1882 В. Завершил оперу‑мистерию "Парсифалъ" по ср. Век. Христианской легенде (пост. В Байрёйте).

Большой твсрч. путь В. сложен и противоречив. В юности композитор находился под влиянием различных прогрессивных и реакц. течений нем. романтизма; он приветствовал революц. события 1830 во Франции и Польше. Первая опера ‑ "феи" ‑ принадлежит к типу нем. романтич. оперы. Сближение с деятелями буржуазно‑либерального движения "Молодая Германия" в середине 3(c)‑х годов привело В. к отрицанию нем. романтизма и критике нем. оперы. В статьях этого периода В. досхваляет итал. оперу за её мелодичность и непосредственность выражения чувств. Влияние итал. и франц. опер сказалось в опере "Запрет любви" с её реально‑бытовой тематикой, осмеянием ханжеской морали. В 1838 В. увлекается жанром франц. "большой оперы", под воздействием к‑рой создана опера "Риенци", отразившая освободительно‑бунтарские настроения В. В этой опере выявился яркий талант В. как драматурга и симфониста. В период жизни в Париже отношение В. к модному бурж. иск‑ву становится резко отрицательным. Усиливается интерес композитора к сюжетам из нем. жизни, получивший развитие в последующих произв. Опера "Летучий голландец" знаменует возвращение В. к проблематике нем. романтич. оперы, к фантастике. Композитор значительно обновляет традиц. муз. средства романтич. иск‑ва, его опера отличается муз.‑драматургич. цельностью, большое внимание уделяется раскрытию психологии героев, в муз. драматургии повышается роль лейтмотивов.

"Тангейзер" и "Лоэнгрин" во многом связаны с нем. романтич. операми на рыцарский сюжет (типа "Эв‑рианты" Вебера). Муз. язык в этих сценич. произв. становится более индивидуальным; в недрах нем. романтич. оперы постепенно созревают элементы будущей вагнеров‑ской муз. драмы. "Тангейзер", раскрывающий тему столкновения чувственности и аскетизма, отражает протест В. против лицемерной бурж. морали, утверждение свободного человеч. чувства. Однако тема протеста в этом произв. сочетается с мистич. идеей "искупления"; в музыке господствует повышенная эмоциональная напряжённость. Идейные противоречия ещё ярче выражаются в "Лоэнгрине". В этой опере В. утверждает высшую миссию художника и показывает в аллегория. форме его одиночество в совр. об‑ве, но протест носит здесь пассивный характер. Музыка отличается психологической выразительностью; в муз. развитии преобладают сдержанность и эпич. широта, возрастает роль хоров и ансамблей.

В период революции 1848 В. испытывает воздействие материалистич. философии Л. Фейербаха и анархич. бунтарства М. А. Бакунина. В своих теоретич. работах 1849‑51 В. резко критикует капитализм и христианскую церковь, выдвигает тезис об иск‑ве как "продукте социальной жизни", подвергает критике бурж. т‑р, призывает к демократизации иск‑ва. Подлинное иск‑во, по В., возможно лишь после революции. Но свои политич. идеалы В. выражает в этих работах туманно и абстрактно.

Антик апиталистич. направленность отличает концепцию "Кольца Нибелунга". Олицетворением "мирового зла" здесь является власть золота, к‑рой противопоставляется "сила любви". Борьбу со злом призван вести идеальный нар. герой Зигфрид. В период длит. работы над тетралогией в мировоззрении В. усилились реакц. тенденции вследствие увлечения философией А. Шопенгауэра и ф. Ницше, тетралогия приобрела черты пессимизма, в ней в образе бога Вотаиа отразились слабость и рефлексия, неверие в революцию, характерные для нем. интеллигенции послереволюп. периода.

