4.1. Основы технологии обработки фотоизображений

4.2. Технологические особенности черно-белой и цветной

фотопечати

4.3. Цифровая обработка и печать фотоизображений

Литература

1. Березин В.М. «Массовая коммуникация: сущность, каналы действия» М: Рип-холдинг,2003

2. Дыко Л.П. «Основы композиции в фотографии» М: Высшая школа, 1989

3. Тертычный А.А. «Жанры периолической печати: учебное пособие» М.,2000

4. Интернет сайты: www.photoweb.ru,www.photo.ru,www.torama.ru,www.photographic.ru,www.fotodelo.ru

1. Основные способы обработки и печати фотоснимков

Как же хорошо и просто было в старые времена. Фотограф не был обременен,избалован фототехникой, и мысль его была обращена к творчеству. Лишь изредка им посылалось «неодобрительные отзывы» в сторону никудышной пленки, нерезкого объектива и темного вилоискателя. Однако альтернатив не было, и волей-неволей приходилось «уединяться» с фотоувеличителем в темной комнате, печатать замечательные фотографии, побеждать на конкурсах и мечать о светлом будущем и фантастической технике, которая сделает все сама.

Итак,будущее наступило,фотограф, облаченный в сверхсовременные фотографические «валенки», со скоростью три кадра в секунду запечатлевает каждый «прыщик» на теле матушки Земли. Количество переходит в качесво? Нет. И если масса сделанных снимков резко выросла,то количество напечатаннных фотографий, наоборот, снизилось, те, кто раньше был вынужден ходить в фотолабораторию с пленкой, теперь «сливают» снимки в компьютер, где они и копятся. Итак, в чем же состоит проблема?

Для начала определимся с тем, что мы называем фотографией. Фотография – это предмет нашей гордости, поиска, результат творческого и технического труда. То есть, пока фотография не напечатана, говорить о том, что она готова, нельзя. И негатив, и цифровой файл – это все предтеча фотографии. Негатив можно по-разному напечатать (особенно ч/б), тут все зависит от трактовки сюжета самим автором, а файл – обработать.

Материалы для фотографии

Светочувствительные материалы

Существуют вещества, сохраняющиеся без изменения в темноте, но тотчас же изменяющиеся, как только на них попадает свет.

Применяемые в фотографии в качестве исходных материалов светочувствительные слои – это тонкая желатиновая пленка, в которой находится очень большое количество мельчайших частиц галоидного серебра, чувствительного к свету. Так как этот слой сам по себе очень тонок и непрочен, он наносится на прочную подложку: на стекло (фотопластинки), на целлулоид (фотопленка и кинопленка), на бумагу (фотобумага).

По назначению светочувствительные материалы (или фотоматериалы) делятся на негативные, исползуемые для съемки, и позитивные, служащие для изготовления отпечатков.

Негативные материалы

Фотографические пластинки и плени различаются по светочувствительности, контрастности, спекторальной чувствительности; эти их свойства обозначаются на упаковке. Светочувствительность (чувствительность к воздействию белого света) – важнейшее качество негативных материалов; чем она выше, тем короче нужна выдержка при съемке.

Начинающему фотолюбителю, снимающему в благоприятных световых условиях, лучше пользоваться негативными материалами низкой, малой и средней чувствительности. К выссокочувствительным фотоматериалам прибегают лишь в затруднительных по световым условиям случаях: при фотографировании быстро движущихся объектов в пасмурную погоду, при моментальных съемках в помещении, но такие съемки для начинающего преждевременны. Контастность негативного материала – это его способность давать негативные изображения с большей или меньшей достижимой разностью между самым темным и самым светлым участками. По степени контрастности негативные материалы бывают особо мягкие, мягкие, нормальные, контрастные, особо контрастные, сверхконтрастные.

Позитивные материалы

Фотографические бумаги подразделяются на 2 категории:

1. бумаги с видимым печатанием, или дневные, дающие при контактном печатании на дневном свету в течение сравнительно продолжительного времени видимое изображение, закрепляемое обработкой в растворе вираж – фиксажа;

2. бумаги с проявлением дающие при печатании на искусственном свете в течение нескольких секунд скрытое изображение, проявляемое так же, как на пластинках и пленках.

