7. Работы в.Гропиуса до 1-ой мировой в области создания новых приемов архитектурной композиции

В 1911 — 1916 гг. в соавторстве с Адольфом фон Мейером - здание обувной фабрики «Фагус» в Альфельде-на-Ляйне. В нём впервые наиболее полно воплотился принцип функционализма. Освободив наружные стены от несущей функции, Гропиус заменил их стеклянными панелями. (Такое оформление стены – «позже её назвали «навесной стеной» — стало использоваться часто, особенно в высотных постройках.)

Для выставки Немецкого союза ремесленных предприятий, проходившей в 1914 г. в Кёльне, Гропиус с Майером вместе строят «Образцовую фабрику», которая позже также оказала значительное виляние на современную архитектуру. Особенностью этого строения являются круглые застеклённые башни лестниц.

8. Западноевропейский функционализм. Творческие принципы 1920-х

Функционализм, направление в зарубежном зодчестве в начале 20 в., требующее строгого соответствия зданий и сооружений протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям)

«Пять признаков функционализма»:

• Использование прямоугольных форм.

• Основной материал — монолитный и сборный железобетон, стекло, реже — кирпич. Использование крупных нерасчленённых плоскостей одного материала. Отсюда и преобладающая цветовая гамма — серый (цвет неоштукатуренного бетона), жёлтый и белый. Отсутствие орнаментации. Отказ от декоративных свойств естественных материалов. Стандартизация стройэлементов

• «Плоские, по возможности, эксплуатируемые кровли» 

• Расположение окон на фасаде в виде сплошных горизонтальных полос «ленточное остекление», горизонтальные членения

• Широкое использование образа «дома на ножках» — полное или частичное освобождение нижних этажей от стен и использование пространства под зданием под общественные функции.

9. Творчество Гропиуса в межвоенный период (1917-1939)

После Первой мировой войны Гропиус становится основателем «Баухауса». Ба́ухаус  — Высшая школа строительства и художественного конструирования, учебное заведение, существовавшее в Германии с 1919 по 1933, а также художественное объединение, возникшее в рамках этого заведения, и соответствующее направление в архитектуре.

Также Гропиус проектировал здания Баухауса в Дессау. С 1926 г. Гропиус интенсивно занимается жилищным массовым строительством, решением градостроительных и социальных проблем, выступает за рационализацию строительства. Он выполняет многочисленные проекты жилых домов: посёлок Дессау-Тёртен (в 1926—1931 гг.), Даммершток (в 1928—1929 гг.), жилой квартал в берлинском районе Сименсштадт (1929/30 гг.) и проекте «Береговая застройка озера Ванзее» в Берлине (1930/31 гг.)

№ 13 основные архитектурные группировки Голландии и творчество их представителей

На фоне пышного расцвета архитектуры 17 столетия в таких европейских странах, как Италия и Франция, достижения Голландии в области зодчества на поверхностный взгляд могут показаться малозначительными. Сами типы городских сооружений в Голландии сильно отличались от сооружений в других европейских странах. Поэтому главенствующими в городской застройке были общественные сооружения - ратуши и другие муниципальные учреждения, и в еще большей мере - торговые ряды, рынки, биржи, здания коммерческих компаний, цеховые и гильдейские дома. В сочетании с портовыми сооружениями, верфями, с бесчисленными мастерскими и мануфактурами они придавали городам Голландии тот специфический колорит, который столь резко отличал их от городов других стран. Значительную часть городской территории занимала жилая застройка. Бюргерские жилые дома представляли собой узкие, сильно вытянутые в глубину здания от двух до четырех этажей высотой; фасады их завершались традиционными высокими фронтонами. Тесно прижатые друг к другу, они образовывали фронт застройки улицы или набережной. За домом обычно располагался крохотный дворик. Эволюция голландского зодчества 17 века делится на три основных этапа. В архитектуре первого, раннего, этапа - примерно до 1640 г. - нашли свое претворение традиции, сложившиеся в 16 в. и связанные с преимущественным использованием национальных форм зодчества. Это сказывается в общем облике ранних голландских построек - в их композиции, силуэте, в преобладании вертикальных членений, в форме крутых высоких кровель, в прихотливых многоярусных фронтонах. Будучи знакомы с классическими ордерами, голландские мастера применяют ордерные элементы главным образом в декоративном плане. Особенно значительные достижения на этом этапе принадлежат главе гарлемской школы архитекторов Ливену де Кею (1560 - 1627). Другое направление в голландской архитектуре начала 17 столетия представляет творчество главы амстердамской школы Хендрика де Кейсера (ум. в 1621 г.). В его произведениях постепенно вырисовываются черты классической архитектурной доктрины, правда, понятой еще в упрощенной форме. Следующий этап эволюции голландского зодчества охватывает 1640 - 1660-е гг. - период наибольшего экономического и политического могущества буржуазной республики и замечательного культурного расцвета. К выдающимся мастерам голландского классицизма относятся Якоб ван Кампен, Питер Пост и братья Юстус и Филипп Винкбонс. Крупнейший из них - Я. ван Кампен (1595 - 1657) был автором самого значительного памятника голландской архитектуры - амстердамской ратуши (1648 - 1655). В формах классицизма сооружались в этот период ратуши и в других городах Голландии, в частности в Маастрихте (1659 - 1664; архитектор Питер Пост, 1608 - 1669) и Энкхейзене (1668 - 1688; архитектор С. Веннеколь). В каждой из них традиционный тип находил свое оригинальное претворение. Что касается жилых домов представителей голландского патрициата, то они еще во многом сохранили свой традиционный облик. Высокие фронтоны, венчающие их узкие фасады, украшались чаще всего сдержанно трактованными барочными мотивами. В рассматриваемый период, по существу, сложился облик голландских городов.