В то же время в тетралогии ярко проявилась реформаторская направленность творчества В., наметившаяся отчасти еще в операх 40‑х гг. В теоретич. работах 1849‑51 и особенно в работе "Опера и драма" В. подвергает резкой критике старую оперу, её условность, разрыв между драм. содержанием и музыкой. Он выдвигает идею создания муз. драмы, синтезирующей музыку, текст, действие произведения, в к‑рой музыка становится одним из важнейших средств воплощения содержания. Для успешного осуществления такого синтеза В. считает необходимым объединение композитора и либреттиста в одном лице (В.‑ ав‑юр либретто своих опер). Стремясь к непрерывности муз.‑драматич. развития, В. преодолевает расчленённость оперы на отд. номера" (арии, ансамбли), заменяя их свободно построенными монологами и диалогами. Большое внимание он уделяет выразительности вокальной декламации. К актёрам предъявляется требование раскрывать вокальными и драм. средствами авторский замысел. Огромное значение приобретает оркестр, усиливающий эмоциональное воздействие, раскрывающий внутр. смысл происходящего. Важнейшим элементом оркестровой партии становятся сквозные характеристики ‑ лейтмотивы (иногда появляются и в вокальных партиях). Они характеризуют отдельных героев, предметы, явления, устанавливают причинно‑следственную связь между ними, обеспечивают муз. единство произведения.

В музыке "Кольца Нибелунга" психологически насыщенный лиризм и глубокий драматизм сочетаются с яркой картинностью, оркестр поражает богатством и силой выражения, блеском, изобилием оттенков. В то же время здесь отразились противоречия и односторонность творч. метода В. Почти полное отсутствие арий, ансамблей, хоров приводит к однообразию речитативной декламации. Порой нарушается равновесие между вокальной и оркестровой партиями; внимание композитора сосредоточено на оркестре, он пренебрегает выразительностью человеческого голоса. Усложнённая система лейтмотивов, чрезмерное изобилие гармонич. и оркестровых красок, многословие текста, обилие отвлечённых рассуждений, замена действия повествованием снижают драматич. напряжённость "Кольца Нибелунга", придают опере статичный характер.

Симфонизация оперы находит высшее проявление в "Тристане и Изольде", где внешнее действие сведено до минимума и всё внимание композитора обращено на переживания героев. Предельной напряжённости достигает гармонич. язык оркестрового сопровождения.

От крайностей позднего стиля В. отступает в опере "Нюрнбергские мейстерзингеры". Лишённый мифоло‑гич. возвышенности, историко‑бытовой сюжет излагается более простыми и традиционными муз. средствами. В опере имеются песни, ансамбли, хоры с их ясной мелодикой в духе нар. песенности. Прогрессивна основная идея произведения: борьба за передовое нар. искусство, против тупого педантизма.

Обращение В. к религии в конце жизни нашло отражение в христианско‑мистич. концепции "Пар‑сифаля", приближающейся к типу церковно‑театр. действа. Музыка достигает здесь особой ясности, уравновешенности, но ей свойственны черты абстрактной символики. Отчётливо проявляется статичность действия.

В. принадлежит выдающаяся историч. роль в реформе оперного иск‑ва. Превращая оперу в муз. драму, композитор добивался идейной насыщенности спектакля, гармоничного взаимодействия всех его элементов. Его оперы явились выдающимися достижениями в области новых средств муз. выразительности и драматургии. Велико значение В. в симфонизации оперы. Сыграв большую роль в борьбе за высокую содержательность оперного иск‑ва, вагнеровская реформа (создание т. н. музыкальной драмы) привела к решению новых сложных художеств. задач. Крупнейшие представители нац. оперных школ, творчески осваивали достижения В., выступая в то же время против крайностей вагнеровской реформы (Бизе, Верди, Чайковский и др.).

