2. Стилевое соответствие костюма

Стилевое единство и образность формы не обеспечивается обычными, «классическими» средствами композиции, его достижение зависит от умения художника передать дух времени в самом облике вещи.

Каждая форма одежды, костюма характеризуется следующими первичными элементами: геометрическим видом формы в целом и ее частей; поверхностью формы и ее частей; конструктивными и декоративными линиями формы; величиной формы и ее частей; фактурой, цветом и рисунком материала, отделкой. Результаты изменения свойств первичных элементов дают безграничные возможности их сочетания. Различные элементы формы и их комбинации в силу особенностей нашего зрения и способности к возникновению определенных ассоциаций воспринимаются нами по-разному. Зрительные ощущения являются исходной точкой сложного психологического процесса, их анализа, осмысления и переработки в представления и понятия. Человек в результате многократного повторения восприятия вырабатывает условные рефлексы, которые могут в ассоциации вызвать определенные эмоции, образы, настроения. В костюме ассоциациями выражается проявление образности. Именно это качество позволяет говорить о стилевом направлении костюма, связанном с созданием индивидуального образа человека. Индивидуальный стиль костюма всегда связан с общими тенденциями развития стиля в искусстве и культуре в тот или иной период времени.

При всем многообразии стилей и стилеобразующих направлений определились тенденции развития дизайна костюма. Это, прежде всего, демократизация моды, отказ от строгого диктата моды, выражавшегося ранее в четко определенных рамках. В условиях ценности частных проявлений индивида, его мыслей, деталей поведения возрос интерес к индивидуальному костюму как к элементу социально-культурной среды. Поэтому высшее эстетическое совершенство костюма – в стиле индивидуальном. Проектирование костюма может идти в рамках определенного стиля, микростиля или нести ярко выраженную авторскую окраску. Мы опять видим в дизайне костюма триединую связь – общие стилевые тенденции – индивидуальный стиль костюм – авторский стиль дизайнера.

Элегантность в костюме. Критерии элегантности

Как непременное условие существования индивидуального стиля смело можно назвать элегантность костюма. Но в определение сущности этого понятия следует внести, по мнению автора, некоторые коррективы. Дело в том, что, говоря об элегантности костюма, каждый предполагает свое видение этого вопроса. Многие авторы считают, что элегантный костюм – это определенный набор характеристик формы, таких, как силуэт, конструкция, декор, форма деталей и др. Существуют даже определения «элегантного стиля», как правило, сводящиеся к описаниям одежды классической формы. Часто мы видим в журналах для женщин универсальные рецепты, гарантирующие элегантность с помощью нескольких нехитрых манипуляций модными деталями.

Произошла трансформация понятия. К сожалению, у многих элегантность ассоциируется с чем-то застывшим, неживым, чуть ли не старомодным. На самом деле все не так – и сложнее, и проще одновременно.

Интересные размышления о природе элегантности признанных мастеров «от кутюр» приводит в статье для журнала OFFICIEL Лоранс Берделей: «Сегодня элегантность снова вошла в моду. Более того, стала ее критерием. В словаре «Робер» элегантность определяется как совершенство, достигаемое сплавом изящества и простоты. Одних она вдохновляет, других раздражает.

Долгое время считалось, что элегантно то, что незаметно. Джорджио Армани, неповторимый стиль которого – симфония простоты, придерживается иного мнения: «Быть элегантным – значит жить нынешним днем». Принцип Армани – соответствие манеры одеваться и индивидуальности. Что же такое элегантность в наши дни? Образ мыслей, знание света? И как различить, где кончается одно и начинается другое?

«Она может ощущаться во взгляде, тембре голоса. Но ей глубоко чужда демонстрация социального статуса или происхождения. Элегантность – это отражение внутренней красоты и доброты».

Мишель Кляйн поясняет: «Быть элегантным – значит одеваться надлежащим образом, не становясь при этом безликим. Отдавать приоритет своему индивидуальному стилю, но не стремиться постоянно привлекать внимание». Конечно, надо очень хорошо знать свои данные и научиться сочетать простоту со смелостью.

Кристиан Лакруа утверждает: «Присмо­тритесь, сколько разных образов, типов и имен. Идея элегантности неизменна, проявления же многообразны. Порой на улице меня неожиданно поражает какой-нибудь старик или девчонка. Это может быть африканец или индианка – как царственны они в своих бубу, сари и гандура». Мишелю Кляйну эталоном стала Кетрин Хепберн, вышедшая получать «Оскара» в черном кимоно, широких брюках, плоских туфлях и с парой серебряных браслетов на запястьях.

Элегантность неотделима от хороших манер. Но внешний эффект порождается утонченностью мышления, особенностями осанки и привычек. Джорджио Армани поясняет: «Надо научиться подбирать одежду в соответствии со своей индивидуальностью и стилем жизни». А вырабатывать достойный стиль жизни иной раз приходится годами. «Хороший вкус – привычка, культура, нравственная ценность и воспитание – для их формирования требуется время». Кристиан Лакруа придерживается прямо противоположной точки зрения: «Элегантность – это манеры, их не получишь искусственным путем; это своеобразный сплав физических данных, духа, одежды – их взаимодействие. Элегантность не имеет ничего общего с модой. С этим надо родиться. Но не стоит терять надежду тому, кто работает над собой и верен своей глубинной сути; тому, кто не пытается копировать чужие образы, не подчиняется диктату фирменных знаков или общепринятых банальностей».

Когда же речь заходит о том, что значит быть шикарным, мнения кардинально расходятся.

Быть шикарным – не значит вписаться в образную структуру известного кутюрье. Важно подчеркнуть собственную индивидуальность, создать свой стиль, научиться сочетать различные предметы: куртка от Ива Сен-Лорана, юбка Кокай, пуловер от Режин Рубенс, обувь Андре, украшения и аксессуары каких-то других кутюрье. «Понятие шика неотделимо от проявления дерзости, – утверждает Доминик Морлотти, – здесь непременно присутствует пикантность, «перец», налет игривости – так чтобы весь наряд не воспринимался слишком всерьез».

