Глава I. Общие теоретические сведения об иллюстрациях в литературно-художественном издании

1.1. Роль и задачи иллюстраций в литературно-художественном издании

Многие люди читают произведения художественной литературы в изданиях без иллюстраций и не только четко понимают их содержание, но и бывают глубоко захвачены ими. Что же могут дать иллюстрации читателю?

Иллюстрирование художественной литературы имеет как противников, так и сторонников. Существует мнение, что, будучи одним из видов искусства, литературное произведение достаточно наглядно для восприятия само по себе, и иллюстрации либо не могут адекватно отразить его смысл, либо отражают неверно.

Так, Ю. Н. Тынянов считает, что иллюстрированная книга – плохое вос­питательное средство. Чем она роскошнее, чем претенциознее, тем хуже. Свою позицию он объясняет так: «Конкретность произведе­ния словесного искусства — в своеобразном процессе изменения значения слова, которое делает его живым и новым. Основной прием конкретизации слова — сравнение, метафора — бессмыслен для живописи»¹,— заключает Тынянов.

Данная точка зрения подкрепляется взглядами Л. В. Головиной, которая считает, что «в силу психологических особенностей восприятия креолизованного текста под влиянием иллюстрации происходит изменение интерпретационных возможностей текста»². Подобная позиция оправдана, но только при условии, если содержание иллюстраций идет вразрез с авторской концепцией произведения и способствует искажению его смысла.

Если вдуматься в высказывания исследователей и больших писателей, становится очевидным основной источник отрицательного отношения к иллюстрированию литературных произведений: опасение, что иллюстрации исказят идейное содержание произведения, уведут читателя от него, заслонят литературные образы.

Так, на предложение издать «Мертвые души» с иллюстрациями (иллю­стратором должен был быть талантливейший график А.А. Агин) Гоголь от­ветил: «Я — враг всяких политипажей и модных выдумок. Товар должен продаваться лицом, и нечего его подслащивать этим кондитерством»³.

Очень многие авторы хотят, чтобы их произведения вышли с иллюстра­циями, но с такими, которые их удовлетворяют. В предисловии к одному из изданий «Жана-Кристофа» Роллан говорил: «До сих пор я отвечал отказом на все предложения передать „Жана-Кристофа" в зрительных образах. Я считал почти невозможным, чтобы художник мог повторить мысли писателя...»⁴

Тот же Роллан, который в пору создания «Жана-Кристофа» с таким не­доверием относился к иллюстрированию, был восхищен иллюстрациями Кибрика к «Кола Брюньону». Вот что он писал о них: «Это — создание силь­ного и своеобразного художника, накладывающего свою печать на все, что он видит. Он сделал хорошо, и я его поздравляю. Я любуюсь его корена­стыми типами и тем ощущением жаркой жизни, лучезарного и мягкого воз­духа, которое окутывает его фигуры» ⁵. Роллану было ясно, что художник не повторяет автора, а неизбежно накладывает вою печать на все, что он видит. Он принял творчество художника, потому что тот сумел проникнуться духом литературного произведения, создать образы, убедительные и для самого ав­тора. Кибрик сумел победить недоверие и другого противника иллюстраций – Тынянов нисколько не возражал против его рисунков к «Подпоручику Киже».

Несмотря на наличие противников иллюстраций, «искусство иллюстри­рования произведений художественной литературы активно развивается как самостоятельное направление изобразительного искусства и книжного дела, демонстрируя блестящие образцы отражения содержания литературного произведения в изобразительном ряду издания»⁶.

К числу сторонников иллюстрирования литературно-художественных изданий относится Ю.Я. Герчук. Он считает, что при соблюдении условия согласованности в художественном и содержательном планах изображение и слово гармонично объединяются в сознании читателя, «создают не просто словесный и визуальный образ, а образ своеобразно обособленный, отделен­ный от обоих его носителей, конституируемый в некотором отдалении от ху­дожественной природы»⁷.

По мнению исследователя А.А. Сидорова, «писатель, описывающий в книге человека, организует в словесных образах весь опыт своего творчества; иллюстратор, до конца поверив в правду, высказанную в художественном литературном образе, рисует облик героя на основании текста, подкрепляя свои представления всем богатством своего личного опыта» ⁸. Таким образом, иллюстрация дополняет образ, создавшийся у читателя на основании текста, чеканит его, позволяет его чётко увидеть, дает форму полной наглядности неясным зрительным представлениям.

Имея в виду сложный творческий характер работы художника-иллюстратора, художник В. А. Фаворский писал: «...художник становится и соавтором, который, не искажая первоначального замысла, обязан сделать произведение более прекрасным, гармоничным, доступным еще большему числу людей»⁹. В.А. Фаворский своим творчеством подтвердил право так понимать значение иллюстраций и задачи художника. Он действительно сумел сделать еще более прекрасными не только многие близкие нам по времени произведения, но и такие шедевры далекого прошлого, как «Книга Руфь», «Слово о полку Игореве», «Vita nova», сумел приблизить их к современному читателю.

Таким образом, иллюстрации имеют большое значение в литературно-художественном издании.

К числу их важнейших задач относятся следующие:

• помощь читателю более полно познать литературный текст, правильно его истолковать, понять его смысл, сориентироваться в соответствующей эпохе;

• выявление основных идей автора;

• формирование у читателя ясных представлений образов героев книг;

• повышение эмоционального воздействия на читателя, «усиление общего впечатления от литературного произведения с помощью зрительных образов»¹⁰.

• дополнение сюжета автора различными бытовыми или историческими деталями,

• создание первоначального впечатления о произведении.

Прямая цель иллюстрации – дополнить в наглядно-зрительных образах повествование автора. В ряду изобразительных искусств книжная иллюстрация по массовости повторения и распространения оригинала занимает ведущее место. Эта особенность иллюстрации подчёркивает её социально-воспитательную роль и большую ответственность издательств перед читателями по созданию настоящих, подлинно художественных иллюстраций. Иллюстрации всегда выступают как составная часть книги, тесно связанные не только с её содержанием, но и с её способом печати и брошюровки, техникой её исполнения. Качество иллюстрации в книге зависит не только от художников, но и от редакторов, работников типографии, т.е. иллюстрация становится в какой-то мере плодом коллективного труда.

Таким образом, значение иллюстраций в литературно-художественном издании трудно переоценить. Наличие в тексте изображений позволяет «разнообразить произведение и издание, помочь читателю быстрее и лучше разобраться в основном тексте, усвоить его»¹¹. Иллюстрация не только истолковывает текст, но и обогащает его в своих зрительных образах, комментирует, развивает и дополняет мысли писателя.