Реформаторское творчество В. оказало значит, воз' действие на оперное исполнительство. Уже в первых дрезденских постановках композитора такие выдающиеся певцы, как В. Шрёдер‑Девриент и И. Те‑хачек не во всём удовлетворяли В. Композитор требовал от исполнителей глубокого проникновения в сущность образов; особая декламационная выразительность вокальных партий его опер и сложность оркестрового сопровождения ставили перед певцами новые задачи. Большие трудности возникали перед исполнителями героич. партий в "Кольце Нибелунга"; музыка В. требовала большой силы звука и огромной физич. выносливости. Неоднократные попытки В. создать спец. школу для подготовки певцов‑исполнителей его опер не увенчались успехом. Однако с распространением вагнеровского репертуара появляются певцы, удовлетворяющие требованиям новой вокальной школы. Одним из первых был Л. Шнорр фон Карольсфельд, дебютировавший в партии Тристана ("Тристан и Изольда", 1865, Мюнхен). В спектаклях "Кольца Нибелунга" (1876, Байрёйт) особенно выделялась А. Матерна в роли Брунгильды. В нач. 20 в. значит, вклад был сделан рус. оперной школой, выдвинувшей одного из лучших мировых исполнителей вагнеровских ролей И. В. Ершова. Выдающимся событием была также исполнение А. В. Неждановой и Л. В. Собиновым основных партий в "Лоэнгрине". Среди сов. исполнителей вагнеровских партий: К. Г. Держинская, И. С. Козловский, М. О. Рейзен. Выделяются такжв совр. зарубежные исполнители ‑ М. Каллас, Л. Мель‑киф, К. Флагстад, М. Мёдль, Л. Зютхауз и др.

Первые пост. опер В. в России относятся к 1868‑("Лоэнгрин" в Петерб. Мариинском т‑ре). В 1889 нем. труппа впервые показала в Петербурге оперу "Кольцо Нибелунга". Среди рус. музыкантов знатоком и пропагандистом музыки В. был А. Н. Серов; проницательные оценки творчества В. давали Римский‑Корса‑ков, Чайковский и др. В сов. время оперы В. ставились на сценах крупнейших оперных т‑ров, в т. ч. Москвы, Ленинграда, Риги и др.

В. был одним из видных представителей дирижёрского иск‑ва. В 50‑60‑х гг. он неоднократно выступал в различных европ. городах, в т. ч. в Петербурге и Москве (1863), с исполнением своих произв. и симфоний Бетховена.

Соч.: Собрание муз. произведений ‑ Wagner R., Werke, Lpz., Breitkopf Hartel; Клавиры основных опер вышли также в русских изданиях с переводом текстов на русский язык.

Л и т. с о ч.: Gresammelte Schriften und Dichtungen, Bd l‑10, Lpz., 1871‑83; в рус. пер.‑ Избранные статьи. Ред., прим., вступ. и пояснит, ст. Р. И. Грубера, М., 1935; Опера и драма, М., 1906; Художественное произведение будущего, "Русская музыкальная газета", 1897, №№ 1‑3, 5‑12, 1898, ;№.№ l, 3‑10; Моя жизнь. Мемуары. Письма. Дневники, т. 1‑4, М., 1911‑12 (т. 4 ‑ Письма, дневники. Обращение к друзьям).

Лит.: Монографии ‑ Друскин М‑, Рихард Вагнер, М., 1958; Грубер Р., Рихард Вагнер (1883‑1933), М., 1934; Kann Ю., Рихард Вагнер, пер. с нем., М., 1913.

Очерки и и с с л е д о в а н и я ‑ Л у н а ч а р‑с к и и А. В., Рихард Вагнер, в его кн.: Юбилеи. Сб. юбилейных речей и статей (1931‑1933), [М.], 1934; Стасов В. В., Искусство XIX века, в его кн.: Избр. соч., т. 3, М., 1952; С е‑р о в А. Н., Рихард Вагнер и его реформа в области оперы, в его кн.: Избр. статьи, т. 2, М., 1957; его же, "Нибелунгов перстень". Музыкально‑драматическая поэма Рихарда Вагнера, в его кн.: Критические статьи, т. 3, СПБ, 1895; Р и м‑ский‑Корсаков Н. А., Вагнер и Даргомыжский. Совокупное произведение двух искусств или музыкальная драма, в его кн.: Музыкальные статьи и заметки (1869‑1907), СПБ, 1911; Чайковский П. И., Байрёйтское музыкальное торжество, в его кн.: Музыкально‑критические статьи, М., 1953; Pfordten H. von der, Handlung und Dichtung der

Buhnenwerke R. Wagner, B., 1903; Хвостенко Вл. (сост.), "Вагнериана". Материалы к библиографическому указателю литературы на русском языкеоРих. Вагнере, "Советская музыка", 1934, № 11. ' Г Кр.

