
Микола Гурович Куліш
(1892 - 1937)
Миколі Гуровичу Кулішу судилося прожити лише 45 років. Але за цей час він встиг зробити незрівнянно багато. Його творче життя сучасники порівнювали з феєрверком.
Народився митець 6 грудня 1892 року в селі Чаплинки Дніпровського повіту Херсонської губернії у сім'ї убогих селян ("безкінних" - як скаже у автобіографії). Мати за походженням була полтавчанкою, але прийшла у Таврію на заробітки і там залишилася назавжди. Ця неграмотна жінка від природи виявилася обдарованою і мудрою. Вона мала талант розмальовувати хати, за що добре платили. Для Миколи вона назавжди залишилася молодою: померла, коли синові було всього 8 років. З ранніх літ Миколу вабило привілля й бур'яни, як і малого Шевченка. Про це Куліш залишив такі спогади: "Початок мого дитинства - самотність у хаті й схильність до блукання. Базар вабив мене недогризками, ярмарок - каруселями, церква - процесіями та хоровим співом; весілля своїми обрядами і музикою; похорони - поминаннями й бубликами, та ще й те, що на похоронах мене не били". Був непосидючим, і мав через це багато неприємностей. Якось вранці мати зібралася до церкви й на базар, розбудила сина й попросила сидіти вдома, поки вона повернеться Як тільки малий почув, що цілий день ніхто його не контролюватиме, швиденько вдягнувся, замкнув хату й чкурнув до друзів. Він навіть не помітив, що мати залишилася в помешканні. Цілий день прийшлося Уляні сидіти під домашнім арештом. Вона наплакалася, згадуючи своє життя, п'яницю чоловіка, тяжкі злидні. Виламувати двері жінка не наважилася: хто і за які кошти їх ремонтуватиме, тож визволилася аж під вечір, покликавши через вікно випадкового перехожого, який відімкнув нехитрий замок. Саме в цей час повернувся Микола й радісно закричав: "О мамо! Ви вже прийшли? А пряника принесли? Я щойно вийшов з хати..." І тут уже бідна ненька не витримала, відлупцювала неслухняного хлопчиська так, що аж далекі сусіди чули його плач та мамин крик: "Оце тобі, щоб ніколи не брехав!" Як і всі сільські діти, малий Куліш мусив працювати з раннього віку. У неповних 8 років мати найняла його до багатого селянина. Наперед виплачені гроші вона необачно витратила на хатні потреби, а Микола втік й відмовлявся повертатися наймитувати. Лише обіцянка віддати хлопчика восени до школи заставила малого братися до немилої праці пастушка надовго. Як тільки Микола навчився грамоти, ніщо вже не могло завадити ні в ранному віці, ні в юнацькому з найменшої нагоди прочитати книжку. Микола практично не обминав жодної бібліотеки, і вже в 14 років залюбки розмовляв з дорослими про досягнення світової літератури, проявляючи такі знання класики, які мав далеко не кожен дипломований учитель-словесник.
З 1901 по 1905 рр. Микола навчається в Чаплинській початковій школі. Незважаючи на тяжкі злидні й відсутність умов для навчання, хворобливість, вчився охоче й старанно. З 1905 по 1909 рік - хлопчина вже учень чотирикласного міського училища повітового містечка Олешки. Виявляється, щоб здібний хлопчик продовжував освіту, його колишні учителі зібрали для цього 100 карбованців. Та коли закінчилися гроші, Микола позбувся даху над головою і шматка хліба. На щастя, хлопчика прийняли до сирітського притулку й він зміг й далі відвідувати училище. Та в цьому притулку завідуючою була "стара карга", з якої пізніше письменник списав шовіністку Баронову-Козино для "Мини Мазайла". Вона знущалася з хлопчика, а він не вмів і не бажав терпіти.
Спрага знань повела Миколу й у п'ятикласну приватну чоловічу гімназію, де він навчатиметься у 1909 - 1913 роках. Тут Куліш захопився музикою, літературою, створив драматичний гурток з ровесників і сам для нього писав репертуар. У гімназії Микола Куліш здружився з талановитим хлопчиком Іваном Шевченком, який пізніше ввійшов у літературу під псевдонімом Іван Дніпровський. Жити не було де. Найчастіше Миколу приймали друзі, зокрема брати Невелі, в яких була сестричка Тося з розкішними косами й великими зеленими очима. Між красунею Антоніною і непоказним Миколою виникла велика любов, яка виявилася єдиною у їхньому житті. Коли гімназію закрили, здавати гімназійний курс екстерном Микола поїхав аж на Кавказ.
