
- •Методика преподавания изобразительного искусства.
- •2.Цели и задачи курса.
- •3. В зависимости от положения предмета к глазу рисующего (точка зрения) меняется форма предмета (видимость различных частей).
- •6.Наглядность обучения.
- •1.Подготовка учителя к уроку изобразительного искусства.
- •2. Планирование учебно-воспитательного процесса по изобразительному искусству.
- •4. Учет успеваемости школьников.
- •5. Контроль и проверка знаний, умений и навыков на уроках изобразительного искусства.
- •1.Учебно-воспитательные задачи урока изобразительного искусства.
- •2.Структура и типология уроков изобразительного искусства.
- •1)Уроки изучения нового материала.
- •2)Урок совершенствования знаний, умений и навыков.
- •3)Урок обобщения и систематизации.
- •4) Уроки контроля и коррекции знаний, умений и навыков.
- •5)Комбинированный урок.
- •3.Констект урока изобразительного искусства. (Форма).
- •Дата_____________ класс№_________
- •Рекомендации
4. Учет успеваемости школьников.
Важным разделом работы учителя изобразительного искусства является организация, учета успеваемости школьников. Систематический учет знаний, умений, навыков, получаемых учащимися в процессе обучения, служит необходимой основой воспитания у детей серьезного, ответственного отношения к рисованию.
Успеваемость школьников следует учитывать систематически и обязательно фиксировать в классном журнале и дневниках учащихся.
Обычно применяют четыре вида учета успеваемости: предварительный, текущий, периодический и итоговый.
Предварительный учет проводится в тех случаях, когда учитель получает новый, класс и он должен выяснить уровень знаний, графических и живописных умений и навыков, которыми владеют школьники. Такой учет проводится как в форме контрольных урочных заданий всему классу по различным видам занятий изобразительным искусством (например, рисование с натуры чайника, рисование на тему «Праздничный день», выполнение в полосе узора из растительных форм), так и в форме беседы.
Текущий учет проводится регулярно в: процессе всей учебной работы. Возможны два вида текущего учета: выставление оценок за рисунки после их выполнения и за устные ответы на уроке, причем оценки за рисунки должны быть поставлены сразу же после их выполнения. Совершенно недопустимо, если учитель проверяет рисунки школьников только за один-два дня до конца четверти, в течение одного-двух часов и без должного анализа детских рисунков ставит за них оценки. Как правило, в этих случаях педагог не учитывает индивидуальные особенности, способности каждого ребенка, его творческий рост или, наоборот, снижение творческой активности. В результате наблюдается завышение или занижение оценки знаний и умений учащихся.
Когда же учитель проводит систематический контроль знаний, умений школьников, учет их успеваемости, то к концу четверти он может ясно представить себе пробелы в знаниях, умениях, навыках каждого ученика, а отметки в журнале постоянно напоминают ему о текущей успеваемости детей.
В этой связи следует указать на необходимость проверки теоретических знаний учащихся. Особенно это относится к урокам рисования с натуры, на темы, декоративного рисования. Проверку теоретических знаний следует осуществлять не от случая к случаю, а регулярно, на каждом уроке. У учащихся можно, например, спрашивать: «Что называется линией горизонта? Какие законы перспективы вы знаете? Почему во время тумана дальние предметы кажутся бледными силуэтами? Какие цвета являются цветами первого порядка? Что такое блик, рефлекс?» и т. д. Подобные вопросы можно ставить перед учащимися как для повторения пройденного материала в начале урока или на других этапах работы, так и для закрепления нового учебного материала в конце урока.
Чтобы объективно оценивать работу учащихся, необходимо установить конкретные критерии, определяющие степень усвоения знаний, умений, навыков в области изобразительного искусства. Такими критериями являются:
Для рисунка с натуры
1. Композиционное расположение изображения.