Бумаги с видимым изображением давно уже полностью вытеснены из промышленной и профессиональной практики бумагами с проявлением: последние позволяют работать несравнимо быстрее, лучше сохраняются, пригодны для увеличений. Дневные фотобумаги исчезают и из фото любительского обихода,и мы не будем останавливаться на них.

Особенности цифровой фотопечати.

Цифровая фотопечать – современный и быстрый спопоб печати фотографий. Сочетание компьютерных технологий с цифровой фотопеатью позволяют на лету улучшить качество фото – изменение яркости, контраста, ретушь, удаление дефектов, артефактов, можно добавить различные спецэффекты, например, рамку или дополнительные детали. Достоинством цифровой фотопечати является качество отпечатка, длагодаряр высокому разрешению. Цифровая печать позволяет произвести контрольный оттиск, который даст представление о качестве типографского изделия,цветопередаче а при необходимости сразу же провести коррекцию.

Современным направлением, методом создания и тиражирования печатных изделий является оперативная цифровая полиграфия. Об ее преимуществах говорит уже само название. Рассмотрим их.

1. Короткие сроки. Цифровая полиграфия – это срочная печать различных видов печатной продукции. При значительном ограничении во времени и необходимости получить дополнительные тиражи визиток, листовок или буклетов цифровая печать приходит на помощь. Высокая скорость подготовки к печати и сама оперативная печать позволяет изготовить дополнительные тиражи даже в присутствии заказчика.

2. Изготовление любых тиражей. Цифровая оперативная полиграфия позволяет получить то количество печатного материала, которое необходимо в данной ситуации. Для изготовления больших тиражей печатной продукции, не требующей полноцветной печати применяется тиражирование на ризографе. Тиражированиие на ризографе идеально для изготовления объявлений, прайс-листов, листовок, брошюр, сертификатов.

3. Высокое качество и полноцветность цифровой фотопечати.

Цифровая плиграфия позволяет передать всю цветовую палитру и дает возможность получить мельчайшие детали, т.е. цифровая печать имеет высокую разрешающую способность.

4. Легкость и широкое дизайнерские возможности допечатной подготовки. Высококвалифицированные дизайнеры, используя современные дизайнерские програмы, воплотят на бумаге самые смелые фантазии заказчика. Компьютерная обработка изображений, исользование визуальных эффектов, огромного банка различных изображений сделает печатную продукцию интересной и незабываемой.

5. Возможность использования для оперативной печати любой бумаги – различной плотности и форматов, разнообразной текстуры, применение дополнительных приемов для обработки бумаги – тиснение, фольгирование, шелкография.

6. Цифрровая полиграфия позволяет создавать любую печатную продукцию. Широкое применение имеет цифровая печать листовок, визиток, буклетов, брошюр, плакатов, постеров, наклеек, этикеток и много другого.

7. Дополнительное тиражирование не требует вновь проводить допечатную подготовку. Вся информация находится на электронных носителях. Основной задачей является правильная настройка цифровой фотопечати, которая приведет к отличному результату.

Все эти особенности делают цифровую оперативную полиграфию более популярным методом печати,более дешевым и качественным, по сравнению с существующими, например, с офсетной. А современное оборудование позволяет улучшать и без того замечательные показатели цифровой фотопечати.

2. Компьютерная обработка фотоизображения

Увы,(Для Pc-ненавистников),она неизбежна. Будь у вас пленочная, лиюо цифровая камера обрабатывать снимки вам все равно придется. Исклюсение: Срочная съемка на выезде цифровой фотокамерой для ежедневной газеты или информационного агенства. Тогда ваша задача лишь скачать снимки на PC и переслвть их по линии скоростного доступа к Интернету.

Отснять репортаж и сдать его в сыром необработанном виде в редакцию, также аморально, как родить ребенка, а выкармливать его, подбросить чужой тетке. Даже если ребенок и вырастит путевым, то вашим он будет лишь отчасти. Поэтому, для фотокора обязательно отличное знание возможностей программы Photoshop и он должен обладать хорошими навыками пользователя. Замечу, что чем лучше вы знакомы с теорией фотографии, тем легче будет осваивать программу. Знание английского тоже не помешает.

