
- •Isbn 978-611-01-0109-7
- •Isbn 978-611-01-0109-7
- •§1. Поняття «естетика». Становлення перших естетичних уявлень
- •§ 2. Предмет естетики в процесі розвитку проблематики науки
- •§3. Естетика як самостійна наука
- •§ 4. Розвиток посткласичної естетики
- •§5. Естетика в структурі міжпредметних зв'язків
- •§1. Творчий потенціал людської праці
- •§2. Людська особистість як об'єкт естетичної діяльності
- •§3. Естетичні форми суспільних відносин
- •§4. Природа в структурі естетичної діяльності
- •§5. Естетична діяльність і мистецтво
- •§1. Естетичне почуття
- •§2. Естетичний смак
- •§3. Естетичний ідеал
- •§4. Естетичні погляди і теорії
- •§1. Статус категорій естетики
- •§2. Категорії «гармонія» і «міра»
- •§ 3. Категорії «прекрасне» і «потворне»
- •1 Цит. За: Шестаков в. П. Гармония как зстетическая категория. — с. 96.
- •1 Цит. За: Лосев л. Ф. Эстетика Возрождения. — м., 1978. — с. 626.
- •§4. Категорії «піднесене», «героїчне», «низьке»
- •§5. Категорії «трагічне» і «комічне»
- •1 Див.: Гоголь и. В. Произведения: в 4 т. — м., 1968.— т. 2. — с. 489.
- •§1. Методологічні засади аналізу мистецтва
- •§2. Парадигмальне визначення мистецтва: поняття і сутність
- •§3. Інтенція людського як предмет і естетична притаманність мистецтва
- •§4. Відображально-виражальна природа мистецтва
- •1 Грасиан Бальтасар. Карманный оракул критиков. — м., 1984. — с. 9.
- •§5. Художність змісту і форми
- •1 Еліот Томас Стернз. Музика поезії // Поезія-91. — к., 1991. — с. 133.
- •§6. Стиль як естетико-мистецтвознавча категорія
- •§1. Генезис художнього образу
- •§2. Чуттєва безпосередність художнього образу
- •§3. Принцип антиномічності й структура художнього образу
- •1 Матисс Анри. Заметки живописца, — сПб., 2001. — с. 372—373.
- •1 Роллан р. Милле // Собр. Соч.: в 14 т. — м., 1958. — т. 14. — с. 163.
- •§ 4. Умовність і знаковість в художньому образі
- •§ 5. Універсали художнього символу
- •§ 6. Асоціативність, метафоризм
- •1 Шеллінг ф. В. И. Философия искусства. — сПб., 1996. — с. 254.
- •§ 1. Мистецтво в культурно-історичному
- •§2. Свобода і детермінізм у мистецтві
- •§3. Художній твір як форма і спосіб соціального буття мистецтва
- •1 Белый а. Символизм как миропонимание. — м., 1994. — с. 113.
- •§4. Етнонаціональне у мистецтві: традиції і новий контекст
- •§5. Історична динаміка функцій мистецтва
- •§1. Модель видової специфіки мистецтва: античність
- •§ 2. Модель видової специфіки мистецтва: середньовіччя
- •§3. Модель видової специфіки мистецтва: відродження
- •§4. Модель видової специфіки мистецтва: новий час
- •§5. Модель видової специфіки мистецтва: хіх—хх століття
- •§1. Художня творчість: історія проблеми
- •1 Арістотель. Поетика /пер. З грец. Б. Тена. — к., 1967. —с. 82-83
- •§ 2. Художня творчість у контексті міждисциплінарного підходу
- •§3. Естетичні засади художньої творчості
- •1 Ланглад ж. Де. Оскар Уайльд, или Правда масок. — м, 1999. — с. 181.
- •§1. Історична типологія мистецтва
- •§2. Первісне мистецтво
- •§3. Мистецтво стародавнього сходу
- •§4. Античне мистецтво
- •§ 5. Мистецтво європейського середньовіччя
- •§6. Мистецтво відродження
- •§7. Основні мистецькі напрями нового часу
- •§8. Мистецтво модерну та постмодерну
- •§1. Теоретичні витоки некласичної естетики
- •1 Ницше ф. Рождение трагедии из духа музыки. — сПб., 2000. — с. 68.