У 1914 році Куліш був прийнятий на історико-філологічний факультет Одеського університету, але Перша світова війна перекреслила усі плани. Призваний на фронт, Микола злякався, що загине й більше не побачить свою дівчину, а тому, ризикуючи головою (за дезертирство тоді розстрілювали), на короткий час вирвася до Олешок попрощатися і заручитися з нею. Коли полковник довідався, куди запропастився новобранець, то виніс такий вердикт: "Миколу Куліша, що без дозволу покинув був казарму на 5 днів, покарати - місяць чистити клозети беззмінне". Та виконував цю огидну роботу Микола Гурович тільки 5 днів, бо солдатів з атестатами зрілості набирали в Одеську школу прапорщиків. Перед відправкою на фронт юнакові дали відпустку, і він знову заквапився до Тоні. Молодята вирішили повінчатися. Не зважаючи на великі перепони, 3 квітня 1915 року у церковці Івана Златоустого молодята взяли шлюб. Непокора такого роду тоді каралася відправленням офіцера на фронт. Щойно обвінчаного посадили на гауптвахту, заявивши, що покарання - на цілий місяць, але полковник, який симпатизував Миколі, врятував його. П'ять місяців молоде подружжя прожило щасливо, а тоді Куліш як доброволець був відправлений на фронт. Можемо сказати, що спонукала до такого вчинку Миколу його ж власна совість. Дружині він признався відверто: "От бачиш, мої товариші на фронті кров проливають, а я тут сиджу щасливий і не знаю, яке там лихо!.." Воювати довелося на території Галичини й Литви. В одному з боїв через три місяці перебування під кулями Миколу тяжко поранило в голову. Після контузії й госпіталю його відправили додому у відпустку. Микола поїхав до дружини, яка певний після прощання з ним час учителювала. 24 лютого 1917 року в подружжя народилася дочка Ольга, а трохи пізніше - син Володимир. У кінці квітня Микола ще раз навідався додому з фронту. Був дуже перевтомлений і налаштований песимістично. Дружині на прощання сказав: "Молись. Тосюню, за мене, щоб повернувся ще раз до тебе й до доньки живим". Восени 1917 ного бажання здійснилося.
Куліша обрали головою першої міської ради робітничих, селянських та солдатських депутатів. При уряді Скоропадського більше ніж півроку він відсидів у тюрмі, а при Директорії Петлюри входив до міської управи. У Дніпровському повіті М.Куліш організував товариство "Просвіта" і став його головою по сумісництву. Трохи пізніше Миколу Гуровича призначили завідуючим наросвітою. Прихід у 1919 році денікінців припинив діяльність повітової ради. Директорія дала наказ відступати. Але М.Куліш організував у Херсоні з 1500 олешківських утікачів "Перший Український Дніпровський Полк" і став "батьком Полку". Згодом Ю.Яновський у романі "Вершники" ці події описав у новелі "Батальйон Шведа", а самого М.Куліша вивів у образі Данила Чабана. З метою конспірації Данила у творі названо "майбутнім письменником". На час написання роману М.Куліш уже перебував на Соловках. Не ясно, чи був Кулішів "батальйон" більшовицьким, чи належав до військ Грнгорьєва-Тютюнника, які скинули в море десанти Антанти. Про цей період М.Куліш сам планував написати спогади, але так і не встиг здійснити задумане. Влітку 1919 року під час другого наступу Дснікіна Микола Куліш у складі червоної армії відступає на північ України, але, не бахаючи опинитися в еміграції в Росії, зголошується стати розвідником, щоб повернутися додому.
Він потрапляє до петлюрівців, які вирішили його розстріляти, але доручили це зробити надто милосердному козакові, який вивів бранців у поле й сказав, щоб тікали, а він буде стріляти в небо. Після цього Микола захворів на тиф.
Є свідчення, що пережите й побачене заставило Куліша дуже скептично ставитися до будь-якої з існуючих партій, і комуністом він став аж у двадцятих роках під тиском обставин (відмовитися від партквитка було небезпечно), а не заради кар'єри. Дружина М.Куліша про прийняття його до партії залишила цікаві спогади: "Як велику почесті, піднесли Миколі і партійний квиток, від якого ніхто не мав тоді права відмовлятися. Все пізніше життя він був в'язнем цього партійного квитка". Сам Куліш про вступ до партії писав: "Особисто великого бажання не було". До цього майбутній драматург співчував есерам, боротьбистам, але себе особисто уявляв "незалежним соціалістом".
Повернувшись в Олешки, Микола створював українські школи, дитячі садочки, працював інспектором народної освіти, склав навіть власний буквар "Первинка". Це була перша українська радянська абетка, матеріал для якої зібрала дружина за 6 років учителювання. У підручник також ввійшли уривки з "Кобзаря", деякі Кулішеві вірші та оповідання.
Чекісти заарештували Куліша і посадили в тюрму за те, що ще працюючи в Херсоні помічником начальника військової мобілізаційної частини, підписував фіктивні лікарняні бюлетні нібито хворим на тиф. Пізніше виявилося, що два Миколині помічники робили це за гроші, наражаючи на небезпеку й відповідальність саме його. Врятувало від розстрілу Куліша те, що Олешківський виконком узяв його на поруки.
У непрості роки збурення в суспільстві до М.Куліша приходить муза. Куліш писав про три сфери своїх захоплень: перша сфера - література, друга - музика (грав на скрипці, диригував), третя - театр. Куліш став свідком страшного голоду, який охопив степову Україну у двадцятих роках. Силою конфісковане в українських хліборобів зерно радянський уряд за безцінь продавав за кордон.
У часи перебування в Одесі (1923 - 1925) працював інспектором Одеської облнаросвіти. Як тільки появилася п'єса "97" (1925) у Куліша виникла нагода вирватися до Харкова, де вирувало мистецьке життя. Нарком освіти О.Шумський запропонував М.Кулішеві посаду шкільного інспектора в тогочасній українській столиці.
У Харкові за рік (1925-1926) М.Куліш пише 3 п'єси "Отак загинув Гуска", "Хулій Хурина", "Зона". В останній драмі ще в 1926 ропі автор передбачив загибель свою і своїх однодумців. Але розуміння й підтримки на цьому етапі творчості він ще не мав. Тільки участь у "ВАПЛІТЕ", дружба з Лесем Курбасом, Остапом Вишнею, Павлом Тичиною, Юрієм Яновським дали Кулішеві шанс стати визнаним драматургом.