ВАГНЕРОВСКИЕ СОЮЗЫ ( Richard‑Wagner‑Verei ne) ‑ организации, ставившие себе целью пропаганду и изучение творчества композитора Р. Вагнера. Возникнув в начале 70‑х гг. 19 в., В. с. организовывались во мн. городах и областях Германии (Берлине, Бай‑рейте, Дрездене, Лейпциге, Мюнхене, Гамбурге и др.) и за рубежом (в Вене, Брюсселе, Нью‑Йорке, Петербурге и др.). В 1883 был организован Всеобщий вагнеровский союз.

ВАГНЕРОВСКИЙ ТЕАТР В БАЙРЁЙТЕ ‑ см. Баирёйтский театр.

ВАГНЕР‑РЕГЕНИ (Wagner‑Regeny), Рудольф (р. 28.VIII.1903) ‑ немецкий композитор. Член Нем. академии иск‑в (с 1950). Композицию изучал в Лейп‑цигской и Берлинской консерваториях. С 1924 был ассистентом дирижёра Народной оперы в Берлине; работал дирижёром балетной труппы под рук. Р. Ла‑бана, с к‑рой объездил мн. страны Европы. Автор музыки к спектаклям и одноактным операм, к‑рые ставились на оперной сцене в городе Гера, в т. ч. опер "Мошопулос" (1928), "Новое платье короля" (1928), а также оперы "Сганарель" по Мольеру (1929, Эссен), драм. сцен "Святая куртизанка" по Уайльду (1932), "Исайя и Яков" (1939) по библейскому сказанию, и др. Широкую известность принесла В.‑Р. опера "Фаворит" по драме В. Гюго "Мария Тюдор" (1935, Дрезден). В этой реалистич. муз. драме композитор пользуется, наряду с вокальными формами, разговорной речью. В.‑Р. принадлежат также оперы на либретто К. Неера, "Граждане Кале" по историч. хронике (1939, Берлин), "Иоганна Балк" по мотивам трансильванского нар. эпоса (1941, Вена), "Персидский эпизод" (не пост.); балеты "Моритат" (1929, Эссен), "Разбитый кувшин" (1937, Берлин) и др. соч. в различных жанрах. В 1947‑50 В.‑Р. ‑ директор консерватории в Ростоке, с 1950 ‑ профессор Берлинской высшей муз. школы (ГДР). Нац. пр. (1955). Лит.: Burgartz A., Rudolf Wagner‑Regeny, В., 1935‑Л. M.

ВАГРАМОВ, Фёдор Аркадьевич (р. 1899) ‑ русский советский драматург. Член КПСС с 1918. Был рабочим (токарь по металлу). Участвовал в гражд. войне. Лит. деятельность начал в 1926. Первая пьеса В. ‑ "Последняя ставка" (совм. с Н. А. Петрашке‑вичем; 1928, 4‑я Студия МХАТа), посвящена гражд. войне. В 1930 в МХАТе пост. пьеса В. "Взлёт", рассказывающая о сов. лётчиках. Автор пьес "Родимое пятно" (1933), "Яблоко раздора" (1955, Ростовский‑яа‑Дону т‑р) и др.

Соч.: Пьесы, М‑, 1936. С. Под.

