1. Платон:

-Не принимает его в свое идеальное государство

-Осуждает за неуважение к богам

-Осуждает за натурализм

21. Дидактическая поэзия как жанр от Гесиода до Лукреция

Дидактический эпос – наставительный эпос. Конец 7 – нач.8 века до н.э.

Гомер – канун становления государства.

Гесиод – становление государственных отношений.

Гесиод (7-8 вв до н.э. ) – жил в Беотии. Глубокая архаика мышления (синкретизм - нерасчлененность).

Гесиод область дидактического (наставительного) эпоса. Гесиод - поэт крестьянского труда, учитель жизни, моралист и систематизатор мифологических преданий.

От Гесиода сохранились две поэмы: "Теогония" и "Работы и дни".

Гесиод - учитель истины.

Гесиод старается упорядочить традиционные взгляды на божественный миропорядок, выдвигая на первый план нравственные моменты.

Солон (6 -7 вв. до н.э.) – патриот, мудрец (7 мудрецов), убежден в пагубности неправых поступков и несправедливо нажитых богатств. Нет пессимизма. Он принимает жизнь с ее трудами, уроками.

Феогнид, из Мегары, VI в. до н.э., греческий поэт. Феогнид – аристократ, жил в период борьбы за власть. Заклятый враг демократии, ненавистник народа (народ черный, плохой).

Сборник Феогнида, состоит из 3 мотивов:

1)Сыну Кирну (моральный кодекс аристократа – «добрые, благородные» аристократы и «злые» остальные).

2)«Жалобы аристократа». Государство = ладья с нерадивыми моряками.

3)Застольные мотивы: дружба, правила употребления вина, любовь, молитвы перед пиром и во время него, застольные политические беседы.

Архилох (сер 7 в. до н.э.) проблема изменчивости существования. Сын Аристократа и рабыни. Был наемником.

Сватался на Необуле, ее отец отказал. Архилох в гневе нагрубил. Необула повесилась.

Архилох – злобный насмешник, но и человек, многое переживший в жизни.

«Он весь кровь и нервы».

Изобрел ЯМБ.

В меру радуйся удаче, в меру в бедствиях горюй

Познавай тот ритм, что в жизни человеческой сокрыт

Мимнерм из Колофона. Размышления о страсти и старости. Старость – беды.

Алкей, Анакрионт, Сапфо монодическая лирика.

(Сапфо - Самое красивое на земле то, что мы любим. Учила девушек одеваться, говорить).

Энний Квинт (239-169). Исторический эпос «Анналы», в 18 книгах всю историю Рима. Энний – творец латинского гекзаметра. Энний дает объяснения народной религии в дидактической поэме "Эпихарм".

Лукреций Тит Кар (98-55). Автор дидактической поэмы «О природе», в которой отражена точка зрения поэта на жизнь, на мир в соответствии с взглядами эпикурейцев.

Лукреций - просветитель.

Поэма составлена гекзаметром, состоит из 5-6 книг, у каждой свое вступление.

22. Отражение распада родовой общины и формирование нравственных норм в поэме Гесиода "Работы и дни".

Поэма Гесиода «Работы и Дни» - поучение. Гекзаметр для воспеваний честного труда и наставлений по земледелию.

Бывшие племенные вожди - привилегированная прослойка общества. Задача Гесиода – отстоять свою самостоятельность.

Тематика и композиция поэмы

Работы и дни — дидактический эпос, адресованный брату Персу. Гесиод - повествователь, рассказывает сам о себе и стремится донести до других собственные взгляды. Обязанность человека - добросовестный труд.

Эпизоды: -проэмий (вступление), адресованный Зевсу

-повесть о двух богинях спора Эридах. 1 —призывает людей к состязанию, 2 —склоняет к распрям

- миф о Прометее и ящике Пандоры, объясняющий причины нынешнего состояния вещей

-повесть о 5 поколениях людей (пессимизм)

1.Золотой (боги)

2. Серебряное (созданы богами)

3.Медное (из копья)

4.Полубоги, герои

5.Железный век (поколение Гесиода)

Произведение Гесиода охватывает все сферы социальной и личной жизни человека. Здесь можно увидеть советы по земледелию и мореплаванию, как выбрать жену и избрать верную дорогу. Гесиод написал «Работы и дни» для человека, который нуждается в помощи. Эпос дидактический.

Жизнь – столкновения богатых и бедных. «Злом переполнена земля». Свой век Гесиод называет «железным» - это век раздора, когда старые ценности рухнули.

Принципы Гесиода:

1.Добродетель

2.Мир

3.Правда, справедливость

4.Труд

23. Особенности древнегреческой элегии VII - VI вв. до н. э. на примерах Тиртея и Мимнерма.

Тиртей - элегический певец военной доблести спартанцев. По преданию, спартанцы, угнетаемые поражениями во 2 Мессенской войне, обратились к Афинам с просьбою дать им полководца; афиняне в насмешку послали им хромого школьного учителя Тиртея, но он сумел воспламенить сердца спартанцев своими песнями и доставил им торжество над врагами.

Стихотворения Тиртея были изданы в 5 книгах. "Благоустройство" - известная элегия Тиртея. Поэма прославляла законность и благоустройство. Заключение поэмы - воззвание к патриотизму и мужеству всего спартанского народа во имя благ.

В элегиях Тиртея слышится звон оружия, смятение битвы, но и уверенность в победе. Спартанцы и афиняне находили эти стихотворения пригодными для воспитания доблести и неустрашимости перед врагом.

Защищать родную землю, родных детей и старцев - вот обязанность гражданина в военное время. (А не грабить, не убивать). Жалкий удел трусов и беглецов противопоставлен красоте юных воинов:

Тиртей писал "воинственные элегии" и "эмбатерии" (маршевые песни), исполненные высокого гражданского чувства.

Мимнерм из Колофона.

Мимнерм - греческий поэт и музыкант. Мимнерм использовал элегию, чтобы передавать радости и разочарования любви, излагать свои меланхолические взгляды по поводу краткости юности и горестей старости. Музыкальность стиха.

Мимнерм видит смысл жизни только в молодости и пользовании ее благами, прекраснейшее из которых — любовь. Старость – беды и бессмысленность (спорил Солон).

Была книга Нанно (по имени возлюбленной флейтистки).

ИТОГ:

Тиртей воспевал войну, битвы, героизм. Мимнерм – любовь, жизнь.

Тиртей – поэт-воин. Мимнерм – поэт-философ,

Тиртей - ОБЩЕСТВЕННЫЙ идеал. Мимнерм - проблемы ЛИЧНОСТИ (внутренний мир).

24. Социально-политическая элегия Солона и Феогнида.

