Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Entsiklopediya_Teatralnaya_Entsiklopediya.4146.doc
Скачиваний:
76
Добавлен:
28.09.2019
Размер:
36.27 Mб
Скачать

2‑Й Армии Восточного фронта и выступала с этой труппой на фронтах.

‑ В 1920 руководила Тат. драм. т‑ром в Ижевске. До 1924 работала в Т‑ре им. Красного Октября в Казани.

Лит.: К а ш ш а ф Г., Беренче артистка. Казан, 1958. X. Г,

ГЙЛГУД (Gielgud), Джон Артур (р. 14. IV. 1904)‑английский актёр и режиссёр. Доктор права Сент‑Андрусского ун‑та (1950). Доктор литературы Оксфордского ун‑та. Театр. образование получил в частной школе леди Бенсон (Лондон) и Королевской Академии драм. иск‑ва. В 1921 дебютировал на сцене т‑ра "Олд Вик" (Лондон) в роли Герольда в "Генрихе V" Шекспира. Среди ранних ролей Г. выделяется Трофимов в "Вишнёвом саде" (1924, Оксфордский т‑р "Плейхаус"). Г. выступал во многих англ. театр. труппах, в т ч. в "Нью т‑ре" (Лондон), т‑ре "Олд Вик", шекспировском Мемориальном т‑ре (Стратфорд‑он‑Эйвон). В пьесе "Ричард из Бордо" Дэвиота (1932, "Нью т‑р") Г. успешно сыграл роль Ричарда и впервые выступил как режиссёр. Актёрское и режиссёрское дарование Г. в наибольшей степени раскрылось в пьесах Шекспира, в к‑рых он играл многие роли. Широкую известность получил после исполнения роли Гамлета, которого играл в театре "Олд Вик" (1929), "Нью т‑ре" (пост. Г., 1934), "Куинс т‑ре" (1937, Лондон), "Лицеум т‑ре" (1939, Лондон), т‑ре "Хеймаркет" (1944, Лондон); роль Просперо ("Буря") Г. играл в т‑ре "Олд Вик" (1929 и 1940) и Мемориальном т‑ре (1957); короля Лира ‑ в "Олд Вик" (1940) и Мемориальном т‑ре (1950 и 1953). Среди ролей Г.: Ромео и Меркуцио ("Ромео и Джульетта"), Ричард II; Марк Антоний, Кассий ("Юлий Цезарь"), Макбет, Шейлок; Анжело ("Мера за меру"), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), Бенедикт ("Много шума из ничего") и др. Г. поставил шекспировские спектакли: "Ромео и Джульетта" (1935, "Нью т‑р"), "Ричард II" (1938, "Амбассадор", Лондон; 1952, "Лирик т‑р"‑ Хаммерсмит, предместье Лондона), "Венецианский купец" (1938, "Амбассадор"), "Макбет" (1942, "Пиккадилли", Лондон; 1952, Мемориальный т‑р), "Много шума из ничего" (1952, "Финикс", Лондон), "Двенадцатая ночь" (1955, Мемориальный т‑р), "Король Лир" (1955, "Палас т‑р", Лондон). Из произведений Шекспира Г. составил монтаж для концертного исполнения "Возрасты человека" и гастролировал с ним по Англии, США, Канаде (1958‑59). Раскрытию дарования Г. способствовала в значит. степени также драматургия Чехова. Г. сыграл роли:

Треплева ("Чайка", 1936, "Нью т‑р"), Вершинина ("Три сестры", 1938, "Куинс т‑р"). В 1954 в "Т‑ре лирик" им пост. "Вишнёвый сад". К числу значит, работ Г. относится пост. инсценировки романа Достоевского "Преступление и наказание" и исполнение роли Рас‑кольникова (1946, "Нью т‑р"). С этим спектаклем Г. гастролировал по стране. В пьесах совр. драматургов играл роли: Себастиана ("Обнажённая со скрипкой" Коуарда), Джеймса Каллифера ("Сарайчик" Г. Грина) и др.Творчество Г. способствует утверждению реализма в англ. т‑ре. Развивая лучшие нац. традиции англ. сценич. иск‑ва, Г. в то же время одним из первых среди деятелей англ. т‑ра применил на практике систему Станиславского. Творчеству Г. присущ острый драматизм. Ему особенно удаются роли, требующие донесения до зрителя глубокой мысли, больших внутренних потрясений. Мастер сценич. слова и декламационной техники, Г. передаёт в тонких интонационных переходах психологич. подтекст роли. Никогда не прибегая к прямой модернизации, стремясь глубоко раскрыть авторский замысел, Г. сумел передать в образах Шекспира и Чехова настроения своего поколения, противоречия совр. жизни. В режиссёрской работе Г. избегает экспериментаторства, внешней театральности, уделяя главное внимание выразительности слова, мимики и жеста.

Г. снимался в ряде фильмов. Роли: Дизраэли ("Премьер министр", 1941), Кассий ("Юлий Цезарь", 1952), Герцог Кларенс ("Ричард III", 1955) и др. Написал автобиографич. книгу "Первые годы в театре".

Соч.: Early stages, [L.], 1939.

Лит.: Agate J., Brief chronicles. A survey of the plays of Shakespeare and the Elizabethans in actual performance, fL.],1943;ArthurG., From Phelps to G‑ielgud: reminiscences of the stage through sixty five years. Intr. by J. Grielgud, [L.], 1936; Gilder R., John Gielgud's Hamlet, L., 1937; W i 1‑1 i a m s o n A., Old Vie drama. [L.], 1948, 1957. ф. К.

"ГЙЛД‑ТЙЭТР" ("Guild Theatre", англ. guild здесь значит содружество) ‑ американский драматический театр. Создан в Нью‑Йорке в 1919 по инициативе режиссёра Л. Лэнгнера на основе закрывшегося в 1918 т‑ра "Актёров Вашингтонского сквера". Существующей в США системе "звёзд" т‑р пытался противопоставить крепкий актёрский ансамбль, значительный репертуар. Среди актёров т‑ра были: А. Лант, Л. Фон‑танн, X. Хейс, Ю. Андерсон и др. До 1929 здесь были пост. "Пер Гюнт" Ибсена (1923), "Власть тьмы" (1920); "Дом, где разбиваются сердца" (1920), "Ученик дьявола" (1923), "Цезарь и Клеопатра" (1925), "Пигмалион" (1926) и "Назад к Мафусаилу" (1922) Шоу, "Окна" Голсуорси (1923), "Братья Карамазовы" по Достоевскому (1927) и др. Значит, место в репертуаре заняли произведения совр. амер. драматургии ‑ "Странная интерлюдия" (1928), "Миллионы Марко" (1928) и "Динамо" (1929) 0'Нила, "Они знали, чего хотели" (1924) и "Серебряная струна" (1926) Хоуарда и др. Во главе т‑ра находилась дирекция, состоявшая из 6 членов труппы. Материальную базу составляли членские взносы сотрудников т‑ра.

"Г.‑т." не смог добиться создания высокохудожественных спектаклей. С 1929 характер репертуара т‑ра меняется: всё чаще на его сцене появляются легковесные произв. модных амер. драматургов. Постоянная труппа распадается и "Г.‑т." превращается в обычный бродвейский коммерческий т‑р. Из постановок последующих лет представляют интерес: "Три сестры" (1943), "Отел‑ло" (1942) с участием П. Робсона.

Лит.: E a ton P., "The Theatre Guild", N. Y., 1950. Я. Я.

ГЙЛЕВ, Сергей Васильевич (1854 ‑ 6. X.I 933) ‑ русский артист оперы (баритон) и педагог. .В 1879 окончил Моск. консерва' торию. Первый исполнитель пэр‑тии Онегина ("Евгений Онегин") в ученическом спектакле на сцене Малого т‑ра (1879). С 1879 пел в провинциальных оперных т‑рах. С 1881 преподавал в Моск. фи‑лармонич. уч‑ще, с 1917 ‑ на периферии. О. В. ГЙЛЛЕР, Х и л л е p (Hiller), Иоганн Адам (25. XII. 1726‑16.VI.1804)‑немецкий композитор, дирижёр и муз.‑обществ, деятель. Музыке обучался в"Крёйца‑шуле" в Дрездене у Г. Хомилиув. Окончил ун‑т в Лейпциге (1754). Основал певческую школу (1771); был организатором публичных концертов, преобразованных в 1781 в концерты "Гевандхауза", вк‑рых выступал как дирижёр. В 1789‑1801 Г. был дирижёром школы ев, Фомы в Лейпциге. Выступал как дирижёр в Митаве, Берлине, Бреславле, Лондоне и др. городах. Использовав и переработав в нац. нем. духе элементы итал. оперы‑буфф и франц. комич. оперы, Г. явился одним из создателей зингшпиля; изложил основу нац. оперы. В жанре зингшпиля Г. написаны оперы: "Ч орт на свободе" ("Превращённые женщины"), "Весёлый сапожник" (обе пост. в 1766, Лейпциг), "Лотта при дворе" (1767, Лейпциг), "Сельская любовь" (1768, Лейпциг), "Охота" (1770, Веймар), "Деревенский цирюльник" (1771, Лейпциг), "Война" (1772, Берлин), "Могила муфтия, или Два скупца" (1779,. Лейпциг). Автор детских оперетт "Маленькая сборщица колосков" (соч. в 1778), "Праздник мира, или Неожиданное возвращение" (соч. в 1779), кантат, песен и др. соч. Популярность сценич. произв. Г. основывалась на нар.‑бытовых сюжетах и песнях, б. ч. сентиментального характера. Г. также дополнил оперы "Испытание дружбы" Гретри (1774), "Сельская ярмарка" Бенды (1775), "Элизиум" Швейцера (1777), перевёл либретто опер "Земира и Азор" Гретри (1783), "Графиня" Гассмана (1784) и др.

