- •Идейно-художественный смысл оды
- •Лирическая основа русской оды
- •История жанра эпопеи в русском, классицизме «Россиада» Хераскова как образцовая поэма Ее сюжетно-композиционные и стилевые особенности
- •Герои и народ в эпопее
- •Темы, идеи, образы, композиция стихотворной сатиры
- •Литературные формы выражения смеха в сатире
- •Комедия а. П. Сумароков, д. И. Фонвизин, в. В. Капнист Из истории и теории жанра
- •Комедийное действие и особенности его композиции
- •Характеры в комедии. Комизм и средства его выражения
- •«Слово» в комедии и его художественные функции
- •Идейно-художественный смысл русской басни классицизма
- •Становление басенной формы. Композиция. Образность. Басенный стиль
- •Элегия в. К. Тредиаковский, а. П. Сумароков, г. Р. Державин, в. В. Капнист Из истории и теории жанра
- •Лирическое содержание русской элегии. Особенности композиции и образно-стилевой системы
- •Заключение
Элегия в. К. Тредиаковский, а. П. Сумароков, г. Р. Державин, в. В. Капнист Из истории и теории жанра
Жанр элегии, как известно, зародился в эпоху античности, в литературе древней Греции и взял свое начало от фольклорного жанра «заплачки». Элегия нового времени сохраняет генетическую связь со скорбно-печальной эмоциональной окраской, свойственной обрядовому жанру причитания. На первых порах своего развития элегия не была лирическим жанром. Тематически она совпадала с эпосом, хотя и исполнялась от первого лица. Близость ранней элегии к эпосу подтверждалась, помимо тематических признаков, и другими жанрово-композиционньши ее особенностями — особенностями метрики и строфы. Гекзаметры в первом стихе и пентаметры — во втором образовывали двустишье, получившее название элегического дистиха, использовавшегося и в эпосе.
Эти особенности метрической структуры жанра, указывающие на первоначальную связь его с эпосом, сохранятся за элегией на весь античный период ее развития. И только в новой литературе будут ею утрачены. Так, в русской поэзии классицизма будет использоваться главным образом александрийский стих (шестистопный ямб), хотя не исключались из художественной практики и другие метрические формы (трехстопный ямб с перекрестной рифмой, четырехстопный анапест). Несмотря на устойчивость метрико-строфической связи древнегреческой элегии с эпосом, ее развитие пошло по пути усиления в ней лирического, индивидуального начала. В римской поэзии элегия обратится уже к разработке мотивов интимных, преимущественно любовных переживаний. Традиции римской элегии будут восприняты лирикой средневековья.
Поэтика европейского классицизма, опираясь на античные традиции, закрепила две разновидности жанра элегии: «плачевную», что «в одеждах траурных, потупя взор уныло», «скорбя над гробом слезы льет», и любовную, рисующую «влюбленных смех, и слезы, И радость, и печаль, и ревности угрозы». Однако в практике живого литературного процесса элегия в европейском классицизме получает развитие преимущественно как элегия любовная и в этой своей разновидности достигает значительных успехов.
В русской поэтике классицизма жанровые признаки элегии, как и других жанров, были сформулированы Сумароковым в «Эпистоле о стихотворстве». В редакции 1774 г. он снимает все детали первоначальной характеристики элегии и ограничивается указанием ее общих, интонационно-тематических особенностей. При этом речь идет лишь о любовной элегии.
Сумароков формулирует и главное требование к создателю элегий. Он должен изображать неподдельные человеческие чувства. А это возможно, по Сумарокову, при наличии собственного, личного опыта поэта: «Коль хочешь ты писать, так прежде ты влюбись». Не умствования, не «притворство»— оно «противнее всего элегии»,— а живое движение чувств («и хладно в ней всегда без страсти стихотворство») определяет жанрово-стилевую основу элегии. В ней поэт «восклицает» «едино только то, что сердце говорит», и оттого «плачевной музы глас быстрее проницает».
Художественная практика русских злегиков XVIII века оказалась значительно богаче их теоретических определений. В творчестве Тредиаковского, а потом Сумарокова и особенно его учеников (А. А. Ржевского, А. А. Нартова, Нарышкина С. В. и др.) действительно преимущественную разработку получает любовная элегия. Но она не была единственной разновидностью этого жанра в русской литературе XVIII века. Уже Тредиаковский, опиравшийся в своих теоретике-литературных трудах больше на поэтику древних и говоря об элегии как об одной из разновидностей «песни», не сводит ее содержание только к мотивам любви. Он допускает, что предметом ее, помимо любовного, может быть и «важное». Главное для него в другом: «Подлинно, хотя важное, хотя что любовное пишется в элегии, однако всегда плачевною и печальною речью то чинится».
Как элегическая воспринимается Тредиаковским тема смерти в стихотворении так и названном им—«Элегия о смерти Петра Великого». У Сумарокова также, наряду с элегиями любовными, были элегии, написанные им на смерть близких ему людей. Элегиями назвал он и те свои стихотворения, в которых лирическое переживание было вызвано крупными неприятностями иного жизненного содержания.
Мотивы смерти, утраты лирическим героем близких или смерти известных современников будут разрабатываться в русской поэзии и после Сумарокова — Державиным, Капнистом и др. поэтами XVIII века. Они останутся характерными и для элегии XIX—XX веков, вплоть до советской поэзии (к примеру, «Я убит подо Ржевом» А. Т. Твардовского).
Таким образом, начиная с Тредиаковского и Сумарокова, в практике русской элегической поэзии складывались две жанровые разновидности «песни грустного содержания» (Белинский). Опираясь на живой русский литературный процесс XVIII века, Н. Остолопов назовет разновидности стихотворения, посвященного «слезам и жалобам»: еретическая и треническая элегия. Он наметит отличие одной от другой. Если элегия еретическая «занимается одною только любовью и всеми от любви происходящими следствиями», то треническая, по Остолопову, характеризуется большим разнообразием лирических мотивов: «описывает печаль, болезнь и всякое несчастливое приключение».