- •1. Літаратура як від дух. Дзейнасці чалавека. Функцыі літаратуры. Літаратура ў сістэме мастацтваў.
- •2. Літаратура як эстэт. Аб’ект. Паняцце маст. Тэксту. Слова як матэрыял маст. Твора.
- •3. Міф – фальклор – літаратура. Міфы ў гісторыі літаратуры. Новаміфалагізаваная свядомасць.
- •4. Нац. Карціна свету: агульначал. І нац. Ў літаратуры. Паняцце архетыпу.
- •5. Маст. Вобраз. Віды маст. Вобразаў.
- •6. Віды паэтычных фігур і тропаў. Гісторыя і тэорыя метафары.
- •7. Верш і проза: прынцыпы размежавання і спосабы арганізацыі маст. Маўлення, структураўтваральная функцыя двайной сігментацыі тэксту.
- •8. Рытм і яго функцыі ў вершы. Асн. Сістэмы вершавання.
- •9. Наратыўны (апавядальны) тып маст. Выказвання. Асн. Наратыўныя фігуры і кампазіцыйныя формы маўлення.
- •10. Асн. Паняцці “сюжэталогіі”: матыў – фабула – сюжэт, сюжэт і калізія (канфлікт), маст. Сітуацыя.
- •11. Аўтар і літ. Герой у творы. Персаналія, характар, тып.
- •12. Інтэрсуб’ектныя адносіны ў маст. Творы. Паняцце дыялагічнасці слова: слова аўтара і “чужое” слова ў прозе.
- •13. Прасторава-часавыя адносіны ў творы. Паняцце хранатопу.
- •14. Тэма, праблема, ідэя маст. Твора, сістэма персанажаў і аўтарская пазіцыя.
- •15. Паэтыка кампазіцыі. Кампазіцыя лір. Формаў.
- •16. Эпіка. Праблема эпічнага героя. Структура эпічнага твора.
- •17. Раман як эпічны жанр. Гіст. Мадыфікацыя эпічнай жанравай сістэмы: навела, апавяданне, аповесць.
- •18. Паняцце жанравага канону і ўнутранай меры ў жанрава-эпічных формах.
- •19. Свет драмы. Слова ў драме: дыялог, маналог, рэпліка; рэмарка, устаўны тэкст.
- •20. Лірыка. Суб’ектная структура лір. Твора: аўтар, лір. Суб’ект, лір. Герой, герой “ролевай” лірыкі.
- •22. Кананічныя (“цвёрдыя”) і некананічныя жанры ў лірыцы. Паняцце верлібрызацыі.
- •23. Катэгорыя маст. Пафасу. Віды і функцыя пафасу ў маст. Творы.
- •24. Стыль у маст. Творы. Марфалогія і тыпалогія маст. Стыляў.
- •25. Рэалістычная сістэма ў развіцці літаратуры.
- •26. Рамантызм і яго напрамкі ў гісторыі літаратуры.
- •27. Мадэрнізм як эстэт. Сістэма.
27. Мадэрнізм як эстэт. Сістэма.
Модернизм – от фр. «новейший». Термин многоаспектный. Возник на рубеже веков как название одной из лит. групп. Позднее – совокупности новыях явлений в литературе этого периода.
В 1890 г. австриец Гербарт Барт употребил этот термин к новейшим литературно-художественным направлениям.
Модернизм – как худ. метод, как худ. направление, как философско-эстетическое направление.
Модернизм как фил.-эст. система отразил кризис цивилизации к. 19 в., создавшийся тип сознания чалавека.
Модернизм как худ. метод – прежде всего установка на эксперимент с формой, собственное видение мира художником.
Особенности стиля: - импрессионистическое письмо;
- ретроспекция; - психоаналитические исследования;- ассоциативный монтаж; - мифологизация как художественной средство; - «поток сознания».
Модернизм как худ. направление – один из самых живучих. Прошел несколько этапов эволюции – стадиональность развития:
1. декаданс (сер.70-х – к.90-х гг. 19 в.) в форме импрессионизма и символизма;
2. авангард (3 десятилетия 20 в., до начала-сер. 30-х гг.): экспрессионизм, футуризм, кубизм, сюрреализм, дадоизм и др..