С о ч.: Uber Metastasio und seine Werke, Lpz., 1786; Anweisung zum musikalisch‑richtigen Gesange, Lpz., 1774; 2 Aufl., 1798. Лит.: P eise r K., Johann Adam Hiller, Lpz., 1894;

С a I m u s Gr., Die ersten deutschen Singspiele von Standfuss und Hiller, B., 1908. Вл. О.

ГЙЛЬБЕР (Guilbert), Иветт (20. I. 1867‑2/3.11. 1944)‑франц. эстрадная певица. Сценич. деятельность начала в 1885 как артистка драмы в Париже. С 1890 стала выступать в театрах‑варьете "Мулен руж", "Фоли бержер" и др. Создала особый жанр франц. лёгкой музыки ‑ "песенки конца века" ("chancons de fin de siecle"), и выработала характерный исполнитель‑ский стиль, названный по её имени ("амплуа Иветт").

Этот стиль отличался эксцентрически‑гротесковой манерой, подчёркнутой остротой интонавдй. Г. много выступала за границей, в т. ч. в Лондоне, Берлине, Риме, Нью‑Йорке. Снималась в фильмах. Автор нескольких автобиографич. книг.

Лит соч.: La chanson de ma vie (mes memoires), P." 1927; Autres temps, autres chants, P., 1945. В. Г.

ГИЛЬЗЕ, Г и лее (Gilse), Ян ван (U.V. 1881 ‑ 8. IX. 1944) голландский композитор и дирижёр. Учился в Кёльнской консерватории (1897‑1902) у М ван дер Зандта (фп.) и Ф. Вюльнера (композиция); совершенствовался в Берлине у Э. Гумпердинка (1902‑03) и в Риме (1909‑11). В 1905‑08 Г.‑дирижёр оперного т‑ра в Бремене, в 1908‑09 Северной Нидерландской оперы в Амстердаме. Гастролировал в" многих городах Германии, Нидерландов, Италии. Как композитор впервые выступил в нач. 20 в. Автор нац., историко‑бытовых онер "Хельга из Ставерна" (1911) и "Тиль" (1940), музыки к пьесам "Ярмарка жизни" Демеля (1904) и "Круг жизни" Рильке (1929), симф., камерно‑инструмевт." вокальных и др. соч. Творчество Г. (особенно в раннем периоде) носит следы влияния Г. Малера, Р. Штрауса, Э. Гумпердинка. В лучшем своём произв.‑ опере "Тиль", широко использовал мелодии голландских нар. песен. В 1933‑37 работал директором консерватории в Утрехте.

Лит. соч.: Das Problem einer nationalen hollandischen Oper, 1s. L, s. а.]. Л. M.

ГИЛЬМАНОВ, Кэярим Ибрагимович [р. 16(29).!. 1913] ‑ татарский советский актёр. Засл. деят. иск‑в Тат. АССР (1957). Член КПСС с 1945. В 1933 окончил драм. студию при Т‑ре им. Камала. В 1935‑37 ‑ актёр Тат. рабочего художеств. т‑ра (Казань). С 1937‑ Т‑ра им. Камала (Казань). Участник Великой Отечественной войны. С 1945 возобновил актёрскую деятельность. В 1951‑58‑директор Т‑ра им. Камала. Остро характерный актёр. Роли: Почтмейстер ("Ревизор"), Эдмунд ("Король Лир"), Боровский ("За тех,кто в море" Лавренёва), Садык ("Шамсикамар" Аблиева). Алчин ("Хужа Насретдин" Исанбета) и др. X. К.

ГИЛЯРОВСКИЙ, Владимир Алексеевич (псевд.‑ Дядя Гиляй и др.) (1853‑1935) ‑ рус. писатель, журналист, актёр. Был бурлаком, крючником, рабочим. В 1873 дебютировал как актёр в провинции; нек‑рое время играл в Москве в труппе В. Андреева‑Бурлака. Автор книг, статей о т‑ре. Написанные в форме художеств. очерков, работы Г. ярко и глубоко освещают эпоху, быт дореволюц. т‑ра.

Соч.: Люди театра, М.‑Л., 1941; Реквием, в кн.: Мария Николаевна Ермолова. Письма. Из литературного наследия .., ?., 195 5 ; Когда мы были молоды, в кн : Ежегодник МХАТ. 1943, M., 1945, с. 225‑32. ?, ?.

ГИМАР (Guimard), Мари Мадлен (27. XII.1743, Париж,‑ 4.V. 1816, там же)‑французская артистка балета,В 1758‑61 выступала в кордебалете "Комеди Фран‑сез". В 1761 была приглашена в Парижскую оперу. В 1762 исполнила первую ответственную партию Терпсихоры в балете "Греческие и римские праздники" де Бла‑мон, а о 1764 с большим успехом выступила в партии Тени в опере‑балете "Кастор и Поллукс" Рамо. Танец Г. отличался драматич. выразительностью, грацией, гармонией дви‑жений. Г. обладала мимич. талантом; особенно ей удавались классич. и полухарактерные партии. Ж. Ж. Новер высоко ценил артистизм, лёгкость и выразительность танца Г. Лучшие партии Г": Галатея ("Пигмалион" Лефебвра), Нисетта ("Искательница остроумия"), Луиза ("Дезертир" Миллера) и др., вставной танец в опере "Триумф искусств" Ламота. В 1790 оставила сцену.

Лит.: H о в е ? ? Ж. Ж., Письма о танце, пер. с франц., Л., 1927, с. 271, 314; X у д е к о в С., История танцев, т. 3, П., 1915; G encourt E. de, La Gulmard, P., 1893;

Beaumont G. W., Three French dancers of the 18. century:

Camargo, Salle, Guimard, L;, 1934. Ham. P.

ГИМАТИИ, гиматион (греч. ???????),‑ один из основных видов др.‑греч. одежды. Представлял собой плащ в виде длинного четырёхугольного куска ткани, левый верхний конец к‑рого спускался через левое плечо на грудь, а правый пропускался под правой рукой и закидывался через левое плечо (иногда покрывалось также и правое плечо). Г. актёра‑трагика отличался от бытовой одежды главным образом яркостью и пестротой расцветки и походил, по древним свидетельствам, на пышное культовое одеяние гиеро‑фанта (жреческая должность на элевсинских религиозных празднествах). В комедиях Г. актёра приближался к бытовой одежде. С. А.

"ГИМНАЗИСТЫ" ‑ пьеса в 4 д.. 9 к. К. А. Тренева (из жизни гимназии в одном из губернских городов в нач. 1905). Пост. 22 апр. 1936 в Госцентюзе, Москва (реж. Коле‑саев, худ. Варпех; Черничкин ‑ Семёнов, Оля Черничкина‑ Щекина, Воронина ‑ Круглова, Павел Воронин ‑ Козлов, Адамов ‑ Рудин, Хрящев ‑ Хмыров, Сарданапаленко ‑ Гав‑рилов). В 30‑е гг. пьесу пост. многие ТЮЗы страны: Куйбышевский, Сталинский (Зал Сибирь) 1936; Донецкий (Воро‑шиловград). Сталинградский ‑ 1937; Архангельский, Тульский ‑ 1938; Тамбовский ‑ 1939 и др.

В 1950 "Г." пост. ЛенТЮЗ (реж. Каганов, худ. Берман;

Директор гимназии ‑ Адрианов, Адамов ‑ Тейх, Павел Воронин Филиппов, Воронина ‑ Савицкая, Карасёва ‑ Авксеньева, Сарданапаленко Шифман, Оля Черничкина‑ Оборина, Братин ‑ Гаврилов). В 1953 "Г." пост. в МТЮЗе (реж. Цетнерович, худ. Талалай; Директор гимназии ‑ В. Яковлев, Адамов ‑ Колесников, Хрящев ‑ Магула, Черничкин ‑ Деревицкий, Виктор Югов ‑ Рождественский, Югов‑отец ‑ Дагмаров)

В 50‑е гг "Г." ставили: Саратовский ТЮЗ им. Лединского комсомола, 1952; Тбилисский русский, 1953; Горьковский, Хабаровский, 1953; Ивановский, Клайпедский, Тульский (вторично), 1954; Казанский, Куйбышевский (вторично), Иркутский, Владивостокский, Кировский, Астраханский, 1955; т‑р для детей и юношества Казахской ССР (Алма‑Ата), Львовский ТЮЗ им. Горького, 1956; Новосибирский, Одесский, Вологодский ТЮЗы, 1957. и мн. др.

И э д а н и я.‑ Первое изд. "Г."‑Т ? е н ё в К., Гимназисты, М., 1936; из последующих изданий: Тренёв К. А., Пьесы, М., 1946.

ГИМНАСТИКА (греч. ??????????) (в ц и ? к е) ‑ цирковой жанр. Г. включает демонстрацию упражнений на гимнастич. снарядах, турнике, рамке, трапеции, кольцах, ренских колёсах и т п. Г. разделяется на партерную (артисты работают на снарядах, укреплённых на арене) и воздушную (артисты работают на снарядах, укреплённых на большой высоте). Гимнастич. снаряды бывают неподвижными и подвижными (качающимися и движущимися по окружности), В совр. цирке широкое распространение получили номера, в к‑рых принимают участие два гимнаста ‑ один из партнёров, зацепившись ногами за рамку, повисает вниз головой и держит другого, к‑рый в это время проделывает гимнастич. упражнения. В 60‑х гг. 19 в. был изобретён особый вид воздушной гимнастики ‑ воздушный полёта.