Солон (6 -7 вв. до н.э.) – патриот, мудрец (7 мудрецов), убежден в пагубности неправых поступков и несправедливо нажитых богатств. Нет пессимизма. Он принимает жизнь с ее трудами, уроками.

594 г. До н.э. – архонт. Провел ряд реформ:

-ликвидировал долговое рабство

-ввел закон о свободе завещания

-восстановил Гилею (честный суд)

-запретил вывоз из Афин хлеба

Солон приобрел известность освобождению острова Саламина (порт).

Солон притворился психом и прочел на площади свою элегию. Воодушевленные афиняне начали войну и, под начальством Солона, завоевали остров.

Солон писал преимущественно элегии. Темы - нравственные, социальные и политические вопросы.

Призывает к честному труду, стремлению к добродетели.

Кроме того, в произведениях Солона одно из ведущих мест занимают политические мотивы (правильное устройство полиса).

Солон обращается к древней идее Мойры — перед велением судьбы ничтожны все расчеты людей.

Феогнид, из Мегары, VI в. до н.э., греческий поэт. Феогнид – аристократ, жил в период борьбы за власть. Заклятый враг демократии, ненавистник народа (народ черный, плохой).

Сборник Феогнида, состоит из 3 мотивов:

1)Сыну Кирну (моральный кодекс аристократа – «добрые, благородные» аристократы и «злые» остальные).

2)«Жалобы аристократа». Государство = ладья с нерадивыми моряками.

3)Застольные мотивы: дружба, правила употребления вина, любовь, молитвы перед пиром и во время него, застольные политические беседы.

Феогнид – как и Солон, автор нравоучительных политических элегий. Но мировоззрение его отличают ненависть к победоносной "черни", зависть к новоиспеченным богачам.

Общественная идеология соединяется с глубоким личным волнением.

25. Хоровая лирика Пиндара.

Хоровая лирика (торжественная).

Гражданское, общественное начало.

Пиндар (6 - 5 вв. до н.э.) - из Беотии. Хорошее образование. Много путешествовал. Пользовался небывалой славой.

4 книги эпиникиев (восхваление спортсменов) Пиндара. Воспевались состязания:

1.олимпийские

2.пифийские

3.немейские

4.истмийские

В каждой книге сначала - оды в честь победителей на конных состязаниях, потом - на кулачных, потом - атлетов. Всего 45 од.

Еще около 300 других фрагментов произведений

-похоронные френы

-восторженные дифирамбы (Дионис)

-пеаны (посвящены Аполлону)

-гипорхемы (танец)

-парфении (девичьи хоры)

-просодии (песни во время шествий)

-застольные схолии.

Любимая тема Пиндара - судьба человека.

Политический элемент, однако, очень слаб в стихотворениях Пиндара. Пиндар не касается злободневных вопросов, защищает законность и порядок в целом.

Современники считали язык Пиндара условным, скучным и сухим.

Гораций сравнивает речь Пиндара с бурным горным потоком, который мчит камни и разрушает утесы. Кто прав, не ясно.

26. Ямбы Архилоха.

Архилох (сер 7 в. до н.э.) родился на острове Паросе. Сын Аристократа и рабыни. Был наемником.

Сватался на Необуле, ее отец Ликамб отказал. Архилох в гневе нагрубил. Необула повесилась.

Архилох – злобный насмешник, но и человек, многое переживший в жизни.

Изобрел ЯМБ. В них любовь к Необуле.

В меру радуйся удаче, в меру в бедствиях горюй

Познавай тот ритм, что в жизни человеческой сокрыт

В элегиях - веселые, остроумные темы. Архилох любит наслаждения жизни, не боится судьбы и рекомендует быть стойким.

Архилох был известен эпитафиями (надгробные надписи).

Архилох пользуется "паракаталоге" - среднее между пением и чтением.

Он - воин, женолюб и женоненавистник, поэт, страстный жизнелюбец и философ. Он разный. «Он весь кровь и нервы».

Широта в выборе жанров (от гимнов до басен).

27. Простейшие формы мелической поэзии (Алкей, Сапфо, Анакреонт)

Монодическая лирика – исполняется одним певцом.

Важнейшие представители – Алкей, Сапфо, Анакреонт.

Алкей – остров Лесбос. Аристократ (изгнан властью), воин. Военные и застольные песни (схолии). Прославляет женскую красоту.

Эолийцы (с о.Лесбос) ввели новые стихотворные размеры для монодического пения под лиру.

Тематика песен в связи с личными переживаниями поэта. Язык эолийский.

У Алкея частые мотивы гражданской войны.

Уверенности в завтрашнем дне у Алкея нет.

Кругозор Алкея ограничен: защита интересов знати, вино, любовь.

Наиболее часто употребляемая у Алкея строфа "алкеева".

Сапфо – первая известная женщина поэтесса.

Тематику поэзии Сапфо: свадьбы (обрядовая песня для ученицы), общение между подругами, их взаимные влечения, соперничество, ревность, разлука.

Изображение внутренних чувств через физическое описание.

Сапфо близка к фольклорной песне.

Для любви создается "красивый" фон – пейзаж, наряды, ароматы.

Дидактический элемент. Учит женщин, размышляет.

Сапфо была известна эпиталамиями (свадебными песнями) со сравнениями фольклорного типа.

(Невеста уподобляется яблоку).

По ритму поэзия Сапфо близка к алкеевой и тоже разнообразна.

"Сапфическая" строфа – певучий акцент.

Анакреонт (2 половинаVI в.) - город Теос.

Анакреонт жил у царя Поликрата, у тирана Гиппарха в Афинах, когда в Афинах тирания пала, нашел убежище у других царей. Он придавал своим искусством блеск дворам различных тиранов.

Его темы - вино и любовь, трактуются в плане остроумной игры. Изредка воинственные мотивы или мотивы социальной сатиры.

Стихотворения Анакреонта невелики по размеру.

(Ироничная лирика: строптивица в образе необъезженной кобылицы, обещает показать свое наездническое искусство).

Живость, ясность, простота - основные качества поэзии Анакреонта.

28. Традиции Сапфо в любовной лирике Катулла.

Тема Катулла – любовная. Стихи о любви к Лессбии.

1.Псевдоним, избранный Катуллом для любимой (Лессбия) напоминает о Сапфо (она с о.Лесбос, лесбийка).

2.Цикл о любви открывается стихотворением похожим на Сапфо, где описываются признаки любовного безумия.

3.Ощущения, которые Сапфо испытывала при виде выходящей замуж подруги, Катулл переносит на свои переживания при виде Лесбии;

4.Использование сапфической строфы, как и в другом стихотворении, в котором он окончательно отказывается от своей любви.

5. Как и у Сапфо, Лесбия у Каттула описана только несколькими штрихами, нет цельного портрета.