ВАДЕ (Vade), Жан (1720‑1759) ‑ французский либреттист. Создал жанр пуассар в комич. опере. Был сторонником создания новой музыки к текстам, вместо обычного в его время исполнения новых текстов на стары? мелодии. В. принадлежит либретто водевиля "Обломки" (1753) с музыкой Доверия, сыгравшего важную роль в создании франц. комич. оперы. И, ZZT.

ВАЖА ПШАВЕЛА (наст. имя и фамилия ‑ Лука Разикашвили) (14.VII. 1861 ‑27.VII. 1915) ‑ грузинский поэт. Лит. деятельность начала 1880‑х гг. В 1894 написал романтико‑психологич. драму "Изгнанник", построенную на конфликте между обществ. и личными интересами. Эта пьеса ставилась в т‑рах Тбилиси, Кутаиси, Батуми (в 1956‑в Т‑ре Марджанишвили, Тбилиси). В. П. является также автором небольших пьес, обличавших взяточничество чиновников, отображавших проникновение ростов‑щич. капитала в груз. горную деревню, обречённость патриархального уклада ("Сцена в горах", "Сцены из жизни пшавов","Сцена в Хевсуретии", 1889) и детской пьесы "Комедия леса" (1911). Поэма В. П. "Бах‑триони" инсц. и пост. в Т‑ре им. Руставели в 1960. Э. Г.

BA3EM, Екатерина Оттовна [13(25).1.1848‑1937]‑ русская балерина, педагог. Окончила Петерб. балетное уч‑ще (1857‑67). Ученица А. Н. Богданова и Л. И. Иванова. По окончании уч‑ща была принята в Петерб. балетную труппу имп. т‑ров, где проявила себя как виртуозная танцовщица. В 1884 впервые на рус. сцене исполнила партию Никии ("Баядерка" Мин‑куса). Партии: Медора ("Корсар" Адана), Жизель;

Пахита (о. п. Минкуса) и др. В. была выдающимся педагогом. В 1886‑96 преподавала в Петерб. балетном уч‑ще, в числе её учениц были А. П. Павлова, А. Я. Ваганова и др. Написала воспоминания "Записки балерины Санкт‑Петербургского Большого театра. 1867‑1884" (изд. 1937).

Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673‑1899), СПБ, 1899; Борисоглебский M.B. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1‑2, Л., 1938‑1939.

BA30B, Иван Минчов [27.VI(9.VII). 1850, Сопот, ныне Вазовград,‑22.IX.1921, София) ‑ болгарский писатель, драматург, политич. деятель. Род. в семье зажиточного торговца. Принимал участие в подпольной революц. работе,после поражения Апрельского восстания 1876 эмигрировал в Румынию, позже‑в Россию(1887‑ 1889). Лит. деятельность начал в 70‑е гг. В. принадлежит 15 пьес. Его драматургич. произведения явились значительным этапом в развитии болг. драматургии и т‑ра. Первую группу составляют драмы "Руска" (1883), "Изгнанники" (1894), "Под игом" (1910), посвящённые народно‑освободительной борьбе, проникнутые романтич. пафосом.

В этих драмах правдиво изображена совр. В. действительность, созданы образы свободолюбивых людей, показана изменническая политика сельских богачей (чорбаджи), сочувственно обрисована жизнь болг. эмигрантов, участвовавших в борьбе с поработителями. Ко второй группе относятся сатирич. комедии "Кандидаты славы" (1900), "Искатели тёплых местечек" (1903) и др., в к‑рых В. обличал карьеризм, жажду наживы, эгоистич. интересы бурж., чиновничьих и писательских кругов. Этими пьесами В. утвердил в болг. драматургии жанр реалистич. общественно‑сатирич. комедии. В третью группу входят историч. драмы "Над пропастью" (1908), "Борислав" (1909), "Ивайло" (1911), "Престрл" (1921). Эти произв., осн. тема к‑рых ‑ идея гос. независимости Болгарии, развивали традиции историко‑патриотич. драматургии Д. Войникова и В. Друмева. Однако в них сказалась идейная противоречивость творчества В., влияние консервативных буржуазно‑националистич. концепций. Среди пьес В.‑"Михалаки чорбаджи" (1878), "Казаларская царица" (1911).

