2. Творчество и.П. Аргунова.

Работал в Москве, Петербурге, в пригородах — Останкино, Кусково. Автор целого ряда превосходных парадных и камерных портретов. Известность Аргунову принесли портреты петербургской знати, например, П. Б. Шереметева. Художник не идеализирует внешность модели, он смело передает и косящие глаза, и некоторую одутловатость лица. При этом обращает на себя внимание мастерское владение художником кистью в передаче фактуры, изысканность теней.

В 1762 году И. П. Аргунов получил ответственный заказ — создание портрета императрицы Екатерины II. Портрет выполнен в традициях парадного портрета. Монаршая особа показана в подчеркнуто театральной позе, взгляд её направлен на зрителя сверху вниз. Аргунов тщательно выписывает пышный антураж (фрагмент колонны, роскошные драпировки, золоченые детали мебели, регалии).

Одними из лучших произведений мастера по праву считаются камерные парные портреты К. А. Хрипунова и его супруги. Оба супруга изображены едва оторвавшимися от чтения, взгляд (внимательный, добрый Хрипуновой и испытывающий, умный её мужа) направлен на зрителя. Укрупнённое изображение моделей в интимной обстановке создаёт особую близость героев зрителю.

Особое место в творческом наследии мастера занимают детские и юношеские портреты: И. П. Аргунов убедительно передаёт возрастные и психологические особенности юных моделей. Художник пишет удивительно нежный, мягкий образ калмычки Аннушки. Девочка держит развёрнутую на зрителя гравюру с изображением её недавно скончавшейся хозяйки Варвары Алексеевны. К наиболее часто репродуцируемым работам И. П. Аргунова относится «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме».

С 1778 года Аргунов практически не работал как живописец, а занимался управлением московского дома Шереметевых. При его участии происходило строительство дворца-театра в Останкино.

Билет № 19

1. Иконопись эпохи Ивана Грозного.

Другое направление стилистических поисков демонстрирует практически современная предыдущему памятнику икона «Воскресение – Сошествие во ад» (№ 11), происходящая из праздничного чина иконостаса неизвестного храма в Новгородской земле. Ее композиция сама по себе не несет ничего принципиально нового, восходя к иконографическим решениям первой половины XV века. Однако уже колорит этой иконы, с помощью которой можно представить цветовое великолепие ныне утраченного ансамбля, свидетельствует о его принадлежности к совсем иной эпохе: фон имеет насыщенный сине-зеленый цвет, с ним контрастируют нежные бледно-желтые горки с цветными притенениями, вся поверхность иконы переливается многообразными оттенками. Тональному богатству соответствует изысканное графическое решение сцены с тающими горками и фигурами, которые образованы характерными оплывающими линиями (особенно выразительны движения Христа, осторожно ступающего по поверженным адским вратам и осторожно склоняющегося к Адаму), а также мягкая, сглаженная пластика ликов. Это признаки знакомства иконописца с развитой каллиграфической манерой лучших произведений второй четверти XVI столетия – таких как новгородские иконы и миниатюры рукописей, созданные по заказу архиепископа Макария (1526–1542), будущего всероссийского митрополита и одного из ведущих идеологов эпохи Ивана Грозного.

В собрании М.Е. Елизаветина находится выдающийся пример искусства этого круга, уже обративший на себя внимание специалистов и любителей русской иконописи, – житийный образ св. Екатерины 1530–1540-х годов (№ 13). Этот памятник важен как благодаря своим художественным качествам, недвусмысленно указывающим на его принадлежность к новгородской иконописи макарьевского времени, так и благодаря иконографии, выразительно передающей основные культурные тенденции эпохи Ивана Грозного – внимание к византийскому наследию и святыням православного Востока, воплощенное в новых формах, неизвестных собственно византийской традиции. В среднике иконы изображено предсмертное моление святой Христу за людей, которые призывают ее имя (этот эпизод Жития Екатерины послужил причиной возникновения ее почитания как заступницы умирающих). Представленный в небесном сегменте Спаситель, склоняясь и благословляя мученицу, отвечает на ее просьбу. Слева от Екатерины изображены коленопреклоненные люди, просящие ее о заступничестве, справа – юноша-палач, готовящийся отрубить мученице голову, а за ним – монастырь св. Екатерины на Синае, где находятся ее мощи. Несмотря на условность этого изображения, здесь узнаются основные элементы ансамбля обители, существующие и сейчас, – крепостные стены, базилика и минарет мечети, выстроенной в эпоху исламского владычества.