6.Как Сапфо, Катулл изнемогает от любви, ищет в себе душевные силы преодолеть себя, не может, молит богов о возвращении ему «здоровья».

7. К фольклорным формулам прибегает очень часто.

Катулл стремится подняться над уровнем чувственного влечения, но не находит для этого слов. Он говорит, что любит ее как отец дочь. «Любовь» vs. «благорасположение».

Катулл эгоист. Его занимают прежде всего свои чувства. Поэт ненавидит и любит и страдает.

29. Проблема возникновения драмы в Древней Греции. Устройство античного театра.

Классический (аттический) период (5 – 4 вв. до н.э.) - подъём искусства, полисной системы.

Рост кризиса.

5 век до н.э. – драма – новый род литературы.

Основа драмы – словесный спор.

Ницше: «Драма могла родиться только в Греции».

Аристотель: «Драма родилась на базаре».

Драма: трагедия, комедия, драма сатиров.

В рамках культа бога Диониса.

Значение подражательной мимической игры в системе первобытных народов - если играешь это, это осуществится.

7 – 6 вв. праздники учредил Писисстрат. Культ Диониса – бог творческих сил, вина, эмоций.

Трагедия становится всё более светской, хор уменьшается, а диалог увеличивается.

6 - 5 века – актёр обменивался репликами с хором или с предводителем (корифеем) позже партии хора незначительны.

Драмы ставились только во время «Великих Дионисий» праздник начала весны (6 дней). 1. приносили статую Диониса, 2,3 – дифирамбы хоров.

В 534 году до н.э. - праздник учреждён, ставились трагедии

В 488 году до н.э. – комедии. Комедии подвижные, гротескные, утрированны. На комедию вход только для мужчин.

ЛИТУРГИЯ - Расходы брал на себя состоятельный гражданин (хорег - руководитель хора).

Хор 12-15 человек трагедия, 24 комедия.

Вход платный.

Игра под открытым небом.

Главное лицо в трагедии – человек, а не Бог (как в эпосе). Человек справляется с любой ситуацией.

ЭПОС – момент торжества.

ТРАГЕДИЯ – момент поражения.

УСТРОЙСТВО ГРЕЧ. ТЕАТРА.

Части:

-орхестра (сцена - круглая площадка с алтарём Диониса посередине)

-театрон (зрительские места вокруг орхестры, деревянные скамьи, каменные)

-схена (раздевалка актеров)

Механических приспособлений мало. Но есть декорации и поворот пирамиды.

Все актеры в масках – ритуальный обряд. Маски из гипса и полотна. При резком изменении настроения актер менял маску.

Трагические актёры носили котурны (обувь с высокими подошвами), т.к. мифические герои превышали людей во всём. Высокий головной убор, с которого длинные кудри, длинная одежда.

Максимум 3 актера (Софокл).

Женские роли исполняли мужчины.

Актёры освобождены от налогов.

Мужчины – чёрная маска, женщины – белая маска.

Во рту пластины (усиливали звук). Звуковые эффекты – гром = лист железа.

Цари красные плащи, царицы – белые.

Афинский театр 17 000 зрителей.

30. Проблема ответственности человека и правителя в трагедии Софокла «Эдип-царь». Аристотель о трагедии «Эдип – царь».

Время расцвета греческих государств.

496 – 406 до н.э.. Софокл превращает мифологический сюжет в проблемы общественно политические.

Личная борьба Эдипа с враждебными ему силами (Креонтом и Тиресием).

Прав Тиресий, которому открыты преступления Эдипа.

Прав Креонт, напрасно подозреваемый в стремлении к царской власти и укоряющий Эдипа в его самоуверенности.

Сочувствие вызывает Эдип. Разыскивая убийцу Лая, он узнаёт, что этот преступник – он сам. Его происхождения от Лая и Иокасты приводит к сознанию виновности.

Эдип сам ослепляет себя и обрекает на изгнание из Фив. (Человек сам должен отвечать за свои поступки).

В редакции Софокла фиванский царь Лай, устрашенный предсказанием смерти от руки сына, приказал проколоть ноги сыну и бросить его на горе Кифероне. Мальчика усыновил коринфский царь Полиб и назвал Эдипом. О своем происхождении Эдип ничего не знал, но обратился к дельфийскому оракулу. Оракул сообщил, что Эдипу суждено убить отца и жениться на матери.

Для того чтобы не иметь возможности совершить эти преступления, Эдип решил не возвращаться в Коринф и направился в Фивы. По дороге у него вышла ссора с повстречавшимся ему стариком, которого он и убил; это был Лай. Затем Эдип освободил Фивы от чудовища Сфинкса и получил от граждан фиванский престол, свободный после смерти Лая, женился на вдове Лая Иокасте (матери), имел от нее детей и в течение многих лет спокойно правил Фивами.

Фиванские юноши и старцы молят Эдипа, прославленного победой над Сфинксом, вторично спасти город, избавить его от свирепствующей моровой язвы. Мудрый царь послал своего шурина Креонта в Дельфы с вопросом к оракулу, и возвращающийся Креонт передает ответ: причиной язвы является пребывание в Фивах убийцы Лая. Из свиты Лая остался один человек, который возвестил, что царь и слуги были убиты разбойниками.

Эдип берется за розыски убийцы и предает его торжественному проклятию. Эдип обращается к прорицателю Тиресию с просьбой открыть убийцу. Тиресий хочет пощадить царя, но, раздраженный упреками Эдипа, бросает обвинение: "убийца - ты".

Эдип полагает, что Креонт задумал с помощью Тиресия стать царем Фив и вера в прорицателя подорвана. Иокаста рассказывает о несбывшемся оракуле, данном Лаю. Этот рассказ вселяет тревогу в Эдипа. Перелом в развитии действия.

(тут "ретардация", сулящая более благополучный исход).

Вестник сообщает о смерти царя Полиба; коринфяне приглашают Эдипа стать его преемником. Эдип торжествует: предсказание об отцеубийстве не исполнилось. Вестник открывает Эдипу, что получил на Кифероне от пастуха младенца с проколотыми ногами - это и был Эдип. Перед Эдипом встает вопрос, чей же он сын в действительности. Иокаста все поняла и с горестным восклицанием покидает сцену.

Эдип продолжает свое расследование. Свидетель убийства Лая оказывается тем самым пастухом, который некогда отдал коринфянину младенца Эдипа. Эдип узнает, что он сын Лая, убийца отца и муж матери.

Хор подводит итог судьбе Эдипа.

Самоубийство Иокасты и самоослепление Эдипа. Эдип, проклинает свою жизнь, требует для себя изгнания, прощается с дочерьми. Однако Креонт задерживает Эдипа, ожидая указаний оракула. Дальнейшая судьба Эдипа остается для зрителя не ясной.

Меры, которые Эдип принимает для того, чтобы избежать судьбы, приводят к ее осуществлению.

