Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Концертная работа против студийной сессии. Хара....doc
Скачиваний:
15
Добавлен:
27.04.2019
Размер:
133.63 Кб
Скачать
  1. Панорама - размещение звука в звуковом поле

Чаще всего при сведении забывают про панораму, или размещение звукового элемента в звуковом поле. Па­норамирование и дает нам возможность выбрать, в каком месте пространства мы помес­тим данный звук. Но на самом деле, панорамирование нам дает еще большие возможности. Оно может ожи­вить запись, привнести в нее движение, и очистить звучание каждого инструмента, убирая его из зоны возможных конфликтов. Правильное панорамирование записи может сделать звук больше, шире и глубже.

  1. Частотный диапазон – эквализация

Звукооператоры изо всех сил стараются, чтобы записанные и дублированные материалы зву­чали как можно "больше" и чище. Несмотря на это, при сведении часто обнаруживается недоста­точный частотный диапазон дорожек. Так происходит, если материал записывался в разных сту­диях, с разными мониторами, если сигнал шел по неодинаковым цепям, или на качество записи сильно повлияли требования продюсера и музыкантов. В результате частотный диапазон прихо­дится расширять сводящему звукооператору.

В погоне за большим, жирным, ярким звуком эквалайзер - главный инструмент большинства звукооператоров. Но именно эквалайзер требует навыка, отличающего мастера от новичка.

Необходимо чётко понимать, что мы пытаемся делать с помощью эквализации?

  1. Сделать звучание инструмента более чистым и определенным;

  2. Сделать, чтобы инструмент или микса звучал "больше" и объемнее, чем в реальности;

  3. Жонглируем частотами, чтобы все инструменты лучше сочетались друг с другом, и чтобы у каждого из них была своя частотная полоса.

Для корректной работы с эквалайзером необходимо знать на какие именно участки подразделяется диапазон слышимых частот, и как каждый из них воздействует на наш слух. Весь аудио-диапазон можно разделить на шесть четких частотных полос, каждая из которых очень сильно влияет на общее звучание записи:

  1. Суб6бас - очень низкие басы в диапазоне от 16 до 60 Герц. Это звуки, которые скорее

чувствуешь, чем слышишь. Они придают музыке мощь, даже если встречаются

нечасто. Слишком большой подъем в этой области - и музыка будет звучать грязно;

  1. Бас - в диапазоне от 60 до 250 герц лежат основные ноты ритм­ - секции. Эквализация в

этой области может изменить баланс - будет звучать жирно или тонко. Слишком большой подъем - и музыка будет звучать гулко, бубнящее;

  1. Нижняя середина - диапазон средних частот между 250 и 2000 герц. В этой области лежат

низкие гармоники большинства музыкальных инструментов. Если поднять слишком сильно, то звучание может приобрести “телефонный” характер;

  1. Верхняя середина - верхняя половина среднечастотного диапазона. Если слишком поднять

эту полосу, замаскируются звуки, важные для понимания речи. Речь станет шепелявой, фонемы, формируемые с помощью губ, станут неразличимы. Излишний подъем этой частотной полосы, особенно 3 кГц, утомляет слух. В случаях, когда вокал погребен под инструментами, нужно по­пробовать прибрать 3 кГц у инструментов, а у вокала - добавить. Так можно показать вокал, не убирая громкость инструментов;

  1. Презенс - диапазон от 4 до 6 кГц. Он "отвечает" за чистоту и определенность звучания

голоса и инструментов. При подъеме этого участка частотного диапазона музыка кажется "бли­же" к слушателю. Убирание 5 кГц делает звучание более удаленным;

  1. Бриллианс (блеск) - от 6 до 16 кГц. Управляет блеском и прозрачностью звука. Слишком большой подъем этой области частот может преувеличить шипящие фонемы у певцов.