Три з чотирьох шедеврів (комедію "Так загинув Гуска" цензура не пропустила) Куліша: "Народний Малахій", "Мина Мазайло", "Маклена Граса" - дали можливість зійти на вершину, режисерської творчості Лесю Курбасу.
Та в цей час у країні наступають різкі зміни в гіршу сторону. Щоб врятувати "ВАПЛІТЕ", Хвильовий виходить з цього угруповання, а посаду президента з липня 1926 до закриття організації 14 січня 1928 року займає Миколу Куліша. Це короткочасне президенство не тільки підставило під удар драматурга, а й забирало у нього творчий час, робило Куліша мало не забороненим митцем в Україні. Останнє стосувалося вже 1932 року, коли його п'єси не наважувався поставити жоден театр. Микола Гурович робить одчайдушну спробу прорватися до глядачів, написавши драму "Прощай, село". Але й цю п'єсу не дозволяють. Куліш починає переглядати своє ставлення до комуністичної партії та комуністичної ідеї.
У 1927 році з'являється драма "Народний Малахій", яка зриває "пластир індульгенції комунізму", адже головний герой твору божеволіє від невідповідності голубої мрії та чорних реалій соціалістичного життя. Тричі Куліш та Курбас переробляли цей твір, стараючись задовільнити вимоги рецензентів. Прем’єра „Народного Малахія” на сцені „Березоля” відбулася 1928 р. Вистава була піддана критиці і знята з репертуару. Лесь Курбас уже приготував до вистави політичну комедію „Мина Мазайло” (1929), теж буде заборонена.(Це показ лицемірства московської політики „українізації” України, яку Куліш показує через образ Мазайла (Мазєніна), дядька Тараса, Мокія (сина Мазайла) та інші. Куліш, можливо, і несвідомо висловив те, що станеться пізніше в репліці, хто стане нищити 20 мільйонів українців).
Причиною заборони став ще й театральний диспут, де в обличчя партійним босам Хвильовий, Куліш і Курбас заявили, що "справжній митець ні перед якою силою не поступиться своїм мистецьким суверенітетом", а Куліш ще й додав, що не збирається обходити національну проблему і розв'язувати її в білих рукавичках". Після цього на сцену не потрапила жодна п'єса українського автора, зате майже в кожному театрі великих міст йшли "Дні Турбіних" як туга за імперією, яка відроджувалася в дещо іншій іпостасі. Під час прийому українських митців Сталіним у 1929 році Куліш сміливо звернув увагу вождя на суперечливість заборони для українських творів.
У відповідь на "Дні Турбіних" Микола Куліш й написав "Патетичну сонату" (1929), яку заборонили в Україні, але режисер Таїров поставив її на сцені Камерного театру в Москві, запросивши на прем'єру членів уряду. Успіх вистави був неймовірний. Німецький письменник Ф.Вольф переклав цю драму німецькою, а у передмові до свого перекладу написав: "Форма "Патетичної сонати" - цієї найбільшої української драматичної поезії - у світовій літературі може бути порівняна тільки з драматичними поемами "Фауст" і "Пер Гюнт". Та "Патетичну сонату" чекала доля розіп'ятого твору.Так, 4 березня 1932 року газета "Правда" надрукувала статтю "О "Патетичсской сонате" Кулиша". Підписався під погромницьким матеріалом "Украинец". Це було псевдо Лазаря Кагановнча, який називає п’єсу „фашистською”. "Патетичну сонату" заборонили не тільки в театрі Таїрова, а й у театрах Ленінграда, Іркутська, Баку, де вона з успіхом йшла до того часу.
У 1930 ропі Кулішевій сім'ї дали квартиру у кооперативному письменницькому будинку "Слово". В ці роки Куліш знову звертається до теми життя українського села в 1919 – 1930 рр. й водночас про його загибель у драмах „Комуна в степах” (1931), „Прощай село” (1933) ( Символізм назви. Середняк Роман ховає гроші й купчу на землю, яку отримав ще при старій владі. Згідно з логікою колективізму героєм в п’єсі став український Павлик Морозов. Син Ільченка Дмитрик, який виказує батька, щоб його прийняли до комсомолу).
У 1932 році виходить постанова про ліквідацію літературних угруповань і створення єдиної Спілки письменників. Між Хвильовим і Кулішем виникає розрив у стосунках, але через спільних знайомих обидва цікавляться справами колишнього друга, отже, жаліють про те, що сталося.
На початку 1933 року зацькований пресою Микола Куліш не витримав середовища Харкова і, як Хвильовий, зробив подорож по селах України. Побував і у своєму рідному, де колись прийшов на світ. Від побаченого волосся піднімалося дибом, і Куліш повернувся до столиці зламаним. Кілька днів він стогнав і кричав, як божевільний.
Смерть Миколи Хвильового теж дуже вразила М.Куліша. Він був присутній при цьому самогубстві. Дружина заховала два Кулішеві нагани, щоб він не повторив крок Хвильового, та чоловік сказав, що це треба було зробити або замість Миколи Хвильового, або вже пізно робити, і заспокоїв дружину: „Я не зроблю того, що зробив Хвильовий. Я знайду в собі сили і буду боротися до кінця”.
Восени 1933 році Кулішеві з Курбасом ще вдалося поставити у "Березолі" "Маклену Грасу". Ця п'єса виявилася останньою Кулішевою художньою річчю, яку побачила публіка. Та правляча верхівка прекрасно збагнула підтекст драми, те, що твір не про Польщу, а про Україну, що демонським грачем у ній виступає компартія. Після сьомої вистави п'єсу заборонили, "Березіль" ліквідували. Хоч Куліш після "Маклени Граси" написав ще "Закут" (1929), "Діалоги", "Вічний бунт", „Такі”(1934), але ці твори навіть не друкувалися й пропали в роки Другої світової війни. Викинутий з партії, позбавлений права заробити на прожиття гонорарами, М.Куліш знаходився під постійним наглядом НКВД.