То, как поступил Эдип – позиция образцового человека. Он вел себя, как мог, но никто не может бороться против рока.

Тема – саморазоблачение героя.

31. Особенности первого периода творчества Эсхила (трагедия "Персы").

5 век до н.э. - царь Дарий и персы хотят захватить Грецию для выхода в Европу.

490 г. до н.э. – Марафонская битва. (Эсхил участник). После битвы персы пошли в афины. Греки успели добежать и, когда персы увидели то же войско, испугались и ушли.

Сын Дария - Ксеркс.

Ксеркс собрал корабли из Малой Азии, чтобы перейти Дарданеллу. Когда была буря, Ксеркс велел быть море.

Персы прошли Фермопилы, потому что среди 300 спартанцев, которые держали оборону 2 месяца, оказался предатель.

Афины разрушены, срубили оливу Афины в акрополе.

480 г. до н.э. – Саламинское сражение. Фемистокл загнал персов в узкий пролив.

470 г. до н.э. – греки изгоняют врагов.

1 период – важная роль хора (2/3 текста), 1 герой, солист – отвечает на вопросы хора.

Характеры бледны, невыразительны.

«Персы». Трилогия.

472 г. до н.э. – создание трагедии. Сюжет – Саламинская битва.

1. Самостоятельная пьеса, содержит свою проблематику в законченном виде.

2. Исторический сюжет.

Хор персидских старейшин обеспокоен судьбой войска. Огромная рать, грозный царь. Хор размышляет об обманах, посылаемых божеством, чтобы завлечь человека к беде. Сон Атоссы. Является вестник – проигрыш при Саламине.

Дарий (его тень) предсказывает поражения. Ксеркс жалуется на судьбу.

Прославление афинской демократии и эллинов.

Хор – либо похоронный плач, либо подготовка к нему. Действие прямолинейно.

32. Образ Прометея у Гесиода и Эсхила. Философский и символический смысл образа в последующие века европейской истории (Гете, Байрон Шелли, Шиллинг, Гегель, Ницше).

Гесиод. Прометей – бунтарь, а Зевс прав.

Прометей сперва не любил людей, но помог им выжить.

Люди должны были чтить богов, прино­ся им в жертву часть своей еды. Прометей устроил хитрость. Зарезал быка:

-кости, прикрытые жиром

-мясо, прикрытое желудком и кожею

Предложил Зевсу выбрать долю богам и долю людям. Зевс обманулся, выбрал кости и со зла решил не давать людям огня для приготовления мяса. Тогда Прометей сам похитил огонь на Олимпе и принес его людям в пустом тростнике. За это Зевс наказал и его и людей. «На горе мужчинам» создал первую женщину, Пандору. А Прометея приковал к столбу на востоке земли и наслал орла каждый день вы­клевывать у него печень. Много веков спустя Зевс позволил Ге­раклу застрелить орла и освободить Прометея.

Прометей обманщик, Гесиод его осуждает. Гесиод – земледелец, не любит ремесленников. Прометей – покровитель ремесел – враг.

Эсхил. Прометей – тираноборец, человеколюб. Дарует жизнь новому поколению. Зная свое будущее, он богоборствует.

1. Человеколюбие. Готовность пойти на страдания ради людей (похож на Христа)

2. Идея цивилизации, прогресса

3. Идея свободы человеческой личности. Не бояться гибели

4. Победа духа над телом

Гесиод «Теогония» Прометей – умный хитрец, вор.

Эсхил «Прометей Прикованный» Прометей - мудрый провидец, друг и защитник людей, гуманист, прогрессист. Зевс – тиран.

Гете - романтический образ свободного героя, воплощение человеческой свободы, разума. Стихотворенье «Прометей» пронизано ненавистью к Зевсу. Гёте обвиняет Зевса в том, что он не видит ничего, кроме своего величия, и не стремиться помочь ближнему.

Байрон «Прометей» - поверженный бунтарь. Прометей - символ силы и полубог, пример для всех людских сердец. Прометей смотрел без презрения на землю и на человеческую боль. Душа неизменна.

Шелли «Освобожденный Прометей» – подвиг служения человечеству.

Шиллинг оправдывает Прометея как преступника и Зевса как карателя.

Гегель - Прометей принес людям материальную культуру, он – бунтарь.

Ницше - Прометей – сверхчеловек, имеет право на бунт, это выделяет его, возвышается за счет страданий.

33. Особенности второго периода творчества Эсхила. Трагедия «Прометей прикованный».

2 период – Эсхил вводит второго актера. Главная роль теперь – у актера, а не у хора (1\2 текста). Создание прологов. Возникает тип характера. «Семеро против Фив» и «Прикованный Прометей».

Прометей - титан «старшего поколения». В Борьбе Зевса с титанами он на стороне Зевса, но когда Зевс вознамерился уничтожить людской род и заменить его новым, Прометей воспротивился. Он принес людям небесный огонь и пробудил их к сознательной жизни.

Эсхил - человеческая жизнь совершенствовалась. Прометей обречен на мучения. Вся природа сочувствует страданиям Прометея. Зевсу приданы черты тирана: он неблагодарен, жесток и мстителен. Прометей - символом борьбы за освобождение человечества.

Прометей прикованный – это трагедия характеров.

Ряд второстепенных персонажей.

Гефест – друг Прометея. Очень силен, но слаб по характеру (боится нарушить приказ Зевса).

Хор – Океаниды, воплощение любви. Титан Океан – пытается найти компромисс.

Ио – еще одна жертва Зевса, доведенная до плачевного состояния.

Гермес – посланник Зевса. Сделка за тайну гибели Зевса – свобода. Отказ Прометея.

34. Соотношение государственной власти и нравственного закона в трагедии «Антигона».

5 век до н.э. - сюжет «Антигоны» фиванский цикл, жизнь Эдипа и поединок его сыновей Этеокла и Полиника.

У Эдипа и Иокасты 2 сына (Этеокл и Полиник) и 2 дочери (Антигона и Исмена).

После гибели обоих братьев новый правитель Креонт похоронил Этеокла с почестями, а тело Полиника, пошедшего войной на Фивы, запретил предавать земле.

Антигона нарушила запрет и похоронила брата.

Человеческие законы vs. Законы морали и религии.

Консервативная афинская демократия требовала признания нравственного закона.

У Софокла герой выступает с твердым решением, которое определяет ход пьесы. Этой экспозиционной цели служат прологи (спор Антигоны с Исменой). Антигона уверенно защищает правоту (кровный долг и нерушимость божественных законов). Моральное сочувствие фиванского народа на стороне Антигоны, на что указывает Гемон – сын Креонта.

Похороны Полимика – высшая точка в развитии трагедии. Все, кроме Креонта, погибают – Антигона повесилась, Гемон пронзает себя.