Несколько иначе относится к этому Джорджио Армани: «Излишество, как и все слишком утрированное, несовместимо с истинным шиком».

«Элегантность – не только манера двигаться, это еще и умение приноравливаться к любым жизненным обстоятельствам. Элегантен лишь тот, у кого элегантное сердце», - Ив Сен-Лоран.

У каждого свое представление об элегантности. Достичь элегантной простоты очень непросто, особенно если не забывать о моде и стараться обратить на себя внимание. Дамам с врожденным чувством элегантности чужды проблемы такого порядка. Какого же решения придерживаться остальным? Ключ к успеху – ощущать себя комфортно, подчеркивать собственную неповторимость и учитывать свои недостатки. Словом, принимать себя такой, какая ты есть, и следовать своим предпочтениям. Так рождается стильность.

Стоит поверить мнению художников, которые каждый сезон удивляют нас немыслимым разнообразием моделей, кажущихся такими далекими от реальной жизни обычных людей.

Интересно и мнение авторитетного маэстро моды начала ХХ века Поля Пуаре, приведенное в статье из журнaла « Harper s BAZAAR »: «Умение одеваться -– это искусство. Сложное. Иллюзорное. Как и любое другое искусство. Оно развивается согласно собственным законам и традициям, понять которые под силу лишь людям, обладающим вкусом, в чьих душах эти законы и традиции находят живой отклик. И ошибаются те, кто думает, что искусство это напрямую зависит от денег. Отсутствие средств вовсе не служит оправданием для тех, кто одет неряшливо, точно так же, как обладание богатством не дает оснований полагать, что вы всегда будете выглядеть элегантно.

Конечно, за деньги можно купить услуги хорошего модельера, который сам позаботится о вашем гардеробе. Но если вы намерены полагаться только на собственный вкус, шансы быть хорошо одетыми абсолютно равны для тех, у кого денег куры не клюют, и тех, кто считает каждый пенни. Смею вас заверить, что первым порой приходится гораздо труднее. Не секрет, что часто, следуя минутному капризу, женщина со средствами покупает что попало, не раздумывая особо, подходит ей эта вещь или нет. Зато другая, чей доход не слишком велик, не раз подумает, прежде чем что-то приобрести. Обстоятельства заставляют ее учиться, что выбирать и как, и именно ей скорее удается постичь сложную науку быть хорошо одетой.

Выясняется вдруг, что это не так-то легко и требует незаурядного ума, изобретательности, такого весьма редкого нынче качества, как способность чувствовать гармонию линий и цвета, а главное – ясного представления о том, что красиво, а что нет. Все это вместе и определяется таким простым, на первый взгляд, понятием, как «хороший вкус». И отнюдь не богатство способствует его развитию. Скорее наоборот: стремление к роскоши губит это искусство, потому что зачастую порождает ошибочное мнение, что красивой может быть только дорогая вещь, а дешевая никуда не годится..

В театрах и ресторанах встретишь сотни женщин, разукрашенных не хуже индейских идолов. Они ослепляют искрящимися драгоценностями и дорогой одеждой – но, увы, им никогда не удается быть самыми красивыми. Иногда я пытаюсь заставить себя восхититься этим обилием драгоценных камней, ожерелий, браслетов и колец. Но какие чувства можно испытывать к витрине ювелирного магазина? Дамам, желающим продемонстрировать свою состоятельность, я бы посоветовал накручивать волосы на папильотки из денежных купюр.

Следовать моде – уже не модно. Женщина с истинным вкусом подбирает себе платья и украшения, чтобы чувствовать себя красивой, а вовсе не потому, что такодевается кто-то еще, и уж совсем не для того, чтобы представить окружающим зримое свидетельство состояния банковского счета ее мужа. Если одна красотка, желая подчеркнуть свой правильный греческий профиль, оплетет волосы золотой лентой, то совсем не обязательно еще десяти на следующий день делать то же самое.

Я же абсолютно уверен, что хорошо одетой может считаться только та женщина, которая изобретает что-то и смело этим пользуется. Тем же, кто привык покорно следовать моде, этого искусства не постичь никогда.

Конечно, считаться с требованиями моды все же приходится, хотя бы для того, чтобы не казаться белой вороной и сохранить гармонию с окружающим миром. Но пусть это будет в пределах здравого смысла. Какое имеет значение, что в моде теперь узкие юбки, если для фигуры нужна широкая? Вряд ли сознание того, что вы модно одеты, поможет вам примириться с мыслью, что выглядите вы нелепо.

Почему бы нашим милым дамам не попытаться подчеркнуть именно свое очарование? Одной пошла бы менее сложная прическа, другая эффектнее смотрится в черном, а третьей следовало бы вообще обойтись без драгоценностей.

Женщины часто стесняются быть оригинальными или своеобразными, но только не в погоне за последней модой. Свято уверовав, что служат этой капризной богине, они готовы на любые мучения и насмешки. В результате получается, что большинство современных женщин легко разделить по принадлежности к одному из ограниченного числа направлений и стилей, ежегодно появляющихся на свет. И лишь те немногие, которым не наклеишь ни один ярлык, могут претендовать на звание хорошо одетых. Я всегда испытываю легкое презрение к дамам, имеющим привычку в начале каждого сезона спрашивать: «Какой цвет будет самым модным?» Да тот, дорогуша, что вам больше всего к лицу. А если кто-нибудь скажет, что теперь носят красное, не бойтесь надеть фиолетовое и руководствуйтесь при этом только одним – идет вам это или нет. Здесь существует единственное правило, сформулированное еще древними римлянами, – decorum, что означает «лишь то, что подходит». Запомните: «то, что подходит (!)».

