Tulokhonov_S_M_Lektsii_Kultura

ХАНС АНДЕРСЕН

АНДЕРСЕН (Andersen) Ханс Хpистиан

(2апp1805, Оденсе - 1авг1875, Копенгаген), датский писатель.

Кн. "Путешествие пешком от Холмен-канала до восточного мыса острова Амагер" (1829). Сб. сказок, в т.ч. "Сказки, рассказанные для детей" (1837), "Новые сказки" (1843) ("Стойкий оловянный солдатик" (1838), "Соловей", "Гадкий утенок" (обе - 1843), "Снежная королева" (1844), "Тень" (1847), "Мать" (1848). Сб. миниатюрных новелл "Книга картин без картин" (1840). Ром. "Импровизатор" (1835), "Только скрипач" (1837), "Две баронессы" (1849). Пьеса "Мулат" (1840). Кн.

путевых очерков "Базар поэта" (1842). Автобиогр. кн. "Сказка моей жизни" (1846).

Родился в семье сапожника. После ранней смерти отца ему пришлось работать на швейной фабрике. С детства А. увлекался театром и писал пьесы. В 1819 он отправился в Копенгаген, где его литературные опыты привлекли внимание. А. получил стипендию и право бесплатного обучения в школе. С 1824 учился в Копенгагенском университете. В 1826 - 27 он опубликовал несколько стихотворений, начал писать романы. В 1835 появляются первые сказки, которые постепенно занимают основное место в его творчестве. А. много путешествовал - был в Германии, Италии, Англии, Франции, Испании, Португалии, Греции, Турции и даже в Африке.

На волне подъема скандинавской культуры в 19 веке в ряду таких ее литературных деятелей, как датчане С.Кьеркегор и Г.Брандес, норвежец Г.Ибсен, швед П.Лагерквист и др., A. в середине 30-х годов выступил со своими романтическими сказками и историями, проникнутыми гуманизмом, лиризмом и юмором, разящими мир эгоизма, корысти, лести и самодовольства.

ни", антиобывательские выпады в "Дюймовочке", постановку проблем искусства в "Соловье". В сборниках 40-х годов под общим названием "Сказки" объединялись произведения разных жанров. Это собственно сказка, построенная на действии чудесных сил ("Огниво", "Дорожный товарищ", "Дикие лебеди"). Значительное место там занимает сказка, близкая к басне, где образы животных, растений или домашних вещей содержат иносказательный намек на определенные стороны человеческой жизни. Сказки такого типа в дальнейшем творчестве А. могут быть

50

ДЖЕЙМС ДЖОЙС

ДЖОЙС (Joyce) Джеймс (2фев1882, Дублин - 13янв1941, Цюpих),

иpландский писатель (на английском языке).

Сб. лирич. стихов "Камерная музыка" (1907). Сб. новелл "Дублинцы" (1914). Психологич. эссе "Джакомо" (1914). Ром. "Портрет художника в юности" (1916), "Улисс" (1922), "Поминки по Финнегану" (1939).

Родился в интеллигентской семье. Окончил иезуитский колледж и университет в Дублине. Страдая от гнета, которому подвергала Ирландию Англия, и разочаровавшись в действенности национально-освободительной борьбы и идеалов культурноосвободительного движения "Ирландское возрождение", в 1904 Д. уехал на континент, где с 1920 жил в основном в Париже.

Литературный символ Новейшего времени, роман Д. "Улисс" был выполнен в духе некоей современной "Одиссеи" и отразил кризис цивилизации, который особенно усилился после 1 Мировой войны. Объективно "Улисс" явился предельно критическим портретом действительности, хотя прежде всего сам автор под-

как принцип крайне самодовлеющего, внутри субъекта протекающего "потока сознания". В "Улиссе", где изображен один день из жизни главных героев романа - двух дублинцев, писатель постарался передать, как действительность отражается в чувствованиях персонажей, скрупулезно фиксируя все: обрывки мыслей, случайные ассоциации, мимолетные влечения, сны... Кстати говоря, в более раннем сбоpнике новелл "Дублинцы", объединенных мыслью о гибели лучших человеческих стремлений, - Д. уже обращался к этой теме, нарисовав картину унылой жизни дублинских горожан и подвергнув критике английских властителей Ирландии и их ирландских приспешников. Для романа же характерна прежде всего очень сложная символика, поддающаяся различным, даже иногда противоречащим друг другу толкованиям, подчас имеющая самодовлеющее значение, а также сплав разных стилевых манер и пародийное использование античных и библейских мотивов. Все это заставило автора прибегнуть к изощренному словотворчеству, при котором поpой приходится отказываться и от синтаксических связей.