В цирках нек‑рых стран Европы и Америки в демонстрации иск‑ва Г. делается упор на эффекты, связанные с опасностью для исполнителя. В советском цирке специальные меры предосторожности устраняют риск и сосредоточивают внимание актёров и публики на мастерстве исполнения. Советские Г. показывают в своих упражнениях силу, ловкость, смелость, образцовое уменье владеть своим телом. Среди сов. гимнастов: Е. И. Мо‑рус, В. М. Лисин, Е. Л. Синьковская, А. Н. и М. К. Ширай, П. С. Чернега, С. А. Разумов, А. Баранен‑ко и др.; среди гимнастов мирового цирка мекс. артисты Кадо‑на ‑ первые исполнители тройного сальто в воздушном полёте.

ГИНЁЙКА, Аль‑фонсас Иозович (р. 5.1. 1915)‑ советский артист цирка; эквилибрист. Засл. арт. Литовской ССР (1954). Работу в цирке начал в 1938. Один из организаторов и первый худ. рук. литовского циркового коллектива.

ГЙНЕК (Hynek), Франтишек (1837‑ 1905) ‑ чешский артист онеры (бас) и режиссёр. В 1862 окончил Органную школу в Карлино и в этом же году впервые выступил на оперной сцене в Штутгарте. В 1863‑66 работал во Временном т‑ре в Праге. С 1866 ‑ солист Нац. т‑ра. Партии: Кецал ("Проданная невеста"), Янек ("В колодце" Блодека), Лепо‑релло ("Дон Жуан"), Фальстаф ("Виндзорские проказницы" Николаи), Марсель ("Гугеноты"), Гремин ("Евгений Онегин") и др. Одновременно работал режиссёром Нац. т‑ра; особым успехом пользовались его пост. опер Вагнера. Л. Т.

ГИНЗБУРГ, Александр Осипович (р. 16.VI.1916) ‑ советский режиссёр. Нар. арт. Узб. ССР (1959). В 1939 окончил режиссёрский ф‑т ГИТИСа. Работал в Тбилисском рус. ТЮЗе. С 1946 ‑ гл. реж. Ташкентского узб. ТЮЗа, затем ‑ Т‑ра Советской Армии Туркм. воен. округа. Пост. в этих т‑рах спектакли ‑ "Сказка о правде" Алигер, "Молодая гвардия" (собств. инсц. романа Фадеева). В 1951‑58, с 1960‑гл. режиссёр узб. Т‑ра драмы им. Хамзы (Ташкент). Творчество Г. имело большое значение для развития этого т‑ра. Здесь он пост. спектакли: "За тех, кто в море" Лавренёва (1947), "Мещане" (1951), "Ревизор" (1952);

"Шёлковое сюзане" Каххара (совместно с Т. Ходжае‑вым, 1952), "Рассказ о Турции" (1953), "Легенда о любви" Назыма Хикмета (1953), "Разбойники" (1955), "Юлий Цезарь" (1958). Спектакль "Дочь Ганга" (собств. инсц. романа Р. Тагора "Крушение", 1956) был показан в Москве как один из лучших спектаклей

1956 года. Спектакль "Алжир, родина моя!" (собств. инсц. романа Диба "Большой дом") награждён дипломом первой степени на всесоюзном фестивале т‑ров в

1957 и показан в Москве. В 1958‑60 Г.‑ гл. режиссёр Ташкентского рус. т‑ра им. М. Горького, где пост. спектакли: "Тайфун" Цао Юя (1957), "История пустой души" (по роману М. Горького "Жизнь Клима Сам‑гина", 1958). Был автором и постановщиком пьесы "Дракон и солнце" (1958), обличающей атомную войну; пост. пьесу совр. индийского драматурга Прагд‑жи Доса "Испорченный ребёнок" (1959), "Иркутскую историю" Арбузова (1960). Тонкие и глубокие по замыслу спектакли Г. отмечены яркой выразительностью, многогранным раскрытием актёрских индивидуальностей. Г. свойственно стремление отражать в сценич. иск‑ве значительные проблемы, создавать спектакли, исполненные гуманизма и чувства современности. С 1951 ведёт педагогич. работу в Ташкентском театр. ин‑те. А. Р.

ГИНЗБУРГ, Семён Львович [р. 10 (23).V. 1901]‑ русский советский музыковед и педагог. Окончил Ин‑т истории иск‑в (ф‑т музыки) и ун‑т (историко‑фи‑лологич. ф‑т) в Ленинграде. С 1935 ‑ проф. Ленингр. консерватории.

С о ч.: Франц Шрекер и его опера "Дальний звон". Л., 1926; "Служанка‑госпожа". Опера‑буфф Перголези, Л., 1933;

"Сорочинская ярмарка". Опера М. П. Мусоргского, М., 1935;

Грузинская классическая опера, "Театр", 1937, № 7; Музыкальный театр грузинского народа, "Жизнь искусства", 1939, № 9; Русский музыкальный театр. Л.‑М., 1941, и др.

ГИННЕСС (Guinness), Алек (р. 2.IV.1914) ‑ английский актёр, режиссёр. Дебютировал в Лондоне в 1934 на сцене "Нью т‑ра" в роли Осрика ("Гамлет"), В сезон 1936‑37 был приглашён в т‑р "Олд Вик" (Лондон), в к‑ром сыграл роль сэра Эндрю ("Двенадцатая ночь"). Это успешное выступление утвердило положение Г. в этом т‑ре, где позднее он сыграл роли Гамлета; Шута ("Король Лир"), Ричарда II;

Дофина ("Святая Иоанна" Шоу), Хлестакова. Среди др. ролей: Федотик ("Три сестры", "Куинс т‑р"), Митя ("Братья Карамазовы" по Достоевскому, инсц. Г., "Лирик т‑р") и др. Осуществил ряд пост., среди к‑рых "Двенадцатая ночь" (1948, "Нью т‑р", "Олд Вик"), "Гамлет" (1951, "Нью т‑р"). Снимался в кино.

Лит.: Т у n a n К , Alee Guinness, 2 ed., [L.], 1955 ф, К.

ГИНЬОЛЬ (Guignol) ‑ 1) Персонаж французского театра кукол. Принадлежит к виду т. н. "ручных", иди "верховых", кукол Г. Маску Г. создал в конце 18 в. директор Лионского т‑ра кукол Л. Мурге (1745‑1844), явившийся и автором первых пьес с участием Г. Этот персонаж представлял собой тип жизнерадостного, остроумного и циничного лионского кустаря, говорил на местном диалекте (canut), как и его постоянный партнёр Нъяфрон. Был гл. героем комедий, водевилей и фарсов, входивших в репертуар т‑ра Мурге. Спектакли с участием Г., насыщенные элементами политич. и бытовой сатиры, вызывали многочисл. подражания, к‑рые, однако, привели к превращению пьес с образом Г. в буржуазно‑мещанский водевиль и фарс. Образ Г. стал традиционным и таким же популярным во Франции, как Петрушка в России, Гансвурст и Кашперль в Германии, Каш‑парек в Чехии, Панч в Англии.

Лит.: Maindron Ch., Marionettes et guignols, P., 1900; V i s a ? T., Le Gruignol lyonnais, P., 1910; D e s ? e ?? a y F." Laurent Mourget et Guignol, Lyon, 1912; [? ? ? f г i о I.], Theatre lyonnais du Guignol, ?. 1‑2, Lyon, 1865‑1869, ?. ?, Lyon, 1910 (сб. репертуара); Les parodies de Guignol, ?. 1‑2, Lyon, 1912; D ? с r e t E., Theatre de Guignol, ?. 1‑2, P., 1914;

Nouveau recueil de pieces de Guignol, Lyon, 1925. Ц. Б.

2) Наименование пьес, спектаклей и отдельных сценич. приёмов, основой к‑рых является изображение различных преступлений, злодейств, скабрёзных сценок, избиений и пыток и т. п. Происходит от названия парижского т‑ра "Гран Гиньоль", возникшего в 1899 на базе "Театра‑Салона" (на ул. Шапталь). В репертуар этого т‑ра входили пьесы О. Метенье, М. Моррея, затем К. Шуази, возглавлявших в разное время т‑р. Эти драматурги выступали и как режиссёры, способствуя своей деятельностью утверждению Г. среди бурж. зрителей, искавших сильных ощущений. Популярным драматургом, работавшим для этого т‑ра, был А. де Лор т "ирвдц ужаса"), написавший пьесы (один и в сотрудничестве с др. авторами) "У телефона", "Лаборатория галлюцинаций", "Медленная смерть", "Последняя пытка" и др. В т‑ре "Гран Гиньоль" ставились детективные пьесы, инсценировки бульварных романов, во многом близкие мелодрамам 1‑й пол. 19 в. Ряд пьес был написан по произведениям Э. По ("Система доктора Гудрона и профессора Плюм" и др.). В 1925 здесь была пост. пьеса "Кабинет доктора Калигари", входившая в 20‑е гг. в репертуар т‑ров экспрессионистского направления. Среди деятелей т‑ра "Гран Гиньоль" получили известность во Франции А. Бом, Р. Берсон, Ж. Сартен (автор пьесы "Коготь", выдержавшей св. 1000 представлений), Северин‑Марс, К. Орваль и др. Попытки подражания т‑ру "Гран Гиньоль" в др. парижских т‑рах ‑ "Т‑р двух масок", "Т‑р смеха и ужаса" ‑ не имели успеха. В наст. время (1960) т‑р "Гран Гиньоль" (работающий в квартале Пигаль) возглавляет Р. Машар. В репертуаре этого т‑ра пошлые развлекательные фарсы, "жестокие" мелодрамы и т. п., аморальные и антигуманистич. по направленности. В 20‑е гг. под влиянием "Гран Гиньоля" подобные т‑ры возникли в Италии и Германии. В России спектакль типа Г. (переводная пьеса "Клуб самоубийц") был поставлен в 1908 В. Р. Гардиным и показан на строительной выставке в Петербурге.

