Тема №4. Форма и формообразование.

• Первичные элементы формы. Точка, линия, плоскость, объем, пространство. Уровни понимания существа формы: чувственное познание, функциональное назначение и историко-культурная оценка.

• Форма и ее изменения (по виду, по строению). Формы симметрично-статичные и симметрично-динамичные.

• Форма, материал и конструкция. Текстура и фактура. Тектоничность формы. Выразительные проявления формы. Собственные свойства формы, пространственные связи формы. Описание формы – критерии собственно формы и критерии значения формы.

• Постановочная композиция. Форма и фон. Возможности активного выделения формы и возможности слияния формы и фона. Два взгляда на форму: форма как она есть и зримый образ формы. Реальность и абстракция. Объективизм – имитация, творчество как зеркало реальности. Субъективизм – «вещи такие, какими вы их видите».

• Метод контрастных сопоставлений:

большое – малое; высокое – низкое; толстое – тонкое; широкое - узкое; светлое – темное; теплое – холодное; мягкое – твердое; легкое – тяжелое.

Тема №5 Цвет в художественном решении экспозиции.

• Отраженный и излучаемый свет. Основные характеристики цвета: тон, насыщенность, светлота. Хроматические и ахроматические цвета.

• Цвет как эстетический фактор формирования экспозиционной среды,

фактор создания информативности, комфортности, эмоциональности.

• Эстетика цвета как наука о закономерностях субъективно воспринимаемой действительности в процессе творческой объективации.

• Цвет как характерная функция восприятия, позволяющая приобрести знания об объекте

• Комплексность задач использования цвета: обеспечение оптимальных условий зрительной работы; участие в организации систем визуальной коммуникации; фактор эмоционального воздействия.

• Общие сведения о психологическом восприятии цвета.

Восприятие цвета. Цветоощущение. Уровни сознательного (впечатления) и подсознательного (ассоциации). Выразительные свойства цвета.

Цвет как определенный вид психических переживаний Символизм цвета (цветовое тело и цветовое пространство стихий и чувств по Эмпедоклу, Вундту, сущность цвета по Платону).

• Закон хроматического круга и ощущения (возбуждение, успокоения, активности, пассивности, ощущение времени и пространства, тяжести и легкости).

• Классификация цветов по психологическому воздействию (теплые, холодные, уравновешивающие, мягкие, угнетающие). Влияние отдельных цветов и эффект воздействия сочетания цветов на человека.

• Цвет как элемент архитектурно-художественной композиции.

Цветовые композиции: изолированный цвет, колорит, соотношение цветов.

• Цвет, свет, форма. Выразительность цвета. Изменение цвета в зависимости от различного освещения.

• Хроматическое моделирование плоскости и пространства. Цветовой акцент, контраст, нюанс. Цветовые гармонии. Цветосочетания. Нюансные и контрастные цветосочетания. Цветовые палитры. Применение цветового круга Гете для подбора гармоничных цветосочетаний.

• Цвет как средство организации экспозиции, цвет как фон, цвет как акцент.

Тема №6. Зрительное восприятие. Оптические иллюзии.

• Особенности зрительного восприятия.

• Психофизиологические основы возникновения зрительных иллюзий.

• Форма и воспринимаемые размеры предмета.

• Зависимость восприятия фигуры от окружения.

• Зрительные иллюзии Эйса, Мюллер-Лайера, Понцо.

• Восприятие пространства, линейная и воздушная перспектива.

Тема №7. Графический дизайн в музейной работе. Шрифты.

• Объекты, средства, продукты графического дизайна.

• Шрифты. Классификация шрифтов. Антиквенные и медиевальные шрифты. Брусковый шрифт (египетский и итальянский). Рубленый шрифт (гротеск). Декоративные и каллиграфические шрифты.

• Основные характеристики шрифтов: начертание, насыщенность, размер, четкость, контрастность, различаемость, емкость.

• Основные требования к шрифтам в экспозиционном дизайне. Текстовые, титульные и акцидентные шрифты. Удобочитаемость шрифта. Образность шрифта, содержание и форма.

• Текстовые материалы в экспозиционной работе.

Тема№8. Экспозиционное пространство в музее.

• Исторический аспект развития экспозиционного пространства и его соотношение с экспозицией.

• Функциональная и смысловая роль и особенности экспозиционного пространства. Формы и размеры музейного пространства, внешние характеристики, привлекательность, содержательность, эффективность, пространственные контрасты.

• Основные типы: единое или расчлененное пространство, замкнутое или раскрытое, одно помещение или система залов.

• Анфиладный тип экспозиционного пространства как последовательное развитие во времени и пространстве, как пространство, развивающееся в качестве маршрута.

