10 13

4

5

7

1

8

11

9

12

17

2

16

6

14

15

19

3

18

Рисунок 3 – Картина «Западная реклама XIX – XX веков»

Экспонаты, представленные на картине:

1. Тулуз-Лотрек А. «Танцующая Джейн Авриль», 1893 г.;

2. Бердслей О. Журнал «Жёлтая книга», 1895 г.;

3. Муха А. Велосипеды «Перфекта», 1897 г.;

4. Тулуз-Лотрек А. «Амбассадор. Аристид Брюан в своем кабаре», 1892 г.;

5. Стейнлен Т. Выставка художников-анималистов, 1909 г.;

6. Муха А. Курорт Монте-Карло, 1897 г.;

7. Шере Ж. Француженки прекрасной эпохи Парижа, 1892-1893 гг.;

8. Тулуз-Лотрек А. Кабаре «Японский диван», 1892 г.;

9. Тулуз-Лотрек А. Джейн Авриль, 1899 г.;

10. Муха А. Рекламный плакат сигаретной бумаги «Иов», 1896 г.;

11. Шере Ж. Афиша у ипподрома Порт-Майо, 1890 г.;

12. Стейнлен Т. Кафе «Чёрная кошка», 1896 г.;

13. Первое печатное издание «La Gazette»;

14. Рекламные открытки, XIX - XX вв.;

15. Фотографии европейских улиц, XIX - XX вв.;

16. Эйзенхауэр Д. Первая в мире, транслируемая по телевидению пресс-конференция в Белом доме, 19 января 1955 г.;

17. Кеннеди Дж. Пресс-конференция в Белом доме, 14 января 1963 г.;

18. Уорхолл Э. Мерилин, 1964 г.;

19. Лихтенштейн Р. «Может быть», 1965 г.

Посетители музея могут кратко ознакомиться с основными характеристиками представленного времени, благодаря размещённой рядом с картиной информации:

«Значительным для развития рекламы стал XIX век – эпоха великих научных открытий. Многочисленные изобретения способствовали увеличению производительности труда. В результате образовался избыток продукции. Склады многих заводов были переполнены. Появилась необходимость активной и достаточно эффективной рекламы. Одним из важнейших последствий изобретения Иоганна Гуттенберга стало бурное развитие печатных средств массовой информации. Значительно расширил возможности рекламы в прессе резкий рост тиражей периодических изданий в начале XIX века. Причиной этому были значительное повышение уровня грамотности населения в развитых странах и совершенствование типографского оборудования.

В начале XIX века совершенствование методов репродукции позволило создать новый тип изданий - иллюстрированные журналы. В конце XIX века стали применяться фотоцинкографические технологии, что позволило использовать достижения фоторекламы.

Технический прогресс и изобретение новых технологий способствовали также дальнейшему развитию печатной рекламы. До середины XIX века плакаты оставались одноцветными. Причем технология была такова, что сначала на бумагу наносился рисунок, а затем обычным типографским шрифтом печатался текст. Использование плакатов в качестве носителей рекламы получило в странах Западной Европы настолько широкое распространение, что его назвали в середине XIX века «плакатным бумом». Массовую обклейку фасадов зданий в столице Англии современники окрестили «кожной болезнью».

Достаточно широко были представлены плакаты, нарисованные вручную («писанные плакаты»). Они выполнялись клеевыми красками на бумаге, холсте, деревянных щитах или прямо на стенах домов. Преимуществом таких плакатов были большие размеры, ограниченные лишь свободной площадью «рекламоносителей». В жанре рекламного авторского плаката работали многие известные художники: Гольбейн Ханс Младший, Антонио Корреджо, Анри Тулуз-Лотрек, Пьер Боннар, Жюль Шере, Поль Ириб, Альфонс Муха и другие.

Дальнейшее развитие в эпоху Нового времени получили и технологии персональных продаж. К середине XIX века прейскуранты, каталоги, проспекты, брошюры не только раздавались коммивояжерами или продавцами в местах продажи, но и в массовом порядке рассылались по почте. Вначале в число адресатов таких рассылок входили фактические клиенты фирм-коммуникаторов. Впоследствии адресатами становятся потенциальные покупатели.