Коли 1 грудня 1934 року помер у Ялті від туберкульозу Іван Дніпровський, Микола Куліш вирішив їхати у Крим на похорон. На стіл вів поклав свою останню п'єсу "Такі" й довідку, що здав у міліцію револьвер. Дружина згадувала: "Очевидно, вій відчував, що його заарештують, бо вранці попросив чистої білизни, теплі чоботи й теплу куртку.
7 грудня 1934 року його заарештували просто на вулиці. Драматургові висунули звинувачення у вбивстві першого секретаря Ленінградського обкому партії Кірова, інкримінували приналежність до неіснуючого "Всеукраїнського боротьбистського терористичного центру". Після страшних катувань Микола Гурович визнав себе членом боротьбистської партії націоналістичної групи ОУН. У цій справі проходило 17 чоловік, серед яких Крушельницький, Епік, Яловий... Всі вони письмово засвідчили, що є терористами. Вистояв лише Валер'ян Підмогильний, який відмовився підписати наклеп на самого себе. Перед тим, як М.Куліша мали везти на Соловки. дружина приїхала до Києва на останнє побачення. Побачивши чоловіка, дружина зрозуміла, що його допитували, мучили, що кожне його слово тут вимучене.
Миколу Гуровича Куліша присудили до 10 років Соловків. На відміну від інших, хто проходив по тій же справі, Куліш не мав права працювати, дихати свіжим повітрям, користуватися шпиталем. Для нього була відведена камера-одиночка. В таких умовах відбували каторгу з усіх засуджених українських письменників лише М.Куліш та В.Підмогильний. Звідти письменник старався писати якомога частіше додому. Та листи не тільки переглядалися, а й просто зникали невідомо куди. Останню звістку про себе він подав дружині 15 червня 1937 року. З цього часу на всі запити дружини про Куліша їй відповідали однозначно: "Не знаємо!".
Існує дві версії загибелі письменника. Йосип Гірняк залишив письмові свідчення, що Куліша, Курбаса і ще багатьох представників української інтелігенції вивезли на баржі далеко від берега, розстріляли і викинули в крижані хвилі Білого моря. Інші джерела вказують на те, що цього письменника разом з Миколою Зеровим розстріляли 3 листопада 1937 року в честь двадцятиріччя більшовицького перевороту.
4 листопада 1956 року Військова колегія Верховного суду СРСР реабілітувала М. Куліша посмертно "за відсутністю складу злочину". Не дивлячись на це повної правди влада довго не говорила. В підручнику і „Історії української літератури” за 1987 рік можна прочитати таку фразу: „Внаслідок порушення соціальної законності в грудні 1937 р. М.Куліша репресували, в 1942 році його не стало”.
Творчість.
Комедія "Хулій Хурина" - попередник знаменитих "Дванадцяти стільців" Ільфа і Петрова. Два про-йдисвіти Сосновський і Кирилько потрапляють в окружне містечко, де їх приймають за впливових відомих партійних діячів. Створюються анекдотичні ситуації, в яких усім без винятку представникам місцевої влади, місцевих партійних і громадських організацій та установ дано виявити себе тупими бюрократами, обмеженими міщанами. Враження таке, ніби все місто, весь округ, вся країна окупована сараною бюрократизму. Вся країна - напівбожевільна.
Божий, секретар та інші сидять за столом.
Божий. Президія виконкому обговорила справу з могилою вчителя Хулія Хурини і ухвалила: зважаючи на лінію партії до інтелігенції і здебільшого до старих спеців і, беручи на увагу, що в особі вчителя Хулія Хурини маємо ми, безперечно, старого спеца, вшанувати пам'ять його вставанням (встають). На всіх засіданнях, нарадах і зборах, що відбудуться сьогодні... Оновити могилу вчителя Хулія Хурини і припоручити Комгоспу вкупі з Наросвітою скласти проект невеличкого пам'ятника на могилу. Я думаю — постанову президії візьмемо до відома?
До відома...
...і керування.
Товаришу Божий! А не заважить цей пам'ятник, хоч він і невеличкий буде, нашому бюджету?
Божий. Полушка грошей... можна буде поміж населення зібрати... Крім того, це тільки проект... Тут головне — хай центр знає, що заходів вжито, що ми не проспали цієї справи (сміється). Ну, давайте ваші пропозиції.
1. Дозвольте!
Божий. Ану, Наросвіто, що там у тебе? Тільки по-короче!
1. Дуже бажано було б, щоб... ну... збудувати одну школу, принаймі одкрити хоч один новий комплекс імені Хулія Хурини.
Божий. Все?
1. Ніби все.
Божий. Щось збідніли ви на фантазію! А проте і тут загнули.
3. Як би нам не довелося закрити якої школи.
Божий. Пропозиція не реальна. Збудувати нову школу — це принаймі 13 тис. крб. І якби вони були, то ми і без Наросвіти і без Хулія Хурини збудували... Далі хто?
2 У мене є конкретна пропозиція.
Божий. Давай пропозиції! Тільки щоб без грошей.
2. Назвати одну вулицю — ім'ям Хулія Хурини.
Божий. Я гадаю, що це можна, товариші. Яку ж саме?
2. Ну, хоча б Поштову.
Божий (до секретаря): Пиши. Присвятити Поштовій вулиці ім'я Хулія Хурини.
