
- •Методичні вказівки і матеріали до спецкурсу
- •Семінарське заняття № 1 Тема: Екзистенціалістська драма. Драматургія Альбера Камю і Жана-Поля Сартра
- •Семінарське заняття № 2 Тема: Драматургія Макса Фріша та Фрідріха Дюрренматта
- •Семінарське заняття № 3 Тема: Драма абсурду. Драматургічна творчість Семюела Беккета та Ежена Йонеско
- •Семінарське заняття № 4 Тема: Новітня французька драма. Драматургічна творчість Матея Вішнєка та Жака Моклера
Семінарське заняття № 3 Тема: Драма абсурду. Драматургічна творчість Семюела Беккета та Ежена Йонеско
План
Семюел Беккет
Семюел Беккет – видатний драматург-новатор, один із основоположників драми абсурду. Сутність театру абсурду С. Беккета: безпорадність логічного, раціонального мислення людини, нездатність її зрозуміти навколишній світ, двозначність людського спілкування, неможливість адекватного розуміння людини людиною за допомогою мови, що символізують фатальну приреченість людини в цьому світі.
П’єса „Ендшпіль” (1957). Показ розпаду відносин між господарем Хаммом і його слугою Кловом. Подальше розгортання драматургом проблем, порушених у попередніх творах: людської самотності, смерті та страждань, духовного спустошення людини.
Використання драматургом традиційних для більшості своїх п’єс засобів абстракції та мінімалізації (четверо дійових осіб, їх перебування у обмеженому просторі), візуальних парадоксів (рух ототожнюється зі своєю протилежністю – статикою).
Дія п’єси як символічне відтворення розпаду особи в момент смерті, коли порушується зв'язок між її духовною і фізичною сторонами.
Складність образу Хамма, людини фізично обмеженої, нездатної самостійно рухатися, прикутої до крісла-каталки, але владної і деспотичної. Моральне зубожіння Хамма, його жорстокість, ненависть до батьків; суперечливість образу Клова, його ненависть до хазяїна, мрії про втечу, погибельної й для нього самого.
Фіксація С.Беккетом з надмірною деталізацією всіх жестів, міміки, поз, кожного слова, навіть мовчазного натяку кожного персонажу, що наділяє потворні деформовані фігури дійових осіб зловісною ілюзією життя. Новий тип реалістичного образно-художнього відтворення дійсності („алегоричний натуралізм”).
Нагромадження дрібних, незначних, але зовні „реальних” акцій: тривала метушня з драбиною та окулярами, ковдрою, ліками, огидні деталі хвороби тощо. Нав’язування атмосфери отупіння, маразму, звіриного егоїзму.
Гра в „правдоподібність”, його навмисна „наочність” як засіб посилення „чорного” фаталістичного змісту п’єси, теми жахливого фізіологічного і духовного розпаду людини, злобної розрізненості людей. Прагнення автора зображуваний ним світ загниваючого мікрокосму – сім’ї Хамма – звести до „універсальної” „абсурдистської ідеї”: існування всього людства – тільки Життя в Смерті.
Місце та роль п’єси „Ендшпіль” серед інших драматичних творів С.Беккета, її дискусійний характер
Тема приреченості в сучасному світі у п’єсі „Щасливі дні” (1961). Філософське осмислення людини, яка, наближаючись до смерті, продовжує вдавати, ніби життя ніколи не кінчається. Змалювання трагізму людського існування на тлі постапокаліптичного світу. Композиція п’єси, її простота і симетрія.
Образ Вінні, особливість її візуальної презентації (зображена по пояс закопаною в землю, в другій дії – по шию). Основа образу героїні як реалізована метафора (точка в просторі, до якої повсякчас прикутий її погляд, – не що інше, як могила). Примарний характер свободи (руху) Вінні. Оригінальність вирішення проблеми „нерухомого руху”.
Духовна сліпота героїні, поглинутої в дріб’язкову житейську суєту. Художня своєрідність твору (гротеск, умовність, символіка). Комізм, гротескність образу в поєднанні з трагічними рисами.
Парадоксальність дії та хронотопу твору. Неістотність дії та діалогів персонажів, значущість лише заданої ситуації, в якій вони опинилися, та однієї лише події – поступове поглинання землею своєї жертви, як і людства загалом. Майстерність автора в унаочненні цього процесу.
Сутність „щасливо” прожитих днів, насичених безглуздими монологами героїні, зрідка розбавлені репліками чоловіка (щасливі дні ті, що заповнюють висловлені вголос думки). Звертання Вінні до Віллі як спроби вирватися з полону безнадійно самотньої психіки. Персонажі п’єси – гірка пародія один на одного (у Вінні немає ніг, у Віллі – їх як би забагато. Одна не може ходити, інший здатний пересуватися тільки на чотирьох. Вінні вростає в землю, Віллі по ній повзає).
Назва п’єси „Щасливі дні” як ключовий образ розуміння ідейно-художнього змісту: щасливі дні – ті, які прожили, не помітивши. Помітне місце в драмі С.Беккета у висвітленні проблеми: як жити, знаючи, що помреш?
Новаторство драматургії С.Беккета. Світове значення його творчості.