Формалистическое экспериментаторство писателя предоставило ему положение мэтра модернистской литературы и оказало огромное влияние на литераторов, обнаружив множество соратников и последователей: М.Пруста, В.Вульф, Ф.Мориака, Э.Хемингуэя, У.Фолкнера, Г.Грина, Г.Гарсиа Маркеса и др., в т.ч. деятелей постмодернизма, в котором формула "мир как текст" еще более размыла границу между литературой и реальностью. В таком тексте уже само "пространство-время" оказывается дискретным, разбитым на автономные хронотопы.

Антитезой "реализм - соцреализм" палитра словесности 20 века не исчерпалась: боль внутренней драмы Новейшего времени чувствуется в любой (пост)модернистской феерии.

51

НОБЕЛЕВСКИЕ ЛАУРЕАТЫ

Одна из пяти премий, вручаемых ежегодно 10дек в Стокгольме из фонда А.Нобеля ("динамитного короля 19 века"), достается "лицу, которое в области литературы создаст выдающееся произведение идеалистической направленности" (из завещания учредителя). Ее значимость в течение 20 века возросла чрезвычайно, и здесь важны три первых момента: космополитизм

1921 - А.Франс (фр.), 1922 - Х.Бенавенте-и-Мартинес (исп.), 1923 - У.Йитс (ирл.), 1924 - В.Реймонт (пол.), 1925 - Дж.Шоу

(англ.), 1926 - Г.Деледда (ит.), 1927 - А.Бергсон (фр. фило-

-Сен-Жон Перс (фр.), 1961 - И.Андрич (серб.), 1962 - Дж. Стейнбек (амер.), 1963 - Й.Сефериc (греч), 1964 - Ж.Сартр (фр., от премии отказался), 1965 - М.Шолохов (рус.), 1966 - Ш.Агнон (евр. на иврите) и Н.Закс (нем.), 1967 - М.Астуриас (гват.), 1968 - Я.Кавабата (яп.), 1969 - С.Беккет (ирл. на фр. и англ. языках), 1970 - А.Солженицын (рус.), 1971 - П.Неруда (чил.), 1972 - Г.Бeлль (нем.), 1973 - П.Уайт (австрал.), 1974 - Э.Йонсон и Х.Мартинсон (оба - швед.), 1975 - Э.Монтале (ит.), 1976 - С.Беллоу (амер.), 1977 - В.Алейксандре (исп.), 1978 - А.Зингер (евр. на идише), 1979 - О.Элитис (греч.), 1980 - Ч.Милош (пол.), 1981 - Э.Канетти (австр.), 1982 - Г.Гарсиа Маркес (колумб.), 1983 - У.Голдинг

(англ.), 1984 - Я.Сейферт (чеш.), 1985 - К.Симон (фр.), 1986

-В.Шойинка (нигерийск.), 1987 - И.Бродский (рус.), 1988 - Н.Махфуз (египет), 1989 - К.Села (исп.), 1990 - О.Пас (мекс.), 1991 - Н.Гордимер (южноафр. на англ. яз.), 1992 - Д.Уолкотт (тpинид.), 1993 - Т.Моррисон (амер.), 1994 - К.Оэ

(яп.), 1995 - Ш.Хини - (ирл. на англ. яз.), 1996 - В.Шим-

борская (пол.).

52

БЕРНАРД ШОУ

ШОУ (Shaw) Джордж Бернард

(26июл1856, Дублин -

2ноя1950, Эйот-Сент-Лоренс), английский писатель.

Пьесы, в т.ч. циклы "Пьесы неприятные" (1892 - 94), "Пьесы приятные" (1894 - 95), "Три пьесы для пуритан" (1896 - 99), комедия "Пигмалион" (1913), драма "Дом, где разбиваются сердца" (1913 - 19), эксцентрическая комедия "Тележка с яблоками" (1929). Проза, в т.ч. пенталогия "Назад к Мафусаилу" (1918 - 20), роман "Неуживчивый социалист". Литературная, музыкальная и театральная критика. Публицистика.