а) правильное композиционное расположение изображения (изображение не выходит за пределы листа бумаги, рисунок хорошо компонуется в листе бумаги);
б) неправильное композиционное расположение изображения (изображение не умещается в листе бумаги — очень крупное или очень мелкое, сдвинуто в один из краев листа, рисунок не компонуется в листе бумаги).
2. Изображение общего пространственного положения объекта в рисунке:
а) правильное изображение, соответствующее действительному общему пространственному положению объекта, его направлению в пространстве;
б) неправильное изображение, не соответствующее действительному общему пространственному положению объекта, его направлению в пространстве.
3. Передача. в рисунке пропорций объекта изображения:
а) правильная передача пропорций (пропорции на изображении соответствуют реальным пропорциям натуры);
б) неправильная передача пропорций (пропорции на изображении, не соответствуют реальным пропорциям натуры).
Передача в рисунке конструктивного строения объекта (объектов) изображения:
а) правильная передача в рисунке конструктивного строения объекта изображения (в рисунке выявлена геометрическая основа строения натуры);
б) неправильная передача в рисунке конструктивного строения объекта изображения (в рисунке не выявлена геометрическая основа строения натуры).
5. Передача в рисунке перспективного сокращения объекта изображения:
а) правильная передача в рисунке перспективного сокращения объекта (рисунок выполнен в угловой или фронтальной перспективе, правильно определены линия горизонта, точки схода, степень перспективного сокращения плоскостей);
б) неправильная передача в рисунке перспективного сокращения объекта (рисунок выполнен без перспективного сокращения плоскостей или в обратной перспективе, не определены линия горизонта и точки схода).
6. Передача в рисунке цвета натуры:
а) правильная передача цвета (цвет изображения соответствует действительному цвету натуры);
б) неправильная передача цвета (цвет изображения не соответствует действительному цвету натуры).
7. Передача светотени в рисунке:
а) правильная передача светотени (наличие в рисунке градаций светотени — света, тени, полутени, рефлексов, бликов, соответствующих действительным градациям светотени в натуре);
б) неправильная передача светотени (ошибочное определение в рисунке градаций светотени или отсутствие таковых
8. Передача в рисунке объема изображаемого объекта:
а) объем изображаемого объекта передается с помощью светотени, перспективного сокращения формы в пространстве, с использованием закономерностей воздушной перспективы;
б) объем изображаемого объекта почти не передается — неумелое использование светотени, закономерностей воздушной и
линейной перспективы.
Для рисунков на темы и эскизов иллюстраций 1. Композиционное решение темы:
а) правильное композиционное решение темы в рисунке выражена смысловая связь элементов композиции. Выявлен сюжетно-композиционный центр, действие компонуется в заданном формате листа бумаги;
б) неправильное композиционное решение темы (в рисунке слабо или вообще не выражена смысловая связь элементов композиции, отсутствует сюжетно-композиционный центр, элементы рисунка бессвязно разбросаны по плоскости листа бумаги, не компонуюсь в сюжет).
2. Изображение пространства в рисунке:
а) правильное изображение пространства (в рисунке основания более близких предметов изображаются ниже, дальних предметов — выше относительно нижнего края листа бумаги, передние предметы изображаются крупнее равных по размерам, но удаленных предметов);
б) неправильное изображение пространства (основания всех предметов изображаются на одной линии, причем одинаковыми по величине).
Передача в рисунке конструктивного строения объектов изображения:
а) правильная передача в рисунке конструктивного строения объектов изображения (в рисунке выявлена геометрическая основа строения изображаемых объектов);
б) неправильная передача в рисунке конструктивного строения объектов изображения (в рисунке не выявлена геометрическая основа строения изображаемых объектов).
4. Передача в рисунке перспективного сокращения изображаемых объектов:
а) правильная передача в рисунке перспективного сокращения объектов (в рисунке правильно определены линия горизонта, точки схода, степень перспективного сокращения плоскостей изображаемых объектов);
б) неправильная передача в рисунке перспективного сокращения объектов (рисунок выполнен без перспективного сокращения плоскостей изображаемых объектов или в обратной перспективе, не определены линия горизонта и точки схода).