Секретар. Товаришу Божий! Поштова вулиця у нас уже має революційну назву.
Божий. Яку? Коли?
Секретар. Імені Фрідріха Енгельса.
Божий. Так... Не треба чіпати. Поштова хай так і залишається. Та хіба мало в нас вулиць! А Тюремна, Скобелівська, Крива?
1. Крива ж, здається, імені Плеханова.
Божий. Хіба?
Секретар. У нас, товариші, вже всі вулиці пере-йме-новано. Тюремна — Рози Люксембург, Скобелівська — Степана Халтурина. Ось я принесу протокол.
Божий. Не треба. Приспічило нам поперехрещу-вати вулиці так, щоб і про запас не зосталося. Боронь Боже, хто вмре з вождів, хоч касуй постанови виконкому або будуй нову вулицю.
2. Можна наш театр назвати!
Божий. Годі! Дотеатралились! Позачиняти їх треба! Ні! Не вартий наш театр, щоб назвати його навіть ім'ям Хулія Хурини. Пропоную: завдяки відсутності часу перенести пропозиції на другий раз. Нема заперечень?
Всі: Нема.
Божий. Друге питання. Маніфестація до могили.
Секретар. Список ораторів читати?
Божий. Прочитай!
Секретар. Кожному промовцеві не більше 10 хвилин. Вступне слово — товариш Божий (оплески). Слово від парткому (оплески), слово від виконкому (оплески), слово від профбюро (оплески), від міліції (оплески), від робітників першого радянського млина (оплески;, другого радянського (оплески), заорендованого (оплески), від КНС (оплески), від Наросвіти (оплески), від Союзу Робітос (оплески).
Божий. Підожди... Скільки їх?
Секретар. 12.
Божий. 12 по 10 хвилин. Скільки це виходить? Скоротити!
Секретар. А кого саме?
Божий. Читай за чергою.
Секретар. Вступне слово (оплески).
Божий. Далі.
Секретар. Від парткому (оплески), від виконкому (оплески), від профбюро (оплески)...
Божий. Так! Далі!
Секретар. Від міліції(оплески), від робітників першого радянського млина (оплески)...
Божий. Об'єднати млини! Далі.
Секретар. Від КНС (оплески).
2. Пропоную скоротити.
Божий. Ви що? Спочатку викреслимо КНС із списку промовців, тоді із порядку денного і кінець кінцем із нашої політики... Так, я питаю? (жах на обличчях присутніх) Далі!
Секретар. Від Наросвіти (оплески)...
Божий. Викреслити.
1. Товаришу Божий! Хулій Хурина — наш учитель.
Божий. Ну, гаразд. Наросвіті 5 хвилин.
4. Я бачу, що, складаючи цього списку, автори просто або навмисно забули за КСМ.
Божий. Так! На могилі вчителя Хулія Хурини і щоб без комсомолу — не годиться. Впишіть-слово від КСМ.
4. І слово від ВП. Товаришу Божий! 5 хвилин паца- нам!
Божий. Читай.
Секретар. Вступне (оплески), від парткому (оплески), від міліції (оплески), КНС (оплески), робітників об'єднаних 3-х млинів (оплески), від Нарсвіти (оплески), КСМ (оплески), ВП (оплески), Союзу Робітос (оплески). ..
Божий. Скільки?
Секретар. 1, 2, 3, 4... 13!
5.(Входить жінка) А за женвідділ забули? Пауза, німа сцена.
Драма М.Куліша "97"
У двадцятих роках Микола Куліш працював інспектором Одеського відділу облнаросвіти. У часи першого радянського штучного голодомору (1921 - 1922 рр.) Куліш їздив від села до села, рятуючи школи від занепаду, а дітей - від голодної смерті. Всі свої страшні враження у ту голодну зиму він занотовував для майбутнього викривального правдивого твору. Деяких персонажів змалював просто з натури.
Почав свою працю над драмою "97" Куліш у листопаді 1923 року, не признаючись нікому, що саме пише. Текст написаного твору автор надіслав з Одеси до Харкова І.Дніпровському в липні 1924. Цей твір прочитали на засіданні "Гарту" дуже уважно. Під час читання ніхто й словом не порушив тиші. Всі зійшлися на думці, що це видатна річ, а тому треба допомогти Миколі Кулішу її видрукувати, а також рекомендувати поставити на сцені. На засіданні Вищої науково-репертуарної ради драму "97" рекомендували для постановки з літерою "А", що означало для загального найширшого розповсюдження. Але при цьому додавалося й застереження: ".. .В кінці IV дії ввести продкомісара, що привіз хліб для селян, куркулі заарештовуються, Смик залишається живим".
Через цю поправку твір і мав дві редакції. Куліш вважав, що взагалі нема нічого важчого, як переробляти написане, тому редагування ставало для нього каторгою. Другий варіант драматург переробив на 70 відсотків. Відбулася зміна кількості дійових осіб і певних елементів сюжету. Та сам автор вважав цю річ в остаточному варіанті недосконалою, навіть гіршою за попередній первинний варіант.
Твір переробляли й без Куліша. Гнат Юра змінив фінал у творі саме так, як зараз ми його маємо у друкованому варіанті: з'являється Сергій Смик і продармієць з рушницею, вони карають куркулів за бунт, арештують їх, щоб розстріляти, і рятують від смерті Копистку та Василька.
У листопаді 1924 року драма "97" вже йшла на сцені театру імені Франка й викликала нечуваний резонанс. За один тільки сезон у Харкові її поставили більше п'ятдесяти разів, чого не спостерігалося стосовно жодного драматичного твору. У 1925 році її було видано небаченим на той час тиражем - 10 і 7 тисяч.
