18. Действие.

Каждый поступок реализуется через действие. Действия всегда оправданны мотивами и мотивировками и являются выполнением задач.

Действия бывают: физические, словесные и психологические.

Они всегда направлены на партнеров и несут в себе цель изменения ситуации в пользу персонажа.

19. Оценка.

"...оценка (реакция актера на происходящее). Это

самая подлая и неверная лошадка в нашем

нескончаемом беге к сценической истине.

Ничто так не тяготеет к одряхлению, к штампу,

как сценические (кинематографические)

реакции актера на слово или поступки его

партнеров. Зритель отлично знает, что "по

этому поводу - лучше всего задуматься

сощурившись". А тут "вздрогнуть и замереть,

как бы удивляясь".

Высокий "актерский пилотаж"

сегодня приводит, по моим наблюдениям,

к тому, что оценка как таковая может

вообще отсутствовать, но только

угадываться каким-то неведомым образом.

И это тайна актерского и режиссерского

мастерства. Не все движения человеческого

духа нужно делать обязательно зримыми.

Попробуйте догадаться, что скажет и как

себя поведет живой, мало знакомый вам

человек в экстремальной ситуации, а на

сцене (в кино и на телеэкране) вы очень

часто и с большой точностью прогнозируете

и все его так называемые оценки и всю его

незатейливую линию поведения".

М. Захаров.

Оценка - есть пограничный акт между завершенным действием и будущим поступком.

Оценки бывают адекватные и неадекватные. Оценивая результат действий своих и партнеров (противников) персонаж принимает решение, как действовать дальше.

Правильно определив реакции и оценки персонажа на этапе анализа, мы не только точно интерпретируем его поступки, но и закладываем базу для актерских оценок.

20. Подтекст.

"Молчащая толпа еще не "народ безмолвствует".

М. Рехельс.

Сплошь и рядом складывается ситуация, когда субъект вкладывает в свои слова отнюдь не тот смысл, который лежит на поверхности. Ведь задача словесного действия воздействовать на партнера, а не выявлять в слух свои мысли. Этот второй смысл принято называть подтекстом или, как говорил К.С. Станиславский "вторым планом".

Подтекст есть комплекс мыслей и чувств, содержащихся в тексте, произносимом персонажами пьесы. Он раскрывается актерами не только в словах, но и в паузах, во внутренних, не произносимых вслух монологах.

К. С. Станиславский называл подтекст неявной, внутренне ощутимой жизнью роли, "... которая непрерывно течет под словами текста, все время оправдывая и оживляя их". Понимание подтекста основано на глубоком изучении и верном истолковании пьесы.

По Станиславскому подтекст это психологический инструмент, информирующий о внутреннем состоянии персонажа, устанавливающий дистанцию между тем, что сказано в тексте, и тем, что показывается на площадке. Подтекст - психологический и психоаналитический отпечаток, оставляемый актером на облике своего персонажа в процессе игры.

Анализ подтекста (что говорит - что думает или что хотел сказать персонаж) до конца выявляет все скрытые пружины действия, делает персонаж трехмерным, объемным. Чтобы "народ безмолвствовал" надо чтобы он ненавидел, или презирал, или был безразличен, а не просто молчал. Даже в тишине, в молчании есть свой подтекст.