Архитектура

В XVII в. происходило постепенное сближение культового и гражданского каменного зодчества. Церкви становились похожи на светские хоромы.

Появилось большое количество каменных общественных зданий: Печатный и Монетный дворы, а также частные владения: палаты думного дьяка Аверкия Кириллова, дом боярина Троекурова. Активное строительство началось в 20-е годы, был создан «Приказ каменных дел», объединявший лучших мастеров.

Нарядное шатровое строительство (атер над Спасской башней Московского Кремля, церковь Рождества в Путинках) было запрещено патриархом Никоном в 1652 г. Образцом он провозгласил храм гроба Господня в Иерусалиме. Но шатер не исчез, его широко использовали вдали от Москвы.

Здания отличались изобилием декоративности, мелких деталей, рельефных многоцветных украшений: изразцы и украшения из резного камня и кирпича («каменное узорочье»). В этом стиле выдержаны Теремной дворец царя Алексея Михайловича, каменные палаты бояр, церковь Троицы в Никитниках, посадские церкви Николы в Пыжах и Хамовниках, собор Вознесения в Устюге, церкви в Зарядье, Муроме, Ярославле. В 40-70 гг. зародился новый стиль московское, или нарышкинское барокко: симметрия, многоярусность, резьба по белому камню, сочетание белого и красного цветов (церковь Покрова в Филях — усадебный храм Л.К.Нарышкина).

Великолепным образцом деревянного зодчества стал дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (русские мастера Семен Петров и Иван Михайлов).

Живопись

В иконописи в то время господствовали два стиля: годуновский (по заказам царя Бориса Годунова) — строгое следование канону, и строгановский (купеческий род Строгановых) — искусство иконной миниатюры: тщательное мелкое письмо, изысканность и богатство орнамента (художник Прокопий Чирин).

Произведения мастеров Оружейной палаты (Семен Федорович Ушаков и его ученики: Г.Зиновьев, И.Максимов, Т.Филатьев, К.Уланов) сочетали в себе традиционные приемы и новаторские идеи (перспектива, объемность).

Необходимость восстановить внутреннее убранство церквей после интервенции и Смуты привела к последнему взлету фресковой живописи, которая стала наиболее декоративна. Наиболее известны: артель Гурия Никитина — церковь Ильи пророка и артель Дмитрия Григорьева — храм Иоанна Предтечи в Толчкове.

В конце XVII в. появились первые парсуны (портреты), написанные маслом на холсте. Меняется манера письма: если раньше техника была иконописной (изображения царя Федора Ивановича и князя М.В.Скопина-Шуйского), то теперь более пристальное внимание уделяется человеку, реалистичности мира, естественным пропорциям тела (портреты царей Алексея Михайловича и Федора Алексеевича, дяди Петра I — Л.К. Нарышкина, Г.П. Годунова).

Прикладное искусство

Главным центром расцвета прикладного искусства являлись мастерские Московского Кремля (Оружейная, Золотая, Серебряная, Царицына и другие). В них работали собранные со всей Руси талантливые оружейники, ювелиры, мастерицы плетения кружев, золотого шитья. Помимо московских мастеров широкую известность приобрели ярославские серебряники, усольские эмальеры, холмогорские и устюжские мастера художественной росписи.

Театр

В 1672 г. в Москве впервые был создан придворный театр. В нем играли приглашенные немецкие актеры, все роли исполнялись мужчинами. Репертуар состоял из пьес на библейские или легендарно-исторические сюжеты. Этот придворный театр просуществовал всего лишь четыре года. При Славяно-греко-латинской Академии сложился школьный театр. Пьесы писались преподавателями, сюжеты были как евангельские, так и житийные. Все роли исполняли учащиеся, представления давали по праздникам.

Широкое распространение получил бродячий театр, продолжавший национальные традиции: народные обряды, колядование с участием ряженных, праздники (проводы Масленницы), выступления скоморохов.