№26. Архитектурно-инженерное творчество Нерви и др. итал. и франц. арх.и инж.

Пьер Луиджи Нерви (итал. Pier Luigi Nervi) — выдающийся итальянский инженер и архитектор, прозванный «поэтом железобетона». Изобрёл и ввёл в строительную практику армоцементные конструкции. Профессор Римского университета (с 1946 г.)

•1948-50 Выставочный зал в Турине

•1953-57 Здание ЮНЕСКО в Париже

•1956-60 Башня Пирелли в Милане

•1957-59 Олимпийский стадион в Риме

•1959-61 Финансовый центр в Монреале

•1961-62 Автобусный вокзал им. Джорджа Вашингтона в Нью-Йорке

•1962-69 Небоскрёб на площади Австралии в Сиднее

•1970 Собор Девы Марии в Сан-Франциско

•1971 Ричмонд-Колизеум

•1971 Аудиториум им. Павла VI в Ватикане

творческий дар Нерви – умение перекрывать огромные пролеты сводами из сборных бетонных элементов (никогда ранее не применявшихся с таким размахом), придавая итоговой композиции безупречное монументальное изящество. Изобрел для этого особо прочный армоцемент.

№ 14экспрессионизм и его представители. Творчесвто Мендельсона

Корни Экспрессионизма тянутся к работам авангардных художников и дизайнеров Европы в течении первого десятилетия ХХ века. В то время возникло общее направление в искусстве объединяющего художников (В. Кандинский, К. Кольвиц, П. Клее).Политические и экономические проблемы начала ХХ века создают условия для проявления экспрессионизма в архитектуре, в частности в Германии, где утопические качества стиля нашли сильный резонанс в левонастроенных творческих кругах стремящихся дать ответ на потрясения в обществе во время и после событий Первой Мировой войны. Нежелание архитекторов продолжать проекты начатые до войны, которая принесла Германии сокрушительное поражение, послужило толчком к поиску новых решений.

Ключевыми особенностями экспрессионизма являются:

искаженная форма

фрагментированная линия

органические формы

большое количество скульптурных форм

использование кирпича и бетона

отсутствие симметрии

работа “в стол” – множество проектов, которые так никогда и не построили.

Важными событиями в экспрессионистской архитектуре стали:

К 1925 году большинство ведущих архитекторов экспрессионизма, таких как Бруно Таут, Эрих Мендельсон, Вальтер Гропиус, Мис ван дер Рое и Ганс Полциг отошли от эмоционального экспрессионизма к более практичным и функциональным стилям. В 1933 году, после прихода к власти нацистов в Германии, экспрессионизм был объявлен вне закона, как “вырожденное искусство”. Под этот термин, придуманный нацистским режимом, попадало все современное искусство и стили, которые существовали на тот момент. Экспрессионизм имел влияние на своего непосредственного преемника -неоэкспрессионизм и ар-деко, оказал большое влияние на деконструктивизм и органическую архитектуру. А многие архитекторы начинавшие творить в экспрессионизме, потом сыграли важную роль в развитии других стилей ХХ века.

Мендельсон – один из виднейших немецких архитекторов, выступивших в начале 1920-х годов с позицией, противоположной эклектике и стилизаторству.