Выбирая туалет, проследите, чтобы он соответствовал времени, месту, событию, пейзажу. И неважно, куда вы направляетесь – в большой город, деревню или на морской курорт. Подберите то, что отвечает вашему характеру. Стоит только захотеть – и наряд поведает миру о вашем настроении. В это трудно поверить, но я убежден, что существуют платья ликующие, рыдающие, угрожающие. Есть платья легкомысленные, платья загадочные, платья удовольствия и платья печали».

Итак, с помощью великих кутюрье мы убедились в том, что создание индивидуального костюма – искусство и наука одновременно, и подходить к этому следует профессионально, учитывая все аспекты этого сложного вопроса.

ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ КОСТЮМ И ОСОБЕННОСТИ ЛИЧНОСТИ

Для создания качественного костюма необходимо, чтобы художник и тот, кто будет носить созданные им вещи, хорошо понимали друг друга; желательно, чтобы их взгляды и вкусы по возможности совпадали, чтобы они одинаково чувствовали дух времени.

Естественно, что для подобного взаимопонимания надо, чтобы художник хорошо знал того, для кого он работает. Здесь трудно полагаться на интуицию, нужны вполне определенные, точные знания и накопленный опыт.

Темперамент и костюм

Одежда и все остальное, что связано с костюмом, – прическа, косметика, украшения производят хорошее впечатление только при одном условии – если они исходят из особенностей конкретного человека. Кто относится к моде как к самоцели, никогда не будет хорошо одет. Чтобы не ошибиться против хорошего вкуса, нужно моду предназначать для человека, а не человека для моды. Пределы современного дизайна костюма очень широки, они учитывают многие типы фигуры и все возрасты, чтобы всем дать возможность одеваться модно и вместе с тем индивидуально.

С точки зрения дизайна типаж – это не только лицо, облик, кожа, цвет глаз и волос, но также и психические компоненты человека. Существенным компонентом при определении типажа следует считать темперамент человека.

Темперамент – это особенности психической деятельности человека, имеющие физиологической основой тип нервной системы, характеризующейся силой или слабостью, уравновешенностью или неуравновешенностью, подвижностью или инертностью нервных процессов. Ещё основоположник научной медицины, врач Древней Греции Гиппократ определил основные типы темперамента. Это сангвиник (подвижный), флегматик (медлительный), холерик (порывистый) и меланхолик (подавленный). Его определение пережило века, в ходу у нас и поныне. Научное объяснение темперамента дал выдающийся советский физиолог И. П. Павлов в труде о типах нервной системы. Он выделил следующие типы: сильный, уравновешенный и подвижный (соответствует сангвиническому темпераменту); сильный, неуравновешенный, у которого возбуждение преобладает над торможением (соответствует холерику); сильный, уравновешенный, но мало подвижный, инертный (соответствует флегматику); слабый, со слабыми, плохо уравновешенными и мало подвижными нервными процессами (соответствует меланхолику). Разумеется, темперамент в его чистом виде встречается очень редко. Большинство людей относится к смешанному типу, в котором преобладает тот или иной темперамент.

Что особенно характерно для типов темперамента?

Сангвиник

Человек сангвинического темперамента – энергичен, легко загорается, но и легко гаснет. Говорит он быстро, его словарь богат, меткие выражения он находит сразу в любой обстановке. Его настроение и чувства проявляются в живой мимике и движении. Жесты и речь выразительные, плавные, слова подчеркиваются правильно, интонированы... С незнакомыми сангвиник общителен. Ему нужны новые впечатления. Если их нет, оживление его падает.

Сангвиник быстро приспосабливается, быстро привыкает к новой обстановке, всегда оставаясь при этом естественным, гармоничным.

Флегматик

Спокойствие и уравновешенность флегматика равны медлительности. Иной раз он может показаться и тугодумом («длинные провода»). Речь флегматика медленная, монотонная, он не сразу находит нужное слово. Мимикa и жесты скупые, одинаковые. Движения медлительны, но рациональны. Поэтому флегматик достигает иной раз лучших результатов, чем мечущийся сангвиник. Любая перемена для него неприятна. Он придерживается старых методов, старого места работы и жилья, старой одежды в смысле моды и носки.

Холерик

Третий тип, холерик, горяч и необуздан. Он быстро раздражается, упрям, всегда готов требовать справедливости и бороться. Стоит ему впасть в азарт, и он может проработать несколько суток без отдыха. А если устанет, не делает ничего. Это проявляется и в его движениях, и в речи, которая как бы с трудом поспевает за его внутренним напряжением. Речь бурная, выражения иной раз грубоваты, в худшем случае может опуститься даже до ругани. Мимика и жесты сильные, резкие, их много и они выразительны, быстры, энергичны.

Меланхолик

Тип слабый, меланхолик робок и скромен. Мир в его представлении – долина юдоли. Он колеблется, боится. Производительность труда у него низка, он быстро устает, любая мелочь сильно на него влияет. Он легко обижается, огорчается, требует утешения и сочувствия. Речь его тиха, движения ограничены и бессильны. В сочетании с этими чертами меланхолик проявляет большую впечатлительность и чуткость.

Как же каждый из них реагирует?

Как определить, к какому типу мы склоняемся. Не всегда это бывает легко, здесь нужно умение наблюдать за людьми. Иной раз особенности высшей нервной деятельности проявляются неожиданно четко в очень повседневной обстановке. Например, вы стоите в очереди, вынуждены ждать. Сангвиник сразу же найдет с людьми контакт. Это происходит у него естественно, легко, без усилий. Холерик тоже довольно быстро устанавливает контакт, но и может легко повздорить. Он не любит ждать, сердится, начинает искать виновных, наводить порядок. Флегматик ждет спокойно, бодро. С посторонними он знакомится не быстро, долго остается занятым самим собой. Меланхолик весь в себе, крайне недоверчив. Часто он перестает ждать, полагая, что это все равно бесполезно, уходит, обиженный и несчастный.

Как реагируют эти темпераменты, например, на известие о смерти близкого человека?