Итак, минимум, который необходимо сделать при обработке снимка для газеты:

А) Сохранить его копию в формате jpg с именем, по принятой в редакции или у вас лично схеме.

Б) Уточнить границы кадра (композицию), т.е. обрезать лишнее.

В) Оценить гистограмму изображения. При необходимости ее можно изменить.

Г) Подогнать контраст и яркость всего изображения или его наиважнейших участков

Д) Произвести коррекцию цветового баланса или перевести изображение в ч/б.

Е) Выставить разрешение 144-200 dpi и уменьшить размер изображения, если известно, каким оно будет на полосе.

Ж) Увеличить/уменьшить резкость полностью или отдельных фрагментов изображения.

З) Сохранить файл со сжатием, не дающим видимых атерфактов на мониторе при 100% увеличении. (Снимок должен быть приемлимого качества при минимальном размере файла)

Противопоказания:

• не уничтожайте исходный, необработанный файл

• не сканируйте фотографию с разрешением больше 400 dpi (в большинстве случаев это бессмысленная трата времени и ресурсов)

• не ленитесь прикладывать к фото пояснения, если они важны (можно в цифровом и в бумажном виде)

Только на этой стадии проявляются все богатейшие возможности цифрового процесса. Как и в традиционной фотографии, здесь существует множество технических приемов и специального оборудования, которые помогут вам превратить снимки в отпечатки. В этом разделе мы сначала ознакомимся с простыми техническими приемами, родившимися еще в пленочной фотолаборатории, а затем перейдем к специальным цифровым приемам обработки изображений. ПРОГРАММЫ Основной инструмент, которым пользуется фотограф при работе с цифровыми изображениями, - это программа-фоторедактор. Такие программы позволяют творчески обрабатывать фотографии и вносить в них необходимые изменения. Существует множество различных программ для редактирования изображений. В основном они делятся на три категории - программы начального уровня, среднего уровня и профессионального уровня. Начальный уровень Пакеты этого типа отличаются крайней простотой в работе. Они легко решают основные задачи и имеют удобный простой интерфейс. Такие программы дают возможность даже детям и начинающим легко и просто переносить изображения из камеры или сканера в компьютер, вносить в них несложные изменения, а затем выводить на печать. У некоторых из них есть специальные "мастера" подсказок или автоматические пошаговые инструкции для создания поздравительных открыток, плакатов и наклеек. С ростом интереса к Интернету в эти программы включается все больше функций для размещения изображений во Всемирной паутине. На первых порах вполне можно работать с этими простыми программами, особенно потому, что стоят они значительно дешевле, а зачастую и вообще бесплатно прилагаются к фотокамере или сканеру. Впрочем, у простоты есть и оборотная сторона - простота в работе обычно подразумевает ограниченность возможностей. Когда такая программа используется строго по назначению, ее ограниченность не очень заметна. Однако стоит попытаться применить более сложный технический прием, и вы почувствуете раздражение, обнаружив, что некоторые настройки программы нельзя изменить для того, чтобы добиться желаемого результата. Правда, за последние годы возможности таких пакетов начального уровня значительно расширились. Поэтому мы считаем, что есть смысл набить руку на этих дешевых программах, прежде чем тратить большие деньги на более сложные пакеты. Средний уровень Программы этой категории предоставляют больше различных возможностей и инструментов, и потому позволяют более творчески подойти к делу. Именно эта категория бурно захватывает рынок программ для редактирования изображений. Нередко программы, появившиеся сначала в начальном сегменте потребительского рынка, по мере усовершенствования и усложнения перемещаются в эту промежуточную группу. Вообще говоря, программные пакеты этого уровня могут предоставить тем, кто работает с цифровыми изображениями все, что нужно. Такие программы обладают большинством функций и возможностей профессиональных программ, в то же время они не так ограничены, как программы первой ступени. Разница, конечно, есть. За Photoshop надо выложить в пять раз больше, чем за Photosuite. Набор функций у программ этой группы, естественно, не так