Именно с XIX века ведут отсчет своей истории такие и ныне здравствующие всемирно известные бренды, как «Levi's», «Maxwell House», «Coca-Cola», «Procter & Gamble» (ряд товарных марок выпускается и сейчас, например, мыло «Ivory», «Camay» и др.), «Campbell Soup», «Gillette», «Kodak» и многие другие.

Технические открытия позволяют создавать новые типы рекламы. Всего через 9 лет после изобретения Луи Люмьером кинематографа, в 1904 году братья Люмьер снимают первый рекламный ролик одной из марок шампанских вин.

Рост потребностей в услугах рекламы не мог не привести к созданию организационных структур, специализирующихся на их оказании. Считается, что первым в мире рекламным агентством стало бюро Артура Горжа и Уолтера Кона, которое они основали в Лондоне в 1611 году. Можно отметить, что первые рекламные агентства возникали или на основе определенного издания, или с целью оказания услуг по размещению объявлений в прессе. В дальнейшем, уже во второй половине XIX века, возникают рекламные агентства, выполняющие и другие функции (в частности, разработку рекламных обращений, изготовление и монтаж рекламоносителей и даже проведение элементарных исследований по определению эффекта рекламы).

С распространением рекламы, её развитием возникает необходимость контроля рекламной деятельности, поэтому появляются первые законодательные акты, а также различные объединения, призванные контролировать рекламную деятельность. В начале XX века появляются первые крупные научные труды и разработки по рекламе. Реклама XIX – XX веков становится мощным орудием неценовой конкуренции, средством для формирования потребностей и жизненных стандартов общества».

XIX век называют периодом расцвета плакатного дела в Европе, поэтому большую часть полотна картины занимают репродукции работ великих художников рекламы. Подборка плакатов демонстрирует зрителям высокий уровень развития данной рекламной деятельности, многообразие стилей и выдающихся художников, оставивших свой след в рекламной сфере. Многие афиши по праву считаются произведениями искусства и представлены в известных мировых музеях. В процессе работы создатели музея рекламы накопили большое количество материала, поэтому было принято решение систематизировать информацию и подготовить каталог, посвящённый западной рекламе данного периода с собранием работ художников, проявивших себя в качестве мастеров плакатного дела.

Отдельным экспонатом, характеризующим рекламу XIX – XX веков, является образец старинной газеты «La Gazzete». Но может возникнуть вопрос, почему разработчики музея решили представить данный вид рекламы на картине, посвящённой XIX и XX столетиям, ведь реклама в прессе появилась ещё в эпоху Средневековья. На это можно ответить то, что указанный вид рекламы стал развитым и сформировавшимся окончательно именно в XIX веке, поэтому характеризует в большей степени данный период времени.

Рекламу широко распространённую в Соединённых штатах представляют открытки – одна из первых форм современной почтовой рассылки. На картине предложены несколько примеров данной рекламы, позволяющих познакомиться с компаниями, использовавшими такой вид продвижения.