Божественная справедливость торжествует. Следует придерживаться традиционной этики – позиция Софокла.

Ошибочность позиции обоих противников.

Креонт не прав, издавая в интересах государства закон, противоречащий Богу.

Антигона не права, нарушая государственный закон. Софокл на стороне Антигоны – это более соответствует его мировоззренческим позициям.

35. Отражение кризиса семьи в трагедии Еврипида «Медея».

Эврипид впечатлительный. В его произведениях - общественные настроения той эпохи. В мировоззрении Эврипида – пессимизм, скорбь.

Трагедия распада семьи.

Ясон – вождь аргонавтов. Чтобы вернуть власть, Ясон должен в Колхиде добыть золотое руно.

В Колхиде царь Иед, дочь Медея, полюбила Ясона, они поклялись друг Другу в верности, и она спасла его. Помогла победить дракона и убила родного брата и разбросала куски его тела по берегу, чтобы погоня отца не остановила их. В Иолк, чтобы спасти Ясона от коварства дяди Пелия, Медея сказала дочерям Пелия сварить его для омоложения.

Ясон с Медеей и двумя маленькими сыновьями бежали в Коринф. Царь Крионт предложил Ясону свою дочь (Главку). Медея с сыновьями бежала в Афины, передала Главке в подарок плащ и головной убор с ядом. Пламя охватило и юную царевну, и старого царя, и царский дворец.

Медея хочет отомстить «О Зевс, почему мы умеем распознавать фальшивое золото, но не фальшивого человека!»

«Я вырву с корнем Ясонов род!» — и пусть ужасаются потомки (без детей – позор, проклятие богов).

Медея 6 раз передумывает об убийстве детей. «Вас я родила, вас я вскормила, вашу улыбку я вижу — неужели в последний раз?»

«Не медли, сердце: колеблется только трус. Молчите, воспоминанья: сейчас я не мать им, плакать я буду завтра».

Врывается Ясон «мне только бы спасти детей!» — «Поздно, Ясон», — говорит ему хор.

Медея на Солнцевой колеснице с мертвыми детьми на руках. «Легка мне моя боль, когда вижу я твою», - говорит Медея.

36. Разоблачение Клеона и афинских демагогов в комедии Аристофана «Всадники».

Клеон – вождь демократии после Перикла.

Политическая острая комедия Аристофана "Всадники". Против Клеона.

Почти выживший из ума старик Демос (т.е. афинский народ).

Рабы Демосфен и Никий (полководцы).

Новый раб Кожевник – Пафлагонец (отнимает кашу и от себя подает Демосу).

Рабы хотят избавиться от Кожевника, воруют амулет (оракул): «Будет царить, пока не найдут мерзейшего».

Колбасник превосходит Пафлагонца бесстыдством (торгует тухлым мясом).

Кожевник предлагает состязание на Пниксе (народное собрание). Потому что дома Демос что-то понимает, на Пниксе - нет.

Колбасник дает Демосу корку и говорит, что это все, что может дать. Низок до невозможности. Побеждает.

Демос просит об услуге. Колбасник варит его в котле, тот молодеет. Решает заключить мир.

Клеон – центральный персонаж комедии. Комедия пародийная.

Клеон отстаивает необходимость продолжать воевать. Кожевник – поведение Клеона. Колбасник - новый демагог.

Чем отвратительнее поведение Колбасника, тем больше ему верят. Могучий народ превратился в выжившего из ума старика.

Всадники — сословие, состоятельные люди, хотели, чтобы Афины были мирным зам­кнутым сельскохозяйственным государством. Аристофан хотел мира; поэтому всадники - хор комедии. (2 полухория скакали на игрушечных деревянных лошадках).

Никий и Демосфен взяли в окру­жение большое спартанское войско, но разбить и захватить в плен его не могли. Предлагали заключить мир. А Клеон требовал продолжать войну до победы. Клеон одержал при Пилосе победу. Кто бы ни пытался спорить с Клеоном и обличать его, напоминали: «А Пилос?» — и приходилось умолкать. Аристофан хотел пересмеять «Пилос».

37. Отражение кризиса полисной морали в трагедии Еврипида «Ипполит».

В основе – архетип – жена могущественного человека желает любви юноши, но отвергнутая убивает его.

Еврипид переписывал трагедию 2 раза.

Федра, жена Тесея, влюблена в своего пасынка (сын Тесея и амазонки Антиопы) Ипполита, страстного охотника избегающего любви и женщин. Отвергнутая Федра кончает с собой (повесилась на поясе). А Афродита, ненавидя Ипполита за то, что он почитает Артемиду пишет ложное письмо, что Ипполит обесчестил Федру и она убила себя. По просьбе Тесея, Посейдон посылает чудовищного быка, который наводит ужас на коней Ипполита, и он гибнет, разбившись о скалы.

Артемида раскрывает Тесею глаза, но Посейдон говорит: «У нас, богов, не принято мешать замыслам других».

Отражение кризиса полисной морали:

Пессимистическая картина мира:

Афродита губит Ипполита и Федру из злобы, Посейдон убивает Ипполита, хотя знает правду. Если боги жестокие, люди еще хуже.

Упадок морали полный. Федра: «Соблазнов много в нашей жизни есть, беседы долгие, безделье – сладкий яд». Кормилица - безнравственный человек.

Мечты о переустройстве всего мира, об уничтожении лжи и неправды.

38. Отражение кризиса полисного коллективизма в трагедии Еврипида «Ифигения в Авлиде». Аристотель об образе Ифигении.

Троянский цикл мифов.

Характерная черта эпохи - падение полисного патриотизма.

"Ифигения в Авлиде".

Греки задержаны безветрием в гавани Авлиде, и прорицатель Калхас возвестил, что Агамемнон, должен принести свою дочь Ифигению в качестве умилостивительной жертвы богине Артемиде.

Агамемнон вызвал дочь и жену Клитемнестру в Авлиду под предлогом, что она будет выдана замуж за Ахилла.

Агамемнон сожалеет о своем решении, посылает гонца с отменой вызова Ифигении. Письмо перехвачено Менелаем. Между братьями - спор.

Ифигения приехала вместе с матерью Клитеместрой и малолетним Орестом. Обман раскрыт. Агамемнон говорит Ифигении громкие слова: «ради страны». Девочка плачет. Клитемнестра: «думал ли ты о матери ребенка, которого зарежешь ты, Атрид?».

На защиту Ифигении встает Ахилл (его именем воспользовались). Он угрожает агамемнону пойти на него войском.

Ифигения боится смерти, но становится патриотом. Встает на алтарь ради Эллады.

На алтаре появляется лань. Ифигения перенесена в Тавриду. Стала жрицей.

