- •Введение в литературоведение.
- •Вопрос 1. Литературоведение как наука. Разделы литературоведения. История происхождения науки «литературоведение».
- •Вопрос 2.Лирические жанры: элегия, ода (краткая характеристика).
- •Вопрос 3. Специфика гуманитарных наук. Литературоведение и другие гуманитарные дисциплины (история, лингвистика, эстетика и т.Д.)
- •Вопрос 4. Эпические жанры: роман, рассказ, новелла, повесть (краткая характеристика).
- •Вопрос 5. Категория стиля. Определение. Проблема поэтического языка в работах русских литературоведов.
- •Вопрос 6. Драматические жанры: трагедия, комедия, драма (краткая характеристика).
- •Вопрос 7. Категории «образ», «символ», «миф», «аллегория» как различные способы художественного сообщения.
- •Вопрос 8. Жанр литературный. Проблема определения категории жанра. Её историческая изменчивость.
- •Вопрос 10. Лирический субъект: основные формы представления в лирическом произведении.
- •Вопрос 11. Вопрос о сущности литературы: обоснование постановки и варианты ответа. Литература как искусство слова и ее отличие от других искусств.
- •Вопрос 12. Лирика как литературный род : формально-содержательная характеристика.
- •Вопрос 13. Категория «эстетического»: основные особенности. Художественная и нехудожественная литература: основные отличия. Историческая подвижность границ художественной литературы.
- •Вопрос 14. Эпос как литературный род: формально-содержательная характеристика.
- •Вопрос 15. Категория авторства. Способы авторского присутствия в тексте.
- •Вопрос 16. Драма как литературный род: формально-содержательная характеристика.
- •Вопрос 17. Основные подходы к рассмотрению формы и содержания в литературном произведении.
- •Вопрос 20. Силлабо-тоника: основный стихотворные размеры (хорей, ямб, дактиль, анапест, амфибрахий).
- •Вопрос 22. Основные системы стихосложения (тоническая, силлабическая, силлабо-тоническая).
- •Вопрос 23. Заглавие, подзаголовок, дата и место написания произведения и их содержательно-композиционная роль.
- •Вопрос 24. Стих и проза как способы организации художественной речи. Специфика и разграничение их современными литературоведами.
- •Вопрос 26.Пародия как особый тип литературного произведения. Роль пародии в литературной эволюции в концепции ю.Тынянова. Пародийность и пародичность.
- •Вопрос 27. Содержательный уровень произведения: тема, идея, проблема, мотив.
- •Вопрос 30. Литературные реминисценции: функции, разновидности. Концепция интертекстуальности.
- •Вопрос 31. Условность и жизнеподобие как два вектора построения художественного мира произведения.
- •Вопрос 33. Гротеск и фантастическое в литературе.
- •Вопрос 34. Заголовочный комплекс, его роль в композиции литературного произведения.
- •Вопрос 35. Вещь в художественном мире литературного произведения.
- •Вопрос 36. Механизмы изменения и развития литературы.
- •Вопрос 37 Роль и функции пейзажа в литературном произведении.
- •Вопрос 38. Маргинальные области литературы (массовая литературы, наивная литература и т.Д)
- •Вопрос 39. Потрет в литературном произведении: роль в изображении персонажа, типы литературного портретирования.
- •Вопрос 41 Время и пространство как формы существования художественного мира литературного произведения. Понятие «хронотоп» в работе м.Батина «Формы времени и хронотопа в романе».
- •Вопрос 43. Пространство и время текста. Понятие «художественное пространство» у ю.М.Лотмана.
- •Вопрос 44. Сюжет и фабула. Основные концепции сюжета.
- •Вопрос 45. Повествование как композиционная форма организации прозаического высказывания: свойства, роль в структуре художественного целого. Нарратологические концепции повествования.
- •Вопрос 46. Художественный конфликт как основа динамики содержания произведения, его роль в организации сюжета, построении системы персонажей, в организации смыслового уровня произведения.
- •Вопрос 48. Описание: основные особенности, роль в литературном произведении.
Вопрос 15. Категория авторства. Способы авторского присутствия в тексте.