Комедии и драмы В. были пост. впервые "Руме‑лийской театральной труппой" (Пловдив), т‑ром "Слеза и смех", реорганизованным в 1904 в Нар. т‑р (София). В программу торжественного открытия Нар. т‑ра входил написанный В. пролог‑феерия "Слава искусства", проникнутый поэзией болг. нар. легенд и сказок. В пьесах В. выступали крупнейшие актёры Болгарии Г. Киров, А. Кирчев, X. Ганчев, А. Будевская, К. Сарафов, Г. Донев и др. Многие пьесы В. сохраняются в репертуаре болг. т‑ров.

Соч.: Изгнанники, в кн.: В аз о в И., Соч., т. 6, пер. с болг., М., 1957.

Лит.: Державин Н. С., Иван Вазов, М.‑Л., 1848. Аг. М.

"ВАЙ" ‑ амплуа в китайском театре. Обычно "В."‑ второстепенные роли мужчин. В Сунской и Юаньской южной драме к "В." относили только роли старых и молодых (позднее только старых) людей. В Кунь‑шаньском т‑ре роли этого амплуа назывались "лао‑вай", в Пекинской опере ‑ "лицзы лаошэн" (Го Цзы‑и в пьесе "Наказание принцессы Цзинь Чжи", Дун Гао‑гун "Застава Вэньчжаогуань"). В совр. кит. т‑ре в амплуа "В." входят основные роли в Куныпаньском, Хубэйском и Хунаньскомт‑рах. В Ху‑бэйском т‑ре к этому амплуа относятся все роли без пения (Сяо Энь в пьесе "Рыбак убивает семью помещика", Сун Цзян ‑ "Убийство Янь По‑си").

ВАЙНО, Арнольд Хансович [13(26).VII.1900‑ 15.III.19601 ‑ эстонский актер. В 1917‑19 выступал в хоре. В 1919‑32 был актёром и режиссёром т‑ра "Ванемуйне" (Тарту), в 1932‑41 ‑т‑ра "Эстония" (Таллин). Крупный комедийный актёр, В. с успехом выступал в эст. бытовых пьесах, в драмах и опереттах. Сочные народные образы, созданные В., были отмечены мягким юмором, жизненной правдивостью. Роли: жрец Арон, Яак Йорам, Кустас ("На вехах Синая", 1928, "Микумярди", 1936, "Лежебока", 1937, Рауд‑сеппа), Земляника ("Ревизор", 1936), Основа ("Сон в летнюю ночь", 1937). Пост. спектакли: "Цыганский барон" Штрауса (1930), "Прекрасная Елена" Оффен‑баха (1932) и др. В 1941 оставил сцену. Л. Кр.

ВАЙНОНЕН, Василий Иванович [р. 8(20).II. 1898] ‑ русский советский балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1939).В 1919 окончил Петрогр. хореографич. уч‑ще (класс В. И. Пономарёва). В 1919‑38 работал в Ленингр. т‑ре оперы и балета им. Кирова. С 1939 ставил спектакли в т‑рах Москвы, Минска, Новосибирска и др. городов. В первые годы творч. деятельности исполнял небольшие характерные партии. В 20‑е гг. начал работать как балетмейстер (пост. ряд концертных номеров). В 1930 осуществил постановку балета "Золотой век" Шостаковича в

Ленингр. т‑ре оперы и балета (ныне им. Кирова). Пост. спектакли: "Пламя Парижа" Асафьева (1932, Ленингр. т‑р оперы и балета; новая сценич. редакция ‑ 1933, Большой т‑р, Ст. пр. 1947), воссоздающий образ народа как героя спектакля; "Щелкунчик" (1934, Т‑р им. Киро‑ва;1938, Большой т‑р), в к‑ром В. нашёл сценич. решение, более близкое к муз. Чайковского, "Партизанские дни" Асафьева (1937, Т‑р им. Кирова); "Арлекинада" Дриго (1946, Белорус. т‑р оперы и балета, Минск); танцы в опере "Проданная невеста" Сметаны (1949, Большой т‑р, Ст. пр.); "Берег счастья" Спадавеккиа (1952, Новосибирский т‑р оперы и балета).