39. Учение Аристотеля о характерах как обобщение греческой классической драматургии.

В "Поэтике" учение о катарсисе.

1. - катарсис в нравственном смысле. Трагедия "очищает", облагораживает чувства (теоретики классицизма XVII - XVIII вв.).

2. – катарсис в медицинской сфере (религиозного врачевания). Облегчение после страха и сострадания вызывает чувство удовольствия.

Аристотель (в отличие от Платона) считает действие трагедии на психику благотворным.

Важнейшую часть "Поэтики" составляет учение о трагедии. Трагедия и эпос - основные жанры серьезной поэзии.

В трагедии 6 элементов (по важности):

1.фабула

2.характеры

3.мысли

4.словесное выражение

5.музыкальная композиция

6.сценическая обстановка

Фабула - "начало и как бы душа трагедии"; характеры изображаются лишь посредством действия и имеют уже вторичное значение. Трагическая фабула - момент перелома, переход от счастья к несчастью или наоборот (завязка и развязка).

Характер трагического персонажа:

-благородный,

-подходящим для данного лица (мужчина это или женщина)

-естественным

-последовательно проведенным

40. Антивоенная комедия Аристофана («Ахарняне», «Мир», «Лисистрата», «Всадники»).

Период Пелопоннесской войны и кризиса афинского государства. Город - деревня, война - мир, кризис идеологии, новые течения в философии и литературе - все это нашло яркое отражение в творчестве Аристофана.

Аристофан недоволен войной и враждебно относится к радикальной демократии.

«Ахаряне». Главный герой – крестьянин Дикеополь. Он – счастливый человек. Справедливый гражданин. Пелопонесская война – зло. Пытается заключить мир в Народном Собрании, но у власти богатеи, демагоги, которым война нужна и выгодна. Уходит. Выпивает символ мира: бутылочки, заключает этим сепаратный мир на 30 лет и живет, как обычные крестьяне.

Пьяный после состязания, ведомый куртизанками, Дикеополь встречает своего идейного противника – Ламаха. Хвастливый воин. Страдает от тягостей войны.

Периклу и жена Аспазия – виновники Пелопонесской войны и всех бед.

«Мир». Крестьянин Тригей на навозном жуке извлекает заточенную в глубокой пещере богиню мира Ириду и богиню благоденствия Апору (женится на ней).

«Лисистрата». Лисистрата – женщина, которая остановила войну. Женщины воюющих областей устраивают "забастовку" и принуждают мужчин заключить мир. Непристойная комедия.

«Всадники». Демос – народ. Демосфен и Никий рабы. Кожевник и Колбасник. (Клеон).

41. Борьба Аристофана с разрушителями полисной идеологии в комедиях «Облака» и «Лягушки».

"Облака" высмеивает софистику. "Облака" не имели успеха у зрителей.

Старик Стрепсиад, запутавшийся в долгах из-за аристократических замашек своего сына Фидиппида, прослышал о мудрецах, которые умеют делать "более слабое более сильным", "неправое правым", и отправляется на выучку в "мыслильню". Софист – Сократ (занимается вздорными исследованиями). Обряд "посвящения" Стрепсиада. Стрепсиад неспособный, посылает вместо себя сына. Перед Фидиппидом состязаются Правда ("Справедливая речь") и Кривда ("Несправедливая речь"). Правда - строгое воспитание. Кривда - свобода. Кривда побеждает. Фидиппид быстро овладевает всеми необходимыми уловками. Софистическое искусство обращается против отца.

Стрепсиад - любитель старых поэтов Симонида и Эсхила, VS. Сын - поклонником Эврипида.

Фидиппид доказывает, что сын вправе бить отца. Но, когда Фидиппид обещает доказать, что законно бить матерей, взбешенный старик поджигает "мыслильню" атеиста Сократа.

Аристофан защищает традиционную мораль полиса.

«Лягушки» — «Брекекекекс, коакс, коакс!

Брекекекекс, коакс, коакс!

Болотных вод дети мы,

Затянем гимн, дружный хор,

Протяжный стон, звонкую нашу песню!» Лягушки живут в адской Ахероне, лодочник Харон перевозит покойников на тот свет.

Дионис хотел вывести из подземного царства Еврипида, чтобы не совсем опустела афинская сцена. Дионис расспрашивает Геракла как туда попасть. «Вот загробный лодочник Харон перевезет тебя через сцену, а там сам найдешь». Дионис с Хароном гребут посуху через сцену, а раб с поклажей бежит вокруг. Дионис не привык грести, ругается, а хор лягушек издевается над ним: «Брекекекекс, коакс, коакс!». Вот и дворец подземного царя Аида, у ворот сидит Эак (величавый судья грехов — крикливый раб-привратник). Дионис накидывает львиную шкуру, притворяется Гераклом. Эак грозит т.к. Геракл украл Кербера (собаку). Дионис в ужасе отдает рабу Гераклову шкуру, сам надевает платье раба. Служанка подземной царицы угощает раба (думая, что Геракл). Дионис недоволен, они переодеваются опять. Эак не понимает кто хозяин, кто раб. Решает стегать по очереди розгами, — кто первый закричит, тот раб. Но оба оправдывались. Должен разобраться Аид.

Соревнование Эсхила и Еврипида должен судить Дионис.

Начинается суд. Новый хор — души праведников.

Еврипид: «Пьесы у тебя скучные. Слова у тебя старинные, непонятные».

Эсхил: «Поэт должен учить добру и правде». Дионис решил вывести из преисподней Эсхила.

42. Сравнительная характеристика творчества Эсхила и Еврипида в комедии Аристофана «Лягушки».

Проблематика "Лягушек" – спор Эсхила и Эврипида. Победителем оказывается Эсхил, и Дионис уводит его с собой на землю, вопреки своему первоначальному намерению взять Эврипида.

Разбирается стиль обоих соперников, их прологи, музыкально-лирическая сторона их драм.

Задача поэта - учить граждан.

Эсхил: За что почитать мы должны и венчать похвалою, поэтов?

Эврипид:

За правдивые речи, за добрый совет и за то, что разумней и лучше

Они делают граждан родимой земли.

Эсхил:

По заветам Гомера в трагедиях я сотворил величавых героев -

И Патроклов и Тевкров с душой, как у льва. Я до них хотел: граждан возвысить,

Чтобы вровень с героями встали они, боевые заслышавши трубы.

Герои Эврипида не могут служить образцами для граждан.

Недостатки трагедий Эсхила: скука, сложный язык.

"Лягушки" - последняя известная комедия "древнего" типа.

43. Бытовая драма Менандра «Третейский суд» и её использование в римской литературе («Свекровь» Теренция).

Менандр «Тритейский суд».

Молодой и состоятельный афинянин Харисий совершил в пьяном виде насилие над девушкой Памфилой, оставив перстень.