Особым рекламоносителем в XIX веке становится витрина, оформление которой стало определённым видом искусства в такой европейской стране, как Германия. Создатели музея решили продемонстрировать старинные витрины в виде предложенных на картине фотографий улиц европейских городов. На них запечатлены и магазины XIX века, и торговые лавки, и их продавцы. На одной из них изображена так называемая «кожная болезнь» улиц – засилье наружной рекламы, когда все стены домов были покрыты рекламными плакатами и афишами. Само наличие фотографий на картине говорит нам о том, что в XIX веке появляется фотоискусство, которое оказало большое воздействие на развитие печатной рекламы. Изобретение радио, которое также породило новый вид рекламы, показать было сложнее, поэтому разработчики музея решили исполнить его в виде музыкальной виниловой пластинки группы The Beatles – так сказать олицетворения звука. Радиореклама появилась только в XX веке, именно поэтому разработчиками музея была выбрана группа The Beatles как культовый музыкальный коллектив всех времён, но особенно XX столетия. В XIX веке упаковка стала рассматриваться как отдельный рекламный носитель, поэтому создателями музея особое внимание было уделено обложке пластинки. В США большое значение отводилось оформлению упаковки товара, что также можно назвать особенной чертой, отличающей рекламную деятельность этого государства от стран Европы. Самой знаменитой для всех упаковкой является бутылка напитка Coca-Cola, которая стала фирменным знаком данной компании. Конец XIX начало XX столетия характеризуется мощным подъёмом экономики, ростом компаний и появлений брендов. Самым известным брендом в мире, распространённым практически по всей планете является Coca-Cola, поэтому рекламе данного товара на картине отведено особое место. Экспонаты, посвящённые этой торговой марке, во-первых, символизируют появление брендов, во-вторых, изображают упаковку.

Появление кинематографа стало одним из ключевых изобретений, изменивших рекламу. Телевидение и реклама оказывают мощное влияние на население. Неслучайно, первым телевизионным рекламным роликом является ролик политической кампании. С изобретением нового средства коммуникации понятие массовая культура употребляется всё чаще, обозначая культуру упрощённую, доступную для всех. Поэтому макет телевизора, предложенный на картине, является как символом телевизионной рекламы, так и символом массовой культуры и широкого распространения рекламы. Мерилин Монро на экране телевизора, знаменитая картина Энди Уорхолла, поп-арт – всё это образцы массового искусства, отражающие увеличение целевой аудитории и расширение воздействия рекламы. С этого момента практически нельзя структурировать рекламу и выделить в ней что-то особенное. Если собрать хотя бы тысячную, а может даже миллионную часть всей рекламы, начиная с середины XX века и сплошь оклеить ею стены всего музея, то имеющегося пространства, конечно же, не хватит для такой затеи. Поэтому экспонаты, представляющие рекламную деятельность XX века, на этом завершаются, но это не значит, что с данного момента больше не было создано рекламных шедевров. Просто реклама с развитием новых массовых коммуникаций потеряла свою эксклюзивность и стала разделяться на рекламные объявления, предназначенные для массовой аудитории, и на креативную – в большинстве случаев нацеленную на профессионалов и жюри рекламных фестивалей.

Далее следует перейти к рассмотрению экспонатов, посвященных рекламной деятельности в России, начиная от дореволюционного периода и заканчивая эпохой Советского Союза.

Российская реклама конца XIX – начала XX века в музее представлена в виде печатной продукции, размещённой на этажерке, а также рекламной тумбы, оклеенной репродукциями дореволюционных русских рекламных плакатов. Российская реклама указанного периода преимущественно идёт по европейскому пути развития, во многом с ней схожа, но и, конечно же, имеет определённые отличия.

Рисунок 4 – Этажерка «Дореволюционная реклама в России»

В России конца XIX – начала XX веков особой популярностью пользовались малые формы печатной рекламы: визитки, открытки, меню, приглашения и т.д. Поэтому разработчиками музея для более удобного расположения и рассмотрения данных экспонатов была выбрана этажерка. На ней центральное место занимает старинная печатная машинка с текстом, знакомящим читателей с известным русским рекламистом данного периода – Людвигом Метцлем. Этот текст гласит:

«В конце XIX века в России рекламе давали следующее определение: «Реклама — объявления о продаваемых товарах и предлагаемых услугах с целью привлечь потребителей расхваливанием, часто преувеличенным, качеств товара».

Но, вскоре появится новое определение: «Реклама – двигатель торговли». Людвиг Метцль – автор этой фразы и первый человек в Российской империи, научившийся делать деньги на  рекламе.

Людвиг Метцль родился в 1854 году в Праге и в ранней молодости вместе с братом Эрнестом перебрался в Россию, где обрел вторую родину, стал называться Людвигом Морицевичем и смог развернуться по-настоящему, затеяв невиданный в то время в Российской империи бизнес.