широк, возможности пользователя по настройке опций не столь велики, но в целом эти программы отлично выполняют свои функции. Когда вы почувствуете, что программа, которая входила в комплект вашего сканера, ограничивает ваши возможности, это значит, что пора переходить к программам среднего уровня. Профессиональный уровень К этой категории принадлежат лучшие редакторские программы. Именно здесь можно найти программы, буквально напичканные функциями, инструментами и фильтрами. С другой стороны, такой широкий набор всевозможных опций затрудняет обучение. Еще сложнее овладеть этими программами в совершенстве. Такими программами постоянно пользуются профессионалы, работающие в различных отраслях. Гибкость и огромный набор инструментов редактирования делают их незаменимыми для фотографов, работающих в самых различных областях - в медицине, прессе, портретной фотографии и в рекламе. В этом секторе рынка программа Abode Photoshop всегда играла лидирующую роль, однако за последние годы она заняла просто-таки доминирующее положение, став тем образцом, которому остальные программы пытаются подражать. Сейчас вряд ли кто будет отрицать, что по всем параметрам это очень зрелый программный продукт. Если учесть, что каждые 12 месяцев фирма Abode обновляет свой флагманский пакет, становится понятно, почему остальным программам трудно конкурировать с этим продуктом. А хорошая сочетаемость программы Photoshop с так называемыми настольными издательскими системами и программами для подготовки он-лайновых публикаций означает, что уже не только фотографы поют ей дифирамбы. Если вы собираетесь заниматься фотографией профессионально, то вам ничего не остается, как перепрыгнуть через две первые категории редакторских программ и сразу с головой нырнуть в какой-либо профессиональный пакет. ОКНО В НОВЫЙ МИР Интерфейс - это связующее звено между пользователем и программным продуктом. Каждая программа отличается от другой, но все же большинство содержит окно программы (рабочее пространство), набор инструментов, выложенных на панели инструментов, и систему меню. По краям экрана могут быть и другие маленькие окна. Обычно их называют диалоговыми окнами или панелями. Они содержат дополнительные настройки для тех инструментов, которыми вы в данный момент пользуетесь. Программы настолько усложнились, что сейчас на экране могут находиться сразу несколько различных панелей меню и инструментов, которые просто закрывают картинку, с которой вы работаете. Фотографы решают эту проблему, работая с мониторами больших размеров или пользуясь сразу двумя мониторами: один - для инструментов и диалоговых окон, а второй - для изображений. Большинству из нас такая роскошь не по карману, и потому надо с самого начала научиться организовывать экран так, чтобы можно было наилучшим образом видеть главное - изображение.

Adobe Photoshop

Несмотря на обилие коммерческого и бесплатного программного обеспечения для обработки изображений бесспорным лидером в этой области является Adobe Photoshop. Высокая скорость работы, обилие поддерживаемых форматов файлов, возможность расширения с помощью дополнительных программных модулей — вот только часть из достоинств этого пакета. Ну а для начинающего фотографа основными плюсами являются средства автоматической и ручной коррекции изображения, а также способность отменить неудачное редактирование кадра.,

Первое правило, которое должен запомнить пользователь при ретушировании кадров, — никогда не записывать результаты работы в формате JPEG. Дело в том, что алгоритм JPEG при каждом сохранении необратимо модифицирует изображение и существует реальный риск, что после десятка подобных операций артефакты JPEG станут еще более заметными. Поэтому промежуточные результаты редактирования лучше сохранять в формате Adobe Photoshop (файл с расширением PSD), а итоговое изображение — в формате TIFF.

Чаще всего требуют исправления ошибки, допущенные при расчете экспозиции. Иногда можно положиться на «сообразительность» Photoshop и использовать команду автоматической коррекции. Для этого в разделе Image главного меню необходимо указать пункт Adjust и из появившегося списка выбрать команду Auto Levels. В ряде случаев полученное в результате этой операции изображение не требует дальнейшей модификации.