Лит.: Antona‑Traversi С., Histoire du Grand‑Guignol, Р., 1933; Бояджиев Г., Театральный Париж сегодня, [М.], 1960, о, 15‑20.

ГИПОКРЙТ (?????????, букв.‑ тот, кто отвечает) ‑ одно из наименований актёра в Др. Греции. По мнению исследователей древнегреч. драмы, первоначальная функция единственного актёра древнейшей хоровой трагедии‑кантаты состояла в том, чтобы "отвечать" своими монологами на вопросы, содержащиеся в песне хора. В качестве примера обычно приводится дифирамб Бакхилида (относится к более позднему времени), где хор задаёт вопросы, а актёр на них отвечает. Существует и другое объяснение термина "Г.", основывающееся на том, что это слово употребляется в др.‑греч. языке также в значении "толкователь" Отсюда ряд учёных делает вывод, что в задачу актёра на ранней стадии развития трагедии входило толкование мифа, составлявшего её содержание. В Я.

ГИПОРХЕМА (????????) ‑ в Древней Греции род хоровой песни, сопровождаемой пляской и мимич. игрой. Обычно носила радостный, оживлённый характер. Зарождение Г. как лит. жанра связывается с именем Фадеса (ок. 7 в. до н. э.), к‑рый использовал песни своей родины Крита. Вначале Г. развивалась как самостоятельный лирич. жанр; с возникновением трагедии Г., наряду с другими видами торжественной лирики, вошла как составная часть в представления трагедий. С. А.

ГИПОСКЕНИЙ (?????????? ‑ помещение под ске‑ной) ‑ в древнегреческом театре эллинистического периода пространство под полом проскения. От ор‑хестры находившейся впереди и ниже проскения, Г. отделяла стена, украшенная колоннами и статуями. Из Г. по особой лестнице поднимались на проскений актёры, изображавшие духов умерших или богов. С. М.

ГИППИУС, Зинаида Николаевна (1869‑1945) ‑ русская поэтесса. Представительница символизма, декадентства, активный противник реализма. Лит. деятельность начала в 1888. Как драматург впервые выступила в 1907 ("Маков цвет", совм. с Мережковским и Философовым). В своих пьесах из жизни интеллигенции, написанных на семейно‑бытовую тематику, Г. проповедовала идеи непротивления злу насилием. Популярностью пользовалась пьеса Г. "Зелёное кольцо" (1915, Александрийский т‑р, 1916, 2‑я Студия МХТ и др.). Автор критич. статей (псевд. Антон Крайний), в т. ч. и о театре ("А. П. Чехов", "О театре" и др.). В 1920 эмигрировала за границу. E. X.

ГИПРОТЕАТР ‑ научно‑исследовательская организация в области театр. архитектуры; Гос. институт по проектированию театрально‑зрелищных предприятий (Москва). Существует с 1934 (в разное время наз. Архитектурно‑проектные м а с‑терские,Теапроект,Теакинопроект, Теапроектстроймонтаж) первоначально в системе Наркомпроса, с 1936 ‑ в системе Комитета по делам искусств при СНК СССР, с 1953‑ в системе Министерства культуры СССР. В задачи Г. входят проектирование новых театр.‑зрелищных зданий (преим. по экономичным типовым проектам), а также сценические, электромеханические, санитарно‑технические и пр" реконструкции уже существующих помещений. Одна из капитальных работ Г. последнего времени ‑ реконструкция сцены и механики Кремлёвского т‑ра (б. клуба им. Я. М. Свердлова). Т. проводит проектные работы и оказывает консультационно‑технич. помощь и зарубежным организациям (в Румынии, Корее, Бирме и др.). С 1958 Г. выпускает иллюстрированный "Информационный бюллетень". А. III н.

ГИРО (Guiraud), Эрнест (23.VI.1837 ‑ 6.V.1892) ‑ французский композитор и педагог. Сын и ученик композитора Ж. Б. Гиро. Член Института Франции (с 1891). Композиции обучался в Париж, консерватории у Мармонтеля, Барберо и Галеви. Окончив консерваторию в 1859, начал активную композиторскую деятельность, гл. обр. как автор комич. опер, ставившихся в парижских т‑рах: "Сильвия" (1864, "Опера комик"), "Узник" (1869, "Т‑р лирик"), "Кобольд" (1870, "Опера комик"), "Мадам Тюрлюпен" (1872, т‑р "Атеней") и др. Наибольший успех имела комич. опера "Пикколино" (1876, т‑р "Опера комик"), отличающаяся мелодич. свежестью, занимательностью сюжета и остроумием. Последующие оперы "Любовноеприключение" (1882, т‑р "Опера комик") и "Фредегон‑да" (закончена К. Сен‑Сансом и П. Дюка, 1895, т‑р "Гранд‑Опера") успеха не имели. Опера "Огонь" сохранилась в отрывках ("Персидские танцы"). Эк‑лектич. характер опер Г. определил их недолговечность. Г. написал также балет "Гретна Грин" (1873) и ряд соч. в др. жанрах. Г. закончил инструментовку оперы "Сказки Гофмана" Оффенбаха и написал речитативы к опере "Кармен". С 1876 Г.‑ профессор композиции Парижской консерватории, среди его учеников ‑ К. Дебюсси, П. Дюка и др. Автор "Трактата об инструментовке" (Париж, 1895). Римская премия (1859).

Лит.: I m b е г t H., Ernest Guiraud, в кн.: Medallions contemporains. P.. 1903, c. 285‑94. ff. Ш.

ГЙРШБЕЙН, Перец Львович (26.XI. 1881‑1949)‑еврейский поэт, драматург и режиссёр. Первые пьесы Г.‑ "Мириам", "Интеллигент", написанные в 1904‑Ов, содержат реалистич. элементы. Позднее Г. становится эпигоном мистико‑символистских направлений (пьесы "Одинокие миры", "Обручение"). Г. написал серию стилизованных нар. драм и комедий: "Пустая корчма", трилогия "Зелёные поля" и др. Пьесы Г. ставились на мн. евр. сценах, в переводах шли в Англии, Германии. В России шла пьеса Г. "По ту сторону реки" (1908, Одесский рус. т‑р, пост. Марджанова). Г. был организатором и режиссёром евр. драм. труппы в Одессе (1908‑10). С этой труппой Г. объездил почти все города, познакомив зрителей "черт еврейской оседлости" с лучшими произв. И. Л. Переца, Шолом‑Алейхема, Ш. Аша, Д. Пинского; в т‑ре ставились также произв. самого Г. С 1914 жил в Америке, где написал несколько пьес.

Соч.: Собрание драматических произведений, т. 1‑5, Нью‑Йорк, 1916 (на евр. языке); Одинокие миры. Сб. драматических произведений, пер. с евр., т. 1, СПБ, 1908; Обручение, в кн.: Литературно‑худож. альманах Изд‑ва "Шиповник", кн. 11, СПБ, 1909. А. Шн.

ГИСАНЭ ‑ в армянской мифологии умирающий и воскресающий бог животворящей природы, ипостась Диониса. Другое наименование ‑ Ара Прекрасный. Служители в храме Г. назывались гусаны. Это наименование перешло в эллинистич. Армении на актёров, т. к. театральное искусство было связано с культом предков. Обряд погребения Г. с участием гусанов был перенесён в церемонии похорон представителей зиати. Дзайнарку‑гусаны (оплакивающие) изображали подвиги усопшего "пением, показом и танцем под звуки пандпра" (Мовсес Хоренаци, 5 в.). До 18 в. армянские актёры сохраняли культовый атрибут Г.‑ головной убор, изображавший хвост кометы. Г. Г

ГИСТРИОН (от лат. histrio) ‑ 1) Актёр в Др. Риме. Г. составляли труппу, к‑рая возглавлялась актёром, вышедшим из их среды. Первоначально Г. играли без маски, к‑рая была введена лишь в 1 в. до н. э. под влиянием греческого театра. Женские роли исполнялись мужчинами. Г. вербовались обычно из низов общества, иногда из рабов, не имели никаких гражданских прав и могли быть подвергнуты телесному наказанию. Только некоторые Г., достигшие широкой известности, пользовались почётом. С, А.

2) Народный бродячий актёр эпохи раннего средневековья (9‑13 вв.). Истоки иск‑ва Г.‑ в сельских обрядовых играх. Постепенно Г. становились выразителями интересов городских народных масс. Г. был одновременно рассказчиком, музыкантом, танцором, певцом, гимнастом, дрессировщиком животных и т. д. Иск‑во Г. развивалось в нескольких направлениях: цирковые выступления, творчество сказителей и исполнителей, поэтов и песнотворцев (трубадуры и труверы; первые средневековые драматурги Ж. Бодель и Адам.де ла Аль‑были тру веры).