Ирландец по происхождению, Ш. был третьим ребенком в семье государственного служащего, впоследствии незадачливого торговца зерном и алкоголика. Ранние годы провел в Дублине. По окончании школы (1871) устроился работать клерком в агентство по продаже недвижимости. В 1876 переехал в Лондон. В 1890 становится музыкальным критиком, в связи с чем У.Оден назвал Ш. "быть может, лучшим музыкальным критиком всех времен". В 1895 он становится театральным критиком. Нобелевский лауреат 1925. Будучи принципиальным противником всевозможных премий, Ш. на церемонию награждения не приехал. На причитающиеся деньги он учредил англо-шведский литературный фонд для переводчиков, в особенности переводчиков А.Стриндберга. В возрасте 94 лет, вскоре после своего дня рождения, работая в саду, он упал, сломал бедро и через некоторое время умер.

Первые же драмы Ш. произвели настоящую революцию в английском театре - он хотел заставить зрителя думать (развитие "комедии идей" О.Уайльда - комедия парадоксальных идей). В форме забавных шуток и чрезвычайно остроумных парадоксов он высказывал горькую и неприятную правду о действительности. Ситуации в пьесах Ш. на первый взгляд кажутся немыслимыми, однако автор не изобретал их, а просто обнажал то, что его зоркий взгляд увидел в действительной жизни и что защищала стена общественных предрассудков. В драмах-дискуссиях постоянно идет спор героев, высказывающих различные точки зрения на общественные, моральные, философские проблемы. Поэтому диалог в комедии Ш.необыкновенно остер, отточен, динамичен и у зрителя невольно вызывает желание определить, кто же из героев прав. Большую роль играет и монолог, обычно довольно пространный: автор использует его для характеристики героев или, скорее, для их саморазоблачения. Причем интересно, что герой Ш., "разоблачая" себя, ничуть не кается. Писатель подвергает уничтожающей критике шовинизм и ханжество современного ему общества. Бедность он считает несчастьем и злом, она губит те огромные духовные силы, которые таятся в человеке из народа. Яркий пример - Элиза Дуллитл из "Пигмалиона". Достаточно было ей попасть из нищенского лондонского предместья в культурную среду, как она сразу проявила недюжинные способности к интеллектуальному развитию.

Ш. многообразно использует разные традиции драмы прошлого, соединяя сатирический гротеск с реалистическим изображением быта. Излюбленный романтиками прием контраста он переосмысливает для парадоксальных столкновений, создавая новый жанр - социальной и философской драмы-памфлета. Реализм и условность - примета твоpчества Ш. и драмы 20 века.

53

ТОМАС МАНН

МАНН (Mann) Томас

(6июн1875, Любек - 12авг1955, Цюрих),

немецкий писатель.

Романы "Будденброки" (1901), "Королевское высочество" (1909), "Приключения авантюриста Феликса Круля" (1901), "Волшебная гора" (филос., 1924), "Иосиф и его братья" (тетралогия, 1933 - 43), "Лотта в Веймаре" (1939), "Доктор Фаустус" (филос., 1947), "Избранник" (1951). Новеллы. Литературная критика и публицистика, в т.ч. кн. "Размышление аполитичного" (1918), "Гете и Толстой" (1923), статьи о Ф.Ницше, Ф.Достоевском, А.Чехове и др. (1954).

Родился в старинной бюргерской семье. Отец был зажиточным торговцем зерном и городским сенатором, мать - родом из Бразилии, из семьи немецкого переселенца-плантатора и его жены-креолки. Лауреат Нобелевской премии 1929. С 1933, после прихода к власти нацистов, М. жил в эмиграции сначала в Швейцарии, а с 1938 - в США (1944 - американское гражданство). Лауреат Премии Гете в 1949, которая была присуждена совместно Западной и Восточной Германией. Обладатель почетных степеней Оксфордского и Кембриджского университетов. Последние годы жизни прожил под Цюрихом.