Cамый простой инструмент ручной коррекции- регулировка яркости и контрастности. Эта функция называется Brightness/Contrast, что и команда Auto Levels. Но при ее использовании модифициуется все изображение, поэтому, например, при попытки добавить яркости теням существует риск испортить светлые участки кадра.

Для более тонкой коррекции изображения следует использовать команды, позволяющие по раздельности регулировать как тени, так и светлые участки кадра. Например, команда Curves (Image >Adjust>Curves) представляет освещенность снимка в виде графика- наклонной прямой. Если «приподнять» левый нижний край этого графика, тени изображения станут светлее, а если «опустить» правый верхний — уменьшится яркость светлых участков кадра.

С помощью той же команды Curves можно скорректировать погрешности, допущенные при балансе белого. Для этого в поле Channels необходимо выбрать цветовой канал (красный, синий или зеленый) и отрегулировать его насыщенность.

Альтернативный вариант — команда Color Balance, в которой регулировка цветового баланса осуществляется не в виде графика, а с помощью числовых значений. При этом в секции Топе Balance следует выбрать, какие именно части кадра корректируются (Shadows — тени, Midtones — участки со средней освещенностью, Highlights — светлые участки). Установленный флажок Preserve Luminosity сохраняет яркость без изменений, если же выключить его и изменять насыщенность всех трех цветовых каналов одинаково, то можно регулировать не цветность, а освещенность отдельных частей снимка.

Вышеперечисленные команды представляют собой лишь малую толику возможностей, имеющихся в Adobe Photoshop. Однако наиболее удобную комбинацию функций по коррекции кадра предоставляет команда Variations. Пользователь одновременно может модифицировать как цветовой баланс, так и яркость различающихся по освещенности участков кадра. Шкала Fine-Coarse служит для выбора между тонкой и грубой регулировкой. А пункт Saturation позволяет управлять цветовой насыщенностью кадра, вплоть до черно-белого изображения.

Кстати, черно-белая фотография зачастую обладает большей выразительностью, нежели цветная. С помощью Adobe Photoshop преобразовать фотографию в черно-белую очень просто — достаточно в разделе Image главного меню указать пункт Mode и из появившегося списка выбрать режим Grayscale (оттенки серого). При этом для каждой точки изображения учитывается ярко-стная характеристика, а цветовая игнорируется.

Однако для кадра, снятого с помощью цифровой камеры, более предпочтительна другая методика получения черно-белого изображения. Дело в том, что при использовании Байеровской схемы полноцветный снимок создается из 25 % «синих» пикселов, 25 % «красных» и 50 % «зеленых». Таким образом, зеленый канал кадра будет наименее искажен в результате интерполяции. Кроме того, человеческий глаз наиболее чувствителен именно к зеленому диапазону спектра.

Для получения черно-белого изображения на основе зеленого канала кадра необходимо в разделе Window главного меню указать пункт Show Channels. В появившемся окне следует убрать пиктограммы в виде глаза со всех каналов, кроме зеленого (Green), и выделить все изображение командой All раздела Select главного меню. Затем необходимо скопировать выделенную область в буфер обмена (команда Сору раздела Edit) и создать новый файл с теми же размерами, что и исходный (команда New раздела File). После этого в новый файл можно вставить черно-белое изображение из буфера обмена (команда Paste раздела Edit).

Помимо ошибок в определении экспозиции и баланса белого, кадр может быть испорчен тепловым шумом. Для его удаления лучше всего использовать метод «темного кадра», но если «маска» недоступна, можно попытаться исправить положение с помощью фильтра Dust & Scratches (Filter > Noise > Dust & Scratches). Правда, при использовании данной функции изображение становится размытым, поэтому в диалоговом окне фильтра параметр Radius следует оставить равным 1. Параметру Threshold необходимо сначала установить максимальное значение, а затем плавно уменьшать до тех пор, пока не исчезнут точки теплового шума. При этом флажок Preview должен быть обязательно установлен, а само изображение следует оценивать по наиболее зашумленному участку, масштаб при просмотре необходимо установить равным 200 %.