Г. объединялись в особые "братства", из к‑рых впоследствии образовывались кружки актёров‑любителей. В разных странах Г. получали различное наименование: во Франции жонглёры, в .Италии мимы, в Германии шпильманы, в Испании хугляры, в Польше франки, в России скоморохи. Разновидностью Г. были ваганты. Г. подвергались гонениям со стороны светских и духовных властей. К концу 13 в. слились с городской театр. самодеятельностью, получившей широкое развитие.

Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С С. Мокульского, т. l, M., 1956; Дживеле‑г о в А. К., Народные основы французского театра (жонглёры), в кн.: Ежегодник института истории искусств. Театр. М., 1955; Reich H., Der Mimus, Bd l, Tl 1‑2, В., 1903;

F a ra l Е., Les Jongleurs en France au moyen age, P , 1910. pp. Б.

ГЙТГАРЦ, Илья Александрович [р. 18 (30).III. 1893] ‑ белорусский советский дирижёр. Засл. деят. иск‑в БССР (1955). В 1910‑16 учился в Петерб. консерватории. Был одним из организаторов и дирижёров Белорус. оперной студии (1930‑36). В 1947‑51 Г.‑ дирижёр Белорус. т‑ра оперы и балета (Минск). Ведёт педагогическую работу (доцент оперного класса) в Минской консерватории. Г. дирижировал операми "Кастусь Калиновский" Лукаса (1947), "Князь Игорь" (1934), "Пиковая дама" (1936), балетом "Князь‑озеро" Золотарёва (1955) и др. Работал в оперных т‑рах Куйбышева, Ташкента, Фрунзе и др. городов. Б р. С.

ГИТИС (Государственный институт театрального искусства имени А. В. Луначарского) ‑ старейшее и самое крупное в Советском Союзе высшее театральное учебное заведение.

Основание ГИТИСа относится к 22 сентября 1878, когда П. А. Шостаковским была открыта муз.‑драм. школа, через пять лет переданная им Моск. филар‑монич. обществу, директором к‑рого он являлся. Переименованная в Муз.‑драм. училище, школа в 1886 была приравнена (по уставу в учебных правах) к консерваториям. Среди педагогов уч‑ща крупные деятели музыкального и драм. иск‑ва, в т. ч. артисты Малого театра О. А. Правдив и А. И. Южин. В 1891‑1901 в уч‑ще преподавал В. И. Немирович‑Данченко, многие ученики к‑рого по филармонии (И. М. Москвин, О. Л. Книппер‑Чехова и др.) в 1898 вошли в основной состав Моск. Художеств. т‑ра. Из Муз.‑драм. уч‑ща вышли Л. В. Собинов, Е. К. Лешковская, И. Н. Певцов, Е. Н. Гоголева, В. Э. Мейерхольд, А. С. Пирогов, Вас. Калинников и др.

После Октябрьской революции уч‑ще было в 1918 переименовано в Муз.‑драм. ин‑т, в 1919 ‑ в Гос. ин‑т музыкальной драмы, к‑рый в 1922 реорганизован в Гос. ин‑т театр. иск‑ва. В это время ин‑т объединял 9 отдельных т. н. "производственных мастерских", каждой из к‑рых руководил свой мастер. Творческие позиции мастеров были различны и во многом диаметрально противоположны: от традиционного реализма А. П. Петровского до левых исканий В. Э. Мейерхольда. Искусственно объединённые мастерские быстро стали отходить от ин‑та.

В результате разлада в учебном процессе, нечёткости учебных планов и программ ГИТИС в 1925/26 учебном году был переведён на положение Центрального техникума театрального искусства (ЦЕТЕТИС) повышенного типа с тем же 4‑летним сроком обучения. В состав техникума входили отделения: драматическое, музыкально‑драматическое (оперное) и клубно‑режиссёрское.. Среди преподавателей ‑ старейший педагог А. П. Петровский, воспитанник МХАТа Б. М. Сушкевич, режиссёры Л. В. Бара‑тов, В. Л. Нардов, дирижё.р А. Б. Хессин.

В 1930 внутри техникума был открыт режиссёрско‑педагогич. ф‑т, организованы директорский и театроведческий ф‑ты. В 1931 на основе выделившегося из техникума Государственного института театрального искусства, Центрального техникума театрального искусства и Театрального рабфака, вышедшего из Объединённого рабфака искусств, создан Учебно‑театральный комбинат ("Теавуз"). В январе 1934 ему присвоено имя А. В. Луначарского. К осени 1934 в институте открыт актёрский факультет.

В июле 1935 Театральный комбинат был реорганизован в Гос. ин‑т театрального искусства им. А. В.Луначарского с тремя факультетами: режиссёрским, актёрским и директорским. Театроведческий факультет был закрыт (восстановлен вновь в 1937). Директорский факультет прекратил существование к 1939.

Во 2‑й пол. 30‑х гг. происходит процесс дальнейшего становления ГПТИСа как всесоюзного высшего учебного заведения. На педагогическую работу в институт приходит большая группа мастеров МХАТа во главе с Л. М. Леонидовым, M. M. Тархановым и В. Г. Сахновским. В ин‑те, наряду с имевшими место кафедрами режиссуры, истории театра, литературы, социально‑экономических наук, создаются новые кафедры: мастерства актёра (1937), сценической речи, музыкальных дисциплин, иностранных языков (1939). Научно обобщая опыт театральной педагогики, кафедры института становятся базой учебно‑методической и научно‑исследовательской работы профес‑сорско‑преподавательского состава; учреждается научная аспирантура; ГИТИС относится к разряду высших учебных заведений, имеющих право присуждать учёные звания и степени.

В эти годы в ГИТИСе получает бурное развитие замечательная традиция, явившаяся следствием мудрой национальной политики Советского государства: с 1929 здесь появляется национальное отделение, готовящее актёров, певцов и режиссёров для национальных театров страны. В 1931 ин‑т пер‑ешёл на систему воспитания самостоятельных национальных студий.

Подготовленные институтом национальные театральные коллективы заложили основу проф. театров во многих союзных и автономных республиках СССР. К 1960 ГИТИС выпустил 28 национальных студий, составивших новые театральные организмы или пополнивших уже существующие театры в республиках Средней Азии, Северного Кавказа, Прибалтики, Поволжья и других районах СССР. Имея теперь одновременно в своём составе 5 национальных студий, институт ежегодно выпускает и принимает по одной студии. В 1946 в ГИТИСе впервые в истории создаются отделения по подготовке режиссёров‑балетмейстеров и оперных режиссёров, в 1951 открывается отделение актёров музыкальной комедии, в 1958 ‑ отделение педагогов хореографии. В институте начинают обучаться студенты и аспиранты из зарубежных стран.

В этот период увеличение учебных специальностей, углубление и расширение учебных планов и разрабатываемых научных проблем потребовали создания в институте новых кафедр: философии, истории зарубежного театра, истории изобразительного искусства, хореографии, музыкального театра, вокала, истории театра народов СССР, сценического движения.

В настоящее время ин‑т имеет три факультета: актёрский с национальными студиями при нём, режиссёрский и театроведческий, а также самостоят. отделения: балетмейстерское, актёров муз. комедии, педагогов хореографии и режиссёров муз. театра.

В ГИТИСе обучаются 500 студентов ‑ представителей свыше 40 национальностей Советского Союза, стран народной демократии и других зарубежных стран: русские, украинцы, белорусы, казахи, таджики, чуваши, адыгейцы, туркмены, эстонцы, литовцы, латыши, китайцы, вьетнамцы, монголы, чехи, болгары, албанцы, немцы, индонезийцы, французы и т. д. На заочном отделении института обучаются ок. 500 творческих и руководящих рботников т‑ров и учреждений культуры. В заочной и очной аспирантуре ГИТИСа производится подготовка педагогических и научных кадров по специальностям: марксистско‑ленинская эстетика, режиссура, история русского и советского т‑ра, т‑ра народов СССР, зарубежного т‑ра, т‑ра стран народной демократии, мастерство актёра, хореография, сценическая речь. За последние годы в ГИТИСе проводится работа по расширению производственной практики студентов в театрах и клубах, систематически даются спектакли в Учебном т‑ре ин‑та (создан в 1958). В 1960 при ГИТИСе открыты Высшие режиссёрские курсы, творческими лабораториями к‑рых руководят А. Д. Попов, Н. П. Охлопков, Р. Н. Симонов, Л. В. Баратов и др.

К преподаванию в ин‑те привлечены и многие годы в нём работают крупные мастера столичных театров у являющиеся учениками и последователями великих реформаторов сценического искусства К. С. Станиславского и В. И. Немировича‑Данченко, а также видные учёные теоретики и историки театра. Среди них: по режиссуре драматического театра‑А. Д. Попов, Ю. А. Завадский, Н. В. Петров, М. О. Кнебель; по режиссуре музыкального театра‑Л. В. Баратов, Б. А. Покровский, И. М. Туманов; по хореографии‑‑ Р. В. Захаров, Л. М. Лавровский, А. В. Шатин, Н. И. Тарасов; по актёрскому мастерству‑В. А. Орлов, И. М. Раевский, О. И. Пыжова, Б. В. Бибиков, В. В. Готовцев, Г. Г. Конский и др.; по истории театров русского и советского, народов СССР, зарубежного‑Б. Н. Асеев, Б. В. Алперс, П. А. Марков, Ю. А. Дмитриев, Б. И. Ростоцкий, В. А. Филиппов, Г. И. Гоян, Г. Н. Бояджиевидр. Много лет в ГИТИСе преподавали известные режиссёры Н. М. Горчаков, И. Я. Судаков, А. М. Лобанов, И. Н. Берсенев, крупные учёные‑А. К. Дживелегов, С‑ С. Мокуль‑ский, С. С. Игнатов, историки театра М. Д. Прыгунов, Ю. В. Соболев, педагог сценич.речи Е. Ф. Саричева.

