3. Изобразительное искусство Византии

В Византии развивались три вида Ж:

• книжная миниатюра

Появилась в 4-5 вв. Украшала пергаментные кодексы.

• Монументальная живопись

Представлена 2 техниками: фреска и мозаика.

• Иконопись

Главное отличие византийского изобразительного искусства - господство не реалистической (натуралистической), а условной, символической манеры изображения, отвечавшей христианскому мировоззрению.

Формировался новый художественный язык постепенно.

Добрый Пастырь, мавзолей Галлы Плацидии, Равенна, мозаика, 5 в. - в сюжете и его интерпретации превалируют античные традиции.

В последующем византийская живопись откажется от:

• трехмерности

• перспективных сокращений,

• светотени,

• глубокого пространства.

Станут доминировать фронтальные изображения.

Юстиниан и Феодора со свитой, мозаика из храма св. Виталия в Равенне, сер. 6 в.

– победа фронтальности, симметрии, статики.

- золотой фон

- символика предметов

- нимбы

- обратная перспектива

- самоуглубленность, аскетизм образов.

Иконы

Предтечи икон – фаюмские портреты. Портрет юноши из Фаюма, дерево, энкаустика, 2 в., Пушкинка – фронтальность изображения.

Первые иконы также создавались в технике энкаустики. И только после иконоборческого периода энкаустику окончательно вытеснила темпера.

Самые ранние из дошедших до нас икон - 6 в. Большинство происходит из монастыря св. Екатерины на горе Синай.

В иконописи 6-7 вв. выделяются 2 основные линии:

1. Натуралистическое направление – сильное влияние эллинистической живописи.

Апостол Петр, энкаустика, 6 в., монастырь св. Екатерины на Синае – и в стиле, и в иконографии образа еще больше натурального, нежели идеального.

Богоматерь с младенцем, энкаустика, 6 в. Киевский музей западного и восточного искусства - иконографический тип (извод) – Богоматерь-Одигитрия.

2. Аскетическое направление – более суровая и резкая интерпретация образов. Особенно характерно для восточных провинций империи.

Сергий и Вакх, 6 в., энкаустика, Киевский музей западного и восточного искусства.

Коптские иконы - Епископ Авраам, 6 в., Государственные музеи Далема, Берлин. Откровенно упрощенный и жесткий стиль.

Христос и св. Мина, 6 в., Лувр, Париж – отсутствие полутонов и любовь к яркому цвету.

Иконопись средневизантийского периода

В византийской иконе появляется та повышенная одухотворенность, которая и станет ее отличительной чертой.

Святой Пантелеймон, энкаустика, 10-11 вв., ГМИИ им. Пушкина, Москва - не изображение реальности, а фиксирование духовного и бесплотного, проступающего сквозь телесную оболочку

Владимирская Богоматерь, 11- нач. 12 вв., темпера, ГТГ, Москва –

- иконографический тип «Умиление» (по греч. Елеуса – Милующая)

- усиление интимности, возрастающей человечности

- передача глубинного страдания, выраженного через сдержанную печаль.

Структура иконы

- ковчег (средник)

- лузга

- поля.

К 11 в. окончательно сложилась система расположения живописных композиций в интерьере храма.

• В алтарной нише – изображение Богоматери (Оранта или с младенцем Христом на руках).

Богоматерь из алтарной части Каталикона монастыря Хосиос Лукас в Фокиде, 11в.- суровый архаический стиль.

• На парусах главного купола – изображения четырех евангелистов.

• В простенках барабана – апостолов

• В куполе – образ Христа-Вседержителя (Пантократора).

Христос - Пантократор из Ц. Успения Богоматери монастыря Дафнии близ Афин, к. 11 в. – иконографический тип, соединяющий в себе черты Иисуса и Бога Отца.

Иконы также находились в храмах. Многие из них размещались на алтарной преграде (темплоне) – прообраз будущего высокого иконостаса на Руси.