У наш час треба уважно й скрупульозно прочитати цей твір по-новому, адже власне текст подає багатющий звинувачувальний матеріал. Персонажі (Сергій Смик (голова сільради), Панько (секретар), Мусій Копистка (селянин), Параска (його дружина), Іван Стоножка, Ганна (його дружина), Вася (їх син), дід Юхим (йому 105 р), Гиря Гнат (заможний селянин), Ліза (його дочка), Годований (заможний селянин), Орина (старчиха), Лаврін) (глухонімий), ченці з монастиря).
Образи комуністів. Керівну посаду в слобідці Рибальчанській займає Сергій Смик. На початку твору - це фанатик комуни, дещо подібний до героїв Хвильового. Смик вимагає від комуністів чесності, відповідальності, його обурює, що "червона мітла", замість того, щоб займатися розшуками прихованого зерна у Гирі, спокусилася підкинутою багачем горілкою і забула про все на світі біля неї. Сергій виливає і ту самогонку, яку збиралися розпити в хаті Стоножок, отже, хоче бачити своїх соратників свідомими борцями за краще життя. Та на цьому всі благородні пориви Смика вичерпуються. Саме під його керівництвом було до зернини конфісковано в хліборобів зерно. Людей фактично ограбували до нитки. Коли почався голодомор. Смик мав би відчувати свою вину за десятки смертей і шукати якогось виходу. Та цей представник влади не зазнає мук совісті. Він з готовністю береться грабувати громаду вдруге, але вже не стільки фізично, скільки духовно, і при цьому використовує далеко не чесні методи: замість того, щоб зібрати громаду й запропонувати демократичним голосуванням вирішити, чи варто за хліб, який, може, привезуть, а може, й не привезуть, віддавати святині, Сергій ходить від хати до хати й шантажем та залякуванням заставляє односельців підписатися. Очевидно, комуніст прекрасно знає, що громада - велика сила, а тому краще не давати людям згуртуватися. Не може не усвідомлювати Смик й того, що за конфіскацію проголосували ті, хто вже був на грані смерті, адже високорелігійне селянство на подібні вчинки йшло в дуже рідкісних випадках. В даній ситуації вимираючі з голоду надіялися, що Бог простить, а ось від радянської влади ніхто не сподівався допомоги, що добре ілюструє і стихійний бунт, коли кількість голосів різко то падає, то піднімається, і діалоги біля церкви. А якщо Сергій усвідомлює, чому саме люди проголосували за явне кощунство, то мав би якнайшвидше привезти хліб із зовсім недалекого містечка, та затримується в ньому більше місяця. В останній сцені Сергій Смик веде себе цинічно, заявляючи, що привезеного хліба вистачить на посівну кампанію. Це означає, що всі, хто проголосував за конфіскацію золотих чаші й хреста, вимерли, а іншим з 97 пудів зерна не дістанеться й крихти. У той же час церковні скарби - власність усієї громади, тому й хліб повинен був бути поділений між усіма, хто його потребував. Спроба Смика виправдати себе в очах громади тим, що якби не обламався віз, то на день раніше привіз би зерно, не витримує ніякої критики. Гаразд, на один день була причина, а що він робив як мінімум цілий місяць? Скоріше всього дійсно, як догадувалися селяни, пропивав золото з комуністами. Ще однією негативною рисою голови є тс, що у своїй мові він вживає досить багато русизмів, називає себе Серьогою, хоч прізвище його вказує на українську національність.
Мусія Копистку у радянські часи критика й режисери вознесли на надто високий п'єдестал. На їхню думку, цьому селянинові літнього віку аж радянська влада дала шанс здобути грамоту. Якби ж то! Уважно читаючи драму "97", натрапляємо на велику, кількість натяків, недомовок, екскурсів у минуле, з яких вимальовується в цілому не дуже приємна картина й не дуже позитивний образ. Мусій заявляє, що голоду не боїться, бо й раніше часто голодував, але тоді ще й не було радянської влади. Але чому ж він голодував? Та лише тому, що був крайнім ледацюгою, як і його жінка. Подумати тільки: однієї зими вони продали батьківську хату, а до весни проїли й пропили гроші за неї. У громаді ця сім'я не мала жодного авторитету, більше того, Копистки вважалися втраченими людьми за нестримний потяг до спиртного. Оскільки радянська влада робила ставку саме на таких нероб і ледацюг, для яких і колгосп не був страшний, бо вони не мали жодного майна, а спільна праця давала можливість жити за чужий рахунок, то Мусій інтуїтивно відчув, що йому відкрита дорога до керівних посад. Цей чоловічок приходить до Василька не грамоти вчитися, а запозичувати партійні слова-паролі, що добре подано у відповідному епізоді. В чужій хаті нероба й п'яниця береться керувати: створює конфлікт між матір'ю і сином Сгоножками, вичитує Ганні за те, що жінка зі своєї власної скрині дала черничкам рушничок для церкви, спонукає Василька підглядати й доносити. Копистці вигідно, щоб Сергій хоч на короткий час покинув приміщення сільради: йому самому кортить зайняти керівне крісло. Мусій оголошує себе ревкомом, абсолютно не розуміючи значення цього слова. Ревком - революційний комітет- це організація, в якій мусило бути бодай троє членів. Копистка править одноосібно. Як і Сергій Смик, Копистка не відчуває відповідальності за долю селян. Коли ж у селі стався факт людоїдства, шоковані селяни привели злочинців до "ревкома". Даремно громада сподівалася, що керівна особа щось робитиме. Копистка належав саме до тих радянських бюрократів, які хотіли мати всі права й не мати жодних обов'язків. Закономірно, що односельці сприймають Копистку заживе втілення, своєрідну персоніфікацію жорстокої, цинічної й байдужої до народу радянської влади, й вирішують з ним розправитися. Перед лицем смерті Копистка не показаний мужньою людиною. Аж тепер він нагадує дружині, щоб бігла по Смика в місто. Значить, не так уже й далеко поїхав Сергій, якщо можна його в будь-який час покликати на допомогу.