На 16 кафедрах в числе 150 преподавателей института работает 25 профессоров и докторов наук, 47 доцентов и кандидатов наук, 7 народных артисюв СССР, 13 народных артистов союзных республик, 35 заслуженных деятелей искусств и заслуженных артистов республик. Характерно, что одну треть профессор‑ско‑преподавательского состава института составляют выпускники его факультетов и аспирантуры, многие из них ‑ профессора и доктора наук, народные и заслуженные артисты.

Кафедрами ГИТИСа проводится научно‑методическая и "научно‑исследовательская работа, создаются учебные программы, учебники и учебные пособия, учёные записки института и другие научные труды.

При ин‑те имеется библиотека (100 тыс‑ томов) с читальным залом при ней. М. Гор., С. Т,

ГИТРЙ (Guitry) ‑ 1) Л ю с ь е н (13.XII.1860 ‑ 1.VI. 1925) французский актёр и драматург. Род. в Париже. Учился в консерватории. В 1878 начал сценич. деятельность в т‑ре "Жимназ" (роль Армана ‑ "Дама с камелиями" Дюма‑сына). В течение ряда л'ет выступал в петерб. Михайловском т‑ре, с 1891 ‑ в парижских т‑рах "Одеон", "Порт‑Сен‑Мартен" и др. В 1898‑1900 был партнёром Г. Режам; участвовал вместе с ней в спектакле "Орлёнок" Ростана, исполняя роль Фламбо (т‑р "Водевиль"), и др. В 1902‑10 Г.‑ актёр и руководитель т‑ра "Ренессанс" (Париж); его дарование с особой силой раскрылось в пьесах А. Ка‑пю, А. Батая, А. Бернстейна. В 1910 с успехом выступал в пьесе "Шантеклер" Ростана (т‑р "Порт‑Сен‑Мартен"). Начиная с 1919 играл во мн. пьесах своего сына Саша Г., написанных для него,‑ "Пастер", "Мой отец был прав", "Беранже", "Жаклин", "Как пишут историю" и др. В 20‑е гг. создал яркие, отмеченные оригинальным истолкованием образы Аль‑цеста, Тартюфа, Арнольфа ("Мизантроп", "Тартюф", "Школа жён" Мольера). Г. был актёром сдержанного темперамента, его игра отличалась правдивостью, лаконизмом характеристик, была чужда аффектации. Написал пьесы "Дедушка" и "Архиепископ и его сыновья" (1917, 1918, т‑р "Порт‑Сен‑Мартен").

2) Саша (наст. имя‑Ал ек ca ндр) (21.II.1885‑ 24.VII.1957) французский актёр, писатель, драматург. Сын Л. Гитри. Лит. деятельность начал пьесой "Паж" в 1901 (т‑р "Ренессанс", Париж). Один из ведущих представителей т н. "бульварной драматургии". Г. написал ок. 120 пьес, вошедших в репертуар франц. бурж. т‑ров. Пьесы Г. отличаются остроумным, несколько циничным, пересыпанным парадоксами диалогом, поверхностным, но занимательным действием. Большинство его пьес ‑ "У Зоаков" (1906, "Т‑р Ан‑туана"), "Скандал в Монте‑Карло" (1908, т‑р "Жим‑наз"), "Ночной сторож" (1911, "Т‑р Мишель"), "Ревность" (1915, т‑р "Буфф‑Паризьен"), "Муж, жена и любовник" (1919, т‑р "Водевиль"), "Я люблю тебя" (1919, "Т‑р Эдуарда VII") и мн. др.‑ строится на адюльтерных сюжетах, пикантных ситуациях, забавных нелепостях. Г. написал ряд биографич. пьес ("драматич. биографий") ‑ "Жан Лафонтен" (1916, "Буфф‑Паризьен"), "Дебюро" (1918, "Водевиль"), "Пас‑тер) (1919, "Водевиль"), "Беранже" (1920, "Порт‑Сен‑Мартен"), "Моцарт" (1925, "Т‑р Эдуарда VII"), умело используя историч. материал для создания не глубокого, но эффектного комедийного или сентиментального сценйч. действия. В 1902 Г. начал актёрскую деятельность (т‑р "Ренессанс"), выступая гл. обр. в собственных пьесах. Противник подлинного актёрского переживания, Г. был актёром внешнего мастерства.

Во время 2‑й мировой войны сотрудничал с фашистами. В 1945 был подвергнут заключению. По освобождении продолжал работать как драматург:

"Тоа", "Ты спас мне жизнь" (1949, т‑р "Варьете"), "Безумие" (1951, там же) и др. Снимался в кино. Автор мемуаров.

Соч.: Lucien Gruitry raconte par son fils, P., 1930; Souvenirs ou Si j'ai bonne memoire. P., 1934; Toutes reflexions faites, P , 1947. E, ф,

ГЙШАНДЮ (Guichandut), Карлос (р. 1920)‑ аргентинский артист оперы (первоначально баритон, затем ‑ драматич. тенор). Один из видных аргентин. оперных певцов. Пению обучался у А. Бонта в консерватории в Буэнос‑Айресе. Впервые выступил на оперной сцене как баритон в т‑ре "Колон" в 1940. С 1947 Г. пел в Италии, с большим успехом исполняя баритональные партии (Риголетто, Жермон; граф Луна, Эрнани) на сценах оперных т‑ров Милана (в т. ч. "Л а Скала"), Рима, Неаполя и др. городов. Из‑за изменения диапазона голоса Г. с 1954 поёт партии драматич. тенора (дебютировал в Бари в партии Зигмунда ‑ "Валькирия" Вагнера). В обширном репертуаре Г. партии: Отелло, Радамес; Манрико ("Трубадур"), Леско ("Манон" Массне), Тонио ("Паяцы") и др. Гастролировал в мн. странах, в т. ч. в Австрии, Франции, Англии и др. Л. At.

ГЛАВИСКУССТВО (Главное управление по делам художественной литературы и искусства) ‑ центральный советский государственный орган, осуществлявший руководство всеми видами иск‑ва (театр. музыка, кино, изобразительные искусства, цирк, эстрада, художественная самодеятельность). Был образован в системе Наркомпроса РСФСР постановлением СНК РСФСР от 13 апр. 1928. Г. объединило руководство в области иск‑ва, ранее рассредоточенное по различным управ‑ { лениям Наркомпроса (Главполитпросвет, Главнаука, Управление академич. театров и др.). В состав Г. входил также Главрепертком, осуществлявший контроль за зрелищами н репертуаром. В 1933 Г. было преобразовано в Управление театрально‑зрелищными предприятиями (УТЗП) Наркомпроса РСФСР. Г. существовали также в наркомпросах союзных, автономных республик. В 1936 руководство всеми видами искусств отошло от наркомпроса к Комитету по делам искусств при СНК СССР. М. И. сГЛАВНЫЕ И ГОСУДАРСТВЕННЫЕ ДЕЙСТВА" (Haupt und Staatsaktionen), "Главные действа",‑ наименование пьес, входивших в репертуар большинства немецких странствующих трупп во 2‑й пол. 17 ‑ нач. 18 вв. Понятие "Г. и г. д." объединяет "серьёзные" пьесы, т. е. трагедии историко‑политич. содержания, в значительной степени импровизировавшиеся актёрами в процессе исполнения. В этих трагедиях гл. действующими лицами были историч. личности; представления содержали сценки, насыщенные патетикой, "ужасами" (убийства, появления привидений и т. п.), а также грубыми шутками. "Г. и г. д." перемежались обычно комич. фарсовыми эпизодами с участием Гансвурста. Игра актёров отличалась напыщенностью, преувеличенным пафосом. Среди театр. трупп, исполнявших "главные действа", наибольшей популярностью в 17 в. пользовалась труппа И. Фелътена.

ГЛАВНЫЙ РЕЖИССЁР ‑ в советском т‑ре лицо, руководящее всей художественной работой т‑ра, определяющее (совм. с директором т‑ра, художеств. советом) его репертуарную линию. В т‑рах оперы и балета художеств. работой т‑ра руководит гл. дирижёр.

Г. р. осуществляет осн. постановки т‑ра (в драм. т‑рах до 3, в т‑рах оперы и балета ‑‑ до 2 в год), а также принимает и выпускает новые и возобновлённые спектакли, пост. др. режиссёрами. Наряду с директором т‑ра Г. р. несёт ответственность за идейное и художественное качество репертуара т‑ра, за выполнение плана, за правильный подбор и использование творческих кадров, за постановку учебно‑воспитательной работы. Л. С.

ГЛАВПОЛИТПРОСВЕТ (Главный политико‑просветительный комите т)советский государственный орган, руководивший политико‑просветительной работой среди населения. Был организован в системе Наркомпроса РСФСР на основании декрета В ЦИК и СНК от 23 февр. 1920. В Г, существовал Художественный отдел, к‑рый руководил художественным просвещением, работой проф. зрелищных предприятий и самодеятельностью. Этот отдел издавал журналы "Художник и зритель", "Со‑ветскос искусство", Вестник искусств". В 1928 Художественный отдел влился в Главискусство. Г. существовали во всех союзных республиках. М. И.

