Аннотация
Торжество «национального» - условие музыкального прогресса.
Марьясова Юлия Федоровна, номинация «Искусство».
Проблема прогресса в истории музыкального искусства рассмотрена в трех аспектах: философском, искусствоведческом и педагогическом. Основная мысль работы: соединение национальных, народных традиций с современными средствами музыкальной выразительности рождает явления искусства исторического значения (например, новые школы и направления), что ведут к прогрессу территории, культуры того или иного народа. Эта идея подтверждается многочисленными примерами из прошлого, которые также приведены в докладе. Новаторство и научная ценность исследования состоят в экспериментальной части, в которой автор проверяет возможность воспитания детей с «национальным», прогрессивным взглядом на искусство и оценивает полезность такого подхода. Проблема культурного, нравственного и, в частности, патриотического воспитания молодежи на сегодняшний день стоит очень остро, особенно, когда мы говорим об одаренных и талантливых детях, как о будущем нации. Во все времена нужно развивать искусство территории (как страны, так и регионов), сохраняя при этом самобытность и независимость русской или любой другой культуры. Изучение национального начала в искусстве – ключ к решению этой задачи.
Abstract
The triumph of the “national” is a condition of musical progress
Maryasova Julia Fedorovna, Arts Nomination.
The problem of progress in musical art’s history is considered in three dimensions: philosophy, art criticism and pedagogy. The main idea of this research is that mixing of national traditions and folk culture with modern means of expression produces phenomena of art with historical significance that lead one territory or nation’s culture to the progress. This is confirmed by numerous examples from the past which is listed in the report. Innovation and scientific interest are contained in experimental section where the author is exploring the possibility of successful education in children of progressive view of art. The author also evaluates the usefulness of the “national” approach. Nowadays the problem of cultural, moral and, in particular, patriotic education of young people is very serious, especially when we talk about gifted and talented children as the future of the nation. Art of territory (both countries and regions) needs in development and support at all times. However it is necessary to preserve originality and independence of Russian or another culture. Researching national beginnings in the arts we get the key to solving this problem.
Представление-отзыв на статью
Юлия Марьясова учится на III курсе Красноярского колледжа искусств им. П.И. Иванова-Радкевича на отделении, готовящем актеров музыкального театра, но ее интересы распространяются и на другие сферы культуры и искусства. В последнее время Ю. Марьясову волнуют проблемы музыкального воспитания детей; появилась потребность в приобщении их к отечественному искусству, в освоении методов фолк-терапии.
В материале Ю. Марьясовой наибольший интерес, на мой взгляд, представляют последние главы, где автор повествует о собственной педагогической практике.
Л.Г Лаврушева,
Зав. Отделением «Актерское искусство» Красноярского колледжа искусств, почетный работник культуры Красноярского края, член Союза театральных деятелей России.
Review
Julia Maryasova is a third-year student of the acting faculty of the Krasnoyarsk College of Arts but her interests also apply to other spheres of culture and art. In recent J. Maryasova is concerned about the problems of children’s musical education. Her idea is initiation of children to their national culture using modern folk-therapy methods.
In my opinion, the main scientific interest of this material is in the last section where the author describes her own pedagogical practices.
L.G. Lavrusheva,
Head of department “Performing Arts” in the Krasnoyarsk College of Arts, Honorary Worker of Culture, member of the Union of Theatre Workers of Russia.
Сведения об авторе: Марьясова Юлия Федоровна, студент Красноярского Колледжа Искусств им. П.И. Иванова-Радкевича. Дата рождения: 07.02.1993. Домашний адрес: Россия, г.Железногорск Красноярского края, 60 лет ВЛКСМ 62-36, 662980. Адрес колледжа: Россия, г.Красноярск, Красноярский край, Коммунальная, 14. Контактный телефон: 8 913 598 12 44; eliskath@mail.ru.
Торжество национального – условие музыкального прогресса.
Введение. Истоки профессионального искусства
Несмотря на великое многообразие форм существования современного профессионального искусства, у всех них, в итоге, один прародитель – народ. В главе «Исторические подтверждения» собраны самые яркие примеры того, как формы народного театра, мелодии обрядовых песен, сюжеты древней истории и мифологии становятся не только самостоятельными произведениями большой смысловой содержательности, но и целыми направлениями и школами, оказавшими воздействие на мировой культурный процесс, оставшись актуальными и в XXI веке. Чем, в сущности, отличается народное творчество от профессионального и что может их связывать?
Народное творчество (песня, обряд или игра) всегда непосредственно связано с четко установленным действием, сопровождает его. У него нет определенного автора, даже не столько потому, что каждый исполнитель привносит часть своего замысла, а потому, что принадлежит оно всем, является достоянием общины, семьи. Во времена язычества деятельность человека носила ритуальный характер, а музыка, танец, изображение были частью ритуала. Напротив, профессиональное искусство требует подготовки и определенного образа жизни. Чаще всего его цель, назначение состоит в получении прибыли, продвижении в обществе определенных идей и настроений, оно служит обеспечению интересов общества и государства, самореализации личности.
Ранние формы профессионального искусства были очень близки народным, но со временем, начиная с эпохи Возрождения, в элитарном искусстве ясно наметилась другая тенденция – выход из внеэстетического контекста. Это означает, что искусство перестало быть чем-то сакральным и отныне призвано обслуживать салоны. В музыке это дало начало симфоническим и инструментальным жанрам, в опере это проявилось в виртуозности арий героев; появились новые средства музыкальной выразительности, но вместе с тем, музыка утратила свою содержательность. Конечно, параллельно с салонной, существовала еще духовная музыка, сопровождавшая божественные литургии, но и она была жестко регламентирована.
Лишь ранние романтики попробуют возродить национальные истоки и, вкупе с накопленным за столетие музыкальным опытом в виде совершенных приемов, интонаций и композиционных форм создадут искусство, основанное на новых принципах, воспевающее красоту жизни и благородство человеческой души.
В исследовании рассматривается преимущественно музыкальное искусство, и этим оно представляет интерес. Эта область изучена значительно менее других и нуждается в теоретических обобщениях. Проблема прогресса в истории музыки рассмотрена в трех аспектах: философском, искусствоведческом и педагогическом.