Сангвиник может упасть наземь, плакать, отчаиваться. Но через некоторое время он снова готов смеяться, как будто ничего не произошло.

Флегматик сперва спокоен, иной раз даже настолько спокоен, как будто это его вовсе не касается. И только потом он начинает грустить, даже плачет.

Холерик реагирует горячо, но его чувства более продолжительны, он переживает долго, днями и неделями.

Меланхолик как бы цепенеет, переживает очень глубоко, плачет тихо, про себя. Долго помнит утрату, не в состоянии ее забыть.

Соотношение между типами нервной системы и одеждой у нас еще никто научно не изучал. Но на основании опыта и интуиции кое-что можно сказать по этому поводу.

Сангвиника и холерика следует притормаживать в оформлении одежды, флегматика и меланхолика поощрять.

Сангвиник как потребитель моды значительно более активный тип, чем остальные. Он требует разнообразия, ему быстро все надоедает, он не привязывается к старому, как, например, флегматик.

Сангвинику можно посоветовать и в одежде сохранять живость своего характера, натуры. Если к тому же у такой женщины хорошая фигура, она может позволять себе многое. Конечно, нельзя сказать, что сангвинический тип всегда женственно элегантен, а холерический – спортивно угловат, но в общем сангвинический темперамент больше чем любой другой склоняется в моде к восприятию элегантности и тонкого вкуса. Если такая женщина элегантна, она очень хорошо воспринимает даже весьма сложный покрой, различные поиски и проблески идей, которые предлагают модельеры в промежутки между большими периодами моды. То же самое относится и к броским деталям, отделке или дополнениям. Например, дождевой зонт с длинной тонкой ручкой может служить украшением для женщины сангвинического характера, живой, элегантной, даже если она и полна; вместе с тем грузноватая флегматичная женщина будет выглядеть с таким зонтом неуклюжей. Для нее гораздо больше подойдет короткий, толстый складной зонт.

Сангвиника не приходится особенно агитировать за моду, обычно такой тип и сам обращает много внимания на внешнюю оболочку. При этом женщина бывает несколько поверхностна, иной раз даже слишком беззаботна, поэтому хотелось бы ей посоветовать – внимательнее приглядывайтесь к ансамблю.

В соответствии со своим жизненным характером сангвиник любит живые краски. Если такая женщина имеет приемлемую фигуру, она может себе это позволить. Но лучше, если бы она оставалась в пределах одной тональности. Если в качестве основного цвета используется, например, красный, то в качестве дополнительного не следует выбирать какой-нибудь другой интенсивный тон, например, желтый или зеленый, он нарушит общее впечатление. Предпочтительнее нейтральные черные и темно-серый или другие броские краски, создающие скромное впечатление. Приятным, чистым всегда воспринимается белый цвет.

Флегматички большей частью одеты очень случайно или отстают от времени. Приобретение хорошо гармонирующего комплекта или подходящих добавлений, что и в самом деле требует немало энергии, нередко им не по силам. Они устают от этого и машут рукой, прежде чем успеют чего-либо добиться.

Основная причина, почему флегматичка наиболее трудно подчиняется моде, кроется не в принципиальной оппозиции моде, а просто в инертности. Ведь совсем немало флегматичек, очень интересующихся модой. Но они хронически отстают и почти никогда вовремя не реагируют на моду. Как характерен для них постоянный озабоченный разговор о том, что срочно нужно новое платье или зимнее пальто. И как характерно также, что наступает уже весна, а нового пальто все нет…

Чтобы флегматичка была хорошо одета, ее нужно активно поощрять. Если так можно сказать – у нее нужно повысить процент кокетства. Иной раз необходима даже душевная травма, чтобы заставить такую женщину что-то сделать для своей внешности. Если это удается, то новая одежда оказывает на флегматичку активизирующее, просто оздоровляющее действие. Она вдруг начинает понимать, что даже хороша собой, и уже одно это сделает ее живее, задорнее.

Флегматичным женщинам следует носить одежду поярче. Конечно, нажимать на краски тоже не следует. Резкие краски не соответствуют их характеру, они не приживаются и вызовут также и внешнее несоответствие. Но это не означает, что нужно носить одно только серое платье.

Холерический темперамент горяч и нетерпелив также и в моде. Как и во всем остальном, порывы азарта настигают его и здесь. Причиной может стать рассматривание журнала мод, посещение демонстрации мод и другие аналогичные внешние толчки. Во время такого приступа азарта холерику не составят никакого труда обычные хлопоты, свя­занные с приобретением новой одежды или созданием комплекта. Та­кую женщину хорошо знают в комиссионных магазинах, она покупает, продает, меняет, не жалеет усилий, чтобы достать то, что стало пред­метом ее желаний. Но часто это не приносит долгой радости. Холерический темперамент лишен умеренности, и если у такого человека нет хорошего, сложившегося вкуса, то общая картина одежды может с приобретением новой вещи больше потерять, чем выиграть. А если понравится какой-нибудь предмет одежды, то беда обычно заключает­ся в том, что на время забывается все остальное и новая вещь остав­ляется в гардеробе без согласования ее с другими вещами. Как часто женщина приобретает очень яркие, сложного или даже вычурного фа­сона вещи!

В интересах общего впечатления женщинам такого темперамента следовало бы посоветовать платье-костюм, которое всегда производит одинаковый эффект и не таит в себе никаких особых опасностей. Но, к сожа­лению, обычно предпочитают комплекты из нескольких частей и разных материалов – жакеты, юбки, блузы, свитера. Страстная привязанность к какому-нибудь из них может создать довольно пестрое неуравновешенное впечатление.

