- •Тенденциозность и бесстрастность «Повести временных лет».
- •Какие мотивы лирики м.Ю.Лермонтова развивает проза поэта?
- •1.Тенденциозность и бесстрастность «Повести временных лет».
- •2. Почти в каждом лирическом произведении Лермонтов поднимает тот или иной философский вопрос.
- •Сюжетная типология житий.
- •Трагедия ревности в творчестве в.Шекспира и м.Ю.Лермонтова.
- •Стиль Вещего Баяна и стиль автора «Слова о полку Игореве». Темные места.
- •Мотив утраченного рая в творчестве м.Ю.Лермонтова («Мцыри» и др.)
- •Типы странников в древнерусских хожениях.
- •Печорин на стыке западной и восточной цивилизаций. Тема судьбы и свободы в романе.
- •Роль символа в торжественной проповеди.
- •Особенности структуры и композиции романа «Герой нашего времени» м.Ю.Лермонтова.
- •Принципы переосмысления образности «Слова о полку Игореве» в текстах о Куликовской битве.
- •Карнавальное и мистическое начало в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» н.В.Гоголя.
- •Тема гибели царств и трансляции культур в древнерусской литературе.
- •Петербург как текст в творчестве н.В.Гоголя.
- •Судьба авантюрного героя в бытовой повести XVII в.
- •Образ «маленького человека» в повестях а.С.Пушкина и н.В.Гоголя.
- •Изображение личности в «Житии Аввакума». Жанрово-стилевой своеобразие «Жития».
- •Литературоведческая терминология в.Г.Белинского в статьях о творчестве а.С.Грибоедова, а.С.Пушкина, м.Ю.Лермонтова и н.В.Гоголя (по выбору).
- •Новые темы, жанры и герои в литературе 18в.
- •Образ мира в сборнике н.В.Гоголя «Миргород».
- •“Любовь и политика” в трагедиях классицизма.
- •«Натуральная школа» в русской литературе.
- •Сатира и юмор русского классицизма и барокко.
- •Философская лирика ф.И.Тютчева и е.А.Баратынского.
- •Новаторство м.М.Державина и его влияние на молодого а.Пушкина. В.Ф.Ходасевич о м.М.Державине.
- •Славянофилы, западники и почвенники. Журнальная полемика середины XIX века.
- •Трагическая страсть и идиллия в русском сентиментализме.
- •Концепция истории в творчестве а.К.Толстого.
- •Литературные общества и салоны первой половины XIX в.
- •Жанровая система драматургии а.Н.Островского.
- •Периодизация и типология русского романтизма.
- •Тема нравственного кризиса и духовного возрождения в творчестве ф.М.Достоевского и л.Н.Толстого.
- •Сентименталистский и романтический космос элегий и баллад в.А.Жуковского.
- •Роль ситуации «rendez-vous» в романах и повестях и.С.Тургенева. Тургеневские девушки.
- •Философия творчества в лирике в.АЖуковского и е.А.Баратынского.(по десять строк)
- •Последний поэт
- •Москва и Петербург в романе «Анна Каренина» л.Н.Толстого. Железная дорога как символ в творчестве русских писателей.
- •Жанры романтической лирики н.Н.Батюшкова.
- •Русский богатырь и проблема национального характера в очерках и.С.Тургенева, романах и.С.Гончарова и повестях н.С.Лескова.
- •Фамусовское общество в жизни и на сцене.
- •Проблема «лишнего человека» в творчестве и.С.Тургенева и и.А.Гончарова.
- •Черты разных стилей и жанров в комедии а.С.Грибоедова «Горе от ума».
- •Сон Обломова как утопия. Тема утраченного рая в творчестве и.А.Гончарова и ф.М.Достоевского.
- •Трансформация традиционных мотивов в творчестве а.С.Пушкина.
- •Тема любви в «панаевском» цикле н.А.Некрасова и «денисьевском» цикле Тютчева.
- •Исследование страсти в «Маленьких трагедиях» а.С.Пушкина.
- •Проблема идеального героя в романах ф.М.Достоевского.
- •Библейские мотивы в творчестве а.С.Пушкина.
- •Десятая заповедь
- •«Легенда о великом инквизиторе» в структуре романа. Розанов о «Легенде».
- •Проблема современной цивилизации и народной культуры в «Южных поэмах» а.С.Пушкина и «Казаках» л.Н.Толстого.
- •«Новая драма» на Западе и в России. Новаторство а.П.Чехова.
- •Тема личной и исторической памяти в «Борисе Годунове» и лирике а.С.Пушкина.
- •Психологическая коллизия в романе «Анна Каренина» и драме «Живой труп».
-
Сатира и юмор русского классицизма и барокко.
Настоящее признание драматургического таланта пришло к Д.И.Фонвизину с созданием комедии "Бригадир". Она явилась итогом поисков русской самобытной комедии и в то же время несла в себе иные, глубоко новаторские принципы драматургического искусства в целом. Эти принципы способствовали сближению театра с действительностью.
Уже с поднятия занавеса зритель оказывался погруженным в обстановку, поражавшую жизненной реальностью. В мирной картине домашнего уюта все значимо и одновременно все натурально — и деревенское убранство комнаты, и одежда персонажей, и их занятия, и даже отдельные штрихи поведения.
В дом Советника приезжает отставной Бригадир с женой и сыном Иваном, которого родители сватают за дочь хозяина Софью. Сама Софья любит бедного дворянина Добролюбова, но с ее чувством никто не считается. "Так ежели Бог благословит, то в двадцать шестое число быть свадьбе" — этими словами отца Софьи начинается пьеса.
