
- •Міністерство освіти і науки, молоді та спорту України Черкаський художньо-технічний коледж Відділення декоративно-прикладного мистецтва та дизайну.
- •Пояснювальна записка
- •Розділ 1 теоретична частина
- •1.1 Форми і ритми у природі
- •1.2 Форми і ритми у декоративно-прикладному мистецтві
- •Розділ 2 практична частина. Аналіз та обгрунтування авторського рішення
- •2.1 Аналіз аналогів
- •2.2 Ідея твору
- •2.3 Композиційний аспект твору
1.2 Форми і ритми у декоративно-прикладному мистецтві
У мистецтві ритм розуміється як синтез кількості та якості у виразі художньої форми. Для спостерігача, що сприймає твір мистецтва, існують два типи ритму: активно-динамічний і пасивно-динамічний. До першого відносяться звукові (музичні), танцювальні, світлові і інші ритми, тобто ритми, які з'являються і зникають в певних часових рамках. До другого (пасивного) типу відносяться ритми в архітектурі, живописі, скульптурі, графіці, де пластичні форми знаходяться постійно і відчуття ритму виникає з співвідношення реальних та існуючих елементів. Вплив на спостерігача активно-динамічного ритму багато в чому залежить від тривалості його сприйняття. У пасивно-динамічному ритмі головним стає характер кожного елемента, його просторове положення, виразність композиційних елементів. Ритм буває простим, коли змінюється якась одна закономірність (форма, колір, фактура або відстань між елементами), і складним, коли зміни відбуваються відразу за декількома параметрами. Наприклад, змінюється конфігурація форми і відбувається насичення за кольором, або змінюється відстань між елементами і одночасно зменшується форма, яка також змінює свою фактурну характеристику. Ритм не лише збагачує композицію, але й допомагає її організувати. Без ритму важко обійтися як в площинний композиції, так і в об'ємно-просторовій. Ритм може бути виражений за допомогою всіх образотворчих засобів: існують ритми форм (крапки, лінії, плями та їх поєднання), ритми кольору (ахроматичні та хроматичні), ритми, виражені фактурою. В одній композиції може виявитися велика кількість композиційних елементів, побудованих на ритмі, що розвиваються відносно один одного паралельно, перетинаючись або навіть рухаючись в протилежному напрямку. Знання закономірностей ритмічного побудови багато в чому вирішує проблеми створення композицій будь-якого виду, їх єдності і підпорядкування, рівноваги як цілого твору, так і його частин.
Розділ 2 практична частина. Аналіз та обгрунтування авторського рішення
2.1 Аналіз аналогів
Ритм надає композиції динамізм і породжує рух з більш складною характеристикою. Динаміка ритму обумовлюється закономірним чергуванням однорідних елементів і простору. Ритм - один із суттєвих аспектів художньої композиції. У поезії і в музиці ритм чуємо - це ритм у часі; в живописі, скульптурі та архітектурі він бачимо - це ритм у просторі; в танці - бачимо і чуємо - це тимчасово-просторовий ритм. Ритм - більш складний, ніж метр, порядок чергування елементів композиції. Він заснований на нерівномірному зміні їх властивостей. Ця зміна може стосуватися як самих елементів, так і інтервалів між ними. При постійному їх зміну утворюється безперервне безліч, яке може носити різний характер - різко і плавно змінюється. Різка зміна типово для простих «жорстких» геометричних форм. Це - квадрати, трикутники, ромби і т.д. Плавна зміна характерно для більш складних і «м'яких» форм - парабол, овалів, спіралей і т.п. Окружність в ряд других не включається: вона утворюється на основі формування метричного, тобто рівномірно змінюється множини.
Одним з полюсів ритмічного побудови є наближається до рівномірного строю строгий ритмічний порядок, то іншим - порядок, заснований на вільному розташуванні елементів. Найбільш характерний прийом побудови ритму - зміна величини елементів. На таку зміну будуються наростаючі і спадні ритмічні ряди. Плавне наростання веде до побудови «спокійною» ритмічної композиції, різке - «напруженою». За надмірно різким зміною величини елементів криється руйнування композиційно-ритмічного ладу. Інший поширений прийом - зміна інтервалів між елементами. З його використанням пов'язано побудова звужуються і розширюються ритмічних рядів. Перші ряди будуються за рахунок скорочення відстаней між елементами, другі - за рахунок їх збільшення. Ступінь зміни в цьому випадку буде визначати уповільнення або прискорення ритму. Поступове збільшення розмірів інтервалів веде до зорового обваження форми в напрямку цього збільшення, і навпаки, зменшення - до її полегшення. Ритму можуть підпорядковуватися такі засоби побудови композиції, як лінія, колір, геометричний вигляд, рельєф та ін Як і метр, ритм може бути складений з одного або кількох рядів, тобто бути простим або складним.
Ритм буває простим, коли змінюється одна закономірність (форма, колір, відстань між елементами і т.п.) і складним, коли зміни відбуваються одночасно з різними характеристиками. Ритм не тільки збагачує композицію, а й допомагає її організувати. В одній композиції може бути кілька композиційних елементів, побудованих на ритмі, які розвиваються паралельно, перетинаються або ж рухаються в протилежних напрямках.
У процесі створення зображення іноді виникає завдання розміщення великого числа подібних за формою елементів. Необхідно вибрати певну закономірність у розміщенні елементів, що повторюються, яка могла б об'єднати їх в єдиний ансамбль.
Метрична повторність, або метр, заснована на рівномірному чергуванні одного або декількох елементів. При великому числі графічних елементів метр призводить до монотонії, ускладнює виявлення одного або декількох необхідних елементів, інформація про які необхідна в даний момент спостерігачеві.
Окремий випадок ритму - метр, тобто геометрично правильний ритм. Метр організовує чергування рівних по величині елементів через рівні проміжки і являє найпростіший спосіб пропорционирования (поділу на рівні частини). Метр створює враження впорядкованості і врівноваженості.
Метричні композиції часто використовуються в декоративно-прикладному мистецтві. За приклад можна взяти процес нанесення малюнка на тканину. За старих часів на дерев'яній дошці вирізали рельєф, умочували у фарбу і накладали дошку на тканини і таким чином друкується малюнок. Ця дошка і є метр - процес накладення неодноразово повторювався, створюючи цілісне зображення. Рисунок замислювався так, щоб якомога непомітні були лінії стиків. Такі метричні композиції ще мають назву - раппорт. Зазвичай вони застосовуються при створенні малюнка на тканинах. В основному метричні композиції статичні.
Метр - найпростіший порядок, заснований на повторенні рівних елементів. Він подібний до чергуванню тактів в музиці. Повтор полегшує сприйняття форми, робить її чіткою і ясною. Однак при більшій протяжності метрична композиція може виглядати монотонною. Усуненню монотонності сприяє:
1) Поєднання в композиції кілька метричних рядів різного побудови;
2) Виділення в метричному ряду груп елементів;
3) Встановлення разрядок між групами;
4) «Пожвавлення» метричного ряду за рахунок включення в нього акцентів;
5) Зміна окремих властивостей, що повторюються.
Найбільш активним засобом усунення монотонності в метричному ладі є його поєднання з ритмом або просто - ритмізація форми.
Метрів тільки п'ять, але вони можуть давати безліч варіацій в конкретних поетичних текстах. Художнику необхідно вміти використовувати в стилістичних цілях ті відхилення від схеми, які неминучі в реальному стіховім матеріалі.