- •1. Театр и культура. Социальные функции театра.
- •2. Режиссер, его роль и значение в театральном искусстве.
- •3. Сценический этюд, методика сочинения и работа над ним.
- •1. Учение к. С. Станиславского о действии (Действие и чувство. Действие и приспособление).
- •2. Что такое «искусство перевоплощения»?
- •3. Как вы понимаете гражданственность режиссера?
- •1. Учение к. С. Станиславского о сверхзадаче и сквозном действии.
- •2. Атмосфера спектакля.
- •3. Элемент системы к.С. Станиславского: освобождение мышц.
- •1. Специфические особенности театрального искусства?
- •2. Что такое «Искусство представления»?
- •3. Элемент системы к. С. Станиславского: сценическое внимание.
- •1.Жанр пьесы и жанр спектакля.
- •2.Что такое ремесло и дилетантизм в театральном искусстве.
- •1. Взаимосвязь психического действия и физического действия – основа учения к. С. Станиславского об искусстве актера.
- •2. Элемент системы к.С.Станиславского: воображение и фантазия.
- •3. Действенный анализ роли.
- •1.Тема и идея пьесы. Обоснование выбора пьесы.
- •2. Элемент системы к. С. Станиславского: «если бы» и предлагаемые обстоятельства, их оценка.
- •3. Конфликт – действенная пружина сценического действия.
- •1. Событие пьесы его характеристика и значение в работе режиссера над пьесой.
- •2. Элемент системы к. С. Станиславского: логика и последовательность.
- •3. Сквозное действие пьесы и роли.
- •1. Жанр пьесы.
- •2. Элемент системы к. С. Станиславского: чувство правды и веры.
- •3. Что значит «переживать роль»? Как это объяснено у к. С. Станиславского?
- •1. Система к. С. Станиславского – научное обоснование законов актерского мастерства.
- •2. Элемент системы к. С. Станиславского: темпо-ритм.
- •3. Музыка в спектакле.
- •1. Артистическая этика.
- •2. Понятие композиции. Композиция литературного произведения.
- •3. Элемент системы к. С. Станиславского – эмоциональная память.
- •1. Как вы понимаете гражданственность режиссера?биле№2 – 3 вопрос.
- •2. События и предлагаемые обстоятельства.
- •3. Действие и контрдействие.
- •1. «Зерно » пьесы и роли.
- •2. Мизансцена – язык режиссера.
- •3. Элемент системы к. С. Станиславского – общение.
- •1. Сущность реформы театра, проведенной к.С. Станиславским в Вл. И. Немировичем-Данченко.
- •2. Учение о действии. Действие и чувство. Действие и приспособление. Билет №2 – 1 вопрос.
- •1. Основные принципы «системы» к.С. Станиславского.
- •2. Работа актера над ролью.
- •3. Этапы работы режиссера над инсценировкой.
- •1. Темпо-ритм спектакля.
- •2. Режиссерский замысел и его составные.
- •3. Оформление спектакля.
- •1. Вл. И. Данченко о функциях режиссера.
- •2. Репертуар как основа творческое жизни театрального коллектива.
- •3. Определение идеи пьесы.
- •1. Общие принципы действенного анализа.
- •2. Репетиция в выгородках.
- •3. Логический и психологический разбор текста пьесы, роли.
3. Музыка в спектакле.
Если представить себе, что драматургическое искусство — это симфонический оркестр, то музыка — один из инструментов этого оркестра». И она должна сопрягаться со всеми другими инструментами, что бы способствовать созданию целого. Музыка — мощное воздействие на зрителя. Звуковая ткань спектакля: шумы, речь, музыка, тишина. Основные типы сценической музыки: концертные, тональные, атональная.
Принципы музыкального оформления спектакля:
• Иллюстрация, контраст, контрапункт;
• Лейтмотив, ассоциативная песня (танец);
• Музыка, как выражение переживаний актера;
• Музыка проводник режиссерского замысла
Билет № 11
1. Артистическая этика.
Этика – учение о нравственности. Она вырабатывает правильные нравственные устои, которые помогают оберегать человеческую душу от растления и регулируют взаимоотношения отдельных людей и целых государств между собой. Артист наравне со всеми гражданами обязан знать законы общественной этики и подчиняться им.Артистическая этика – узкопрофильная этика сценических деятелей. У нее основы те же, что и у общественной этики, но они должны быть приспособлены к условиям искусства. Эти условия разнообразны и сложны. Первое: коллективность работы – драматург, режиссер, артисты, художник и прочие сценические деятели. Каждый из них, взятый в отдельности, самостоятельный творец в отведенной для него области искусства, взятые вместе, они связаны между собой законами художественной гармонии и общей для всех конечной целью творчества. Чтобы урегулировать между собой работу многих творцов и сберечь свободу каждого из них в отдельности, необходимы нравственные начала, создающие уважение к чужому творчеству, поддерживающие товарищеский дух в общей работе, сберегающие свою и чужую свободу творчества и умеряющие эгоизм и дурные инстинкты каждого из коллективных работников в отдельности. Эти нравственные начала создает артистическая этика, приспособленная к условиям нашего искусства. Условия коллективного творчества представляют собой ряд требований к сценическим деятелям. Один из них – чисто художественного, а другие – профессионального или ремесленного характера.
2. Понятие композиции. Композиция литературного произведения.
Композиция в литературе – это построение художественного произведения, расположение его частей в определенной системе и последовательности. Но композицию нельзя рассматривать как последовательность глав, сцен и т.д. Композиция – целостная система определенных способов, форм художественного изображения, обусловленная содержанием произведения. Средства и приемы композиции углубляют смысл изображенного. Элементы или части композиции: описание, повествование, система образов, диалоги, монологи персонажей, авторские отступления, вставные рассказы, авторские характеристики, пейзаж, портрет, фабула и сюжет повествования. В зависимости от жанра произведения в нем преобладают специфические для него способы изображения. Каждое произведение имеет свою неповторимую композицию. Некоторым традиционным жанрам присущи композиционные каноны. Например, трехкратные повторы и счастливая развязка в сказке, пятиактное строение классической трагедии и драмы.