Самая большая опасность перебарщивания таится для холерического темперамента в красках, так как у него есть склонность восприни­мать все цвета слишком чистыми, яркими. Значит, нужно стараться ограничить себя в цвете, обуздать. Конечно, в соответствии со своим темпераментом женщина может использовать и сильные краски. Но, подбирая тон, она должна хоть немного потрудиться. Если основным цветом выбирается красный, синий, лиловый или зеленый, то рекомендуется брать его в смеси с черным. В таком виде краски сохраняют свою насыщенность и силу, но несколько приглушаются. Дополнительными цветами прежде всего должны быть черный и белый. Ни в коем случае нельзя добавлять одинаково сильный с основным цветом красный, синий, лиловый, зеленый. Конечно, неверно было бы одевать холерический темперамент сплошь в сизо-голубое. Это уже не легкая необходимая ретушь, а искажение типа. Ведь одежда должна ярко представить человека. С помощью одежды мы хотим скрыть недостатки скорее физического склада, создающие неэстетическое впе­чатление. Хорошего впечатления в данном случае можно добиться таким расчетом: сам тип темпераментный, да и цвет его характеризует. Черное и белое вносят необходимую долю скромности и гармонии, но тормозят то, что казалось бы иначе слишком стихийным.

Среди меланхоликов есть женщины, настолько скромные в одежде и поведении, что они проходят мимо вас как серые тени. Если вам случится сидеть напротив одной из них, вы заметите, какие могут быть у нее красивые глаза, впечатлительный рот и женственные движения. И невольно хочется пробудить в ней интерес к своей внешности, выделить ее.

Учитывая впечатлительность меланхоличной женщины, следует рекомендовать ей развивать стремление к хорошему вкусу. У нее нередко есть понимание нюансов, деталей и сочетаний. И в то же время она пытается наблюдать за жизнью из-за угла, самой оставаться незаметной. В новой, хоть немного более живой одежде ей покажется, что все смотрят на нее, и поэтому она одевается нередко с излишней скромностью.

Иная меланхоличная женщина очень хорошо знает, как надо оде­ваться, но несмотря на это она полна сомнений и не может решиться. В ателье мод перед такой женщиной можно разложить целый прилавок материалов, и она безмолвно соглашается со всеми предложениями. А окончательный выбор так и не будет сделан, и все ткани снова отправляются в шкаф.

Меланхолика обязательно надо подбодрить. Такой женщине, если у нее красивая фигура, пойдут комплекты и ансамбли интересного цветосочетания. И когда она преодолеет свою робость, начнет одеваться в соответствии со своей индивидуальностью, с большим вкусом, это сразу благоприятно отзовется и на ее индивидуальности и, улучшив настроение, повысит тонус. Конечно, при этом не следует переходить границы. Слишком красочные в крупный рисунок ткани – не для меланхолика. С другой стороны, нельзя одеваться только в черное. Красиво подобранные, мягкие пастельные тона для такой женщины лучше всего.

Кроме темперамента человека, необходимо учитывать и особенности характера, влияющие на выбор костюма и отношение к моде.

Мода проявляется как форма самовыражения. Самовыражение разделяется как бы на два направления: стремление «обособиться», т. е. выделиться из толпы, и возможность «приобщиться», т. е. быть как все. Манера одеваться – это выражение индивидуальности, характера, образа жизни, общественного положения, выработанных устоев жизни.

Итак, одна категория – это модели (их меньше), готовые безоговорочно принять все новое и тем самым выделиться из общей массы. Их называют любителями острой моды. Потребителям именно этой категории адресуются все новейшие предложения и идеи авангарда моды. Острая мода создается для идеальных фигур манекенщиц и демонстрируется с их помощью, что способствует максимальному выражению типизированного модного образа, характерного для новой моды. Это идеал, к которому стремятся следящие за модой люди. Далее «перспективная» мода опосредуется, воспроизводится в различных обобщенных, комбинаторных вариантах массовой моды.

Другая категория людей, более осторожная в восприятии нового, – это потребители умеренной моды. Они копируют увиденное, носят то, что уже принято. Эти люди проявляют бессознательное коллективное подражательство, на котором базируется массовая мода.

Но есть и такие люди, которые преломляют любую моду относительно своего образа, своего найденного стиля. Благодаря чувству меры и вкуса, они всегда одеты современно. Умение одеваться красиво, модно и, главное, к месту – это, пожалуй, талант, воспитанный внутренней культурой и личными высокими эстетическими требованиями.

Возраст и костюм

Дизайн индивидуального костюма предполагает учет всех возрастных групп. У каждой группы потребителей свой набор принципов одежды, требования к ней, характер ее использования – своя концепция.

Годы безусловно изменяют нас, но они не отнимают возможности, благодаря личному вкусу и высокой эстетической культуре подчеркивать свою индивидуальность и личное очарование. Отношение людей к одежде различно, но мы должны отказаться от мысли, что те, кому за 50, обязательно похожи на выцветшие фотографии из семейного альбома. В современной жизни возрастные границы стерты и во многих профессиях, особенно тех, которые связаны с различными видами искусства, научной деятельности, модой, зрелый возраст является эквивалентом вполне развернувшейся индивидуальности и творческого потенциала. Это период усовершенствования профессионального мастерства, стабилизации общественного и служебного положения, устойчивости семейных отношений.

В этом возрасте уже полностью сформировались вкусы, привычки, потребности, но в образе жизни, требованиях, психологии, и физиологии и внешнем виде 60-летней женщины и женщины более зрелого возраста отмечается слишком много различий, которые выражаются в подборе одежды. Все это должно учитываться при создании одежды для этой возрастной группы, потому что, какие бы прекрасные идеи и новаторские решения, современные с точки зрения эстетики, ни предлагали модельеры, возрастная устойчивость вкусов и привычный стереотип в отношении гардероба будут сказываться на выборе.

