4. Темы контрольных работ

1. Специфика культурологического знания.

2. Историческое развитие представлений о культуре.

3. Культурология в России: опыт становления и перспективы развития культурологического знания.

4. Сюжеты и образы итальянской живописи эпохи Возрождения.

5. Портрет в изобразительном искусстве итальянского Возрождения.

6. Леонардо да Винчи и гуманистические идеи итальянского Возрождения.

7. Рафаэль и образ человека в искусстве Высокого Возрождения.

8. Образ Мадонны в живописи Рафаэля.

9. Скульптурное творчество Микеланджело.

10. Искусство портрета в творчестве Тициана.

11. Русская икона: особенности художественного языка.

12. Сюжеты и образы древнерусской иконописи.

13. Иконописные школы в искусстве Древней Руси.

14. Творчество Дионисия.

15. Художественные школы в архитектуре Древней Руси.

16. Декоративно-прикладное искусство в Древней Руси.

17. Барокко в архитектуре Италии XVII века.

18. Итальянская живопись XVII века. Творчество Караваджо.

19. Итальянская скульптура XVII века. Творчество Д.Л. Бернини.

20. Мастера фламандской живописи XVII века.

21. Портретная живопись Испании XVII века.

22. Бытовой жанр в голландской живописи XVII века.

23. Живопись «малых голландцев».

24. Натюрморт в европейской живописи XVII века.

25. Классицизм в живописи Франции XVII – XVIII веков.

26. Рококо в искусстве Франции XVIII века.

27. Иностранные мастера и формирование русской национальной художественной школы.

28. Русская гравюра XVIII века.

29. Художественные стили в русской архитектуре XVIII века.

30. Портрет в русском искусстве XVIII века.

31. Садово-парковое искусство в России XVIII века.

32. Романтизм в живописи Франции XIX века.

33. Романтизм в английской живописи середины XIX века. Прерафаэлиты.

34. Импрессионизм в живописи Франции: художественные и эстетические принципы.

35. Творчество Клода Моне.

36. Скульптор Огюст Роден.

37. Символизм в западноевропейском изобразительном искусстве конца XIX – начала ХХ века.

38. Мастера постимпрессионизма в живописи Франции.

39. Русская академическая школа в изобразительном искусстве XIX века.

40. Русская портретная живопись XIX века.

41. Русская пейзажная живопись XIX века.

42. Бытовой жанр в русской живописи XIX века.

43. Русская историческая живопись XIX века.

44. Монументальная скульптура в России XIX века.

45. Художественные объединения, салоны, кружки в России XIX века.

46. Стиль модерн в русском искусстве рубежа XIX-ХХ веков.

47. Художественные объединения, салоны, кружки в России рубежа XIX-ХХ веков.

48. Символизм в русской живописи конца XIX– начала ХХ века.

49. Импрессионизм в русской живописи конца XIX – начала ХХ века.

50. Портрет в русской живописи конца XIX– начала ХХ века.

5. Требования к оформлению контрольной работы

Контрольная работа должна быть набрана на компьютере и распечатана. В виде исключения контрольная работа может быть исполнена в рукописном варианте.

Титульный лист оформляется по единым правилам, пример оформления первой страницы титульного листа контрольной работы см. в Приложении № 2.

Нумерация страниц проставляется внизу от центра страницы. Первой страницей считается титульный лист, на котором номер страницы не ставится.

Рекомендуется оформление подстрочных ссылок внизу страницы с использованием знаков в виде звездочек или цифр. Если ссылок более четырех, то использовать звездочки нецелесообразно. Знак сноски следует располагать в том месте текста, где по смыслу заканчивается мысль автора. При повторных ссылках полное описание источника дается только при первой сноске. В последующих сносках вместо заглавия приводят условное обозначение, например: «Указ.соч.». Если несколько ссылок на один и тот же источник приводится на одной странице книги или статьи, то в сносках проставляют слова «Там же» и номер страницы, на которую делается ссылка.

Список литературы в конце работы составляется по правилам, закрепленным в ГОСТ 7.1. – 2003.