Лит.: СлонимскийЮ., Вайнонен, Захаров, Лавровский, "Рабочий и театр", 1936, № 21; Государственный ордена Ленина академический Большой театр Союза ССР, М.. 1947. с. 278.

ВАЙНЮНАИТЕ, Антанина Юозасовна [р.2(14).!. 1896] ‑ литовская советская актриса. Нар. арт. Лит. ССР (1956). В 1915‑18 занималась в театр. школе им. Мочалова в Одессе. С 1918 работала в т‑ре Ю. Вайч‑куса в Вильнюсе, в 1919 ‑ в Каунасе, с 1920 ‑ в Драм. т‑ре об‑ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т‑р). Образы, созданные В., отличаются тщат. отделкой деталей, задушевностью, искренностью" теплотой, жизненной достоверностью. Роли: Мар‑целе ("Голодные люди" Ясюкайтиса, 1919), Раудона' ускене ("Денежки" Чюрлионене, 1921), Луиза, леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Дездемона (1924);

Графиня, Марцелина (1924, 1952, "Свадьба Фигаро"), Найнене ("Поют петухи" Балтушиса, 1948), Климан' скене ("Горячее лето" Грицюса, 1955), Горностаева ("Любовь Яровая", 1956), мисс Европа ("Генеральная репетиция" Бинкиса, 1959) и др. В. М.

ВАЙЧКУС, Юозас Ионасович (16.IV. 1885‑7.IV. 1935) ‑ литовский театральный деятель. В 1905 создал передвижную любительскую театр. труппу, с которой гастролировал в Литве до 1914. В 1916 окончил юридич. ф‑т Петерб. ун‑та и студию Александрийского т‑ра. В том же году создал литов. драм. студию, к‑рая давала в 1917‑18 спектакли в Петрограде. Эта студия стала первым лит. проф. т‑ром. С 1918 т‑р работал в Вильнюсе, с 1919 ‑ в Каунасе. В 1920 на основе этого коллектива был создан Драм. т‑р об‑ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т‑р), в к‑ром В. работал режиссёром. В 1923‑32 В. жил в США. В 1932 вернулся на родину. Работал в кино. Творчество В. отмечено реалистич. тенденциями. Среди его пост.: "Люди" Варгшаса (1918), "Голодные люди" Ясюкайтиса (1919), "Две дороги" Хейермансч

(1919), "Строитель Сольнес" (1919) и "Привидения"/

(1920) Ибсена, "Блинда" Жямкальниса (1920), "Огни Ивановой ночи" Зудермана (1920) и др. В. вёл педаго‑гич. работу; среди его учеников П.Кубертавичюс, И. Станулис, О. Курмите, А. Вайнюнайте, В. Ди' нейка и др. В. М.

ВАЙЧЮНАС, Пятрас Винцович (29.VI.1890 ‑ 7. VI. 1959) ‑ литовский советский драматург и поэт. Засл. деят. иск‑в Лит. ССР (1954). В своих пьесах В. показал трагич. судьбу хуДож‑ника, бесправное положение женщины в бурж. обществе. В. написал 21 пьесу, вт. ч.: "Патриоты" (1926), "Грешный ангел" (1927), "Идолы и люди" (1928), "Воскресенье" (1936, Каунасский т‑р), "Их превосходительство" (1954, Вильнюсский т‑р). Пьесы В. были пост. т‑рами Каунаса, Шяуляя, Клайпеды, Паневежи‑са. Перевёл на лит. язык пьесы Шиллера, Словацкого, Ибсена, Арбузова. А. Руз.

