37.Система образов в комедии Чехова «Вишневый сад»

Пьеса «Вишневый сад» - последнее драматическое произведение Чехова, печальная элегия об уходящем времени «дворянских гнезд». Драматургу было дорого все то, что связано с усадебной жизнью, она символизировала теплоту семейных отношений, к которой так стремился А.П. Чехов. И в Мелихове, и в Ялте, где довелось ему жить.

Образ вишневого сада является центральным образом в комедии Чехова, он представлен лейтмотивом различных временных планов, невольно соединяя прошлое с настоящим. Но вишневый сад - не просто фон происходящих событий, он - символ усадебной жизни.

Вишневый сад олицетворяет не только усадьбу: он прекрасное творение природы, которое должен сохранить человек. Автор уделяет большое внимание этому образу.

Вишневый сад выступает своеобразным нравственным критерием, по отношению к нему определяются не только действующие лица пьесы, но и мы.

«Вишневый сад» - комедия о беспечных русских людях, - писал Ю. Соболев.

В пьесе Чехова нет явно отрицательных героев, и положительные отсутствуют. Неясен с первого взгляда и конфликт произведения. Дело в том, что предметом изображения в пьесах драматурга является собственно не действие, их нежелание и невозможность совершить поступок. Именно это и осмеивается в комедиях Чехова.

38. Стилевое многообразие поэзии 1960-70х годов (а.Вознесенский, б. Окуджава, в.Высоцкий, а.Тарковский, и. Бродский – по выбору)

2 направления:

- «Громкая поэзия» - поэзия открытых деклараций (эстрадная), ей присуща публицистичность

Поэты продолжают традиции Маяковского (Е.Евтушенко, А.Вознесенский, Р.Рождественский, Б. Ахмадулина)

- «Тихая поэзия» - поэзия негромких откровений, глубоких переживаний, обращена к внутреннему миру чувств, насыщена психологической и философской глубиной.

Н.Рубцов, А. Тарковский, Ю. Мориц, Д. Самойлов)

    

Була́т Ша́лвович Окуджа́ва (1924 - 1997) — русский советский поэт, композитор, литератор, прозаик и сценарист. Автор около двухсот авторских и эстрадных песен, написанных на собственные стихи, один из наиболее ярких представителей жанра авторской песни в1950-е—1980-е годы. Булат Окуджава — признанный основоположник авторской песни.     Успех пришел к Окуджаве потому, что он обращается не к массе, а к личности, не ко всем, а к каждому в отдельности. Предметом поэзии в его мире стала обыденная, повседневная жизнь. Расширение смысла — главный прием Окуджавы (развернутое сравнение). Особый балладный ритм стихотворения создается за счет усеченной строки и ее повторов. Окуджава заново открыл Москву, не парадную, а таинственный город, несущий в себе память о простых людях, об их трагических судьбах. Соединение разговорности и напевности. В песне нет военных сражений, подвигов. «Все мои стихи и песни не столько о войне, сколько против нее». «До свидания, мальчики!», «Ах, война, что ж ты сделала, подлая...». Гуманистические принципы.

     Честное стремление поэта найти духовную опору в советской истории, в романтике военных лет, в оптимистических ожиданиях «отдельной» поры после XX съезда сочеталось в его сознании с трезвым пониманием реальной жизни, с неприятием бездумной «веры в светлое будущее». Недовольство поэта окружающей действительностью — проявление глубокой духовной жажды

39. Женская логика в драмах Островского.

В драме «Гроза» светел и прекрасен женский образ Островского - Катерины. Натура цельная и неординарная. Вера, искренность, эмоциональность, непосредственность - таковы черты этой героини. В призрачном мире судьба Катерины была бы печальна, в реальном же мире, она трагична. Гордая, волевая, мечтавшая о семейном счастье Катерина насильно выдана замуж за слабого, малодушного и не имеющего своего мнения Тихона. Лишённая радости жизни, материнства и счастья, окружённая ложью и недоверием личность Катерины рвётся на волю. И лишь в горячих молитвах она счастлива и свободна. Лицемерие и чёрствость людей наносили раны её чуткому и искреннему сердцу. Её хрупкое сознание разрушалось.

Трагедия Катерины закономерна, потому что не может она при своём свободолюбии, жажде жизни, любви смириться с гнилым существованием мира. И как бы не любил Островский свою героиню, он понимал, что единственный путь к спасению души Катерины - это освобождение её от земной жизни. И лишь горячая вера и любовь, верные спутницы героини на протяжении всего жизненного пути, в последний момент не покинули и не предали её.