Известность принес М. уже первый роман - "Будденброки", обширное повествование о судьбе четырех поколений любекского патрицианского рода. Подзаголовок романа - "Упадок одной семьи" - осмысливается как проявление неких общих биологиче- ски-метафизических закономерностей, но получает еще и социальную характеристику: несовместимость духовно утонченных людей с грубой, агрессивной действительностью Германии второй половины 19 века. В "Будденброках" ярко проявилось своеобразие М.-художника: неторопливость и детализованность описаний, сочетание остро аналитического и иронического начал с эмоциональной теплотой. В романе заметно влияние немецких реалистов 19 века, скандинавских и французских писателей, а также значительное воздействие русской литературы, и прежде всего Л.Толстого. Врученная гораздо позже Нобелевская премия была с совершенно определенной формулировкой: "... прежде всего за великий роман "Будденброки", который стал классикой современной литературы и популярность которого неуклонно растет".

В 1924 М. написал "Волшебную гору", один из самых значительных своих романов, начатый еще в 1913 и давший в замкнутом абстрагированном мире картину идейной жизни общества накануне мировой войны. Этот роман считается едва ли не лучшим философским романом 20 века. Преследующая писателя всю жизнь тема гомосексуализма превалирует в созданной им одной из самых замечательных новелл в мировой литературе - "Смерти в Венеции" (1913), в которой присутствуют многие темы более поздних работ М.: призвание и одиночество художника, отождествление недуга физического и духовного, разрушительное воздействие искусства на психику. Трагическая судьба художника - одна из главных тем, раскрытие которой происходит у писателя в традициях немецкой сатиры - в обращении к гротеску. Итог своим раздумьям М. подвел в одном из самых лучших своих поизведений - философском романе "Доктор Фаустус".

54

ЭРНЕСТ ХЕМИНГУЭЙ

ХЕМИНГУЭЙ (Hemingway) Эрнест Миллер (21июл1899, Ок-Парк, близ Чикаго - 2июл1961, Кетгем, Айдахо), американский писатель.

Книги рассказов "В наше время" (1925), "Мужчины без женщин" (1927), "Победитель не получает ничего" (1933). Повесть "Старик и море" (1952). Романы "И восходит солнце" ("Фиеста", 1926), "Прощай, оружие!" (1929), "Иметь и не иметь" (1937), "По ком звонит колокол" (1940), "За рекой в тени деревьев" (1950), "Острова в океане" (неоконч., 1970). Очерково-публицистические и автобиографические книги "Смерть после полудня" (1932), "Зеленые холмы Африки" (1935). Пьеса "Пятая колонна" (1938). Книга воспоминаний "Праздник, который всегда с тобой" (1964). Репортажи, в т.ч. "Опасное лето" (из неопубликованного романа-хроники, 1960).

Родился в привилегированном пригороде Чикаго в семье врача-терапевта. Работал репортером в Канзас-сити. Участник 1 Мировой войны в Европе, был ранен. В 1922 - 28 жил в Париже, занимаясь журналистикой, сыгравшей важную роль в становлении его как писателя. Участник Гражданской войны в Испании и 2 Мировой войны. С 1939 жил в Сан-Франциско-де-Паула под Гаваной. Лауреат Нобелевской премии 1954. Золотую Нобелевскую медаль Х. передал в дар Святой деве Каридад в соборе Эль Кобре, являющейся одной из исторических святынь Кубы. Был четырежды женат. В 1960, убедившись в том, что не может больше писать, Х. кончает жизнь самоубийством.

Имя Х., как правило, связывается с литературой Потерянного поколения (Lost Generation, термин Г.Стайн; У.Фолкнер, Дж.Дос Пассос, С.Фицджеральд, Э.Ремарк, О.Кристенсен), выразившей в своих произведениях трагический опыт 1 Мировой войны, связанные с ней утрату идеалов и отчужденность человека от общества. Именно это выражение использовал Х. в качестве эпиграфа к роману "И восходит солнце". Поиски истинных ценностей жизни определили основное содержание романа "Прощай, оружие!": сосредоточив внимание на отдельных эпизодах войны, автор создает образы, в которых, как и в сюжете этого романа о добровольце-дизертире, воплощена глубокая враждебность войны человеку. В дальнейшем раздумья и суждения писателя отразились в многочисленных авторских отступлениях трактата о бое быков "Смерть после полудня", "охотничьей" книге "Зе-

вования, дающий почву для читательской фантазии.