Очень трудно давать рецепты, которые абсолютизировали бы соотношение «мода-возраст». Но если мы попробуем сделать свободную классификацию моды по возрастным признакам, то увидим, что «завтрашняя», т. е. авангардная мода воспринимается быстрее всего в возрасте от 15 до 30 лет, «сегодняшняя» принадлежит 35-50-летним, а после этого возраста люди более или менее придерживаются преимущественно «вчерашних новостей». В зрелом возрасте требования и привычки к одежде проявляются в основном по отношению к функциональности и эстетической стоимости в рамках данных модных направлений. 50-летний, 60-летний и более пожилой возраст совершенно не означает, что женщина должна отказаться от своего стиля в одежде, независимо от того какой он – романтический, классический или спортивный. Конечно, следует приспособить его к возрасту таким образом, чтобы целостный ансамбль действовал спокойно, чтобы он подчеркивал положительные качества и умело скрывал недостатки.

Современная мода, стремясь удовлетворить любую индивидуальность, любой вкус, предлагает большое разнообразие форм одежды, ее силуэтов, поэтому нет необходимости создавать особую «пожилую» моду. Естественно, и здесь отмечаются особенности и различия. Особенно важно отметить неизбежные, иногда довольно значительные биологические изменения фигуры, и в первую очередь – избыточный вес. В любом случае возраст после 55 лет – это возраст, когда женщины уже нашли свой стиль, свою индивидуальную манеру одеваться, в которой подчеркивается значение элегантной одежды, которая отрицает случайность, избегает излишеств и крайностей, как в линии и покрое одежды, так и в гамме и деталях.

При создании ассортимента одежды указанной группы важны функциональность, комфорт и практичность изделий. Главное требование к тканям этой возрастной группы – высокое качество. Оно предполагает в материалах и максимальный процент вложения натурального сырья, и особую обработку, придающую им не только улучшенный внешний вид и приятное ощущение, но и несминаемость и малую растяжимость. Эти свойства тканей особенно важны в одежде 60-летних женщин с полной фигурой.

Из актуальной модной гаммы необходимо выбирать спокойные и изысканные тона и цветосочетания, причем широко использовать однотонные ткани. При создании одежды следует учитывать цветовой контраст костюма и лица, поэтому в отделках применяются цвета и нюансы, обладающие рефлекторными свойствами оживлять цвет лица. В оформлении ансамбля одежды широко используются также тональные цветосочетания, бейки, строчки, элегантная вышивка. Исходя из специфики возраста, в качестве основного стиля одежды предлагается классический. Повседневная одежда спортивно-элегантного стиля может широко рекомендоваться, в основном женщинам, не страдающим избыточным весом и значительной возрастной деформацией фигуры. Нарядная одежда может быть решена в классическом и в романтическом стиле.

В указанной возрастной группе прослеживается явное разграничение одежды в зависимости от ее назначения. Универсальная одежда играет здесь второстепенную роль.

В современной моде в той или иной степени используются все четыре основных силуэта, но в одежде женщин указанной возрастной группы предпочтение отдается прямому силуэту, как наиболее универсальному. Трапециевидный силуэт используется только в отдельных ассортиментных группах, как например, в пальто, меховых шубках.

Решение основных пропорций соответствует общему стремлению придать фигуре стройность, усилить вертикальный ритм конструктивных линий, рельеф швов. Правильно подобранные пропорции помогут придать фигуре стройность. Длина остается без изменений – ниже колен. В конкретных случаях она определяется в зависимости от роста, пропорций фигуры и ассортимента одежды. Линия талии подчеркивается кроем или при помощи пояса, причем при моделировании на полную фигуру она не выявляется. Во всех силуэтных группах, следуя тенденциям моды, плечевой пояс акцентируется кроем или подплечниками. Легкое расширение линии плеч оптически уменьшает ширину бедер. Рукава – реглан (традиционный или высокий), полуреглан, реглан-погон, кимоно. Воротники небольшие, отложные или стойки, а борта – достаточно широкие. Много вариантов одежды без воротников, вырез головы часто оформлен бейкой. Но рекомендуются неглубокие V-образные вырезы, преимущественно дополненные косынкой или шарфиком, а также овальные или по горловине. Кроме классической застежки предлагается асимметричная или расшитая, могущая скрыть полноту. Учитывая теорию и практику оптимального моделирования на полную фигуру, следует помнить, что детали играют важную роль в композиции изделий, но использовать их нужно осторожно.

Оформленная в классическом (повседневная и нарядная), спортивно-элегантном (повседневная одежда и одежда для отдыха) и в романтическом стиле (нарядная) трикотажная одежда должна быть выдержана в смягченных и утонченных тонах и цветосочетаниях. Следует избегать одежды, связанной из пушистой объемной пряжи.

В одежде женщин зрелого возраста особое значение имеет элегантность, которая складывается из стиля одежды, утонченности решения всего ансамбля, высокого качества тканей и материалов и современного пошива одежды.

Биологические изменения ноги и особенно ступни требуют обеспечения максимального комфорта обуви. Достаточно широкая и объемная носовая часть, удобное обувание, надежность и устойчивость походки, достигнутая благодаря высоте каблука (до 3-4 см) – вот основные требования, предъявляемые к обуви.

Предпочтение отдается классическим формам и моделям.

Шляпы, сумки, перчатки придают элегантность общему силуэту.

Зрелый возраст не исключает, а наоборот, обязывает женщину быть красивой и привлекательной, элегантной и изысканной. Она не может быть лишена изящных украшений – серег, браслетов, колец, ожерелий, но они должны быть из благородных камней и металлов и выполнены в классическом стиле. Нет некрасивых или старых женщин – есть только неподходяще или безвкусно одетые женщины.

ФОРМИРОВАНИЕ ИНДИВИДУАЛЬНОГО ГАРДЕРОБА

Проектирование костюма в зависимости от назначения

Выбирая одежду, мы руководствуемся, как правило, всего тремя простыми принципами: чтобы было красиво; чтобы было более или менее в русле моды; чтобы, наконец, нам эта вещь «шла». В большинстве случаев этого достаточно для приобретения, хотя забывается четвертый, порой самый важный принцип – цель покупки или создания одежды.