5. Передача в рисунке пропорций изображаемых объектов:
а) правильная передача пропорций (пропорции изображаемых в тематической композиции объектов соответствуют пропорциям этих объектов в действительности);
б) неправильная передача пропорций (пропорции изображенных в тематической композиции объектов не соответствуют пропорциям этих объектов в действительности).
6. Передача в рисунке цвета объектов:
а) правильная передача цвета (цветовая окраска изображенных в тематическом рисунке объектов соответствует действительному цвету этих объектов, в композиции наблюдается цветовая гармония, единство и цельность цветовых пятен);
б) неправильная передача цвета (цветовая окраска изображенных в композиции объектов не соответствует действительному цвету этих объектов, нет гармоничного сочетания цветовых тонов).
7. Передача в рисунке светотени:
а) правильная передача светотени (наличие на изображенных объектах градаций светотени — света, тени, полутени, рефлексов, бликов, соответствующих действительным градациям светотени на этих объектах);
б) неправильная передача светотени (ошибочное определение на изображенных объектах градаций светотени или отсутствие таковых).
8. Передача в рисунке объема изображаемых объектов:
а) объем изображаемых объектов передается с помощью светотени, использования закономерностей линейной и воздушной перспективы.
б) объем изображаемых объектов почти не передается неумелое использование светотени, закономерностей линейной и воздушной перспективы.
Для декоративных рисунков:
1. Композиционное решение орнамента (узора):
а) правильное, композиционное решение орнамента (в рисунке выражена смысловая связь всех частей композиции, подчеркнуто общее движение элементов узора);
б) неправильное композиционное решение орнамента (в рисунке слабо выражена смысловая связь всех частей композиции, не подчеркнуто общее движение элементов узора).
2. Умение перерабатывать реальные формы растительного и животного мира в декоративные.
3. Умение стилизовать реальный цвет объектов в декоративный.
4. Умение использовать в декоративном рисунке необходимые элементы узора — линию симметрии и ритм.
Общими критериями для всех видов рисунков, являются:
1. Самостоятельность в выполнении рисунка:
а) рисунок выполнен самостоятельно (без помощи учителя выбрана композиция, определены размеры изображения, пропорции, форма, пространственное расположение, цвет изображаемых объектов последовательность выполнения рисунка);
б) рисунок выполнен не самостоятельно (весь ход выполнения рисунка — выбор композиции, определение размеров, пропорций, формы, пространственного расположения, цвета изображаемых объектов сопровождаются непосредственной помощью со стороны учителя, который поправляет рисунок, показывает на полях рисунка, ошибки дополнительно изображает на доске детали объектов и т. д.)
2. Выразительность рисунка:
а) выразительная передача изображение в рисунке удачная, наиболее отвечающая теме сюжета. Пространственному расположению предметов натюрморта, выбранному формату. И размеру листа бумаги композиция, четкое выделение главных действующих лиц, оригинальная компоновка элементов сюжета. Использование в композиции контрастов цвета, света и тени, ритма, динамики. Гармоничного сочетания цветов, яркости, звучности цвета, гибких, изящных линий и т. п.;
б) невыразительная передача, изображаемого в рисунке неудачная компоновка изображения. Рисунок очень мелкий или сдвинут в край листа. Главные элементы композиции мелкие, логически связаны между собой, отсутствует композиционное единство между элементами сюжета. Не используется линия симметрии ритм, динамика, линии рисунка отличаются однообразием. Отсутствует гармоничное сочетание цветов, цветовых оттенков и т. п.
3. Способ выполнения рисунка:
а) правильный (эффективный) способ выполнения рисунка — от общего к частному и от частного снова к общему; выполнение предварительного эскиза, использование схемы, линий построения рисунка;
б) неправильный способ выполнения рисунка — рисование ведется отдельными частями, деталями, отсутствует использование схемы, линий построения рисунка.
