9. Общая характеристика раннехристианского искусства. Катакомбы. Римские базилики.

До 313 г. христианство было нелегально, и только император Константин издал Миланский эдикт, который дал христианам свободу исповедования. В предшествующие века (1-2вв.) христианское искусство развивалось очень мало. В основном оно жило в римских катакомбах, так как по римским законам никого нельзя было трогать на кладбищах. Здесь христиане хоронили умерших. Они были вынуждены выражать себя в краткой и сжатой форме. Первые поверхности для рисования – мраморные доски, которыми замуровывали ниши с умершими в катакомбах. На этих досках нужно было изобразить характеристику человека и его принадлежность к христианству. В итоге христианское искусство стало очень лаконичным и символичным.

С расширением христианских общин изображения приобрели черты римской живописи, ведь христиане – вчерашние римляне. Но здесь не было никакой роскоши.

Катакомба Присциллы (2в.) – одно из первых изображений Богородицы.

Т.о., катакомбное искусство – параллельное существование римского, но уже с христианским наполнением.

Важно, что для непосвященных эти изображения кажутся нейтральными, так как христиане преследовались. Например, изображение Христа легко можно принять за Аполлона или за образ дорого пастыря (сцена божественного прощения). «Жатва» - фреска, где образ жнеца связан с обрядом страшного суда. Но непосвященный увидит только жатву.

Т.о. внешняя форма была античной, нейтральной и скромной. Христиане не придавали значения форме, главное для них – содержание.

Христиане заимствуют не только римскую живопись, но и римскую архитектуру. Так, базилика идеально подходила для религиозных собраний. Изначально базилика – это тип общественного сооружения в Древнем Риме, предназначенный для проведения значимых общественных мероприятий (собраний, судов и т.д.). Базилика Максенция и Константина - самое большое здание, когда-либо построенное на Римском форуме. Арки, своды, большие пространства – весь полет мысли римской архитектуры. Форма зданий идеально подходила для собраний из сотен тысяч людей.

Когда деятельность христиан была легализована, они используют для собраний уже построенные римские базилики, а с 4-го века начали строить свои по римскому подобию.

Базилики являются прототипом католических храмов и костелов.

10. Мозаики Равенны. Мавзолей Галлы Плачидии. Церковь Сан-Витале. Базилика Сан-Аполлинаре Нуово.

Мозаика – отличительная черта Византийского искусства. Везде, где имело место влияние Византии на культуру (Венеция, Киев) – везде присутствуют мозаики. Она была так важна для византийцев, так как выполняла главную задачу христианского искусства: показать иной мир, отличный от реального. Кроме того, связь живописи и архитектуры символизировало вечность и незыблемость.

Равенна – культурный центр Римского и Византийского искусства. Здесь находится целый комплекс памятников, иллюстрирующих мозаичное искусство.

Мавзолей Галлы Плацидии. Разительный контраст внутреннего и внешнего убранства. Параллель: человек может быть скромным и некрасивым, но главное то, что внутри. Тематика мозаик восходит к катакомбам, основные сюжеты – надежда на божественное прощение, раннехристианские мученики.

Баптистерий – здание-крещальня. Крестили большими группами. Снова внешне скромное здание, а внутри убранство богатейшими мозаиками. В центре – сцена крещения Христа, радиусом расходятся апостолы, от них радиусом расходятся ученики (символ распространения веры).

Базилика Сант-Аполлинаре Нуово. Здесь чувствуется согласованность расположения фигур и колонн – символическое утверждение, что на мучениках основано христианство. Христос уже изображен узнаваемо.

Базилика Сан-Витале. На конхе (полукупол над апсидой) изображен Христос, восседающий на небесной сфере. Через своих ангелов он благословляет Святого Виталия и епископа Эклесия, которому вручается храм. Изображения на алтарной стене – светские. Император Юстиниан в окружении свиты, а напротив императрица Феодора, которая была не просто супругой, но мудрой соправительницей.