BAKA (Vaca),Хусепа [1589‑1653(?))‑ испанская актриса. Прославилась как исполнительница центральных женских ролей в комедиях Лопе де Вега и в ауто. Уже в 1607 В. пользовалась в Мадриде известностью, ей посвящали свои пьесы драматурги Лопе де Вега, Велес де Гевара.

Лит.: Diaz de Escovar у Larso el e la Vega, Historia del teatro espanol, Barcelona, 1924. Я. Т

BAKAPECA (Vacarezza), Альберто (р. 1896) ‑ аргентинский драматург. Один из наиболее популярных авторов жанра своеобразных муз. комедий сайнете. Произведения В. (на исп. яз.) имели большой успех и часто ставились в т‑рах Аргентины. Первая его пьеса "Экскурсанты" отражала жизнь простого народа (1911, пр. на "Конкурсе Аргентинского т‑ра", музыка композитора Э. Чели). В. принадлежат "сайнете": "Ефрейтор Риверо" (1928‑29, труппа Муиньо ‑ Алипии, т‑ры "Аполо" и "Насьональ", Буэнос‑Айрес), "Ты родился в ночлежке" (1920, труппа Арата‑Ситари‑Франко, т‑р "Насьональ", Буэнос‑Айрес), "Ночлежка", "Голубка" (1929, т‑р "Насьональ", труппа Арата‑Ситари‑Франко), "Когда развлекается беднота" (1929, там же). В. развивал в "сайнете" традиции Немесио Трехо и Пачено, придал этому жанру особую нац. окраску, освободив его от исп. влияний. Писал и в др. жанрах ‑ драма "Семья Батальян" и др. Пьесы В. рассказывают о жизни простого народа, об эмигрантах, приезжающих в Буэнос‑Айрес в надежде найти работу, и т. д.

Лит.: Siete sainetes portenos. Ed. Losange, В. Aires, 1958. Ал. Р.

ВАКАСЮГАТА ‑ актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; актёр, играющий молодых мужчин. Появилось в нач. 17 в. В театре ва‑касю‑кабуки В. занимал наряду с вакасюоннагата центральное положение в труппе. Л. Гр.

ВАКАСЮ‑КАБУКИ ‑ вид японского традиционного театра Кабуки. Ведущими актёрами В.‑к. были обычно красивые юноши. В.‑к. получили широкое распространение после 1629, когда были запрещены выступления трупп онна‑кабуки, состоявших из женщин. Представления В.‑к. носили преимущественно танцевально‑песенный характер. В 1652 спектакли В.‑к. были также запрещены. Л. Г р.

ВАКАСЮОННАГАТА ‑ актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; роли молодых девушек. Появилось в нач. 17 в. В т‑ре вакасю‑кабуки партнёром В. был вакасюгата. Актёр, исполнявший роли В., занимал одно из центральных положений в труппе.Амплуа В. сохранилось и в совр. т‑ре. Л. Гр.

ВАКЕЛИ (наст. фам.‑ Мегрелидзе), Иона Лукич (р. 28.XI.1900) ‑грузинский советский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1920. Первая пьеса "Насакирали" (1925) посв. событиям революции 1905. В комедии "Апракуне Чимчимели" (1934), пьесах "Зависть" (1937) и "Сталь" (1951) В. разоблачает пережитки старого, рисует образы волевых, целеустремлённых сов. людей, их борьбу за построение новой жизни. Автор историч. пьес "Шамиль" (1935), "Георгий Саакадзе" (1939) и "Царица Тамара" (1948). Пьесы В. ставились в т‑рах им. Марджанишвили, им. Руставели, им. Грибоедова (Тбилиси).

Соч.: з u J 0 С ‑' "o000 buuJudo" (1939); "отиЭи Эозо" (1948).

Лит.: Барамидзе А., Р а д и а н и Ш., Ж г e н т и Б. История грузинской литературы. Тб., 1958.