55

ЖАН САРТР

САРТР (Sartre) Жан Поль Эмар

(21июн1905, Париж -

15апр1980, там же),

французский писатель и философ.

Трилогия "Дороги свободы": "Возмужание" (1945), "Отсрочка" (1945), "Смерть в душе" (1949). Роман "Тошнота" (1938). Автобиографическая повесть "Слова" (1964). Сборник рассказов "Стена" (1939). Пьесы "Мухи" (1943), "За запертой дверью" (1945), "Почтительная потаскушка" (1946), "Мертвые без погребения" (1946), "Дьявол и господь бог" (1951), "Некрасов" (1956), "Затворники Альтоны" (1960). Критика, в т.ч. эссе "Что такое литература?" (1947), книги "Бодлер" (1947), "Святой Жене, комедиант и мученик" (1952), "В семье не без урода" (1971 - 72), "Театр ситуации" (1973). Философские сочинения, в т.ч. "Бытие и небытие" (1943). Публицистика.

Сын морского офицера. Окончив в 1929 Высшую нормальную школу, преподавал философию в лицеях. Во время немецко-фа- шистской оккупации сотрудничал в патриотической печати Сопротивления. В годы "холодной войны" тщетно искал промежуточный путь для некоммунистической интеллигенции между двумя лагерями. Сохранял просоветские настроения до 1956. В 1964 С. был удостоен Нобелевской премиии по литературе, от которой он отказался, "не желая, чтобы его превращали в общественный институт" и боясь, что слава нобелевского лауреата помешает его радикальной политической деятельности. Был председателем организованной Б.Расселом антивоенной комиссии по Вьетнаму. Под влиянием студенческих выступлений и других событий 1968 принял сторону левацкого бунтарства. В последние годы жизни почти ослеп от глаукомы.

Литературное творчество С. следует рассматривать во взаимосвязи с его деятельностью как философа. Более того, большинство его художественных произведений являются если не философскими исследованиями, то уж по крайней мере - учебными пособиями по его научным дисциплинам. С. - глава французского экзистенциализма. Под влиянием Э.Гуссерля и М.Хайдеггера он построил "феноменологическую онтологию", в основе которой - противопоставление объективности и субъектив-

темы нейтрализованы и полностью отменена природа - ее как бы и нет вовсе, так как герой всецело окружен "словами". Есть своеобразная ирония истории в том, что именно эта последняя книга принесла С. Нобелевскую премию, хотя Шведская академия отметила его "за богатое идеями, пронизанное духом свободы и поисками истины творчество, оказавшее огромное влияние на наше время".

56

ЭЛИАС КАНЕТТИ

КАНЕТТИ (Canetti) Элиас (25июл1905, Рущук, Австро-Венгрия, ныне - Русе, Болгария), австрийский писатель.

Комедии "Свадьба" (1932), "Комедия тщеславия" (1934), "Обреченные" (1956). Гротескно-сатирич. ром. "Ослепление" (1935). Исследование "Массы и власть" (1960). Кн. дневников и афоризмов "Провинция человека" (1973). Сб. эссе и миниатюр "Слышавший своими ушами" (1974). Мемуары "Спасенный язык" (т. 1, 1977) и "Факел в ухе" (т. 2, 1980).

Родившись в семье болгарских сефардов (евреи, пользующиеся языком ладино, близким к испанскому), К. был старшим из трех сыновей процветающего коммерсанта. Дома родители говорили на немецком - на этом же языке стал писать и их сын. В 1911 семья переехала в Манчестер, однако любовь к немецкому языку под влиянием матери после смерти отца заставила К. вернуться в Австрию, где он в 1929 закончил химический факультет Венского университета. С 30-х гг. в связи с pаспpостpанением фашизма писатель жил в Париже и Лондоне. В 1952 он получил британское гражданство, и с тех пор места его обитания - Цюрих и Лондон.

Формулировка мотива выбора лауреата Нобелевской премии 1981 - "за произведения, отмеченные широтой мировоззрения, богатством идей и художественной силой" - очень точно характеризует творчество К. и связанную с ним жизненную позицию человека Новейшего времени.

Постоянная и формально наиболее известная литературная специализация К. - драматургия, в которой он сразу же достиг успеха. Пьесы "Свадьба" и "Комедия тщеславия" явились предтечей драмы абсурда 50-х гг. (С.Беккет, Э.Ионеско и др.).