- •§2. Неопозитивістська естетика
- •§3. Психоаналітична естетика
- •1 Балей с. З психології творчості Шевченка, — л., 1916. — с. 111.
- •§4. Естетичні проблеми в контексті «глибинної психології»
- •§5. Інтуїтивістська естетика
- •§ 1. Феноменологічна естетика
- •§2. Структуралістська естетика
- •1 LeviStrauss s. Mythologiques. Du miel aux cendres. — Paris, 1966. — p. 8.
- •§3. Екзистенціалістська естетика
- •§4. Неотомістська естетика
- •§5. Постмодерністська естетика
- •§ 1. Фовізм, кубізм, футуризм
- •§2. Абстракціонізм
- •§3. Експресіонізм
- •§4. Сюрреалізм
- •§ 1. Форми організації культурного і художнього життя
- •§2. Політика в галузі культури і мистецтва
- •§ 1. Історія української естетики в контексті національної культури
- •§2. Український естетичний дискурс кінця XIX — першої половини XX століття
- •§3. Українська естетика другої половини XX століття
1 Ланглад ж. Де. Оскар Уайльд, или Правда масок. — м, 1999. — с. 181.
Не менш цікавим є досвід роботи з «фізіологічними» почуттями О. Уайльда. Готуючись до постановки своєї найсенсаційнішої і най-скандальнішої п'єси «Саломея», видатний англійський драматург наголошував: «Щоб зіграти Саломею, потрібна жінка з синім волоссям. Я не хочу, щоб вона була в перуці. Я хочу, щоб її волосся від природи було синього кольору... Я хочу, щоб усі персонажі були зодягнені в жовте. Жовтий колір — колір королів. Небо буде фіалковим, а замість інструментів в оркестровій ямі будуть встановлені курильниці для пахощів. Придумайте новий запах для кожного нового почуття»1, Цей вислів О. Уайльда сприймається як художня інтерпретація теоретичних висновків А. Гранта, що в жодному разі не може вважатися закликом до гіпертрофії фізіологічного параметра. У концепції вченого головною є думка про необхідність синтезу почуттів, що стає провісницею ідеї синестезії — міжпочуттєвих асоціацій, — яка належить представникам англійської гілки неопозитивізму А. Річардсові та Ч. Огдену.
Традиційно естетична наука категорично розмежовує «рух естетів» (синонімічна назва «Братства прерафаелітів») та «натуралізм» — художню модифікацію позитивізму. Проте важливо зазначити, що витоки цієї антиномії слід вбачати, насамперед, у полярності філософських орієнтирів, що були теоретичним підґрунтям відповідних художніх напрямів. Натомість несподівані можливості відкриває осмислення естетичного параметра цих явищ, що, зокрема, зумовлює потребу аналізу естетичного творчої особистості.
Порівняльний аналіз поглядів представників натуралізму та естетизму засвідчив наявність певних перетинів на рівні естетичних почуттів. Їх «інтелектуальні» й «фізіологічні» складники ставали об'єктом художнього осмислення митців обох напрямів. Водночас особливості естетичного смаку, наприклад Е. Золя й О. Уайльда, що мали значний вплив на формування естетичних ідеалів натуралізму та естетизму, існують у протилежних вимірах і є однією з причин визнання цих напрямів антагоністичними.
Підвищений інтерес Е. Золя, як і всіх представників натуралізму, до природничих наук, насамперед, до медицини, не міг не вплинути на смак письменника, а отже, визначив відповідні орієнтири його руху до естетичного ідеалу. Естетичний смак О. Уайльда формується в атмосфері витонченості та естетизму. Саме в цьому витоки уайльдівського ідеалу краси, що є ознакою творчості видатного драматурга.
В англійській моделі дослідження проблеми смаку, як зазначалося, наголос було зроблено на питанні його трансформації у морально-психологічну площину. Зосередженість на морально-психологічному параметрі смаку художника дає можливість під дещо іншим кутом зору витлумачити специфіку творчих орієнтирів натуралістів і естетів. Характеризуючи особливості смаку Е. Золя, дослідники слушно наполягають на превалюванні провокаційного чинника, оскільки ідея створення циклу про рід Ругон-Маккарів, представники якого є носіями «поганої спадковості», вже сама собою є провокаційною. Видається симптоматичним, що Е. Золя звертався до осмислення питання «моральних провокацій» як на практичному, так і на теоретичному рівні. Висновки Золя є глибоко філософськими, але водночас перебувають у межах традиційного, оскільки є вираженням хрестоматійних етикоестетичних орієнтирів натуралізму.