4. Эмоционально-эстетическое отношение к процессу рисования и рисунку:
а) ярко выраженное эмоционально-эстетическое отношение к процессу рисования и рисунку, проявляющееся в стремлении аккуратно и красиво выполнить рисунок, во внимательном наблюдении и изображении натуры, всех элементов композиции. Учащийся с увлечением работает над созданием композиции, неоднократно отставляет свой рисунок и любуется им;
б) отсутствие эмоционально-эстетического отношения к процессу рисования и рисунку, что проявляется в пассивности наблюдения и изображения натуры, поисках композиции, в неаккуратном выполнении рисунка. У учащегося отсутствует интерес к работе.
Данными критериями необходимо руководствоваться как при оценке отдельных рисунков школьников, так и при оценке всей работы учащихся за четверть, полугодие, год. При этом следует использовать не один из критериев, а всю их совокупность.
Большое значение в стимулировании изобразительной деятельности школьников и развитии интереса к ней имеет анализ ученических работ. Во время анализа педагог отмечает положительные и отрицательные стороны работ учащихся. Подобный анализ ученических рисунков отвечает потребности детей показать результаты своего творчества коллективу, вынести свои рисунки на суд товарищей. Вот почему школьники очень ответственно относятся к таким анализам.
У учащегося всегда есть потребность в объективной оценке своих рисунков, которая показывает степень его знаний, умений и вместе с тем степень старания, интереса к работе. Поэтому учитель, оценивая рисунки учащихся, всегда должен учитывать, с интересом работал школьник над рисунком или нет. Особенно важно указать на это во время оценки рисунка, демонстрируемого всему классу. Тогда ученики будут знать, что их эмоциональное отношение к процессу рисования непосредственно сказывается на качестве композиции.
Анализ своих рисунков и рисунков товарищей заставляет учащихся более упорно и настойчиво работать над изображением, вызывает удовлетворение от процесса рисования.
Периодический, или четвертной, учет — оценка успеваемости за данную четверть путем выведения общей оценки за выполненные в это время работы ученика
Общая оценка выводится на основании всего комплекса работ ученика — не только учебных, но и внеклассных. К сожалению, это не, а всегда делается: оценка успеваемости часто проводится формально. При таком формальном отношении учитель выводит общую отметку; на основании только тех отметок, которые имеются в журнале, забывая при этом, что несколько его учеников хорошо оформили стенгазету, принимали участие в оформлении школьного помещения к праздникам, сделали большие успехи, занимаясь в изокружке. Для объективно правильной оценки за четверть надо учитывать все это.
Как уже говорилось, педагогическая работа очень сложна и многогранна, она приносит учителю много радостей, но иногда и большие огорчения. Периодический учет знаний и навыков, учащихся часто бывает причиной таких горестных переживаний. В такие минуты учитель начинает корить себя и считать себя неспособным к педагогической деятельности. Однако в действительности этот учитель является прекрасным педагогом и все его действия правильны. Приведем пример. Ученик С. искренне полюбил уроки рисования, внимательно слушал учителя, и дома упорно совершенствовался в приобретенных в школе знаниях и навыках. В классе же этот ученик особой активности не проявлял, держался очень скромно, своих способностей не раскрывал, и его рисунки учитель всегда оценивал удовлетворительными отметками. Так продолжалось три четверти. В начале четвертой, на конкурсной выставке детских работ, ученик С. был, удостоен первой премии и о нем заговорили, как об очень талантливом мальчике с большим будущим. Учитель, которому ученик был всем обязан, стал; укорять себя за то, что не сумел увидеть таланта своего ученика, и пришел к ложному выводу, будто бы он плохой учитель.
Подобных переживаний в жизни учителя бывает немало. Это не должно обескураживать начинающего педагога. Даже в период педагогической практики студент может столкнуться с таким явлением. Все это лишний раз доказывает, как важен периодический учет в педагогической работе учителя.
