Абстракционизм.

Одним из самых сложных, самых спорных направлений в современном искусстве был и остается до сих пор абстракционизм. У широких масс абстракционизм не пользовался признанием. Это направление находилось в стороне от острых общественных проблем своего времени. Абстрактная живопись не пытается изобразить что-либо реально существующее – людей, предметы, пейзажи, события хотя для ее создания используются привычные средства живописи: точки, плоскости, линии, цвет. В их соединении художники иногда добиваются декоративных эффектов. Художники-абстракционисты пытаются придать сочетаниям пятен, линий, цветов особые значения, отвечающие настроениям и чувствам художников, передающие его отношение к миру и философские позиции.

Абстракционисты использовали одно явление, замеченное уже в эпоху Возрождения, - что по-разному проведенные линии и цветовые созвучия могут вызывать у зрителя определенные настроения.

Существует много разновидностей абстрактного искусства под разными названиями; общее название «абстракционизм» расплывчато, условно и не выражает действительной сущности этого явления, поэтому нередко употребляется название «беспредметное искусство».

К абстракционизму почти одновременно пришли художники в Мюнхене, Амстердаме и Москве, это произошло уже в 1910 г. Широкое распространение это направление получило в 1930-х гг. в Париже и Нью-Йорке, куда эмигрировали, спасаясь от фашизма, многие художники.

«Отцом абстракционизма» считают русского художника Василия Кандинского. В 1910 г. он написал первые акварели, состоявшие из одних только цветовых пятен и не изображавшие никаких реальных предметов.

Некоторые ответвления абстракционизма возникли в России; различные геометрические формы писал Казимир Малевич. Располагая на плоскости картины прямоугольники и квадраты в видимом беспорядке, он хотел, таким образом, передать движение.

К числу основателей абстракционизма принадлежит также, голландец Пит Мондриан, который являлся представителем течения неопластицизма. Представители неопластицизма придерживались не многих принципов: в их картинах линии пересекаются перпендикулярно, палитра ограничена красным, синим и желтым, т.е. тремя чистыми основными цветами, допускается также белый и черный. Лепка трехмерных форм отвергалась – подчеркивалась плоскость. При отсутствии симметрии композиции все же были уравновешенными. Такой стройностью, простотой и чистотой отношений внутри холста достигалась универсальная гармония, независимая от отдельного человека.

В абстракционизме существовало еще одно направление – самое известное и самое вызывающее. Художники этого направления вообще отказались от сознательного построения картины. Их картины состоят из одних только неопределенной формы цветовых пятен, небрежных мазков, густых и шершавых слоев краски.

В этом направлении работал Пьер Сулаж, Ханс Хартунг и американец Джексон Поллок. Расцвет абстрактного искусства остался позади – он пришелся на середину 20 века. Позже в этом направлении стало трудно придумывать что-нибудь новое. Кроме того, абстрактное искусство всегда было непонятно большинству зрителей; поэтому ему на смену пришли направления, которые стремились к большей доступности, однако искусство Мондриана и других абстракционистов во многом повлияло на современную живопись, архитектуру и дизайн.

Лекция 7