Цікавим є також образ Панька. Секретар сільради - колишній революційний романтик. Він сам згадує, як в роки громадянської війни ненавидів священиків, проливав невинну кров. Голод на селі й страшна статистика заставили Панька прозріти. Він прямо заявляє, що революція нецікава зробилася. За порадою і розрадою партієць звертається не до Смика чи когось із керівних комуністів, а до найбільшого авторитету в селі - багача Гирі. Саме куркулеві він приносить страшну звістку про конфіскацію церковного майна і ті методи, за допомогою яких Сергій Смик збирає підписи за конфіскацію. Заради того, щоб вижити, Панько готовий одружитися з гулящою Лізою, але за цей компроміс його складно осуджувати нам, тим, хто ніколи не знав мук справжнього голоду. Те, що саме Панько роздає голодуючим у церкві по ложці ячменю, можна розцінювати і як його спокуту перед громадою, в якої з Сергієм Смиком конфіскував усі хлібні запаси.
Гиря і Годований - найбагатші селяни слобідки. Проте Годований - епізодичний образ. Гиря ж - цілісний характер, непересічна постать. Цей чоловік добре знає психологію "червоної мітли". Буквально пляшкою самогону та незначною сумою грошей він відкупився від обшуку. Довідавшись про конфіскацію церковних речей, він доручає Ларивонові стерегти церкву, а громаду спонукає зібратися на збори й демократично вирішити долю хреста й чаші. Саме Гиря й Годований, а не радянська влада, рятують односельців від голоду й роблять це саме в церкві, теж, як і громада, пограбованій комуністами. Поведінка Гирі й Годованого розвіює комуністичний міф про те, що голод стався через недорід і через те, що куркулі поховали зерно. Якщо й поховали, то, виходить, не від своїх односельців, а від злодійської радянської влади. У творі фігурує "ложка вареного ячменю". Якщо це словосполучення вжито в прямому значенні, то письменник підкреслює, що не так уже й багато треба було харчів, щоб врятувати умираючих, та влада й такої кількості не виділила. До того ж ми прекрасно розуміємо, що Гиря і Годований не могли приховати аж стільки хліба, щоб нагодувати громаду досхочу, мусили економити, щоб всі при таких обмежених в об'ємі харчах дожили до весни. Якщо ж словосполучення вжито в переносному значенні, то це літота, художній засіб, протилежний до гіперболи. В усному мовленні він вживається дуже часто: "Заробиш ту копійку", "Вип'є краплю молока", "З'їсть крихту хліба". Значить. Гиря й Годований у такому випадку давали значно більше, ніж ложку хліба.
Гирина дочка Лизя - не вина батька, а страшна його біда. З великої любові до єдиної дочки він завжди давав їй все - і зростив морального покруча. Проте любов Гирі до своєї дитини природна. Батько дуже тактовно просить Лизю не хизуватися одягом в час голодомору, всенародної біди, висловлює невдоволення Її користуванням пудрою, адже Лизя не вміє чепуритися по-панськи.
Як би там не було. Гирю й Годованою не було жодної причини арештувати й у перспективі - розстрілювати, адже ніякого злочину вони не скоїли. Та в тім-то й річ, що такі відповідальні за долю громади люди були вкрай небезпечні для радянської влади, бо підривали її політику, не боялися чинити опір і подавали приклад стоїцизму.
У п'єсі "97", вдаючись до прийомів умовного психологізму, автор підводить глядача до осмислення справжньої трагедії нації, засліпленої чужою ідеєю. Мусій Копистка - втілення нового типу героя - постать для драматурга ще невідома. Характерно, що через прийом умовності М.Куліш показав, що Мусій Копистка не є втіленням типового українського характеру. Саме він і стає носієм чужої українству ідеології, антинародної влади. У цьому суть трагедії фатального незнання. Цим твором Куліш підкреслив абсурдність терміну "революційний гуманізм". Адже для драматурга, як бачимо, голод, смерть і революція - це споріднені за своєю фатальністю явища людського життя. Диктатура й насильство не можуть втілювати гуманізм.
«Комуна в степах» Персонажі (Лавро (голова комуни), дід Касіян (сторож), Вишневський (селянин, у якого все відібрали))
"Народний Малахій", "Патетична соната", "Маклена Граса" ввійшли до скарбниці світових шедеврів. У першій із них драматург розробляє відому в світовій літературі тему неопророка, людини, що бере на себе місію змінити світ і людину, витворити нову модель життя. Новаторство митця полягало в тому, що тему пророцтва Куліш доповнив виразно гіркою іронією на характерне для кожної революційної доби захоплення утопістами, які обіцяючи на землі соціальний рай, - нерідко "бралися" й до людини "з голими руками". Цьому типовому явищу М.Куліш дав назву „малахіанство”.
"Патетична соната" – твір, у якому митець виступає проти руйнації і крові, проти домінування класових пріоритетів над загальнолюдськими. Ця драма, на думку Л.Ланюка, "трактує філософську проблему цілісності людського космосу та неподільності окремого Я: немає на світі таких ідей, за які можна було б заплатити людським життям – чужим, не власним.