На ней он вскоре женился, не узнав ее.

Во время отлучки Харисия Памфила, через пять месяцев после брака, родила мальчика и подкинула его с помощью старой кормилицы. При ребенке было оставлено несколько вещей (перстень).

Харисий, узнав о ребенке, отдалился от Памфилы и предался кутежам с приятелями и гитерой Габротонон.

Отец Памфилы Смикрина отправляется к дочери разузнать о положении дела.

Смикрина останавливает перебранка двух рабов, которые приглашают его в арбитры своего спора.

Дав (нашел ребенка) – Сириск (стал воспитывать).

Сириск требует у Дава вещи, которые были при ребенке. Сириск доказывает, что вещи не могут быть отделены (ребенок - субъект права). Смикрин присуждает вещи Сириску.

Перстень попадает на глаза Онисиму (рабу Харисия). Он узнает.

Онисим рассказывает про перстень Габротонон. Она хочет предъявить Харисию перстень и назвать себя матерью ребенка.

Смикрин узнает, что Харисий признал ребенка Габротонон. Хочет увести дочь.

Памфила изъявляла желание оставаться спутницей мужа во всех испытаниях. Согласие восстанавливает Габротонон. Встретив Памфилу, она узнает ее и возвращает мальчика и открывает, кто его отец.

Харисия мучают угрызения совести, что он винил жену за внебрачного ребенка.

Все наладилось. Онисим: счастье и несчастье приходят к человеку от его собственного нрава.

Теренций пьеса "Свекровь" - "трогательная" комедия. Его драма рассчитана на просвещенных (возвышенный язык). Комедии не нравились римской публике.

Пролог - диалог Вакхиды с Парменоном (раб Памфила).

Памфил, сын Лахета, горячо любил гетеру Вакхиду и клялся ей в верности. По настоянию отца он вступил в брак с Филуменой, дочерью соседа Филиппа.

Молодой человек продолжал посещать гетеру и надеялся, что Филумена сама уйдет от него. Но Памфил охладел к гетере, сошелся с Филуменой.

Памфил отлучился. Филумена возненавидела свекровь Сострату, вернулась в родительский дом.

Загадка разрешается - над Филуменой еще до брака какой-то неизвестный совершил насилие. Памфил обещал не оспаривать своего отцовства. Все же он считает необходимым расторгнуть брак и преодолеть чувство любви к Филумене.

Предлог для отказа от Филумены - ссылка на нелады между ней и Состратой, но добрая Сострата готова удалиться с мужем в деревню.

Филипп узнает о тайных родах; он приписывает все интригам Миррины.

Лахет и Фидипп, требуют, чтобы ребенок был признан.

Памфил на время скрывается. Старики объясняют поведение Памфила влиянием Вакхиды и посылают за ней для переговоров. Гетера - бескорыстие и благородство. Она отправляется заверить жену и тещу, что их отношения порваны.

Миррина узнает кольцо Вакхиды, которое украл насильник у Филумены.

Однажды вечером пьяный Памфил вбежал к Вакхиде с кольцом, забранным у девушки, над которой он совершил насилие. И он - действительно отец ребенка, родившегося у Филумены.

(сюжет "Третейского суда" Менандра).

Из пролога к "Свекрови" мы узнаем, что эта пьеса дважды проваливалась. У Теренция очень мало "смешного". Пьеса рассчитана на сочувствие зрителя. "Свекровь" скорее уже похожа на "драму", чем на "комедию".

44. Эллинистический эпос Аполлония Родосского «Аргонавтика».

Самое объемное произведение эллинистической поэзии. Серия эпизодов, объединенных лишь хронологической последовательностью. Картины душевных состояний, изображение чувств, чего раньше не было в греческом эпосе.

1, 2 книги – до прибытия аргонавтов в Колхиду. Отсутствие единства, центрального героя и внутренней связи между эпизодами

3 книга – Гера и Афина просят Афродиту воздействовать на Эрота, чтобы Медея полюбила Ясона. Эрот соглашается – за мяч. Родосский подробно описывает пробуждение чувства. Любовь Медеи к Ясону. Любовь – движущая сила эпического действия (продолжил Вергилий). Ясон добывает золотое руно.

4 книга – обратный путь аргонавтов. Ряд приключений. Доведя Арго до вод, омывающих Иолк, автор считает сюжет исчерпанным.

Поэма Аполлония – психология страсти, начатую Эврипидом. Позднее вызывала большой интерес.

45. Пасторальная поэзия Феокрита и её подражание в римской литературе.

Феокрит – александрийское направление.

Чувствительное восприятие природы, поэзия любовной тоски, внимание к деталям.

Создатель идиллии - стихотворение небольшого размера.

«Пастушеские», буколические стихотворения.

Характеры в идиллиях— простые люди и окружающая их природа. Влюбленные герои настроены поэтически (Циклоп любит Галатею).

Соединение бытовизма, простоты и эстетического любования.

Катулл в своих эпиталамиях пытается создать новый синтаксис, переходит к коротким фразам, соединенным по принципу контраста на манер Феокрита.

Вергилий - сборник «Буколики» - жанр пастушеских идиллий. Отличие: у Вергилия нет дистанции между автором и персонажами.

Есть цитаты, мотивы, образы, заимствованные из Феокрита.

Лонг – буколический роман «Дафнис и Хлоя».

46. Периодизация древнеримской литературы.

1. Эпоха республики (12 век до н.э. - середина 3 века до н.э.)

1) долитературный (до середины 3века до н.э.) формирование фольклора, мифологии нет.

2) ранняя римская литература (середина 3 в. до н.э.-2 век до н.э.) развитие театра – Плавт, Теренций.

3) литература периода воин (середина 2 в. до н. э.- середина 1 в. до н. э.) риторика (Цицерон) философский эпос (Лукреций «О природе».) Развитие лирической поэзии Катулл.

2.Эпоха империи (середина 1 века до н.э. - середина 4 века н. э.)

1) литература конца республики и начала империи(Октавиан Август 30 годы до н. э. –14 год н. э.) «золотая латынь» - лучший литературный язык. Вергилий, Гораций, Овидий.

2) литература императорского Рима (1-2 век н.э.) «Серебряная латынь». Развитие драмы (Сенека-автор трагедии). Развитие романа – Петроний «Сатирикон», поэты – сатирики Ювенал, Марценал.

3) поздняя римская литература (2-4 века н. э.) - господство христианской религии, риторика. Библия: новый и ветхий заветы. Житийная литература.

47. Маньеризм в Александрийской поэзии Каллимаха.

Каллимах из Кирены (около 310 - 240 гг.).

Принципы:

-малая форма

-борьба с банальностью

-тщательная отделка деталей

Ученый александриец чувствует себя ближе к дидактическому стилю Гесиода.

