Скульптура архаического периода
Почти до самого конца архаического периода — до середины 6 в. до н. э. создавались строго фронтальные и неподвижные статуи богов, словно застывших в торжественном покое. На этих статуях, несших в себе сковывающие и далекие от жизни древние традиции, лежала печать канонической схемы, не позволявшей художникам нарушать правила, установившиеся для изготовления такого рода культовой скульптуры. Задачей художника было создать торжественное, застывшее изваяние, предмет культа, священный и таинственный образ божества.
Особенно типичными для периода архаики были прямо стоящие обнаженные статуи героев, или, позднее, воинов, так называемые куросы. Появление типа куроса имело большое прогрессивное значение для дальнейшего развития греческой скульптуры. Самый образ куроса — сильного, мужественного героя или воина — был связан с развитием гражданского самосознания человека; он означал большой шаг вперед по сравнению со старыми художественными идеалами. Связанные сначала с культом героев, эти статуи куросов к 6 в. до н. э. стали связываться с еще более жизненными образами идеальных воинов, — они начали служить надгробиями воинов и ставиться в честь победителей на олимпийских и других состязаниях. Это выдвижение в качестве героя наряду с богами также и человека — атлета и воина — показывало, что архаическое греческое искусство путем возвеличивания лучших, самых сильных и самых мужественных граждан начало ставить задачи общественного воспитания людей. В куросах явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии, который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры. Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций.
Дорические мастера особенно настойчиво разрабатывали задачи создания монументального героического искусства; их заслуга заключалась прежде всего в правдивой передаче человеческого тела и его пропорций.
Сохраняя всю монументальную строгость и фронтальность статуи и стремясь в то же время придать ей некоторое движение, пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, сгибать в локте руку и применять другие такие же приемы, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое оживление.
От древнейшего периода культуру архаики отличают также возникновение и расцвет лирической поэзии, чрезвычайно важной для сложения греческого реализма, появление которой связано с выделением личности из рода и интересом к миру личных чувств человека.
Концом архаического периода считается вторжение Ксеркса в 480 г. до Н. Э.
Классическая Греция.
Природные условия.
Земля, пригодная для оседлого образа жизни, удачный климат, горные склоны, где можно пасти скот. В Греции сформировался мир свободных земледельцев и ремесленников. Это была первая в мире демократия.
В результате победы греков в греко-персидских войнах (500—449 до Н. Э.) происходит возвышение Афин, создаётся Делосский союз (во главе с Афинами). Время высшего могущества Афин, наибольшей демократизации политической жизни и расцвета культуры приходится на время правления Перикла (443—429 до Н. Э.). Борьба между Афинами и Спартой за гегемонию в Греции и противоречия между Афинами и Коринфом, связанные с борьбой за торговые пути, привели к Пелопоннесской войне (431—404 до Н. Э.), которая завершилась поражением Афин.
Акрополь в Афинах
После победы над персами в Афинах началось сооружение нового комплекса. Работами руководил великий архитектор и скульптор Фидий. Смысл планировки раскрывался в движении ежегодной процессии в день торжеств в честь Афины - покровительницы города. Процессия шла с Запада. Вначале проходили торжественные ворота - Пропилен, украшенные дорической колоннадой. Справа от Пропилей расположен храм богини Ники - Аптерос, то есть богини победы, лишенной крыльев, чтобы победа больше не улетела из Афин.
Этот небольшой храм украшен ионическими колоннами. После Пропилеи открывалась главная площадь, в центре которой стояла бронзовая статуя Афины работы Фидия. Ее копье являлось вертикальной осью всего ансамбля. Здесь открывалась и северозападная колоннада периптера Парфенона. Вдоль северной стороны шествие шло к восточному фасаду.
Парфенон был возведен в 447 -438 годах до Н.Э. на самой высокой точке города Он был виден издалека и объединял весь комплекс Акрополя. При этом Парфенон не поражает размерами. Его создатели Иктин и Калликрат. Парфенон - образец совершенного периптера, поражающий кристальной ясностью форм, совершенством пропорций, соразмерностью частей, правильным масштабом по отношению к холму. Он окружен 46 колоннами (по 8 на каждом из торцов и по 17 на сторонах). Внутри два больших зала - прямоугольный и квадратный. В прямоугольном на восточной стороне стояла статуя Афины. В квадратном хранились сокровища, он назывался «Парфенон», вероятно, здесь афинские девушки ткали покрывало для ежегодных празднеств в честь Афины.
Главная часть храма- внешняя колоннада дорического ордера. На фронтонах помещена скульптура, храм украшен и барельефами. При разработке композиции зодчие чуть наклонили колонны к стенам храма, утолщили крайние колонны и уменьшили расстояние между ними и соседними колоннами (интерколумний). Все это было связано с условиями зрительного восприятия храма. Храм несет в себе идею героики, монументального покоя и торжественности.
Храм стоит на высоком фундаменте, чтобы выделить его из окружающей обстановки.
Рядом с величественным и самым крупным из построек Акрополя Парфеноном стоит сложный по форме и небольшой по размерам храм Эрехтейон. Знаменита та его часть, которая обращена к Парфенону. Портик этой части украшен вместо колонн фигурами девушек - кариатид. Наряду с комплексом Акрополя в Афинах свои комплексы сложились в Олимпии (храм Зевса со знаменитой статуей Зевса работы Фидия), святилище Аполлона в Дельфах, храмы в Посейдонии.
С 4 века храмы перестают играть ведущую роль, и все более важное значение приобретают стадионы и театры.