Начинал Метцль с малого, открыв на скромные собственные средства в Санкт-Петербурге в 1878 году «Центральную контору объявлений». В ее задачи входили прием и размещение в тогдашних СМИ разнообразных объявлений — от коммерческих до частных. На первых порах Метцль работал исключительно на провинциальную прессу, но со временем, явив недюжинный коммерческий талант и набравшись опыта, осуществил блистательный захват газетно-журнального рынка обеих столиц империи. И даже вышел на международный уровень, добившись для «конторы» (в 1891 году преобразованной в товарищество «Торговый дом Л. и Э. Метцль и Ко.») эксклюзива на прием иногородней и иностранной рекламы и размещение ее в 80% российских газет.

К началу XX века разросшееся предприятие практически монополизировало внутренний рынок печатной рекламы. Торговый дом был преобразован в «Российское акционерное общество объявлений» с уставным капиталом 2 млн. руб. и двумя штаб-квартирами — в Санкт-Петербурге и Москве, где оно благополучно просуществовало до октября 1917 года.

А после революции детище Людвига Метцля прекратило свое существование в России. Конец конторе Метцля, как и всей российской рекламе в целом, положил подписанный сразу после революции указ большевиков «О введении государственной монополии на объявления»».

На одной из полок этажерки расположена фотография прославленного российского рекламиста, а также образец листовки, информирующей об услугах организованного им рекламного агентства.

Экспонаты на каждой полке этажерки объединены определённой общей идеей. На верхней полке размещены фотографии конца XIX начала XX века, на которых запечатлены торговцы и магазины того периода. Фотографии указывают зрителям на то, что фотоискусство прочно входило в рекламную деятельность. А сам предложенный сюжет говорит о развивающейся торговле и стремлении владельцев магазинов, лавок выделить свои торговые точки и привлечь к ним внимание покупателей.

В данный период в России развиваются различные сферы бизнеса, и в связи с этим появляются семейные предприятия, дававшие выпускаемой продукции свою фамилию и тем самым гарантируя её высокое качество. Одним из таких знаменитых семейных дел можно назвать кондитерскую фабрику Абрикосова, существовавшую не одно поколение. Абрикосов особое внимание уделял оформлению упаковки своей продукции, а также различным формам печатной рекламы: открыткам, визиткам, которые вкладывались в коробки конфет и других предлагаемых кондитерских изделий. Одна из полок этажерки посвящена рекламе данной продукции. Преимущественно она представлена в виде образцов абрикосовских рекламных открыток с текстом, знакомящим читателей с историей семейного дела русского кондитера. При этом на полке размещены фотография самого Алексея Ивановича Абрикосова – основателя семейного бизнеса, а также фотографии внутреннего убранства фирменных магазинов. Абрикосовские упаковки можно смело назвать произведениями искусства. Особое мастерство было проявлено при оформлении интерьеров магазинов. Кондитерские изделия Абрикосова были в основном рассчитаны на богатое население, поэтому средств не жалели на продвижение продукции, создание запоминающегося имиджа и благоприятной для совершения покупки атмосферы.

Ещё одним удачливым российским предпринимателем можно назвать Генриха Афанасьевича Брокара, который под своей фамилией выпускал мыло и другие косметические средства. На одной из полок представлены образцы фирменной упаковки, рекламные листовки данной продукции, а также фотография, на которой Генрих Афанасьевич запечатлён со своей супругой.

Оставшиеся две полки можно условно назвать «мужская» и «женская», потому что на них собраны образцы печатной рекламы, которые мог бы просматривать мужчина, к примеру, перед тем как отправиться на службу, и которые могли бы вызвать интерес у женщины.

На так называемой «мужской» полке расположены муляжи продукции фирмы Абрикосова, пачка папирос, образец газеты за 1900 год, различные фирменные счета, а также театральные программки. Таким образом создатели музея попытались представить, какая рекламная продукция могла заинтересовать мужчину, живущего на стыке XIX и XX столетий, и оказаться у него под рукой за чашечкой чая.

