитывать особенность восприятия – сначала (первые минуты) мы воспринимаем активные тональные отношения. Затем наше зрение адаптируется в изучаемой среде, и мы начинаем различать более тонкие оттенки предметов. Анализ большого количества этих светотеневыхДотношений осложняет ведение рисунка и может привести к утрате свежести первого впечатления. Сохранить остроту восприятия в процессе работы помогает периодическое обращение к выполненному эскизу и наброскам.

ДЕТАЛЬНАЯ ПРОРАБОТКА РИСУНКА ИНТЕРЬЕРА.

На основе выполненной с натуры перспективнойИсхемы и осевых линий можно прорисовать – «материально наполнить» – форму объекта.

Вначале уточняются крупные, основные части: колонны, балки, складки перекрытия, обходные галереи и т. п., затем прорабатываются более мелкие детали – металлические конструкции окон, элементы оборудования средств информации, эскалаторы и пр. Можно прорисовать все составные элементы сооружения, учесть при этом все перспективные сокращения формы, но не добиться изображения общего пространства. По словам А. Саврасова, «cколько веточек ни изображай, но если пространства не чувствуешь, его так и не будет». Метод образного обобщения позволяет в процессе работы передать впечатление целого, подчинить детали сущности и характеру формы архитектурного сооружения.

28

При рисовании интерьеров, как и архитектуры вообще, используются всевозможные материалы – простая и цветная бумага, различной мягкости карандаши, уголь, кисти, перо, тушь, гуашь и т. п.

Впроцессе обучения рисунку будущийИархитектор выполняет задания на архитектурную тему. Работа над рисунком архитектурного сооружения или комплекса связана с разносторонним и полным изучением объекта.

Впроцессе рисования архитектурной среды, отдельно стоящего сооружения, фрагмента любой архитектурной темой, студент знакомится с архитектурным наследием, с историей города, через пристальное внимательное и вдумчивое отношение к объекту изображения он имеет

29

возможность закрепить знания полученные на занятиях архитектурным проектировании, истории архитектуры истории искусств.

В процессе наблюдения архитектурного объекта, фиксируя результаты этого наблюдения в набросках, зарисовках и рисунках студент

архитектурными объектами (сохранившимися) которые расположены на нейзначени.

Часть городской среды – это ряд сооружений, возможно различного функц онального назначения, о ъединенных единым пространством. Все эти сооружен я находясь в определенном порядке образуя пространство улицы. Ож вляют пространство улицы машины, люди деревья, благодаря этим элементамбсреды, можно оценит масштабность сооружений, и понять

ул цы (проспект, переулок, улица). Изображение этих элементов на рисунке поможет прав льно передать глубину пространства.

Орган зац я пространства улицы или её фрагмента, прежде всего, состоит в четко выраженнойАрасстановке объемов в пространстве. Материал по данному вопросу студент получает в процессе знакомства с планом этой части городской среды, при выполнении набросков различных фрагментов улицы и анализа плановой ситуации

Первый этап при выполнении рисунка по представлению - размещение планов сооружений наДповерхности земли, а потом как бы строительство этих сооружения. Не следует забывать, что в основе каждого сооружения лежат простые геометрические формы, а то разнообразие в сочетании различных простых геометрических форм и разнообразие декора, является характерным соответствующему стилистике своего времени. И

Для понимания любого сооружения, которое включено в выбранной фрагмент для изображения следует необходимо выполнить ряд аналитических рисунков – планы, фасады некоторые детали. Это даст возможность не сделать ошибок при изображении сооружения и поможет правильно передать характерные особенности, заключающиеся в пропорциональных отношениях отдельных элементов.

В процессе обучения рисунку будущий архитектор выполняет задания на архитектурную тему, начиная с простых, малых архитектурных форм и заканчивая большим архитектурным пространством, как например, фрагмент городской среды.

Работа над рисунком архитектурного сооружения или комплекса связана с разносторонним и полным изучением объекта. В процессе

30