- •Модернизм в изобразительном искусстве
- •2. Первые авангардные течения: фовизм и кубизм. Особенности, эволюция. А. Матисс, п. Пикассо и др.
- •Живопись
- •Возникновение кубизма
- •Крупнейшие достижения
- •3. Манифесты итальянского футуризма. Дж. Балла, у. Боччони и др.
- •4. Абстракционизм как радикальное явление нового века. Лирическая и геометрическая абстракция. В. Кандинский, к. Малевич, п. Мондриан.
- •5. Объединения немецкого экспрессионизма: «Мост», «Синий всадник», «Новая вещественность». Экспрессионизм и Мост /еxpressionismе and die Brücke
- •Участники
- •Синий всадник /Der Blaue Reiter
- •История[
- •Новая вещественность
- •Программа
- •Участники
- •6. Первое явление «антиискусства»- дадаизм. Рождение арт-объекта. М. Дюшан, м.Рей, м. Эрнст, г. Арп, к. Швиттерс и др. Дадаизм: разочарование культуры
- •"Фонтан"
- •"Пастух облаков"
- •"Парад любви"
- •"Подарок"
- •7. Сюрреализм в искусстве. Влияние психоанализа и философии Бергсона. С. Дали, р. Магритт, х Миро.
- •Анри Бергсон
- •8. Абстрактный экспрессионизм искусства сша. Дж. Поллок, м.Ротко, и. Кляйн, с. Твомбли.
- •9. Понятие постмодерна. Основные концепции культуры постмодернизма. Стили и направления постмодернизма.
- •Основные трактовки понятия
- •Отличие постмодернизма от модернизма
- •Постмодернизм в философии
- •Постмодернизм в искусстве[править | править вики-текст] Постмодернизм в искусстве
- •История
- •Оптические иллюзии
- •Бриджит Райли
- •11. Хеппенинг, флюксус, перфоманс . Й.Бойс, и.Кляйн, Дж.Кейдж
- •История
- •Флуксус в России
- •История
- •Перформанс, перфоманс
- •12. Формирование концептуализма. Р. Раушенберг, Дж.Джонс, Дж. Балдессари, и. Кабаков.
- •Концептуализм – последнее авангардное движение
- •История
- •Примеры концептуального искусства
- •13. Минимализм в скульптуре и живописи. Д. Джадд, к. Андре Минимализм
- •Минимализм в живописи
- •Художники минималисты
- •8 Part cube, Сол Ле Витт
- •14. «Land Art». Кристо и Жан-Клод.
- •15. Явление соц-арта в советской культуре. Виталий Комар, Александр Меламид.
- •16. Гиперреализм и неоэкспрессионизм. «Лондонская школа» ф. Бэкон, л. Фрейд.
- •История
- •17. «Новые дикие» и «Новая британская скульптура» Дж. Шнабель, ж.М. Баския, э.Фишль, а. Капур
- •Новая британская скульптура
- •Новая британская скульптура
- •18. Неоконцептуализм. «Young british artists». Д.Херст, х.Стейнбах, ш.Ливайн, п.Хелли.
- •Крупные события
- •20. Связь современного искусства и технологий.
- •21. Акционизм в современном искусстве. М.Абрамович, й. Оно, о. Кулик и др.
- •История возникновения
- •Александр боровский, художественный критик, историк искусств: «Акционизм — диагноз, а не чума»
- •Формы нет-арта
- •История
- •Кризис нет-арта
- •Что такое нет-арт?
- •Что говорит википедия?
- •Особенности нет-арта
- •Яркие примеры нет-арт проектов:
- •«Нет-арт»-проект «Мегазин»
- •Отличительные черты видеоарта
- •История возникновения
- •23. Современная скульптура. Способ изображения. Мэтью Барни, р. Серра
- •2. Проблемы культуры конца XX – начала XXI в в
- •24. Стрит арт и паблик арт. Э. Пиньон-Эрнест, Бэнкси, э. Гормли.
- •История Истоки
- •1970-Е годы
- •1980-Е годы
- •2000-Е годы
- •Техника Трафарет
- •Специфика паблик-арта
- •Художники
- •Паблик-арт в России
- •История строительства музея
- •Интересные факты
- •Выставки
- •История строительства музея
- •Об архитекторе здания музея
- •Архитектура
- •Интересные факты
- •Выставки
- •История
- •Коллекция музея Авангард
- •Нонконформисты
- •Современные художники
- •Музейные здания Петровка, 25
- •Ермолаевский, 17
- •Издания
- •Научные исследования и лаборатория
- •26. Архитектура модернизма. Архитектурная школа сша. Л.Г. Салливен, ф.Л. Райт.
- •Общая характеристика
- •Истоки — вторая половина 19 века
- •История развития
- •Модерн в России
- •Современная ситуация
- •Биография
- •Стиль Прерий
- •Резиденция «Талиесин»[править | править вики-текст]
- •«Дом над водопадом»
- •«Юсоновский» период, 30-е годы
- •Музей Соломона Гуггенхайма[править | править вики-текст]
- •Поздние работы. Итоги.