Все действующие лица в "Бригадире" — русские дворяне. В скромной, будничной атмосфере среднепоместного быта личность каждого персонажа проявляется словно исподволь в разговорах. Постепенно от действия к действию духовные интересы персонажей раскрываются с различных сторон, и шаг за шагом обнажается своеобразие художественных решений, найденных Фонвизиным в его новаторской пьесе.
Традиционный для жанра комедии конфликт между добродетельной, умной девушкой и навязываемым ей глупым женихом осложнен одним обстоятельством. Иван недавно побывал в Париже и полон презрения ко всему, что его окружает дома, в том числе и к своим родителям. "Всякий, кто был в Париже, — откровенничает он, — имеет уже право, говоря про русских, не включать себя в число тех, затем что он уже стал больше француз, нежели русский". Речь Ивана пестрит произносимыми кстати и некстати французскими словечками. Единственный человек, с которым он находит общий язык,— это Советница, выросшая на чтении любовных романов и сходящая с ума от всего французского.
Нелепое поведение новоявленного "парижанца" и приходящей от него в восторг Советницы наводит на мысль, что основу идейного замысла в комедии составляет обличение галломании. Своим пустозвонством и новомодным манерничаньем они как будто бы противостоят умудренным жизненным опытом родителям Ивана и Советнику. Однако борьба с галломанией — лишь часть обличительной программы, питающей сатирический пафос "Бригадира". Родственность Ивана всем остальным персонажам вскрывается драматургом уже в первом действии, где они высказываются о вреде грамматики: каждый из них считает изучение грамматики ненужным делом, к умению достигать чинов и богатства она ничего не прибавляет.
Эта новая цепь откровений, обнажая интеллектуальный кругозор главных героев комедии, подводит нас к пониманию основной идеи пьесы. В среде, где царствуют умственная апатия и бездуховность, приобщение к европейской культуре оказывается злой карикатурой на просвещение. Нравственное убожество Ивана, гордящегося своим презрением к соотечественникам, под стать духовному уродству остальных, ибо их нравы и образ мыслей, в сущности, столь же низменны.
И что важно, в комедии эта мысль раскрывается не декларативно, а средствами психологического самораскрытия персонажей. Если раньше задачи комедийной сатиры мыслились в основном в плане выведения на сцене персонифицированного порока, например "скупости", "злоязычия", "бахвальства", то теперь под пером Фонвизина содержание пороков социально конкретизировалось. Сатирическая памфлетность "комедии характеров" Сумарокова уступила место комически заостренному исследованию нравов общества. И в этом главное значение фонвизинского "Бригадира".
Фонвизин нашел интересный путь усиления сатирико-обличительного пафоса комедии. В "Бригадире" будничная достоверность портретных характеристик персонажей перерастает в комически шаржированный гротеск. Комизм действия нарастает от сцены к сцене благодаря динамическому калейдоскопу переплетающихся любовных эпизодов. Пошлый флирт на светский манер галломанствующих Ивана и Советницы сменяется лицемерными ухаживаниями Советника за ничего не понимающей Бригадиршей, и тут же с солдатской прямолинейностью ведет штурм сердца Советницы сам Бригадир. Соперничество отца с сыном грозит потасовкой, и только общее разоблачение успокаивает всех незадачливых "любовников".
Основная проблема, которую Фонвизин поднимает в комедии «Недоросль» - проблема воспитания передовых людей. Митрофан, будущий гражданин страны, который должен творить дела во благо Отечества, с рождения воспитывался в атмосфере безнравственности и самодовольства. Такая жизнь и воспитание сразу отобрали у него цель и смысл жизни. У Митрофана и не возникало иных желаний, кроме как поесть, побегать на голубятни да жениться.
Учителя Митрофанушки – недоучившийся семинарист Кутейкин и отставной солдат Цыфиркин – знают немного, но свои обязанности пытаются выполнять честно и добросовестно. Однако главным воспитателем недоросля остаётся сама Простакова со своей «твёрдой логикой» и столь же твёрдой моралью: «Нашёл деньги, ни с кем не делись. Все себе возьми, Митрофанушка. Не учись этой дурацкой науке». Поэтому честным учителям Простакова решительно предпочитает бывшего кучера Вральмана за то, что «он дитя не неволит».
В результате Митрофан оказывается не просто невеждой, само имя которого стало нарицательным, но и образом бессердечия. Пока мать - полная хозяйка в доме, он ей грубо льстит, выдумывает объяснение: «Так мне жаль стало… тебя, матушка: ты так устала, колотя батюшку». Когда же за жесткость хозяйки по отношению к крепостным имение Простаковых берут в опеку и мать кидается к сыну как к последней опоре, он становится откровенным: «Да отвяжись, матушка, как навязалась…».
Это, конечно, совсем не смешно, а страшно, и такое предательство – худшее наказание злому невежеству. «Вот злонравия достойные плоды!» - подводит итог Стародум.
Грубость лексики выдаёт в Митрофане жестокосердие и злую волю; непросвещённость души ведёт к лени; грубость чувств низводится к чисто животным инстинктам. В сцене драки Скотинин называет Митрофана «чушкой проклятой». Всем своим поведением и речами Митрофан оправдывает слова Стародума: «Невежда без души – зверь».
Если не воспитать должным образом ребёнка, не научить его правильным языком выражать разумные мысли, он навсегда останется «больным неисцельно», невеждой и безнравственным существом.