
- •1. Общая характеристика Средневековья
- •Град Антихриста – Человек – Град Божий
- •2. Исповедь Аврелия Августина
- •3. Характеристика эпоса раннего Средневековья
- •4. Ирландские саги
- •1. Развитие и циклизация.
- •5. Старшая Эдда
- •Краткий пересказ Песни о богах
- •Песнь о Трюме
- •Песни о героях Песнь о Вёлунде
- •Пророчество Грипира (собственно, что и происходит далее)
- •6. Характеристика эпоса Зрелого Средневековья
- •7. Песнь о Роланде
- •8. Песнь о моем Сиде
- •9. Песнь о Нибелунгах
- •10. Характеристика письменной литературы зрелого Средневековья
- •11. Поэзия вагантов
- •12. Поэзия трубадуров
- •13. Характеристика куртуазного романа
- •14. Роман о Тристане и Изольде
- •15. Роман Кретьен де Труа «Ивейн, или рыцарь со львом»
- •1. Общая характеристика литературы Возрождения
- •2. Данте «Божественная комедия»
- •1. География поэмы.
- •2. Композиция поэмы.
- •3. Система аллегории пролога и замысел произведения.
- •5. Структура ада.
- •Невоздержанность:
- •III. Обман:
- •6. Персонажи ада.
- •7. Образ главного героя.
- •3. Петрарка. «Книга писем»
- •4. Боккаччо. «Декамерон»
- •5. «Государь» Макиавелли
- •6. Эразм Роттердамский. «Похвала глупости»
- •7. Рабле. «Гаргантюа и Пантагрюэль»
- •8. Бахтин о связи романа Рабле с народно-карнавальной культурой
- •Пиршественные образы, еда, питье(на карнавале еды навалом и обжорство и т.Д.):
- •9. «Жизнь Ласарильо с Тормеса»
- •10. «Дон Кихот» Сервантеса
- •Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский (El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha) - Роман (ч. 1-я - 1605. Ч. 2-я - 1615)
- •11. Периодизация творчества Шекспира
- •12. Исторические хроники Шекспира
- •13. «Гамлет»
- •14. «Отелло»
- •15. «Король Лир»
- •Король Лир ( King Lear ) - Трагедия (1606, опубл. 1607) /краткое содержание/
- •16. «Макбет»
- •17. Шекспир. «Буря»
- •18. Лопе де Вега
- •19. Вийон
- •20. Ронсар
Град Антихриста – Человек – Град Божий
Человек также являлся:
-
Венцом творения Бога, если вел праведную жизнь и обретал бессмертие;
-
Квинтэссенцией праха, если вел жизнь греховную и умирал.
е) Аллегоризм и символизм художественного мышления: В своих поисках нетрадиционного в традиционном, оригинального в шаблонном средневековые поэты углубили и усилили многозначность художественного слова и образа. Вся литература эпохи насквозь аллегорична. Она полна иносказаний, реминисценций, многозначительных символов, потаённого смысла. Когда японские поэты описывали в пяти строках танки цветущую ветку сакуры или бамбук, клонящийся на ветру, они раскрывали не только чувство близости к природе, но и богатую гамму человеческих переживаний — радость, надежду, печаль. Аллегория и иносказание были обязательным компонентом целого ряда жанров и лирических форм. Например, как цепь аллегорий строятся западноевропейские бестиарии, где каждое из описанных животных символизирует те или иные пороки, добродетели или даже членов божественной Троицы. Немало было аллегоризма в любовной поэзии; так, у тамильских бхактов (обалдеть!), у персидских суфиев, у ряда поздних провансальских трубадуров в очень зримых, чувственных описаниях всех радостей любовного переживания и восторгов обладания скрывался иной, основной смысл — приобщение к божественной мудрости и благодати.
ж) Ориентация на традиции и каноны: Устойчивость художественного приема, традиционность в разработке темы, преимущественное обращение к небольшому набору сюжетов — все эти черты средневековой литературы соответствовали традиционности мышления, типичного для человека той эпохи. Так сложился строгий этикет как система правил, ограничений и запретов, которыми регулировалась и разработка сюжета, и трактовка персонажа. Этот литературный этикет исходил из всей суммы религиозно-сословных идей, лежащих в основе мировоззрения Средневековья. Поведение героя произведения определялось в конечном счете не его личным характером, не его пристрастиями и влечениями, а тем местом, которое ему полагалось занимать в обществе. Замечено, например, что такие популярные персонажи литературы и фольклора того времени, как Александр Македонский, Карл Великий, король Артур, Владимир Красное Солнышко, изображаются малоподвижными, статичными; такая трактовка их образов понятна: с точки зрения средневекового литературного этикета убеленный сединами монарх и должен застыть в своем мудром величии. (Впрочем, такое решение этих образов диктовалось и устойчивой фольклорной традицией.)
Однако это тяготение средневековой литературы к канону, традиционность и повторяемость сюжетов и сюжетных моделей, система правил и запретов не приводили ее к однообразию. Более того, «эстетика тождества» будила творческую фантазию поэта, заставляла его сказать об уже много раз сказанном традиционно, т. е. с использованием определенного набора средств, но глубоко по-своему (хорошо сказано, да?). Это, между прочим, было одной из причин пробуждения авторского сознания (неизвестного на ранних стадиях развития словесного искусства Средневековья), хотя и привнесение в произведение «авторского начала» часто оказывалось нормативным и фиктивным.
В многосмысленности памятников средневековой литературы неизменно оставалось место для морали (бонус, типа). Назидательность всегда была отличительной чертой словесности Средних веков и на исходе эпохи стала во многом тормозом в поступательном движении литературы. Она порой сводила на нет те несомненные достижения в изображении мира и человека, которые эта литература накопила за тысячу лет своего существования.
Изображение это было откровенно и прокламированно условным (мифологическое восприятие действительности лишь сменялось наивно реалистическим). Человек изображался еще изолированно, вне его социальной и — главное — психологической детерминированности. Основной интерес для писателей Средневековья представлял человеческий поступок, деяние, жест, но в очень ограниченном и условном наборе ситуаций. Также — и мир человеческих переживаний. Приметы вещного мира также давались изолированно; пропорции между ними не были соблюдены. Поэтому они не складывались в полную реалистическую картину окружающего мира.