Але справді класичною трагікомедією XX ст. постає «Народний Малахій» (1927) М. Куліша - п'єса, на якій позначилися антропософські погляди автора, яка у своїй загальнолюдській філософії далека й від конкретно-історичних проблем українського націоналізму 20-х рр. Багато суперечностей у п'єсі М. Куліша пояснюється специфікою жанрового сприйняття, трагікомічного за своєю сутністю. Хоча «Народний Малахій», на перший погляд, входить до досить різноманітного історико-літературного контексту творів, але художні узагальнення драматурга значно ширші. Герой М. Куліша несе в собі натхнення фанатичною ідеєю, тому його поведінка страшна. Його небезпека в тому, що він звертається до людської мрії, яку вже розтоптано.
Найкращою у виставі Л. Курбаса за цією п'єсою вважали сцену, в якій Малахій примушував санітарку Олю майже фізично уявити собі «голубу» мрію про «реформованого» коханця, який її зрадив. Сам термін «голубий» у контексті 20-х рр. отримує певну типологію. «Голуба» мрія Малахія подається у двозначному забарвленні: патетичному та пародійному. «Реформи» Малахія, незважаючи на їх божевілля, мають зерно істини. Нехтування ще одним аспектом (пародії) спричиняє гіперболізацію ідей Малахія та - як наслідок - ототожнювання позицій героя та автора, що й визначило напрям критики наприкінці 20-х — на початку 30-х рр. Жанрова поліфонія п'єси зникла. Насправді ж трагічна постать Малахія послаблюється комічними колізіями, які він сам створює; до того ж, вона стає й причиною трагічних обставин (самогубство Любуні, дочки Малахія). Двозначним щодо жанру є фінал п'єси, його розв'язано у похмурих гротескних тонах. Малахій, вже зовсім божевільний, грає на своїй дудці: «Йому здавалося, що він справді творить якусь прекрасну голубу симфонію, не зважаючи на те, що дудка гугнявила і лупала диким дисонансом».
У «Патетичній сонаті» (1929) трагікомічне переходить зі сфери драматичної дії до характерології, пропонуючи взірці не тільки патетичної побудови характеру (Ілько Юга), але й трагікомічної (Ступай-Ступаненко з його безглуздою смертю від випадкової кулі). Персонажі (Ілько Юга (студент, оповідач), Ступай-Ступаненко (учитель, за білих), Марина (його донька), генерал Пероцький, Жорж (його син), Зінька (модистка), Оврам (робітник), Настя (його дружина)). Образ головного героя вже з перших слів умовного присвячення набуває трагічного змісту: «Із спогадів мого романтичного нині покійного друга й поета...» «Патетична соната», що з погляду жанру відтворює принципи вертепної драми, це якоюсь мірою творча відповідь М. Куліша своєму другові з юнацьких років І. Дніпровському - автору «Яблуневого полону». Ілько Юга вбиває свою Мрію, свою любов, щоб виправдати свою мимовільну зраду. П'єса, поставлена Таїровим, безліч разів перероблялась на вимогу верховної критики (що й не вберегло її від загибелі). Варіант фіналу - Ілько сам стріляє у Марину, яка виявилася членом підпільної націоналістичної організації. Постать Марини Ступай-Ступаненко поєднує в собі романтизм національного відродження та авантюризм заколоту. Позбавленою одноплощинності постає фігура старого Пероцького. Після перебування в камері він на очах у глядача починає божеволіти. Трагікомічне в постаті цього незламного ворога українського націоналізму та водночас радянської влади повільно переходить у трагічне. Саме він вибігає із схованки на вулицю, коли бачить, що молодшому синові загрожує розстріл. Трагічною є доля усіх дійових осіб, за винятком «товариша Луки», у постаті якого багато «нетипово більшовицького». Громадянська війна, на думку М. Куліша,— завжди трагедія. Ілько виконує свій революційний обов'язок, але якою ціною? Тільки шляхом убивства мрії, своєї поетичної душі.
Полісемантика характерів у п'єсах Миколи; Куліша руйнує канони традиційних жанрів. Так, «Маклена Граса» спочатку була орієнтовна на політичну мелодраму із зарубіжного життя - жанр, дуже поширений у 20-30-ті. Але за своєю суттю це п'єса про згубність комуністичної ідеї, яка отруює душу дитини у чужій країні. Дівчинка Маклена, яку обставини змусили стати дорослою раніш її віку, вбиває свого квартирного маклера (а він застрахував життя й хоче своєю смертю забезпечити свою родину) не задля грошей, які конче потрібні їй, а задля ідеї, до якої вона йде. Коли діти починають вбивати за ідейними міркуваннями — то це суспільство на краю безодні. Власне, від економічної кризи у п'єсі М. Куліша страждають всі: й багаті, й бідні. А ось криза ідеологічна вражає майбутні покоління. У «Маклені Грасі» не позбавлена співчуття навіть недалека вередлива панночка, яку використовують як засіб у економічній боротьбі. Навіть для неї це — криза, трагічна руйнація. Маклена йде у світ своєї мрії, залишаючи позад себе руїни, на яких вже немає нічого живого. Страшна істота — її молодша сестра, яка від голоду весь час спить і в п'єсі навіть не має реплік. Це жахливий фінал - дітей більше нема, тобто немає й майбутнього.
«Маклена Граса» - закономірне завершення теми «ціна ідейного фанатизму». «Народний Малахій» та «Патетична соната» - перші дві п'єси на тему безперспективності соціалістичного суспільства, заснованого на кривавій диктатурі.