ГЛАВРЕПЕРТКОМ (Главный репертуарный комитет, позднее ‑ Главный комитет по контролю за зрелищами и репертуаром). Был образован в системе Наркомпроса РСФСР постановлением от 9 февр. 1923. В функции Г. входило: рассмотрение всех драматич., муз. и кинематографич. произведений, предназначенных к публичному исполнению, составление и опубликование списков разрешённых и запрещённых произведений, контроль за соблюдением установленных правил. Г. вёл также работу с драматургами, кино‑ * организациями, устраивал обсуждения пьес, спектаклей, кинофильмов. В 1928 Г. вошёл в состав Главискусства. В 1933 был выделен в самостоятельное Управление ‑ ГУРК. М. И.

"ГЛАГОЛ ПРАЖСКИЙ" ("Hlahol Prazsky") ‑ чешский мужской хор. Основан в 1861 под девизом Сметаны "Песней ‑ к сердцу, сердцем ‑ к родине". "Г. П." принимал активное участие в жизни оперных т‑ров Чехии. Во главе хора стояли певец и педагог Я. Лукес, хормейстер Ф. Геллер и др. С 1863 "Г. П." руководил Сметана, при к‑ром хор стал подлинным центром чеш. нац. муз. культуры. В репертуаре "Г. П."‑ произв. славянских композиторов, в т. ч. отрывки из опер. "Г. П." играет значительную роль и в пропаганде лучших произв. чехословацкой и зарубежной муз. классики.

Лит.: Nejedly Z., Dejiny praz Hlaholil, Praha, 1911. Л.Т.

ГЛАГОЛЬ (наст. фам.‑ Голоушев), Сергей Сергеевич (1855‑1920) русский художник, художественный и театральный критик. По профессии врач. С 90‑х гг. печатал статьи о т‑ре в журналах "Артист", "Рампа и жизнь", "Маски", в газ. "Курьер" и др. Сторонник реалистич. принципов МХТ, Г. выступал с критикой натуралистич. и декадентских течений 20 в. Г. много писал о МХТ.

Соч.: Под впечатлением Художественного театра, М.,1902 (совм. с Джемсом Линчем ‑ Л. Н. Андреевым); Художники Художественного театра, в сб.: Московский Художественный театр. т. 2, M., 1914; Да здравствует театр. в сб.:

В спорах о театре, М., 1914.

Лит.: Некрасов Н.,С.С. Голоушев (Сергей Глаголь). Некролог, "Художественная жизнь", 1920, № 4/5. E.X.

ГЛАДИАТОР (лат. gladiator, от gladius ‑ меч)‑ 1) Участник зрелищ‑боёв в Др. Риме. Г. проводили вооружённую борьбу между собой или со зверями.

Обычно набирались из рабов или приговорённых к смерти преступников. Г. проходили специальное обучение, делились на множество разрядов по вооружению и технике боя ("ретнарии" с трезубом и сетью, к‑рую набрасывали на противника, тяжеловооружён' ные "самниты", "фракийцы" в нац. фракийском вооружении и т. д.). Бои Г. иногда становились частью пышных зрелищ, обычно на популярный мифологич. сюжет. Эти представления, отличающиеся грубым натурализмом (подлинные убийства), способствовали моральному и эстетическому разложению зрителей, деградации культуры в Риме. С. А.

2.} Цирковой артист; силовой акробат рафт‑акробат). Г. обычно обладают атлетич. сложением, развитой мускулатурой, выступают в стилизованных римских костюмах и вооружении, выполняют фигурные построения (акробатич. пирамиды) на спец. пьедестале (иногда вращающемся), напоминающие скульптурные изваяния; перестроения из одной фигуры в другую часто делаются при затемнённом свете, быстро, а сами построения демонстрируются при разноцветном освещении. Номера с участием Г. ("гладиаторы") получили большое распространение в дореволюционном русском цирке, зап.‑европейском варьете, мюзик‑холле. ГЛАДИЛЬЩИКОВ, Николай Павлович (р. 27.IV. 1895)‑ советский цирковой артист, дрессировщик. Засл. арт. РСФСР (1939). Род. в Торопце в семье лесника. Занимаясь в Петерб. политехнич. ин‑те, увлекался спортом и выступал как борец‑профессионал. В годы гражданской войны был инструктором воен. обучения в Йрасной Армии. В 1922 завоевал звание чемпиона РСФСР по классич. борьбе. С 1923, выступая в клубах с лекциями по физкультуре, начал заниматься дрессировкой, демонстрировал борьбу с медведем. В 1927 дебютировал в Орехово‑Зуевском цирке со своей "Смешанной группой хищников". Г. был первым крупным советским дрессировщиком хищников. Увеличивая количество животных и варьируя их состав, Г. усложнял и совершенствовал выучку хищников. Демонстрировал дрессировку бурых медведей, львов, гиен, собак, крокодилов, домашних птиц. Некоторые успехи в области дрессуры были достигнуты впервые Г. (создал номер, в котором совместно выступали петухи и группа хищников). Вносит в свои выступления элементы театрализации (номер Г. был оформлен в рус. стиле), народного юмора, использует нек‑рые традиции русских скоморохов, обучавших медведей.

Лит.: Кублицкий Г., ротитель хищников, [Архангельск, 1940]. М. 3.

ГЛАДКОВ, Александр Константинович [р. 17(30). III. 1913] ‑ русский советский драматург, поэт и театральный критик. Лит. деятельность начал в 1930. Работал зав. лит. частью и ассистентом режиссёра в Студии под рук. Н. П. Хмелёва (1935‑36), в Т‑ре им. Мейерхольда (1934‑37). Г.автор героич. комедии в стихах из времён Отечественной войны 1812"Давным‑давно" ("Питомцы славы"; 1941, Ленингр. т‑р Комедии, 1942, Центр, т‑р Красной Армии). Написал пьесы: "Бессмертный" (совм. с Арбузовым;

1943, Центр, т‑р Красной Армии), "Новогодняя ночь" ("Жестокий романс"; 1945, Ленингр. Большой драм. т‑р), "Ночное небо" (1959, Ленингр. т‑р Комедии) и др. В произв. Г., героями к‑рых является гл. обр. молодёжь, воспеваются поэзия подвига, романтика, благородные устремления. Г. принадлежит сценич. редакция и рус. перевод японской пьесы "Украденная жизнь" Каору Моримото (1959, Моск. т‑р им. Вл. Маяковского). С. Д.

Соч.: Из воспоминаний о Мейерхольде, в сб.: Москва театральная, М., 1960.

ГЛАДКОВ, Фёдор Васильевич [9(21).VI.1883‑ 20.XII.1958] ‑ русский советский писатель. Член КПСС с 1920. Окончив учительский институт, работал педагогом. Принимал активное участие в революционном движении. Лит. деятельность начал в 1900. Г. инсценировал свои произведения. Большим успехом пользовалась инсценировка романа "Цемент" (1926, Т‑р им. МГСПС, Москва, Ярославский т‑р им. Волкова и др.). В 1934 на основе романа "Энергия" создал драму "Гордость" (Т‑р им. МОСПС). Автор ряда статей по вопросам т‑ра. Ст. пр. 1950, 1951.

ГЛАДКОВСКИИ, Арсений Павлович [9(21).V. 1894‑31.VII.1945] ‑ русский советский композитор. В 1917 окончил физико‑математич. ф‑т Петерб. ун‑та. В 1912‑17 занимался теорией композиции у В. Кала‑фати. В 1924 окончил Ленингр. консерваторию. Г.‑ один из первых крупных сов. театр. композиторов. Автор (совм. с Е. Пруссаком) оперы "За красный Петроград" ("1919‑й год" ; 1925, Ленингр. Малый оперный т‑р), оперы‑оратории "Фронт и тыл" (1930, там же), балета "Том Сойер" (1939), муз. комедий "Рустам", "Поэт и барабанщик" (1932, 1937, Ленингр. т‑р муз. комедии), музыки к спектаклям ленингр. т‑ров, в т. ч. "Дружба" Гусева, "Женитьба Бальзаминова" Остров‑' ского, "Мария Стюарт" Шиллера и др., а также камерно‑инструментальных, вок. и др. соч. Музыка сценич. произв. Г. отличается ясностью мелодики, простотой и выразительностью гармонии. Интонац. язык музыки Г. насыщен мелодич. оборотами песен эпохи гражд. войны и сов. массовых песен. С 1922 Г. занимался педагогич. деятельностью в Ленинграде.

Лит.: Богданов‑Березовский В., Советская опера, Л.‑М., 1940 (гл. 2 и 10).