Он не поддерживал ни тех, кто выдвигал на первое место функцию, ни тех, кто ставил превыше всего острую выразительность. Считая и то и другое в равной степени необходимым для архитектуры, Мендельсон раньше других своих современников – представителей нового направления – сумел в своем творчестве объединить оба эти начала. Последняя работа Мендельсона в Германии – так называемый «Колумбус-хауз» в Берлине (1931) – двенадцатиэтажное конторское здание, более строгое, чем описанные выше. Почти полное отсутствие характерной для Мендельсона криволинейности контура здания компенсируется глубокой светотенью от идущего по всему периметру фасада и выступающего далеко вперед выноса крыши над расположенным на верхнем этаже рестораном.С приходом к власти Гитлера Мендельсон эмигрировал в Голландию, а затем в Англию, где работал в содружестве с архитектором С. Чермаевым. После нескольких лет пребывания в Палестине переехал в США и поселился в Сан-Франциско. В последние годы жизни Мендельсон проектировал больницы и культовые здания, но принципиально новых решений в это время он уже не дает.

В своих поздних постройках Мендельсон остается верен идее горизонтальности. В относящейся к последнему периоду его деятельности в Америке больнице Маймонидов в Сан-Франциско (1946–1950) вместо ленточных окон он использует далеко выступающие балконы, предназначенные для пребывания больных. Горизонтальные линии балконов, подчеркнутые перилами, прерываются небольшими закругленными выступами. Здесь чувствуется стремление к контрастности, столь характерной для его ранних произведений.

№ 15 работы Ле Корбюзье в области архитектуры жилища до 2-й мировой

_Ле Корбюзье (настоящее имя – Шарль Эдуар Жаннере) родился в Ла-Шо-де-Фон в Швейцарии 6 октября 1887. Изучал архитектуру у Й.Хофмана в Вене (1907), О.Перре в Париже (1908–1910), П.Беренса в Берлине (1910–1911). В 1922 со своим двоюродным братом Пьером Жаннере основал в Париже архитектурную мастерскую; они продолжали работать вместе до 1940. В 1920 Ле Корбюзье и поэт П.Дермэ создали авангардный полемический журнал «Эспри нуво» (издавался в 1920–1925), со страниц которого звучала пропаганда идей функционализма. __В книгах К архитектуре (1923), Урбанизм (1925) и в ряде статей, напечатанных в «Эспри нуво», Ле Корбюзье сформулировал свои знаменитые Пять принципов современной архитектуры (здание на свободно стоящих опорах, свободная композиция фасада, ленточные окна, плоская крыша с террасой-садом, свободная внутренняя планировка). Эти принципы нашли свое воплощение при создании виллы «Савой» в Пуасси близ Парижа (1929), а затем общежития швейцарских студентов в университетском городке в Париже (1930–1932). Ле Корбюзье принадлежит несколько утопических градостроительных проектов, предусматривавших организацию городской жизни в нескольких вертикальных ярусах, регулярный план города с делением на разнофункциональные зоны, строго упорядоченную посредством архитектуры и, таким образом, уподобленную работе машины деятельность людей (план «Вуазен» для Парижа и планы нового устройства Буэнос-Айреса, Алжира, Антверпена и др.). Один из таких проектов предполагал перестройку Москвы по регулярному плану, но абсолютно без учета ее исторической застройки и особенностей ландшафта. В России по проекту Ле Корбюзье было построено здание Центросоюза на Мясницкой улице (1928–1933, при участии архитектора Н.Д.Колли). Ему принадлежит также один из проектов Дворца Советов. Среди построек Ле Корбюзье 1930-х – начала 1940-х годов – здания Центра Армии спасения в Париже (1932–1933) и Министерства просвещения и здравоохранения в Рио-де-Жанейро (1937–1943, совместно с рядом других архитекторов).В 1940-х годах Ле Корбюзье разработал систему гармонических величин, основанную на пропорциях человеческого тела, которая должна была стать отправной точкой архитектурного проектирования; она получила название «модулор». В 1948–1952 он построил в Марселе «жилую единицу» – 17-этажный дом яркой расцветки, снабженный солнцерезами, для которого предполагалась возможность автономного функционирования, однако эта идея не была осуществлена. Впоследствии им были созданы капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане (1950–1953); генеральный план города и административные здания в Чандигархе, столице индийского штата Пенджаб (1950–1957); Национальный музей западного искусства в Токио (1957–1959); Центр искусств Гарвардского университета в Кеёмбридже в США (1964); больница в Венеции (1965). В 1918 вместе с Озанфаном он стал одним из основоположников движения пуризма в живописи. __Умер Ле Корбюзье во французском местечке Рокбрюн Кап-Мартен 27 августа 1965.