Натомість несподіваною є позиція О. Уайльда. У діалозі «Критик як художник» alter ego письменника фактично проголошує споріднену з натуралізмом ідею аморалізму мистецтва. «...Зробитися зразком доброчесності дуже просто, якщо сприйняти вульгарні уявлення про те, що є добро. ... Треба перейнятися жалюгідним страхом, забути про уяву і про думку. ... Естетика вища за етику (підкреслено мною. — О. О.). Вона належить до сфери більш високої духовності. Навчитися бачити красу речей — це межа того, чого ми здатні досягти»1.
Певною мірою О. Уайльд виконав функцію сполучної ланки між натуралістами й прерафаелітами, оскільки на рівні естетичного почуття і морального аспекту смаку орієнтири письменника доволі помітно перетиналися з натуралістичними: «Я не прагну бути ані моральним, ані аморальним. ...Натхнення виключає поняття моральності чи аморальності». Цей висновок було зроблено й оприлюднено Уайльдом у найдраматичніший момент його життя — на судовому процесі, коли митця було позбавлено волі на два роки, що надзвичайно загострило і «об'єктивізувало» його концептуальну тезу.
На рівні естетичного ідеалу О. Уайльд був виразником світогляду прерафаелітів, стверджуючи, що естетизм є пошуком ознак краси. Саме він дає можливість виявити зв'язки, що існують між різними художніми формами. Отже, на думку письменника, «естетизм — це пошук таємниці буття».
1 Зверев. Неспасающая красота: Предисловие // Ланглад Ж. де. Оскар Уайльд, или Правда масок. — М. — 1999.— С. 10.
Значні теоретичні можливості пов'язані також із дослідженням інших аспектів естетичного смаку: співвідношенням індивідуального й загального, психологічним параметром і зверненням до евристичного потенціалу біографізму, моральним виміром естетичного ідеалу тощо. Таким чином, створення цілісної моделі художньої творчості потребує структурування, дотримання понятійно-категоріальної коректності введення в ужиток нових термінів, що здатна забезпечити естетична наука.
Контрольні запитання
Які періоди в історії естетики є найпоказовішими щодо вивчення проблеми художньої творчості?
З концепціями яких учених пов'язане розроблення теорії геніальності?
У чому полягає специфіка аналізу проблеми художньої творчості доби Просвітництва?
Якими підходами позначене дослідження художньої творчості представниками європейського романтизму?
Чи доцільно при осмисленні феномена художньої творчості враховувати суб'єктивні якості митця?
Концепції яких учених сприяють розробленню психологічного параметра художньої творчості?
За допомогою яких чинників формується етичний параметр художньої творчості?
Які можливості розкриває самоаналіз митця і в чому полягає його специфіка?
Які питання є визначальними у процесі естетичного аналізу художньої творчості?
10. У чому специфіка понятійного апарату художньої творчості?
Список рекомендованої літератури Ш
Брянский В. П. Искусство и философия. — Калининград, 1999. Гальтон Ф. Наследственность таланта. — М., 1996.
Дорога. Є. Проблема традиції: історія і сучасний стан // Наук. зап.: Релігієзнавство. Культурологія. Філософія: 36. наук. праць. — К., 2000. Личковах В. А. Леверкюнівська душа авангарду / Філософська і соціологічна думка. — 1992. — № 9.
Ломброзо Ч. Гениальность и помешательство. — Минск, 1998. Маламура О. О. Оскар Уайльд: «естетизм» в контексті романтичного проекту // Актуальні філософські та культурологічні проблеми сучасності/ Зб. наук, праць (альманах). — К., 2000. Нордау М. Вырождение. Современные французы.— М., 1995. Оніщенко О. І. Художня творчість у контексті гуманітарного знання. —
К., 2001.
Роменець В. А. Психологія творчості. — К., 2001.
І
СТОРИЧНІ ЗАКОНОМІРНОСТІ ХУДОЖНЬОГО РОЗВИТКУ