ГЛАЗУНОВ, Александр Константинович [29.VII (10.VIII). 1865, Петербург,‑21.III.1936, Париж]‑ русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально‑общественный деятель. Нар. арт. Республики (1922). Музыке начал обучаться с десятилетнего возраста под руководством домашних педагогов, в т. ч. Н. Елен‑ковского. В 1879‑81 Г. брал уроки гармонии и сочинения у Римского‑Корсакова. В 80‑х гг. начал активную композиторскую деятельность, будучи участником "беляевского кружка" и находясь в тесном общении с композиторами "Могучей кучки" и Чайковским. После смерти Бородина Г. совместно с Римским‑Корсаковым закончил оперу "Князь Игорь" и по памяти записал увертюру к опере. Своими симф. и камерными произв. Г. завоевал выдающееся место в ряду рус. композиторов‑реалистов конца 19 в. С 1888 выступал также как дирижёр; гастролировал во мн. странах. После Октябрьской революций продолжал муз. и обществ, работу, являясь активным участником многих муз.‑просветит. мероприятий. Творчество Г. характерно своей народно‑патриотич. направленностью, проявляющейся как в его тематике, так и во всём муз. складе. Муз. язык произв. Г. обнаруживает глубокую связь с рус. народной песенностью. Подобном. И. Глинке и композиторам "Могучей кучки", Г. широко отразил в своём творчестве и музыку западнославянских, восточных и др. народов. Музыка Г. проникнута здоровым, мужественным оптимизмом, полнотой жизнеощущения, отличается жизненным благородством и красотой формы, сочностью мелодич. языка, богатством и яркостью колорита. Вместе с тем она носит на себе печать известной самоуспокоенности, созерцательного отношения к действительности. Осн. место в творч. наследии Г. занимают симф. соч. (8 симфоний, увертюры и др.), в к‑рых композитор продолжил реалистич. традиции рус. муз. классики. Театральные жанры представлены в творчестве Г. тремя балетами и музыкой к драматич. спектаклям. В своём балетном творчестве Г. продолжил путь симфонизации бал ета,указанный Чайковским; сделал балетную музыку определяющим звеном драматургии балета. Балетам Г. свойственна широта симфонич. размаха и сочная декоративность оркестрового письма, мелодич. красота и выразительность. Благодаря сценич. эффектности и красочному разнообразию музыки большую популярность завоевал балет Г. "Раймонда" на сюжет средневековой провансальской легенды (либр. М. Петипа и Л. Пашковой, 1898, Мариин‑ский т‑р, Петербург). Миниатюрный одноактный балет "Барышня‑служанка, или Испытание Дамиса" (либр. М. Петипа на сюжет картин Ватто, 1900, Петербург, Эрмитажный т‑р, нов. ред. 1924) представляет собой искусную муз.стилизацию франц. сентиментальных пасторалей 18 в. и построен на старинных танцах, сочетающих национальные франц. и рус. элементы. В балете "Времена года" (либр. М. Петипа, 1900, Петербург, Эрмитажный т‑р) блестяще проявилось свойственное Г. мастерство оркестровой звукописи; зимний пейзаж, вакханалия и др. эпизоды относятся к лучшим страницам русской музыкальной живописи.

Г. ‑ автор музыки к пьесам "Саломея" Уайльда (1908), "Царь Иудейский" Романова (1914), а также к драме "Маскарад" Лермонтова (1916), из к‑рой особенно популярен романс Нины. Г. принадлежат также, кантаты, хоры и др. вок. соч. С 1899 Г.‑ профессор по кл. композиции, затем по кл. камер но‑инстр. ансамбля, в 1905‑28 ‑ директор Петерб. (затем Ленингр.) консерватории. Почётный доктор Кембриджского и Оксфордского ун‑тов.

Лит. соч.: Письма, статьи, воспоминания. Избранное, М., 1958.

Лит.: О с с о в с к и и А. В., А. К. Глазунов. Его жизнь и творчество. 1882‑1907, СПБ, [1907]; П [етровский] Е., О балетной музыке А. К. Глазунова, "Русская муз. газ." 1907, № 1; Глебов Игорь, "Раймонда" Глазунова "Еженедельник Гос. акад. театров", 1922, № 9; Б е л я е в В. Александр Константинович Глазунов, т. 1, ч. 1, П., 1922 Асафьев Б. В., Глазунов, Избр. труды, т. 2, М., 1954 Федорова Г., А. К. Глазунов, М.Л., 1947; Глазунов, Исследования, материалы, публикации, письма, т. 1‑2, Л., 1959. Л .М.

ГЛАМА‑МЕЩЕРСКАЯ (наст. фам.‑ Б а р ы ш е‑в а), Александра Яковлевна (1859‑1942) ‑ русская актриса и театральный педагог. Ученица В. В. Самойловой и И. В. Самарина. В 1878 дебютировала в Александрийском т‑ре, но, отклонив условия, предложенные ей дирекцией, уехала в провинцию. Играла в Киеве, Житомире, Вильно и др. городах. Роли:

Офелия; Мария ("Материнское благословение" Денне‑рп), Фадетта ("Сверчок домашнего очага" Бирх‑Пфей‑фера). В 1880 вступила в труппу Пушкинского т‑ра (т‑р Бренко) в Москве, где заняла ведущее положение наряду с М. И. Писаревым (её будущим мужем), П. А. Стрепетовой, В. Н. Андреевым‑Бурлаком, А. И. Южиным, В. П. Далматовым и др. После закрытия Пушкинского т‑ра работала в Москве в т‑ре Лентовского ("Скоморох") и т‑ре Корша,а затем вновь в Киеве в т‑ре Соловцова. "Артистка большого интеллекта, большой культуры, она умела тонко вытачивать каждую свою роль и детально её прорабатывать" (Ю. М. Юрьев). Отличительными чертами искусства Г.‑М. были простота и искренность. С 1895 по болезни оставила сцену и до 1927 занималась педагогич. деятельностью. Последние годы жизни провела в ленингр. Доме ветеранов сцены. Работала над книгой "Воспоминаний".

Соч.: Воспоминания, Л.‑ М., 1937.

Лит.: Юрьев Ю., Записки, Л.‑М., 1948, с. 83. Л. Кл.

ГЛАЦ(С1аг),Херта (р. 16.IX.1914)‑американская артистка оперы (контральто). Родилась в Австрии.

Пению обучалась в А.Я.Глама‑Мещерская Венской муз. акаде‑ в роли Вари. "Дикарка" Остров‑Мии. Впервые высту‑ ского и Соловьёва. пила на оперной сцене в Бреслау в 1933. Гастролировала в Чехословакии, Австрии, Швеции, США, Германии, Англии, СССР

(1934) и др. странах. С 1942 Г.‑ солистка "Метрополитен‑опера" (Нью‑Йорк). Участвовала в оперных постановках на Глайндборн‑ском фестивале опер Моцарта

(1935) и Зальцбургском фестивале (1936). Завоевала широкую известность как одна из лучших совр. исполнительниц опер Вагнера и Моцарта (партии: Эрда, Брангепа, Фрика ‑"Золото Рей‑на", "Тристан и Пзольда", "Валькирия", Марцс‑лшта ‑ "Свадьба Фигаро") к др. композиторов. Л. М.

ГЛЕБКА, Пётр Фёдорович (р. 6. VII. 1905)‑ белорусский советский поэт и драматург. Деп. Верх. Совета БССР 4‑го и 5‑го созывов. Академик АН БССР (1957). Чл. КПСС с1942.Лит.деятельность начал в 1925. Написал пьесы "Над

Берёзой‑рекой"(1940)‑о гражданской войне вБелорус‑сии и "Свет с востока" (1957) ‑ о борьбе за победу Сов. власти. Обе пьесы пост. в Белорус. т‑ре им. Я. Коласа.

Лит.: Нарысы па г?сторы? беларускай л?таратуры, М?нск, 1956, с. 540‑63; Очерк истории белорусской советской литературы, М., 1954, с. 326‑44; Няфёд Ул., Бела‑руск? тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959. В. Н.

ГЛЕБОВ, Анатолий Глебович (наст. фам.‑ К о‑т е л ь н и к о в) (р. 9.XII.1899) ‑ русский советский драматург. Один из первых сов. драматургов. Работал в драмкружках и рабочих клубах как автор монтажей и инсценировок, занимался журналистикой. Проф. лит. деятельность начал в 1927. Пьеса Г. "Загмук" ‑ о восстании рабов в Древнем Вавилоне, была пост. в 1925 в Малом т‑ре. На сюжет "Загмука" А. А. Крейном была создана одноимённая опера (1930, Большой т‑р). Г. написал пьесы: "Власть" (1927, 1‑й Рабочий т‑р Пролеткульта)‑ об Октябрьской революции, "Рост" (1927, Моск. т‑р Революции) ‑ о жизни сов. заводского коллектива, "Инга" (1929, там же)‑о новой женщине, проблеме сов.семьи и др.Г. ведёт активную работу по переводу драматургии народов СССР, ему принадлежат переводы на рус. яз. пьес:

"Ещё одна жертва" Сундукяна, "Намус" Ширванзаде, "Свадьба с приданым" Дьяконова, "Честь семьи" Мух‑тарова и мн. др. Написал ряд пьес для театр. самодеятельности (ок. 30), книгу "Островский на самодеятельной сцене", ряд статей по т‑ру и др.

Соч.: Сборник пьес, М., 1934.

Лит.: А. В. Луначарский, о театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1, М., 1958. (7. Под.

ГЛЕБОВ (наст. фам.‑ Сорокин), Глеб Пав‑лович [р. 29.IV(11.V).1899]белорусский советский актёр. Народный артист СССР (1948). Участвовал в любительских спектаклях. Сценическую деятельность начал в 1921 в провинциальных т‑рах на Украине. С 1926 ‑ актёр 1‑го Белорус. гос. драм. т‑ра (ныне Т‑р им. Я. Купалы в Минске). Творчеству Г. свойственны психологич. глубина, яркость мимики, выразительность жеста, мягкость, простота, тонкий юмор. Г. создал впечатляющие и проникновенные образы людей из народа и остро сатирич. характеристики. Среди лучших ролей 30‑х гг.:

Павел Немира ("Отечество"

Чорного, 1932), Халимон ("Партизаны" Крапивы,

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]