Слово «автор» имеет в сфере искусствоведения несколько значений. Это, во-первых, творец художественного произведения как реальное лицо с определенной судьбой, биографией, комплексом индивидуальных черт. Во-вторых, это образ автора, локализованный в художественном тексте, т.е. изображение писателем, живописцем, скульптором, режиссером самого себя. И наконец, в-третьих, это художник-творец, присутствующий в его творении как целом, имманентный произведению. Автор (в этом значении слова) определенным образом подает и освещает реальность, их осмысливает и оценивает, проявляя себя в качестве субъекта художественной деятельности.
Авторская субъективность организует произведение и, можно сказать, порождает его художественную целостность. Она составляет неотъемлемую, универсальную, важнейшую грань искусства. «Дух авторства» не просто присутствует, но доминирует в любых формах художественной деятельности: и при наличии у произведения индивидуального создателя, и в ситуациях группового, коллективного творчества, и в тех случаях, когда автор назван и когда его имя утаено. На разных стадиях культуры художническая субъективность предстает в различных обликах. В фольклоре и исторически ранней письменности (как и в иных формах искусства) авторство было по преимуществу коллективным, а его «индивидуальный компонент» оставался, как правило, анонимным. Если произведение и соотносилось с именем его создателя, то здесь имя «выражает не идею авторства, а идею авторитета». Оно не связывается с представлением о какой-либо инициативно избранной манере (стиле) и тем более – об индивидуально обретенной позиции творца: «Произведение скорее осознается как плод жизнедеятельности коллектива, чем как творение отдельной личности».авторская субъективность неизменно присутствует в плодах художественного ТВ-ва, хотя и не всегда актуализируется и приковывает к себе внимание. Формы присутствия автора в произведении весьма разнообразны. Автор дает о себе знать прежде всего как носитель того или иного представления о реальности. И это опред принципиальную значимость в составе искусства его идейно-смысловой стороны.
Вопрос 16. Драма как литературный род: формально-содержательная характеристика.
Драматические произведения, как и эпические, воссоздают событийные ряды, поступки людей и их взаимоотношение. Подобному автору эпическому, повествовательного произведения, драматург подчинен закону “развивающегося действия”. Но развернутое, повествовательно-описательное изображение в драме отсутствует. Собственно авторская речь здесь вспомогательна и эпизодична. Таковы список действующих лиц, иногда сопровождаемый их краткими характеристиками, обозначение времени и места действия, описание сценической обстановке в начале актов и эпизодов, а так же комментарии к отдельным репликам героев и ремарки. Всё это составляет лишь побочный текст драматического произведения. Основной же его текст – это цепь высказываний персонажей, их реплик и монологов.
Отсюда некоторая ограниченность художественных возможностей драмы (сравнительно с эпосом). Писатель – драматург пользуется лишь частью предметно-изобразительных средств, которые доступны создателю романа. И характеры действующих лиц раскрываются в драме с меньшой свободой и полнотой чем в эпосе. При этом драматурги вынуждены ограничиваться тем объемом словесного текста, который отвечает запросам театра.
Вместе с тем у автора пьесы есть преимущества. Один изображаемый в драме момент плотно примыкает к другому. Время воспроизводимых драматургом событий на протяжении сценического эпизода не сжимается и не растягивается. Персонажы драмы обмениваются репликами без заметных ременных интервалов. Цепь диалогов и монологов создает в драме иллюзию настоящего времени. Между тем что изображается, и читателем нет посредника повествователя. Действие воссоздается в драме с максимальной непосредственностью.
Драма ориентирована на требования сцены.
Драма имеет как бы две жизни : театральную и литературную.
Давняя истина остается в силе : важнейшее, главное предназначение драмы – это сцена. Сценическая постановка вносит в драму новые смысловые оттенки. При этом для театра значим принцип верности прочтения литературы. Сценические постановки правомерны лишь в тех случаях, когда имеется согласие режиссера и актеров с кругом идей писателя драматурга, когда деятели сцены внимательны к самому тексту.
В прошлые века драма не только успешно соперничала с эпосом, но и нередко становилась ведущей формой художественного произведения.