Итоговый учет — это оценка работы школьника за год. Выводя годовую оценку, преподаватель должен быть особенно внимательным. Здесь нельзя исходить из среднеарифметических данных. Иногда годовая отметка может не сходиться со средними данными классного журнала. Например, в первой четверти ученик имел только плохие отметки, во второй стали появляться посредственные отметки — ученик заинтересовался изобразительным искусством; начиная с третьей четверти, он стал делать поразительные успехи, и в последней четверти у него были только пятерки. Без всякого сомнения, этому ученику можно смело ставить пятерку как годовую оценку.
Бывает наоборот. С первых дней ученик показал себя прилежным. Он внимательно слушал объяснения, старательно выполнял рисунки. Преподаватель все полугодие ставил ему пятерки. Во втором полугодии ученик по-прежнему был старателен, но особых успехов не делал. В журнале стали появляться четверки. К концу года учитель окончательно убедился, что у этого школьника нет способностей к рисованию. В таком случае, несмотря на трудолюбие и прилежание, отличная оценка не может быть поставлена, так как она дезориентирует остальных учащихся.
Необоснованное завышение оценок по рисованию недопустимо: этим роняется уважение не только к учителю, но и к самому предмету рисования, не менее важному для формирования личности учащегося, чем другие общеобразовательные предметы. Годовая отметка — это не только оценка за прилежание, но и характеристика всех успехов ученика.
Оценка каждой работы должна быть объективной. Мы часто оцениваем не успехи школьника, не то, как он усвоил правила и законы изобразительного искусства, а его способности. Сравнивая рисунки учеников, часто следим не за грамотностью, не за тем, как выполнены те требования, которые предъявлял к работе педагог, а только за выразительностью рисунка, за тем, насколько один рисунок эффектнее другого. Конечно, полностью отбрасывать эти моменты нельзя, но нельзя их и класть в основу оценки работ учащихся.
Для объективной оценки, помимо частных требований учителя (специальных заданий на усвоение правил перспективы, конструктивного построения, композиции и т. д.), необходимо выработать определенный критерий и систему оценки. Такая система объективной оценки должна вытекать из самой структуры рисунка, из тех основных требований, которые учитель предъявляет обычно к своим ученикам, и той методики построения изображения, которой придерживаются и педагог, и его ученики. Сюда должны входить и грамотность, и выразительность детского рисунка. Такая система может быть выражена в последовательных этапах оценки рисунка.
1. Как решена композиция: как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражены общая идея и содержание.
2. Характер формы предметов: степень сходства изображения с предметами реальной действительности (если работа велась с натуры или на основе натурных зарисовок в тематической композиции) или умение подметить и передать в изображении наиболее характерное (в стилизованном рисунке, в декоративных изображениях).
Сюда же можно подключить оценку передачи пропорций, так как характер формы тесно связан с пропорциями предмета, с пропорциональным отношением частей к целому. Здесь мы опять-таки проверяем качество передачи индивидуальных черт предмета.
3. Качество конструктивного построения: как выражена конструктивная основа формы, как связаны детали предмета между собой и с общей формой (как говорят художники, "не разваливается ли форма").
4. Перспектива: как усвоил ученик правила перспективы, как он ими пользуется при построении изображения, как переданы явления линейной и воздушной перспективы.
5. Передача объема: как использует ученик изобразительные средства рисунка, живописи для передачи объема предметов, как усвоены законы светотени, как переданы свет, тень, полутень, рефлекс на предметах, какова объемно-пластическая выразительность изображения.
6. Владение техникой: как ученик пользуется карандашом, кистью, как использует штрих, мазок в построении изображения, какова выразительность линии, штриха, мазка.
7. Общее впечатление от работы. Возможности (способности) ученика, его успехи, его вкус.
Из всех этих компонентов и складывается общая оценка работы школьника.