Вопрос 24. Стих и проза как способы организации художественной речи. Специфика и разграничение их современными литературоведами.

 

Художественная речь осуществляет себя в двух формах: стихотворной (поэзия) и нестихотворной (проза). Первоначально стихотворная форма решительно преобладала как в ритуальных и сакральных, так и в художественных текстах. Ритмически упорядоченные высказывания, отмечает М.Л. Гаспаров, ощущались и повышенной значимости они подлежат частому и точному повторению. Это заставляет придать им форму, удобную для запоминания.  Удобнее запоминается то, что может пересказываться не всякими словами и словосочетаниями, а лишь особенным образом отобранными». Способность стихотворной (поэтической) речи жить в нашей памяти составляет одно из важнейших и неоспоримо ценных ее свойств, которое и обусловило ее историческую первичность в составе художественной культуры.В эпоху античности словесное искусство проделало путь от мифологической и боговдохновенной поэзии. Ю.Н. Тынянов, введя понятие «единство и теснота стихового ряда», показал, что стих является <...> как бы «сверхсловом» с трансформированным, обновленным и обогащенным смыслом: «Слова оказываются внутри стиховых рядов <...> в более сильных и близких соотношении и связи», что ощутимо активизирует семантическое (эмоционально-смысловое) начало речи. М.Л. Гаспаров, один из самых авторитетных современных стиховедов, утверждает, что стихотворные размеры не являются семантически тождественными, что ряду метрических форм присущ определенный «семантический ореол»: «Чем реже размер, тем выразительнее напоминает он о прецедентах своего употребления: семантическая насыщенность русского гекзаметра или имитаций былинного стиха велика <...> четырехстопного ямба (наиболее распространенного в отечественной поэзии.–В.Х.)–ничтожна. 

В широком диапазоне между этими двумя крайностями располагаются практически все размеры с их разновидностями». Но и у художественной прозы есть свои уникальные и неоспоримо ценные свойства, которыми стихотворная словесность обладает в гораздо меньшей мере. При обращении к прозе, как показал М.М. Бахтин, перед автором раскрываются широкие возможности языкового многообразия, соединения в одном и том же тексте разных манер мыслить и высказываться: в прозаической художественности (наиболее полно проявившейся в романе) важна, по Бахтину, «диалогическая ориентация слова среди чужих слов», в то время как поэзия к разноречию, как правило, не склонна и в большей степени монологична: «Идея множественности языковых миров, равно осмысленных и выразительных, органически недоступна поэтическому стилю».Соотношение различных систем стихосложения, сближающие их тонические факторы, преемственность и развитие стиха прослеживаются В.М. Жирмунским.

Вопрос 26.Пародия как особый тип литературного произведения. Роль пародии в литературной эволюции в концепции ю.Тынянова. Пародийность и пародичность.

Под пародией в литературоведении традиционно понимается литературное

произведение, которое представляет собой насмешливое, искаженное или

гиперболизированное подражание какому-либо уже существующему произведению

серьезного жанра, его отдельным частям, подражание стилю автора

произведения или литературного направления, при этом внешняя форма

произведения сохраняется, а изменяется содержание. Объектами пародии

выступают литературные произведения, стили, жанры.

Характерными особенностями пародии служат следующие факторы:

> пародия существует в тесной связи с текстом-оригиналом;

> пародия может перенимать на себя формально-стилистические элементы, часто

предмет повествования;

> объектами пародии выступают литературные направления, стили, жанры;

> по объему пародии различны: это могут быть либо стихотворные пародии,

либо пародии-повести или –романы;

> цель пародии – это или раскрытие (обнажение) недостатков и слабых сторон

произведения (тип критической пародии); резкое, острое фанатичное

нападение на автора и на его произведение с целью придать ему комичность

и усилить чувство собственного превосходства (полемическая пародия); или

же это безобидная шуточная вариация оригинального текста какого-то

произведения (комическая пародия).

Пародия литературно жива постольку, поскольку живо пародируемое. Функция пародии стала служебной, она служит для прикрепления внелитературных фактов к литературному ряду.

Значимым признаком пародии является направленность, под которой Тынянов понимал соотнесенность какого-либо произведения с другим и (частично) особый упор на эту соотнесенность, а также соотнесенность какого-либо произведения с определенным рядом произведений, где объясняющим признаком выступает либо жанр, либо автор, либо литературное направление и т.п.

Пародия, согласно концепции Тынянова, «раскрывается только в системе литературы и в соотношении с речевыми и социальными рядами». У каждого произведения существует пародическая база, пародическая направленность (точка отталкивания), ибо каждое произведение неизбежно включает в себя предыдущий опыт (как художественный, так и внехудожественный материал). Выявление пародической основы произведения осложняется тем, что она не всегда узнаваема, может быть стѐрта в памяти современного поколения, но актуальна для поколения прошлого. Вторым, не менее проблематичным, аспектом теории пародии видится степень осознанности пародической направленности самим автором: пародирование предыдущих текстов может (в ряде случаев) происходить неосознанно, мотивироваться существующим литературным каноном и пр. В целом, в теоретическом наследии Тынянова утверждается, что каждое новое произведение рождается через пародирование, отталкивание от опыта предшествующей культуры. Методология Тынянова «системно-функциональна». Анализ произведения, по мнению учѐного, должен идти с учетом систем, в которые входит произведение и с учетом функций (самого произведения в литературной и внелитературной системах, а также элементов литературного целого).

Вопрос о пародичности и пародийности, иначе говоря — вопрос о пародической форме и о пародийной функции. Пародичность и есть применение пародических форм в непародийной функции. Использование какого-либо произведения как макета для нового произведения — очень частое явление. При этом, если произведения принадлежат к разным, напр. тематическим и словарным, средам, — возникает явление, близкое по формальному признаку к пародии и ничего общего с нею по функции не имеющее. Пародийность и пародичность — понятия системные и вне системы литературы не мыслятся: применение одних и тех же пародических средств имеет различную функцию в зависимости от системного (или внесистемного) положения обоих произведений — пародирующего и пародируемого. Произведения пародирующее и пародируемое могут быть связаны не только в сходных элементах (ритме, синтаксисе, рифмах и т.д.), но и в несходных — по противоположности. Иными словами, пародия может быть направлена не только на произведение, но и против него.