- •Содержание
- •Глава I. Музыкальная культура стран древнего мира
- •§ 1. Начальная стадия формирования музыкального искусства в эпоху первобытнообщинного строя
- •§ 2. Музыкальная культура стран Древнего Востока
- •2. Музыкальная культура Древнего Китая.
- •Символика звуков китайской пентатоники
- •Символика китайских музыкальных инструментов
- •3. Музыкальная культура Древней Индии.
- •Символика индийского семиступенного звукоряда
- •4. Музыкальная культура Древней Палестины.
- •§ 3. Музыкальная культура Античности
- •1. Музыкальное искусство Древней Греции.
- •2. Музыкальное искусство Древнего Рима.
- •1. Музыкальное искусство Древней Греции.
- •2. Музыкальное искусство Древнего Рима.
- •Глава II. Музыкальная культура средневековья
- •§ 1. Западноевропейское Средневековье
- •§ 2. Музыкальное искусство Византии
- •§ 3. Музыкальная культура арабов
- •Глава III. Музыкальная культура эпохи возрождения
- •§ 1. Общая характеристика музыкальной культуры Возрождения
- •§ 2. Национальные композиторские школы эпохи Возрождения
- •2. Итальянская школа.
- •3. Французская школа.
- •4. Немецкая школа.
- •5. Английская школа.
- •6. Испанская школа.
- •Глава IV. Музыкальная культура XVII – I половины XVIII века
- •§ 1. Общая характеристика эпохи. Основные стили и направления художественной культуры
- •§ 2. Вокальная музыка барокко. Оперные школы.
- •§ 3. Инструментальная музыка барокко
- •§ 4. Георг Фридрих Гендель
- •1. Жизненный и творческий путь г. Ф. Генделя.
- •2. Характеристика творческого стиля Генделя.
- •1. Жизненный и творческий путь г. Ф. Генделя.
- •2. Характеристика творческого стиля Генделя.
- •Список сочинений Генделя
- •§ 5. Иоганн Себастьян Бах
- •2. Жизненный и творческий путь и. С Баха.
- •3. Органное творчество Баха.
- •4. Клавирная музыка Баха
- •5. Вокально-инструментальное творчество.
- •Глава V. Музыкальная культура эпохи просвещения
- •§ 1. Музыкальный классицизм и основные этапы его развития
- •§ 2. К. В. Глюк – великий реформатор оперного театра
- •§ 3. Йозеф Гайдн
- •2. Симфонии и струнные квартеты.
- •3. Ораториальное творчество.
- •§ 4. Вольфганг Амадей Моцарт
- •2. Периодизация творчества Моцарта.
- •3. Оперная эстетика Моцарта.
- •4. Симфоническое творчество Моцарта. Симфонии. Концерты.
- •5. Фортепианное творчество Моцарта.
- •§ 5. Музыка Французской революции
- •§ 6. Людвиг ван Бетховен
- •Список сочинений Бетховена:
- •2. Жизненный и творческий путь Бетховена.
- •3. Фортепианное творчество Бетховена
- •4. Симфоническое творчество Бетховена.
- •Рекомендуемая литература
Глава III. Музыкальная культура эпохи возрождения
§ 1. Общая характеристика музыкальной культуры Возрождения
Возрождение (франц. Ренессанс) – эпоха в культурно-исторической жизни Западной Европы XV-XVI вв. (в Италии – XIV-XVI вв.). Это период возникновения и развития капиталистических отношений, образования наций, языков, национальных культур. Возрождение – время великих географических открытий, изобретения книгопечатания, развития науки.
Своё название эпоха получила в связи с возрождением интереса к античному искусству, ставшему идеалом для деятелей культуры того времени. Композиторы и музыкальные теоретики – Й. Тинкторис, Дж. Царлино и др. – изучали древнегреческие музыкальные трактаты; в музыкальных произведениях Жоскена Депре, которого сравнивают с Микеланджело, «возросло утерянное совершенство древних греков»; появившаяся в конце 16 – начале 17 в. опера ориентирована на закономерности античной драмы.
Основой искусства Возрождения был гуманизм (от лат. «humanus» - человечный, человеколюбивый) – воззрение, которое провозглашает человека высшей ценностью, отстаивает право человека на собственную оценку явлений действительности, выдвигает требование научного познания и адекватного отражения в искусстве явлений действительности. Идеологи Возрождения противопоставили богословию Средневековья новый идеал человека, проникнутого земными чувствами и интересами. Вместе с тем, в искусстве Возрождения удерживались черты предшествующей эпохи (будучи светским по сути, оно использовало образы средневекового искусства).
Эпоха Возрождения была и временем широких антифеодальных и антикатолических религиозных движений (гуситство в Чехии, лютеранство в Германии, кальвинизм во Франции). Все эти религиозные движения объединяются общим понятием «протестантизм» (или «реформация»).
В эпоху Возрождения искусство (в т.ч. и музыкальное) пользовалось огромным общественным авторитетом и получило чрезвычайно широкое распространение. Небывалый расцвет переживает изобразительное искусство (Л. да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Ян Ван Эйк, П. Брейгель и др.), архитектура (Ф. Брунеллески, А. Палладио), литература (Данте, Ф. Петрарка, Ф. Рабле, М. Сервантес, У. Шекспир), музыка.
Характерные черты музыкальной культуры Возрождения:
бурное развитие светской музыки (широкое распространение светских жанров: мадригалов, фроттол, вилланелл, французских «шансон», английских и немецких многоголосных песен), её натиск на старую церковную музыкальную культуру, существовавшую параллельно светской;
реалистические тенденции в музыке: новые сюжеты, образы, соответствующие гуманистическим воззрениям и, как следствие – новые средства музыкальной выразительности;
народная мелодика в качестве ведущего начала музыкального произведения. Народные песни применяются в качестве cantus firmus (главная, неизменная мелодия в теноре в многоголосных произведениях) и в музыке полифонического склада (в т.ч. церковной). Мелодика становится более плавной, гибкой, напевной, т.к. является непосредственной выразительницей человеческих переживаний;
мощное развитие полифонической музыки, в т.ч. и «строгого стиля» (иначе – «классическая вокальная полифония», т.к. ориентирована на вокально-хоровое исполнительство). Строгий стиль предполагает обязательное следование установленным правилам (нормы строгого стиля были сформулированы итальянцем Дж. Царлино). Мастера строгого стиля владели техникой контрапункта, имитации и канона. Строгое письмо опиралось на систему диатонических церковных ладов. В гармонии господствуют консонансы, употребление диссонансов строго ограничивалось специальными правилами. Складываются мажорный и минорный лады и тактовая система. Тематической основой был григорианский хорал, однако использовались и светские мелодии. Понятие строгого стиля не охватывает всю полифоническую музыку эпохи Возрождения. Оно ориентировано главным образом на полифонию Палестрины и О. Лассо;
формирование нового типа музыканта – профессионала, получавшего всестороннее специальное музыкальное образование. Впервые появляется понятие «композитор»;
формирование национальных музыкальных школ (английская, нидерландская, итальянская, немецкая и др.);
появление первых исполнителей на лютне, виоле, скрипке, клавесине, органе; расцвет любительского музицирования;
появление нотопечатания.
Основные музыкальные жанры Возрождения
Церковные |
Светские |
Месса |
Мадригал |
Мотет |
Многоголосная песня: |
|
|
|
|
|
|
|
|
Крупнейшие музыкальные теоретики Возрождения:
Иоганн Тинкторис (1446 - 1511),
Глареан (1488 - 1563),
Джозеффо Царлино (1517 - 1590).