Алтарная преграда, церковь монастыря Хосиос Лукас, Греция, ≈ 1020 г.

Часто иконы для алтарной преграды писали на одной вытянутой доске (эпистилий). Эпистилий с «Деисусом», 12 в., монастырь св. Екатерины, Синай.

Постепенно количество икон на эпистилии увеличивалось, и вскоре появился второй ряд икон под «Деисусом» - иконы со сценами двунадесятых праздников (события из христологического и богородичного циклов):

• Рождество Богоматери

Родители Марии - Иоаким и Анна.

• Введение во храм Пресвятой Богородицы

Главные действующие лица – Иоаким, Анна, Мария, первосвященник Захария.

• Благовещение Марии

Главные действующие лица – Мария и архангел Гавриил.

Существует несколько иконографических вариантов «Благовещения»:

- «Благовещение с пряжей

- «Благовещение у источника»

• Рождество Христово

Главные действующие лица – Мария, Иосиф, младенец Иисус.

• Сретение

Главные действующие лица – Мария, Иосиф, младенец Иисус, старец Симеон Богоприимец, пророчица Анна.

• Крещение (Богоявление)

Главные действующие лица - Иисус, Иоанн Креститель (Предтеча).

Крещение Христа, мозаика церкви монастыря Дафнии близ Афин, 1110 г.

• Преображение

Главные действующие лица – Иисус, апостолы Петр, Иаков, Иоанн, пророки Илья и Моисей.

Воскрешение Лазаря – сюжет из христологического цикла, но не двунадесятый праздник.

Главные действующие лица – Иисус, Марфа, Мария, Лазарь.

• Вход Господень в Иерусалим

Главные действующие лица – Иисус, апостолы, народ иерусалимский.

Распятие – сюжет из христологическиого цикла, но не являющийся двунадесятым праздником.

Главные действующие лица – Иисус, Мария, Иоанн.

• Вознесение

Главные действующие лица – Иисус Христос, Богоматерь, апостолы.

• Сошествие св. духа на апостолов (Пятидесятница

Главные действующие лица – апостолы.

• Успение Богородицы

Главные действующие лица – Богоматерь, Иисус Христос, апостолы.

• Крестовоздвижение

Главные действующие лица – св. Елена, патриарх Макарий.

Живопись эпохи Палеологов

Наивысшие достижения – первая половина 14 в.

Искусство остается религиозным, но при этом нормативность канона немного смягчается. В живопись проникают светские тенденции.

Троица, темпера, к. 14 в., Эрмитаж.

Брак в Кане Галилейской, мозаика, ок 1310, церковь монастыря Христа Спасителя (Кахрие-Джами), Константинополь

Мозаики и фрески церкви Спасителя (Кахрие-Джами) монастыря Хора в Константинополе – самый знаменитый памятник монументальной живописи эпохи Палеологов:

Феодор Метохит перед Христом, 1312-1320

Мария и Иосиф перед проконсулом Квирином, мозаика в нартексе, 1312-1320 гг. – в трактовке сюжета появляется большая конкретизация времени и места.

Путешествие в Вифлеем, мозаика нартекса, 1312-1320 гг.

- проявляется больший интерес к движению

- святые трактуются как обычные люди

- событие священной истории подается как повседневная сцена.

Иконопись

Благовещение, темпера, первая пол. 14 в. ГМИИ им. А.С. Пушкина – количество действующих лиц в иконографических сюжетах увеличивается.

Сошествие во ад, темпера, 15 в., Эрмитаж.

Двенадцать апостолов, темпера, нач. 14 в., ГМИИ им. А. С. Пушкина

- доминируют трехчетвертные повороты

- появляются пробела.

40-е гг. 14 в. – в Византии усиливается влияние «исихастов»:

• в живописи усиливается интерес к изображению света

• особую популярность завоевывает сюжет «Преображение».

Преображение, миниатюра 14 в., рукопись императора Иоанна Кантакузина, Парижская Национальная биб-ка.

ТЕМА