Тема 9. Искусство начала хх века. Модернизм. Фовизм. Кубизм.

Экспрессионизм. Абстракционизм.

Вопросы для рассмотрения.

1. Отказ от иллюзий «реалистического» видения мира, поиски новых форм выражения смыслов значений в художественном творчестве. Действие цвета, линии, динамики, статики форм на психологическое состояние человека в творчестве экспрессионистов, абстракционистов

2. Реальность и иллюзорное мышление, сознание и подсознание в творчестве сюрреалистов.

3. Творчество А. Матисса, П. Пикассо, К. Малевича, Кандинского, С. Дали.

В изобразительном искусстве ХХ века сосуществуют, переплетаются и борются разные художественные направления, в которых отчетливо прослеживаются две основные тенденции: поиск новых форм реализма и искания, отрицающие принципы той реалистической системы, которая была присуща европейскому искусству еще с эпохи Возрождения. Эти многочисленные течения обычно объединяются понятием «модернизма», «модернистических направлений», которые каждый раз выступают с позиций открытия новых путей и потому объявляющие себя авангардом. Все авангардистские течения отличает субъективизм, порой появление формалистических экспериментов, обращение к архаическому искусству Древнего Востока, или Азии, или Америки, к наивности детского творчества.

В поисках своих особенных путей в искусстве многие художники отдавали дань поочередно разным направлениям модернизма, а творчество таких больших мастеров, как, например, Матисс, Пикассо, Марке и других, выходило за пределы программы этих направлений. Элементы реализма то в скрытом, то в более явном виде пробивались в их творчестве сквозь условные приемы передачи действительности.

Сложности развития художественной культуры ХХ века ярко прослеживаются на примере искусства Франции. Французская живопись прошла почти через все этапы и варианты модернистских направлений. Франция явилась родиной фовизма, кубизма и его разновидности – пуризма, она дала своих дадистов, сюрреалистов, абстракционистов. Менее всего во Франции получили развитие футуризм и экспрессионизм.

Искусство модернизма отбросило старые, привычные традиции и тем самым породило многие проблемы и вызвало горячие споры. У этих новых течений были и пламенные защитники, и ожесточенные противники. Правда, большую часть возражений вызвала техническая сторона дела, поскольку модернисты часто оказывались от таких важных для старого искусства свойств, как тщательное исполнение, традиционные созвучия цветов, точность рисунка, стремление к тонкости или внешней красоте и т.д. На деле главный недостаток модернизма – его безразличие к острым общественным проблемам или, в крайнем, случае, изображение темных сторон жизни без того, чтобы противопоставить им что-либо положительное. А это значит, что в искусстве модернизма встречаются произведения либо равнодушные к человеку, либо вызывающие у него неприязнь.

Одно из главных стремлений художников модернизма сводится к подчеркнутому выражению своей индивидуальности. Этим продиктованы постоянные поиски ранее не использовавшихся выразительных средств и материалов, ибо важным условием успеха является способность создать нечто совершенно новое и невиданное. Искусство модернизма становится предметом купли-продажи. При этом наибольший доход может получить не сам художник, а посредник – торговец произведениями искусства, у которого есть широкие возможности направлять художественный процесс угодным ему образом.

Наибольшие изменения на протяжении ХХ века переживала живопись, и по ним обычно различают основные направления модернизма. Они сменяются с необычайной быстротой. Благодаря журналам, альбомам репродукций, кино, телевидению, международным выставкам новые течения вскоре становятся повсеместно известны, и тогда в кругах посвященных появляется потребность с чем-то еще более новом. По тем же причинам искусство модернизма в разных странах – на одно лицо. Этому способствует скопление художников в больших художественных центрах. Долгое время главным центром искусства модернизма был Париж, после второй мировой войны к нему добавились Нью-Йорк и Лондон.