Художественные изделия с лаковой живописью.
Лаковые художественные изделия это предметы декоративного происхождения. Изготовленные из Папье- Маше и дерево или метала, покрыты лаковой плёнкой и украшены миниатюрной росписью. Русские лаки хорошо известны не только у нас в стране, но и за ее пределами.
Федоскина- лаковая живопись это производство расписных шкатулок из папье- маше. Тематики миниатюр преобладают жанровые сцены из крестьянского быта ( тройки, чаепития, хороводы и т.д). Федоскинские мастера пишут маслеными красками несколькими этапами: сначала распределяют локальные цвета- под молевок, после просушки покрытие слоем светлого лака уточняют цвета и формы, более тонким слоем краски, снова покрывают лаком. На последующих этапов методом миссеровки продолжают моделировать форму, наносят блики, несколько раз покрывают изделия лаком, шлифуют и полируют до зеркального блеска. Лучшие миниатюры написаны в серовато- зеленых или коричневых тонах. В настоящие дни художники создают новые композиции на тему сказок, литературных произведений, песен, исторические темы. Стала разнообразна жанровая тематика.
Палех Мстера Холуй. Изготовление изделия из папье- маше и традиции миниатюрной живописи продолжили палехом мастера и холуя. Возникшие в 20- 30 годах 20 века. Отличительные черты палеха: живопись по черному фону. Сложные многофигурные композиции, подробно раскрытые сюжеты (центральный сюжет продолжается на боковых стенках шкатулки).
Характерная особенность Мстеры: это ковровая декоративность, разнообразие и устойчивость оттенков., цветовая гамма: голубовато- серебристая, или охристо- желтая и красная. Композиция часто обрамляется золотым орнаментом. В композициях отражаются образы природы, сказочно- литературные и исторические темы.
Произведение Холуя отличаются усиленной цветовой гаммой, укрупленностью деталей и более сложный обрамляющим орнаментом. Живопись Холуя присуши контрастные сосетания теплых и холодных тонов.
Жестовская лаковая живопись.
Производство лакерованных подносов возникло в середине 18 века на Урале, позднее в первой половине 19 века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии.
Художественные изделия из керамики.
Появление гончарного искусства в России относят к 14- 15 веку. В середине 18 века было широко известно производство майолики. В 1744 году в Петербурге был основан первый в России фарфоровый завод. Одновременно с ним во второй половине 19 века- начале 20 века возникают частные коммерческие производства. В России производством изделий из керамики занимаются мастера известных промыслов- гжели, Скопина, Дымково, Ломоносовского, фарфорового объединения в Петербурге, мастера художники дулевского, Конаковского, Дмитриевского заводов и др.
Гжельская керамика.
Гжель один из старейших центров русского народного керамического искусства. Расцвет искусств приходится на вторую половину 18 века. Отличительная особенность гжельской керамики- сочетание синих узоров и белого фона. Композицию гжельского узора составляют знаменитые, с плавными тональными переходами розы, тонкие стебли, спирали усиков растений, листья. Роспись выполняют кобальтовой краской. У каждого мастера свой неповторимый подчерк. Сегодня фарфор гжели- нарядная посуда и декоративная мелкая скульптура.