Для дизайнера должно стать определяющим правило соответствия одежды ее функции, то есть прежде всего назначению в совокупности с определенной целью его создания. Полезной функции вещи всегда противостоит определенная потребность, которая должна быть с помощью этой функции удовлетворена. Эта потребность может быть духовной или материальной, культурной или эстетической, но обязательно связанной с созданием индивидуального образа. Поэтому ценностный критерий костюма является сугубо субъективным.

Эксплуатационно-технические качества изделий влияют на конечный выбор клиента, но не всегда являются определяющими.

Один тип потребителя видит в вещи прежде всего инструмент, средство, необходимое для жизнедеятельности, другой ценит вещь как символ принадлежности к определенной социальной или культурной среде, для третьего вещь важна с точки зрения выражения в ней эстетического идеала современности, родства ее с произведением искусства и т. п. Темой может стать «молодежность» вещи, ее «женственность», «профессиональность», «классичность» и др. Хочет ли человек с помощью нового костюма покорить всех окружающих? Или продемонстрировать свой – более высокий, чем у других – статус? Хочет ли он «вписаться» в определенный круг, сойти за своего в новой компании? А может, ему важно получить новую работу или установить отношения с новым деловым партнером? На эти вопросы необходимо получить ответ, прежде чем приступать к проектированию индивидуального костюма.

Психологи давно установили, что существуют параметры одежды, производящие определенное впечатление на наших партнеров по общению. Правильный подбор элементов костюма позволяет создать то или иное впечатление, необходимое в каждом отдельном случае. Эти характеристики костюма известны – силуэт, пластика костюма, цвет, соотношение объемов, пропорции, декор, стилевая окраска.

В зависимости от назначения и использования в различных сферах деятельности одежда конкретного человека может быть бытовой, спортивной, производственной, зрелищной, форменной.

По индивидуальным заказам может выполняться одежда любого назначения из перечисленных выше. Иногда задача, поставленная перед дизайнером именно в связи с особым назначением костюма, требует непростого решения. Требования утилитарности в некоторых случаях перевешивают требования эстетические, или же имеют равное с ними значение. Пример: костюм для охоты в тайге или костюм для отдыха в горах. Дизайнеру могут потребоваться дополнительные сведения о характере деятельности, чтобы предвидеть все особенности и полезные свойства будущего костюма. В каждом случае дизайнер обязан досконально изучить поставленную задачу и представить все возможные нюансы, связанные с использованием костюма.

Бытовая одежда может быть повседневной, нарядной, для отдыха, домашней. Характер и стиль повседневной одежды зависят от рода деятельности человека, образа его жизни.

Совсем недавно для определенного случая и даже на каждую пору дня полагалась и определенная одежда. Это с тех времен бытуют названия типа «платье для коктейля» или «костюм для визитов». В Западной Европе воспитанный человек обязан был знать все эти правила вплоть до нюансов. Уже в родительском доме прививались такие элементарные сведения, как: в платьях для девочек-подростков на торжественный выход исключаются оборки; юные девушки не должны носить длинные и пушистые меха; сочетание бежевого и коричневого – верный признак провинциального вкуса.

Волна молодежных бунтов, прокатившаяся на рубеже 60-70-х годов по Европе, смела и тиранию светских условностей, а вместе с ней – диктат одежды «на каждый случай». Новое поколение отныне желало считаться только с тем, что ты собой представляешь, а не с тем, как ты одет. На работу и в театр стали ходить в джинсах и свитере. Представление о том, что, где и когда полагается носить, вроде бы отошли в область преданий.

И вот теперь оказалось: требование, чтобы внешний вид соответствовал тем или иным обстоятельствам, было вовсе не капризом наших бабушек, а, как и все, что создано цивилизацией, имело глубокий смысл.

1. Одежда помогает человеку играть определенную роль в обществе. Любая актриса скажет, что «вживается в образ» не в последнюю очередь благодаря тому, в какой костюм она облачается перед выходом на сцену, что он помогает ей «присвоить» мысли и чувства героини, войти в атмосферу конкретной эпохи.

2. Хотим мы того или нет, но судят о человеке по его внешности, особенно при знакомстве. Похоже, первая половина старинной пословицы «по одежке встречают» всегда будет не менее актуальна, чем вторая – «по уму провожают». Конечно, не для каждого это имеет первостепенное значение, но для многих ситуаций, особенно связанных с определенными профессиями, – закон. Ну разве отнесетесь вы с полным доверием, скажем, к женщине-хирургу, у которой из-под медицинской шапочки выбиваются кудельки лилового цвета, а на ногтях зеленый лак? Хотя казалось бы, какая тут связь?

3. Одежда помогает создать нужный климат общения. Все мы часть своего круга, и наш внешний вид может произвести впечатление, на которое мы рассчитываем, либо наоборот, может нас подвести. Праздничный наряд гостей на свадьбе подчеркивает радостный настрой событий. Безукоризненная белизна халата расположит пациента к врачу.

В общем, признаемся себе, что мы по-прежнему хотим от других (а они – от нас) того, что можно назвать «чувством ситуации». Не подходящий к случаю костюм может стать причиной недоразумений и надолго испортить настроение, причем неуместный в равной степени может быть и небрежный, и демонстративная изысканность. Все зависит от конкретных обстоятельств.

Можно предложить универсальный ключ, открывающий путь к успеху, но начать следует с напоминания об основных стилях в одежде.

1. Авангард: в одежде этого стиля женщина выглядит неожиданно, смело, вызывает оживленное любопытство, даже эпатаж.

2. Классика: ты будешь производить впечатление особы сдержанной, решительной и компетентной.

3. Свободный: одежда спортивного типа, в ней ты будешь чувствовать себя подтянуто, удобно и нестесненно.

4. Романтический: стиль очень женственный, порой кокетливый, обольстительный.