Каллимах - разносторонний поэт. Изысканная эпиграмма.

Важнейшее его произведение - "Причины" - сборник повествовательных элегий в четырех книгах, содержавший сказания о возникновении различных празднеств, обрядов.

Противником Каллимаха – Аполлоний. Литературная вражда осложнилась личным конфликтом. Кто будет заведующим библиотекой – стал Аполлоний.

48. Историческое значение римской литературы. Особенности древнеримской мифологии.

В середине 3 века до н.э. - развитие римской литературы.

Индигитаменты – книги, где записаны римские обряды.

Римляне гадали (авгуры – по птицам, гаруспики – по внутренностям животных)

Римская мифология не антропоморфна.

В Риме «весь процесс повторяется» на высшей ступени за счет покорения Греции.

Заимствование у греков очень важно, но заимствовали в соответствии со своими потребностями и запросами.

49. Философский эпос Лукреция «О природе».

Лукреций – учения Эпикура. Материализм.

Лукреций (1в до н.э) переход Рима к империи.

Поэма «О природе вещей» из 6-ти книг.

Страх смерти толкает людей на преступления.

Поэма написана, чтобы преодолеть этот страх.

«Из ничего не творится ничего».

1.Материя из телец (атомов) и пустоты

2.Атомы образуют множество миров

3.Дума – порождение разума

4.Познание – запечатление картинок из жизни в душе

5. Происхождение мира. Протест против войн за наживу

6.Объяснение явлений природы

50. Классическая проза Цицерона. Отличие азианского и аттического стилей красноречия.

В красноречии были известны два направления: азианское и аттическое.

Азианский стиль - цветистый язык, афоризмы.

Аттический стиль - сжатый простой язык.

Цицерон (106 - 43гг до н.э.) - сочитание азианского и аттического направления.

Первая речь— «В защиту Квинкция» о возвращении ему незаконно захваченного имущества принесла Цицерону успех.

В 63 году до н.э. Цицерон стал консулом, стал выступать против интересов бедноты и демократии, клеймит позором их предводителя Люция Катилину.

Цицерон в своих 4х речах пишет про заговор против него Катилины.

Известный трактат «Об ораторе» (диалог между Лицинием Крассом и Марком Антонием, свои взгляды у Красса: оратор должен быть человеком разносторонним).

Трактат «Оратор» (применение различных стилей)

Трактат «Брут» (история греческого и римского красноречия, превосходство римских ораторов). 51. Драматургия и театр в Риме (Плавт, Теренций, Сенека).

Плавт - виднейший римский комедиограф (3 в.- 2в. до н.э.).

Сюжеты же бытовой новоаттической комедии Плавт с успехом использовал, умел разрешать вопросы современников. Простой язык.

Плавт вносит в комедии черты римского уклада жизни, культуры, суда. Плавт говорит о преторах (должностные лица Рима), о Сенате.

1. Трагедия слезлива

2. Комедия непристойнее

Комедии: «Храбрый воин» (Пиргополимик похитил Филокамасию, но ее юноша Плевсикл спасает ее). «Клад» (старик Эвкалион нашел мешочек золота и думает, что все хотят украсть, раб Старгон перепрятал кубышку, а Эвкалион думал, что это жених его дочки. Свадьба).

Публий Теренций – из Карфагена. Сначала был рабом.

Поставил 6 комедий. Проповедовал социальный мир, взаимное согласие.

Трогательные характеры. Возвышенный язык.

«Свекровь». Сюжет «Третейского судьи» Менандра. В «Свекрови» нет «комического» образа.

Луций Анней Сенека - философ.

Герои Сенеки однотонны и статичны. Не столько переживают, сколько рассказывают о переживаниях. Не ясно, предназначались ли к постановке.

52. Традиционные типы-характеры римской паллиаты. «Хвастливый воин» и «Клад» Плавта.

«Паллиата» - комедия с греческим сюжетом, переделывая для римской сцены греческие пьесы. Главным образом новоаттические комедии – Менандра, Филемона.

Плавт ослабляет серьезную сторону, приближает пьесы к формам комической игры. Прологи.

«Хвастливый воин». Воин – ограниченный и чванливый Пиргополимик. Филкомасия – его рабыня. Она любит афинянина Плевсикла. Сосед война Периплектомен, веселый и общительный старик, покровительствующий влюбленным молодым. Спасают Филкомасию. Пиргополимик наказан.

«Клад». Более серьезная комедия. Старик Эвклион, нашедший клад и трясущийся за него; Честный, но невезучий Ликонид, который изнасиловал дочь старика, но любит ее и хочет жениться. Комический диалог.

Типажи: яркие и густые краски. Любимая фигура Плавта – раб, средоточие смешного элемента. Цель Плавта – возбуждать смех всем.

53. Особенности «Золотого века» римской литературы, его значение для последующих веков.

Правление Августа, переход к империи, политика регламентации. Но – стабильность, прочность.

Уход в частную жизнь.

В искусстве – стремление к монументальности. «Получил Рим глиняным, а оставляю каменным».

Мировоззренческое углубление, протест против безыдейности александризма. Возвращение к гармоничной форме.

Кружок Мецената (августовский).

Все проявляют социальную активность.

54. Этапы творчества Вергилия, его значение для литературы последующих веков.

Поворот к «Классическому» стилю.

Публий Вергилий Марон

Молодые годы: «Мелкие стихотворения»

«Буколики» - жанр пастушеских идиллий Феокрита.

Историческое значение. Путь Вергилия был триумфатьным шествием. Вольтер ставил его выше Гомера. Его учили в школе и дома. ВСЕ цитировали.

С Лессинга начинается критика, которая потом усиливается. Вергилий чересчур искусственен и ненароден.

55. Римский классицизм в творчестве Горация.

Гораций - сторонник содержательной поэзии. Классицизм (Варий и Вергилий).

Раннее творчество - агрессивно-полемический характер (сатиры).

«Эподы» - первый шаг к строгому классическому стилю. Но вскоре все внимание на сфере частного поведения. Проблема индивидуального счастья.

Сборник "Посланий". Письмо - литературный жанр.

Возвращается к философии наслаждения (Эпикура – материализм).

Вторая книга "Посланий",3 письма:

- к Августу, который выражал свое неудовольствие, что он до сих пор не попал в число горацианских посланий.

- в "Послании к Писонам" ("Науки поэзии"). Гораций осуждает "бессодержательные стишки и звучные пустячки".

Гораций требует философского образования для поэта.

Трагедия классического типа (5 актов).

56. Три периода творческой биографии Овидия. Пушкин об Овидии.

Публий Овидий Назон. (43 до нэ – 18 нэ).

Легкомысленной поэзией вступал в антагонизм с Августом. В 8 г выслан в город Томы.