3. к. 30 – сер.40-х гг. – стадия «замороженности» модернизма, он ушел на второй план;
4. поставангард (50-60-ые гг.): поп-арт, мех-арт, драма абсурда, экзистенциалисцкий роман; 5. постмодернизм (последние десятилетия 20 в.); 6. постпостмодернизм (наше время).
Между всеми этими явлениями много общего:
1) субъективно-идеалистическая природа;
2) стремление к абсолютной творческой свободе;
3) концепция независимости художника и искусства от общества;
4) трактовка художника как пророка.
Литература к.19 в.: «Искусство для искусства». Литература начала 20 в.: «Искусство для элиты». Еще лозунги: «Искусство выше жизни», «В искусстве допустимо все».
Модернисты – оппозиция к творчеству предшественников, хотя это проявляется прежде всего в лозунгах, а не в искусстве.
Модернизм – продукт своей эпохи, проникнутой чувством лживости буржуазной морали, упадка существующей цивилизации. Отражает поиски чалавеком новых истин, катастрофизм, пессимизм чалавека конца века.
Филос. база – идеалистич. течения, прежде всего – «философии жизни»: 1) интуитивизм (Берксон), 2) фрейдизм – синтез медицины, психологии, логики; мир подсознания, инстинктов; 3) философия пессимизма Шопенгауэра. В 20в. философия модернизма обогащается философией Юнга, Уно Муно, Бердяева, Ясперса, Сартра, Камю.
Для літаратуры модернизма опора на философию очень важна, т.к. ей характерна философичность, интеллектуализм, поиск ответа на вопрос о месте чалавека в мире (напо, значение индив-сти в жизни космоса).
Модернисты обращаются и к сатанизму, астрологии, буддизму, черной магии.
Концепция мира и чалавека. Мир хаотичен и абсурден, непознаваем. Мир не м.б. изображен целостно, т. в виде отдельных картин. Трагич. мировосприятие личности – часто предмет описания в пр-нии. Пр-ние посвящено субъект. мировосприятию героя, его внутр. миру. Модернисты не верят в прогресс, поэтому сознательно изолируют чалавека от враждебного ему мира. Чалавек одинок, не понят. Над его судьбой тяготеет рок, фатум. Возникают 2 основные возможности для героя (2 тенденции в отражении мира):
1) активная. Мир изображается динамично, противоречиво. Чалавек бунтует против общества, деформирующего его личность. Главный конфликт – между чалавеком и обществом.
2) созидательная. Герой не вступает в открытый конфликт с миром, а изолируется от него, уходит в свой мир (мир подсознания – К.Гамсун «Голод»; в мир прошлого – в поисках утраченного мира; в мир чистого искусства, в котором можно уйти от реальности).
Эстетические принципы:
1) концепция независимости искусства от общества;
2) абсолютная творческая свобода художника;
3) поиск новых форм, выразительных средств, энергичная ломка традиций (но все же опираются на романтизм и реализм);
4) трактовка художника как пророка;
5) мифотворчество, т.е. сотворение мифа современного бытия (Ницше «Как говорил Заратустра»). Мифы 19-20 вв. значительно отличаются от традиционных. Вера – игра, имитация соответсвия древности (игровая концепция творчества). 20 веку характерен поиск игровой основы культуры. Игра – неутилитарная, несерьезная человеческая деятельность. Цель игры – в самом ее процессе. Игра – 1) источник эстетического удовольствия; 2) источник новых истин. Пик развития игровой концепции – 40-60-ые гг. 20 в.
6) принцип моделирования действительности как художественный вариант игры, он противопоставляет себя принципу подражания.
Темы: Смерть. Любовь. Фатум. Художник. Искусство. Судьба.
Представители: в лирике – «проклятые поэты» (Рембо, Верлен, Аполлинер, Георге, Рильке); в прозе – Уальд, Дж.Джойс; в драматургии – Метерлинк, Стриндберг, Уальд.
Для прозы характерен отказ от фабулярности, разрозненность элементов.