С.Беккет „Ендшпіль”, „Щасливі дні”.
Література
Якимович Т.К. З художнього світу Франції. – К., 1981.
Якимович Т. К. Монодрами пізнього Беккета // Всесвіт. 1978. – № 10.
Якимович Т. К. Драматургия и театр современной Франции. – К., 1968.
Твори
Беккет С. Ендшпіль. Чекаючи на Годо // Французька п’єса ХХ століття: Театральний авангард. – К., 1993.
Беккет С. Изгнанник. – М., 1989.
Беккет С. Театр: Сборник основных драматических произведений. – М., 1992.
Беккет С. Три диалога // Как всегда – об авангарде: Антология французского театрального авангарда. – М., 1992.
Ежен Йонеско
Ежен Йонеско – один із фундаторів драми абсурду. Найважливіші особливості театру Е. Йонеско: руйнація звичної логіки дії, відсутність характерів, абсурдність діалогів, гра слів, широке використання гротеску.
Зображення духовної та інтелектуальної спустошеності сучасного суспільства – провідна тема ексцентрично-гротескових п'єс Е. Йонеско.
Викриття будь-яких форм придушення особистості як провідна тема творчості Е.Йонеско (п’єси „Урок”, „Жак, або Підпорядкування”, „Учитель”, „Жертви обов’язку”, ін.).
Філософсько-моральний зміст „комічної драми” „Урок” (1950) – учитель робить дурним і морально калічить своїх учнів. Зображення процесу навчання як абсурдного заняття: учитель своїми безглуздими питаннями та поясненнями доводить до повної знемоги юну Ученицю, а потім убиває її в нападі еротичного садизму.
Алегоричний сенс п’єси. Виступ драматурга проти певного „тотального” розуму, проти всієї „готової” сучасної цивілізації, що калічить „вільну” думку людину. „Універсальна” постановка проблеми.
Змалювання „тотального” приниження людини у „псевдодрамі” „Жертви обов’язку” (1952). Втілення в п’єсі філософсько-естетичного кредо і сценічних принципів ранньої творчості драматурга. Різнотлумачення драми.
П’єса „Жертви обов’язку” як змішана форма фрейдизму та екзистенціалізму, а історія Шубера – як абстрагована „універсальна” теза: людина – ніщо; вічно в пошуках самої себе, зазнаючи безкінечних перетворень, вона ніколи не досягає справжнього, реального існування.
„Жертви обов’язку” – філософський парадокс, дошкульна пародія на реалістичний і психологічний театр; гротескна за формою декларація „ірраціонального”, антигромадянського мистецтва, а також втілена у формі буфонади програма заперечення „суспільного обов’язку” (в етичному плані).
Тема обов’язку в п’єсі, вирішення її в суто абсурдистській манері: будь-який обов’язок перед суспільством позбавлений сенсу, як „проблема Малло”; виконання якогось обов’язку перед яким-небудь „законом ” соціального зв’язку є нав’язливим, принизливим для людини, вбиває її мозок, зпримітизовує почуття, перетворює мислячу істоту в автомат, у робота, напівтварину.
Образи драми. Перетворення їх у „жертв обов’язку”: нерішучої Мадлен – через надмірну довіру до людей, баченням їх „хорошими громадянами”, „підпорядкованими законам”, „виконуючими свій обов’язок”, „з чистою совістю”; незалежного Шубера, який дозволив себе обманути з-за уявної м’якості поліцейського, а потім був зламаний та духовно знищений його безпощадною жорстокістю; Ніколая, котрий убив „закон”, але сам не зміг звільнитися від гіпнотичної влади його традицій..
Невипадковість концепції п’єси. „Жертви обов’язку” як творчий маніфест письменника. Суголосність проблематики драми як з ранніми, так і пізнішими творами Е.Йонеско, еволюцією його теоретичної думки 50 – 60-х років.
Е.Йонеско – один з основоположників драми абсурду в світовій літературі. Його традиції в сучасній світовій драматургії.
Е.Йонеско „Урок”, „Жертви обов’язку”.
Література
Андреев Л.Г. Современная литература Франции: 60-е годи. – М., 1977.
Діброва В. Шляхи театрального авангарду: Ежен Йонеско // Всесвіт. – 1989. – №10.
Никитин В.А. Человек, не пожелавший стать носорогом // Ионеско Э. Противоядия. – М., 1992.
Проскурникова Т.Б. Французская антидрама (50 – 60-е годы). – М., 1968.
Строев А. Эжен Ионеско // Французская литература 1945-1990. – М., 1995.
Якимович Т. З художнього світу Франції. – К., 1981.
Твори
Йонеско Е. Урок. Носороги // Французька п'єса XX ст.: Театральний авангард. – К., 1993.
Ионеско Э. Лысая певица: Пьеси. – М., 1990.
Ионеско Э. Носорог. Пьесы и рассказы. – М., 1991.
Ионеско Э. Противоядия. – М., 1992.
Ионеско Э.Театр парадокса. – М., 1991.
Как всегда об авангарде: Антология французского театрального авангарда. – М., 1992.
Ионеско Э.Театр. – М., 1994.