• Различные подходы в создании планировочной системы музейных залов.

• Взаимоотношения архитектурного и экспозиционного пространства.

Специально созданные и приспосабливаемые под экспозицию пространства.

• Построение музейной экспозиции в условиях средового конфликта.

• Основные принципы организации экспозиционного пространства в музее:

системность, взаимодействие объекта экспонирования, пространства, посетителя.

• Зонирование экспозиционного пространства.

• Основные требования к организации экспозиционного пространства:

функциональные, эргономические, эстетические, требования обеспечения условий сохранности экспонатов.

• Основные средства организации экспозиционного пространства. Способы увеличения экспозиционной площади. Способы согласования архитектурно-художественных средств с особенностями восприятия (объем восприятия, характер предпочтений и др.) с основными целями и задачами экспозиции.

• Основные схемы движения посетителя. Способы организации движения потока посетителей средствами дизайна: невозвратное движение; создание установки на выбор направления движения; побуждение к выбору направления движения с помощью помех или стимулов.

• Управление вниманием посетителя к различным элементам экспозиции, поддержание интереса к музейной информации, мотивации к выбору маршрута средствами дизайна. Ориентирующие системы указателей, информационные киоски, графические знаки, схемы, планы.

• Структурные элементы экспозиционного пространства: экспозиционный пояс, экспозиционная плоскость. Зона отхода, ширина проходов, расстояние между оборудованием.

• Эргономические требования. Определение оптимальных параметров элементов экспозиционного пространства.

• Способы создания психологического и физического комфорта для посетителей музея . Учет восприятия экспонатов посетителями в первых и последних залах музейной экспозиции. “Музейная усталость “. Причины ее возникновения и способы преодоления. Экспозиционные методы преодоления “музейной усталости”.

Тема №9. Освещение музейной экспозиции и выставки.

• Способы освещения экспозиции. Искусственное и естественное освещение. Воздействие света на экспонат.

• Особенности освещения различных видов музейных экспонатов: живопись, скульптура, графика, изделия из бронзы, керамики, стекла, мелкая декоративная пластика, ювелирное искусство, фрагменты архитектуры и др.

• Источники искусственного света. Световой климат в музее. Закон светового экспонирования.

• Световая архитектура. Принципы освещения музейной экспозиции:

- принцип общего освещения экспозиционного пространства;

- принцип локального освещения экспоната, комплекса;

- принцип смешанного, комбинированного освещения;

- принцип использования внутри витринного освещения.

• Обеспечения оптимальных условий восприятия. Понятие «зрительная работа». Функциональное освещение, вспомогательное освещение, световые эффекты.

• Театральные приемы освещения и подсветки экспозиции.

• Возникновение бликов и способы их устранения.

• Выбор способа освещения в зависимости от характерных особенностей экспонируемых предметов, от особенностей экспозиционного пространства, от композиционного решения общего художественного замысла экспозиции, от психофизиологических особенностей восприятия.

• Современные осветительные системы и приемы освещения музейных экспозиций.

• Дизайн - проект освещения экспозиции и выставки как составная часть общего комплекта проектной документации.

• Состав дизайн – проекта освещения экспозиции:

- определение допустимых уровней освещенности по показателям светостойкости материалов экспонатов;

- определение требуемого уровня освещения по условиям зрительного восприятия с учетом особенностей экспонируемых предметов;

- определение способов освещения;

- выбор источников света и тип осветительных приборов;

- определение мест установки элементов осветительной системы;

- определение системы управления светом;

- подготовка технического задания на разработку электротехнической части проекта.

Тема №10. Проектные документы художественного проектирования.

Основное назначение, формы исполнения.

• Состав проектных документов - техническое задание, архитектурно-художественная концепция, эскизный проект, художественно-конструкторский технический проект, монтажные листы, рабочие чертежи.

• Основание и исходные данные для разработки раздела «художественное решение экспозиции».

• Разработка художественной концепции как системы основных ведущих образов, отражающих научную идею, тематическую направленность, информативность, эмоциональный отклик.

Концепция как центральная художественно-проектная идея в афористически краткой формулировке, которая может и должна быть реализована художественно-проектными средствами.

• Эскизный проект художественного решения экспозиции как совокупность художественно-конструкторских документов, отражающих принципиальное компоновочное, композиционное и конструктивное решение, дающее общее представление о внешнем виде, пластическом и цветовом решении.

• Компоновочные схемы. Проектные изобразительно-графические материалы: планы, развертки, фрагменты, перспективные изображения, макеты, трехмерные компьютерные материалы. Цветовое и фактурное решение.

• Ведомости, спецификации.

• Монтажные листы, шаблоны.