На «женской» полке собраны вырезки из различных журналов мод конца XIX – начала XX века, листовки косметических средств, приглашения в театр и билеты на спектакль, а также конверты с письмами. Любая девушка или женщина бережно хранила значимые для неё письма, поздравительные открытки где-нибудь в шкатулке, перевязав их красивой ленточкой. На данной полке представлены несколько рекламных открыток, которые могли бы подписать для девушки её друзья или близкие люди, и которые она решила сберечь. В общем, создатели музея, работая над данным экспонатом, хотели не только продемонстрировать российскую рекламу указанного периода, но и представить её целевую аудиторию, т.е. тех, для кого она была предназначена.

В России конца XIX – начала XX века помимо малых форм печатной рекламы было высоко развито плакатное искусство. Обычно плакаты и афиши размещались на рекламных тумбах, поэтому в музее каждый посетитель не может не обратить внимания на специально изготовленную для этого проекта рекламную тумбу, оклеенную репродукциями русских плакатов и афиш указанного периода. Данный вид рекламы был широко развит в России, и до наших дней дошло большое количество дореволюционных плакатов и афиш. Но, к сожалению, имена их авторов остаются для нас неизвестными.

Рисунок 5 – Рекламная тумба «Русский плакат конца XIX – начала XX века»

Русские рекламные плакаты конца XIX – начала XX века можно разделить по направлениям: коммерческие (продвижение товаров), социальные (пожертвования в пользу солдат, бездомных детей) и культурно-просветительские (театр, кино, концерты и т.д.). Разработчики музея пытались максимально охватить каждое из этих направлений. Поэтому на рекламной тумбе можно увидеть плакаты товаров повседневного спроса, афиши, анонсирующие о предстоящих событиях, а также социальные плакаты, призывающие оказать помощь бездомным детям или жертвам Первой мировой войны.

В ходе работы над музейными экспонатами его создатели собрали большое количество примеров данной рекламной деятельности, поэтому перед ними стояла непростая задача – отобрать самые лучшие экземпляры, которые могли бы дать посетителям представление о высоком уровне развития плакатного дела. Те образцы, которые не поместились на тумбе, каждый желающий может подробно рассмотреть в специально подготовленной папке-каталоге, которая ознакомит посетителей музея с рекламной деятельностью в России указанного периода.

На музейной рекламной тумбе плакаты наклеены таким образом, что частично перекрывают друг друга. Данный приём был использован для того, чтобы лучше продемонстрировать тот факт, что рекламы в дореволюционной России становилось всё больше и больше. Стоит отметить и то, что обычно на таких тумбах плакаты клеились поверх других рекламных объявлений, таким образом «устраняя» рекламу конкурентов. Но авторы музея решили, что если они последуют данному примеру, то посетителям будет трудно оценить, да и просто рассмотреть каждый плакат по отдельности.

Картина «Советская реклама» является завершающим экспонатом, описывающим рекламную деятельность в России на разных исторических этапах. Прочно укрепилось мнение, что в Советском союзе рекламы не было, но картина, посвящённая данной эпохе, сплошь заполнена образцами рекламы указанного периода. Естественно реклама была и в очень большом количестве, но она преимущественно имела другие цели и задачи, отличающие её от западной.

Самым распространённым рекламным носителем во времена Советского Союза был плакат. Авторы музея собрали достаточно большое количество образцов советских рекламных плакатов и афиш, затрагивающих различные сферы жизни. Этот факт ещё раз доказывает то, что реклама в СССР была очень сильно развита и стояла на службе государства. Разработчикам музея было необходимо выбрать каким-то образом из этой массы работ те, которые будут представлены на экспонате «Советская реклама». Поэтому на картине посетители могут видеть самые знаменитые плакаты, которые каждый хотя бы раз в жизни видел и которые связаны с историей нашей страны. Остальные образцы советских рекламных плакатов представлены в папке-каталоге, посвящённой данному историческому периоду развития России.