Музейный дизайн. Темы и вопросы для семинаров. Лукоянов и.Ф., профессор.

1 Сентября, 2011

МУЗЕЙНЫЙ ДИЗАЙН.

ТЕМЫ ДЛЯ СЕМИНАРОВ

• Дизайн и зарождение проектной деятельности. Определение дизайна.

• Виды дизайна. Современные формы дизайнерской деятельности.

• Школы дизайна. Баухауз и его вклад в развитие мирового дизайна. Пионеры советского дизайна. Особенности развития дизайна в России.

• Дизайн в контексте музейно-выставочной деятельности.

Музейный дизайн как раздел музейного проектирования.

• Создание образа эпохи в музейной экспозиции.

• Принципы, методы, средства дизайна.

• Пространственное решение выставочной среды.

• Композиция и цветовой колорит.

• Современное искусство и дизайн.

Вопросы для семинаров (№2)

Тема №1 Музейный дизайн как раздел музейного проектирования.

• Дизайн и зарождение проектной деятельности. Определение дизайна. Виды дизайна, их особенности. Структура творческой деятельности дизайнера. Общая характеристика профессии.

• Дизайн в контексте музейно-выставочной деятельности. Предмет музейного дизайна, истоки возникновения, этапы развития.

• Становление и развитие музейного дизайна в России.

• Музейная экспозиция как объект дизайн-деятельности. Принципы современной экспозиции.

• Музейный предмет и организация пространства. Преодоление визуальной монотонности. Акцентировка. Особенности демонстрации наиболее значимого экспоната. Начало и окончание экспозиции.

• Особенности экспонирования основных видов изобразительного искусства: живопись, скульптура, графика, предметы декоративно-прикладного искусства.

• Особенности экспонирования этнографических коллекций.

• Цветовое и световое решение экспозиции.

• Архитектурно-художественное решение экспозиции. Использование архитектурных особенностей музейных зданий при создании экспозиции. Построение экспозиции в условиях средового конфликта.

Тема №2. Процесс дизайн-проектирования.

• Стадии и этапы дизайн-проектирования (техническое задание, предпроектный анализ, художественная концепция, эскизный проект, рабочий проект, монтажные чертежи).

• Предпроектный анализ как начальная стадия работ по дизайнерскому проектированию. Цель - преобразовать условия задачи в принципы ее решения, создать из описания потребности модель материально-пространственного объекта, удовлетворяющего эту потребность.

• Основные методы:

- метод ассоциаций - способ формирования проектной идеи на основе сравнения далеких друг от друга явлений, предметов, качеств;

- метод «эмпатии» - осмысление задач проектирования с учетом прогнозируемой реакции потребителя;

- метод коллективного поиска идей – метод решения актуальных проблем путем использования совместной работы группы специалистов (проектный семинар, «мозговая атака» и др.)

- метод комбинаторики - формообразование, основанное на применении закономерностей разновариантного изменения пространственных конструктивных, функциональных и др свойств;

- метод компиляции - прием формирования целого (изделия, композиции) из элементов, заимствованных из произведений других объектов, уже использовавшихся ранее;

- метод «синектики» - использование различных типов аналогий, для целенаправленного ориентирования спонтанной активности процесса проектирования;

- метод сценарного моделирования - литературно-графическая форма раскрытия существа проектируемого объекта.

• Дизайн-концепция - основная идея будущего объекта, формулировка его смыслового содержания как идейно-тематической базы проектного замысла, выражающая художественно-проектное суждение дизайнера о явлениях более масштабных, чем данный объект, целостная идеальная модель будущего объекта, описывающая его основные характеристики.

Образ в дизайне - эмоционально-чувственное представление о назначении, смысле, качестве и оригинальности произведения дизайнерского искусства, категория эстетической оценки результатов дизайнерского творчества.

Тема №3.

Композиционные основы художественного решения экспозиции. Принципы, закономерности, средства и свойства композиции.

• Функции композиции.

- Композиция как художественный метод.

- Композиция как совокупность отдельных, закономерно расположенных и взаимосвязанных частей в единое гармоническое целое.

- Композиция как центральная художественно-проектная идея.

- Композиция как структурообразование.

- Композиция как состояние организованной формы.

• Виды композиции: фронтальная, объемная, объемно-пространственная.

• Принципы и закономерности композиции как правила объединения структурных элементов в одно художественное целое, как обобщенные базисные установки. Целостность структуры как единство художественной формы и содержания.

• Основные закономерности композиции: повторяемость, подчиненность,

соразмерность, равновесие, повторение целого в частях.

Открытый и закрытый характер композиции.

• Средства организации композиции.

• Масштабность и пропорциональность.

• Метрические и ритмические ряды.

• Симметрия, асимметрия и диссимметрия.

• Контраст и нюанс.

• Статичный и динамичный характер композиции.

Человек как мера всех вещей.

• Способы организации композиции. Чувственная, символическая и функциональная композиция.

• Средства композиции:

пропорции, масштаб, контраст, нюанс, ритм, метрический повтор,

характер формы, цвет, тон, фактура, текстура, пластика.

• Ритм как композиционное средство. Ритм как закономерное чередование соизмеримых и чувственно ощутимых элементов. Многообразие ритмических отношений.

Метрические и ритмические закономерности. Метрический ряд, геометрическая, арифметическая, гармоническая прогрессии.

• Свойства композиции:

пропорциональность, масштабность, ритмичность, контрастность,

композиционное равновесие, единство характера всех элементов,

колористическое и тональное единство, единство стиля, образность формы, динамичность, статичность.

• Пропорции как категории пространства, как равномерное изменение мерности, равное, одинаковое, однородное изменение.

• Симметрия как равное, одинаковое, однородное строение, как выражение состояния покоя.

• Виды симметрии: зеркальная, переносная, осевая, винтовая, орнаментальная.

• Асимметрия как принцип композиции.

• Понятие композиционного равновесия.