- •Семья и личная жизнь
- •Галерея
- •27. Архитектура модернизма. Функционализм и интернациональный стиль. В.Гропиус, Ле Корбюзье, м. Ван дер Роэ
- •Основные черты
- •Идеология и критика функционализма
- •Функционализм и другие стили
- •Особенности стиля
- •28. Архитектура модернизма. Ар-деко и неоклассицизм в сша, Европе и России.
- •Влияние
- •Стиль ар деко в архитектуре нью-йорка
- •Стиль Ар Деко в архитектуре Нью-Йорка
- •Неоклассицизм в архитектуре Путаница в терминах. Классицизм и неоклассицизм
- •Кризис стиля модерн
- •Новый взгляд на архитектуру старого Петербурга
- •Ретроспективисты
- •Цели и задачи неоклассицизма
- •Неоклассицизм в изобразительном искусстве
- •29. Архитектура постмодерна. Метаболизм в Японии. Кисё Курокава . Архитектура больших пространств в сша. Деконструктивизм ф. Гери, з.Хадид
- •Описание
- •Родственные концепции
- •Архитектура больших пространств
- •Примеры
- •30. Архитектура постмодерна. Хай-тек. Р. Роджерс, х.Холляйн, с. Калатрава, н.Фостер.
- •Ранний хай-тек
- •Современный хай-тек
- •Основные черты
24. Стрит арт и паблик арт. Э. Пиньон-Эрнест, Бэнкси, э. Гормли.
Стрит-арт (англ. Street art — уличное искусство) — изобразительное искусство, отличительной особенностью которого является ярко выраженный урбанистический стиль.
Основной частью стрит арта является граффити(иначе спрей-арт), но нельзя считать, что стрит-арт это и есть граффити. К стрит-арту также относятся постеры (некоммерческие), трафареты, различные скульптурные инсталляции и т. п. В уличном искусстве важна каждая деталь, мелочь, тень, цвет, линия. Художник создает свой стилизованный логотип — «уникальный знак» и изображает его на участках городского ландшафта. Самое главное в стрит-арте — не присвоить территорию, а вовлечь зрителя в диалог и показать различную сюжетную программу.
На 2010 год ни в одном музее мира не существует отделов коллекционирования и хранения стрит-арта[1].
История Истоки
Опубликованный в 1918 г. российскими футуристами Декрет № 1 «О демократизации искусств (заборная литература и площадная живопись)» гласит:
Товарищи и граждане, мы, вожди российского футуризма — революционного искусства молодости — объявляем:
1. Отныне вместе с уничтожением царского строя отменяется проживание искусства в кладовых, сараях человеческого гения — дворцах, галереях, салонах, библиотеках, театрах.
2. Во имя великой поступи равенства каждого пред культурой Свободное Слово творческой личности пусть будет написано на перекрестках домовых стен, заборов, крыш, улиц наших городов, селений и на спинах автомобилей, экипажей, трамваев и на платьях всех граждан.
3. Пусть самоцветными радугами перекинутся картины (краски) на улицах и площадях от дома к дому, радуя, облагораживая глаз (вкус) прохожего.
Художники и писатели обязаны немедля взять горшки с красками и кистями своего мастерства иллюминовать, разрисовать все бока, лбы и груди городов, вокзалов и вечно бегущих стай железнодорожных вагонов.
Пусть отныне, проходя по улице, гражданин будет наслаждаться ежеминутно глубиной мысли великих современников, созерцать цветистую яркость красивой радости сегодня, слушать музыку — мелодии, грохот, шум — прекрасных композиторов всюду.
Пусть улицы будут праздником искусства для всех.
— Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, А.Каменский («Газета футуристов». — М., 15 марта, 1918)
По легенде, история граффити начинается в 1942 году, во время Второй мировой войны, когда рабочий Килрой принимается писать 'Kilroy was here' на каждом ящике с бомбами, которые производят на фабрике в Детройте. Солдаты в Европе воспроизводят эту фразу на стенах, устоявших во время бомбардировок. Позже к этому первому проявлению вируса присоединяются подписи Корнбреда в Филадельфии в 1950-х — 1960-х годах. Художник берёт город приступом вместе с Cool Erl и Top Cat. Втроём они создают граффити, в подлинном смысле давая начало этому течению.
1970-Е годы
Из Филадельфии движение в конце 1960-x годов приходит в Нью-Йорк. Там всё начиналось в квартале Washington Heights в Манхэттене. В 1971 году «тег» распространяется повсюду, покрывая стены вагонов метро. Julio 204 — первый, кто помещает номер своей улицы рядом со своим псевдонимом. Первым райтером, признанным за пределами собственного квартала, стал Taki 183. Он оставляет следы своего присутствия в очень многих городских местах, становясь своеобразным «поджигателем» и провоцируя волну подражаний среди многих райтеров.
В то же время начинает появляться новая форма. 1972 год отмечает рождение нового эстетического языка. В то время как между райтерами, ищущими славы посредством своих псевдонимов, вспыхивает настоящая война, некоторые из них для того, чтобы как-то отличиться, используют неожиданные стилистические включения. Так зародилась основа стиля и кода граффити, используемого и сегодня.