Еще больших успехов при удалении шума можно добиться при использовании дополнительных программных модулей для Adobe Photoshop. Наиболее известный из них — Quantum Mechanic, разработчиком которого является компания Camera Bits.

Лекция 5. Фотография как средство фотожурналистики

5.1. Фотография как основное средство фотожурналистики

5.2. Виды и жанры фотожурналистики

5.3. Синтез фотографии и текста в фотожурналистике

5.1.Фотография как основное средство фотожурналистики

Наряду с текстовыми публикациями газеты и журналы печатают иллюстрации. Они содержат визуальную информацию, воспринимаются читателями быстрее и воздействуют на них подчас сильнее текстов.

Иллюстрации - один из элементов дизайна издания, они формируют его облик, внешнее «лицо». Их готовят специалисты – фотокорреспонденты и художники, работающие в отделе иллюстрирования газетной или журнальной редакции или непосредственно под руководством ответственного секретаря.

В подавляющем большинстве газет и журналов важнейшее значение имеют тексты, представленные в различных жанрах публикаций разного типа. Они занимают большую часть площади каждого номера периодического издания. Однако без иллюстраций газетный номер будет неполноценным - сплошной серый текст тяжело воспринимается читателями. К тому же руководители такой газеты лишают себя дополнительного сильного средства воздействия на читателей. И с точки зрения экономической эта газета оказывается в невыгодном положении по сравнению с её конкурентами – иллюстрированными изданиями. Поэтому в каждой газете необходимо установить соотношение текстовых и иллюстрированных публикаций, в соответствии с которым определяется занимаемая им площадь и роль в номере. Это относится и к журналам – в зависимости от типа каждого из них. Лишь в некоторых специальных изданиях – иллюстрированных журналах или в номерах газеты, выпускаемых в связи с особым поводом – праздником, юбилеем и т.п., иллюстрации могут стать основным видом публикаций.

В газете и журнале полезно разработать и систему их иллюстрирования. Это подразумевает определение ответов на несколько вопросов: какие иллюстрации необходимо публиковать в номере периодического издания, сколько должно быть иллюстраций в номере, как их подавать? Можно, конечно, исходить из того, что в номере газеты следует помещать столько и таких иллюстраций, какие необходимы, исходя из содержания текстов;

Однако такой правильный, но слишком общий ответ не позволит организовать эффективную работу редакционных иллюстраторов.

Фотокорреспондент должен знать, сколько и каких снимков ему нужно подготовить для каждого номера газеты или журнала. Он может исходить из минимума – хотя бы одна иллюстрация на каждую полосу номера, но этого может оказаться недостаточно и его нагрузка возрастает. Столь же важно для него знать, в каких жанрах ему следует готовить свои фотоснимки.

Все газетные и журнальные иллюстрации разделяются на две группы.

Одна из них – фотоиллюстрации, оригиналы которых получают с помощью фотоаппарата. Это репортажные снимки и фотопортреты, фотонатюрморты, фотопейзажи, фотообвинения, фотоплакаты и фоторепродукции. Важнейшую роль в любой газете играет репортажный снимок, на котором запечатлен момент, связанный с кокой – либо ситуацией, в которой оказалось определенное лицо или группа лиц. Такой снимок показывает то, что было в действительности, поэтому ему противопоказана любая инсценировка.

Фотожурналистика – особая формажурналистика, использующая фотографию в качестве основного средства выражения. Фотожурналистика отличается от родственных жанров фотографии(таких как документальная фотографии, уличная фотографии, фотографии знаменитостей) следующими свойствами:

• Время – снимки имеют значение в хронологическом контексте развития событий.

• Объективность – ситуация предполагает, что фотографии будут честными и будут точно воспроизводить запечатленные события.

• Повествовательность – снимки в сочетании с другими элементами новостей информируют и дают читателю или зрителю представление о сути событий.

Требования к фотопродукции:

• Фотографии должны быть сделаны талантливо.

• Для газет достаточно разрешение 144 dpi, для журналов не менее 300 dpi. Размер должен быть не менее того, который планируется на полосе. Обычно от 10 до 21 см. по короткой стороне.