Одежда всех перечисленных стилей, за исключением авангардного, абсолютно необходима в гардеробе, хотя некоторые элементы могут выполнять сразу несколько функций. Скажем, узкая черная юбка создает и классический и романтический фон в зависимости от того, какая блузка будет к ней надета.

Трех типов одежды (2, 3, 4) совершенно достаточно, чтобы быть одетой уместно в любой ситуации. Ибо все эти «ситуации» тоже можно условно разделить на три группы:

– работа и обстоятельства, с ней связанные;

– светская жизнь;

– свободное время и отдых.

Самым подходящим стилем для работы является классический.

Авангардные фасоны годятся только для работы или разного рода мероприятий, связанных с модой, искусством, рекламой, шоу-бизнесом и нигде кроме!

Свободный стиль допустим в работе с молодежью, в некоторых областях сферы услуг и нигде кроме!

Романтические вариации в деловой одежде недопустимы: никаких декольте и оборок!

И еще одно золотое правило: Лучше выделяться классической строгостью, чем неуместной вычурностью.

Раньше существовали достаточно четкие границы, разделявшие повседневную и нарядную одежду. В современной одежде подобного строгого разделения не существует. Часто встречается нетрадиционное использование ассортимента одежды и тканей при моделировании как нарядной, так и повседневной одежды. Для особых случаев одежда изготовляется специально. Это различные торжества, праздники. Степень уникальности и особенности выразительности нарядной одежды, и принципы ее проектирования решаются в каждом конкретном случае дизайнером, исходя из его опыта, возможностей и концепции костюма.

В современной одежде присутствует деление одежды по сезону, но в моде часто трудно провести четкую границу между одеждой разных сезонов. Во-первых, этому способствует принцип многослойности одежды, многие ассортиментные группы используются круглый год, а, во-вторых, человек перестал зависеть от капризов погоды, как раньше. Одежда все больше становится «межсезонной». Можно привести примеры эффектного использования кружевных и летящих шифоновых юбок в зимних моделях в комплекте с твидовым пальто или натуральных меховых и кожаных изделиях – в летних и весенних ансамблях.

Принципы формирования гардероба определяются индивидуально, в зависимости от потребностей клиента. Не исключен вариант ситуационного подхода к формированию гардероба, подразумевающий, что для каждого случая требуется создание особой одежды, причем надеваемой ограниченное количество раз. Такие случаи редки, чаще всего дизайнер планирует рациональный гардероб, состоящий из комплектов и многофункциональных единичных изделий – юбок, блуз, платьев, жакетов, курток, брюк, жилетов, уделяя внимание их разнообразию. Могут присутствовать вещи разных стилей, помогающие человеку менять свой образ, что позволит варьировать костюм. Такую же роль играют дополнения – обувь, шарфы, чулки, головные уборы, перчатки, украшения. Манера их использования – важнейший атрибут моды и стилеобразующий фактор. При создании гардероба главное требование – учет типажа клиента, а в соответствии с этим необходимость цветовой гармонии всех единичных изделий, чтобы учесть возможность комплектации. Кроме того, обязательное условие – соответствие формы изделий друг другу, их конструктивного и пропорционального строя. Такое отношение к созданию гардероба позволит с помощью ограниченного количества вещей добиться максимального разнообразия костюма.

Особо следует сказать о многофункциональности изделий и трансформирующейся одежде.

Многофункциональная одежда и трансформация костюма

Современных дизайнеров просто завораживает многофункциональная одежда.

Miu Miu предлагает хитроумные body-paeks – что-то вроде сумки, опоясывающей талию. Она расстегивается и превращается в легкую ветровку. Fendi демонстрирует широкие брюки, которые можно преобразить в тонкую прозрачную юбку. Шоу Yohji Yamamoto целиком построено на одном и том же приеме: каждое платье состоит из нескольких уровней, нескольких слоев, которые нужно снять один за другим, чтобы добраться до сердцевины.

Даже приверженцы традиционной роскоши находят место для функциональных деталей. Так, Dolce & Gabbana предлагают простое и строгое черное платье без бретелек, которому можно придать пикантность, надев прилегающий короткий кардиган, плотно облегающий плечи. Это замечательная идея – трансформировать модель так, чтобы она обрела новые образы. Людям, покупающим такую одежду, нравится, что одно и то же можно надеть и утром и вечером. Утром – это будет очень простое платье, а вечером – изысканный наряд.

В этом есть оригинальность, переменчивость, фантазия.

Современная женщина работает и воспитывает детей, и ее одежда должна соответствовать ее роли в обществе. Дизайнеры активно развивают идею многофункциональной одежды.

Они стремятся найти новые формы, новые ткани, которые пригодятся женщине всегда и повсюду (и при этом не окажутся мятыми в самый ответственный момент).

Время одежды, годящейся только для одного определенного случая, прошло. Одну и ту же вещь можно надеть в самых разных ситуациях.

Современная мода теснее всего связана со спортивным и смешанным стилем, которые позволяют свободно комбинировать самые разные вещи. Их преимущество заключается не в том, что они способны превращаться в нечто иное, а в том, что в неизменном виде эти вещи не теряют актуальности на протяжении всего дня, где бы вы не появлялись.

Многофункциональная одежда нравится дизайнерам еще и тем, что позволяет вовлечь в творческий процесс самого заказчика. Авангардный австро-немецкий дуэт Bless, также участвовавший в парижских показах, уже два сезона подряд исследует возможности многофункциональной моды. Для начала была создана сумка, которая, благодаря специально расположенным молниям, превращалась в брюки. А в нынешнем сезоне Bless выступили с идеей «сделай сам». Теперь покупатель может сам придумать себе фасон обуви. В упаковке запечатаны две пары подошв, плоские и на каблуке, а также несколько метров разноцветной ленты, которую покупатель соединяет с подошвой и завязывает на ноге так, как ему надо, создавая таким образом фасон себе по вкусу.

Во всех случаях дизайнеры должны быть готовы к тому, что заказчик полностью возьмет творческий процесс под свой контроль.