Ром. "Ослепление" - первый и последний из задуманной серии, которую начинающий писатель хотел посвятить человеческому безумию: в каждом из романов герой должен был представлять тот или иной тип маньяка. В 1946 вышло его английское издание, в 1947 - американское, в 1948 - мюнхенское, в 1949 - французское, которое было отмечено высокой международной премией.

Успех был несомненным, но писатель меняет сферу деятельности и приступает к многолетним научным исследованиям, в результате которых создается шедевр - "Массы и власть", многогранное исследование о массовых движениях с привлечением фольклора, мифологии, литературы и истории.

К. - типичный деятель мировой литературы периода окончания тоталитарной истории, для которого характерно формальное несоответствие национальной языковой сущности словесной деятельности - фактическому отрицанию национально-государс- твенной принадлежности.

"Поскольку я еврей, язык моего интеллекта остается немецким, - сказал об этом сам писатель, - однако я несу в себе наследие всех народов", а Шведская академия в докладе на церемонии вручения ему своей премии отметила, что "у К.-изг- нанника есть только одна родина, и родина эта - немецкий язык". Данная мысль (конечно, касаемая не только языка К.) с тех пор становится все более актуальной для Человечества.

57

ЛИТЕРАТУРА БУРЯТИИ 999999999999999999999999999999999999999999999999999999999999

ОСОБЕННОСТИ ИСТОРИИ ЛИТЕРАТУРЫ БУРЯТИИ

До Новейшего времени художественная словесность бурятского народа существовала преимущественно в рамках общемонгольской культуры, во всяком случае - обратное неочевидно. Кроме того, образование оригинальной бурятской культуры, в пределах которой и мыслится ее национальная литература, было связано с образованием государственности бурят, хотя бы и в рамках большевистской национальной программы.

Как известно, Бурят-Монгольская автономная область была образована 27апр1921. Однако, как явление и эстетический субъект литература Бурятии ведет начало с 1933 - 34, когда непосредственно готовилось создание "народного комиссариата литературы" в рамках плана мероприятий по "социализации" России: индустриализация, коллективизация, различного род "чистки" и проч., и проч.).

С 29мар по 1апр1934 работал 1 Съезд писателей Бурят-Мо- нгольской АССР. С докладами выступили И.Дампилон ("О задачах писателей"), С.Станде ("Об основных задачах советской литературы на данном этапе"), С.Ширабон ("О состоянии и перспективах литературного движения Бурятии"). Съезд избрал председателем Союза писателей И.Дампилона, ответственным секретарем - С.Ширабона, секретариат - в составе Б.Базарона, Б.Назарова, Д.Дашинимаева, Дольена Мадасона, Солбонэ Туя и Семена Метелицы. Делегатами на 1 съезд Союза советских писателей были избраны Солбонэ Туя, С.Ширабон и Е.Хоринская. К кон1934 членами СП СССР стали Б.Абидуев, Ч-Л.Базарон, Ж.Балданжабон, Б.Барадин, Д.Дашинимаев, Ц.Дон, В.Макаров, Х.Намсараев, Солбонэ Туя, С.Ширабон, Д.Чернинов. Кандидатами в члены СП стали Б.Базарон, С.Балдаев, Н.Балдано, Ж.Батоцыренов, Н.Занданов, Дольен Мадасон, С.Михаханов, Д-Р.Намжилон, Ц.Номтоев, А.Уланов, Д.Хилтухин, Е.Хоринская и А.Шадаев.

За время своего существования литературная организация писателей Бурятии претерпела определенное развитие, связанное главным образом с изменениями в идеологической политике власть имущих, которые были общими на всем пространстве тоталитарного государства. Таким образом, литературный процесс можно условно разделить на три периода.

Первый - "сталинский", с жестким подчинением литературного ведомства пропагандистским функциям государства. Естественно, ничего общего с художественным творчеством в истинном понимании слова это не имело, т.к. главным и непременным источником искусства всегда являлась внутренняя свобода творящего индивида. Общий для всех итог - репрессии.

Второй - т.н. "хрущевская оттепель", когда в 60-х гг. интенсивно пошло изучение внутреннего мира персонажа, что, в частности, было обусловлено сохраняющимися ограничениями в тематике и проблематике (так, появилась т.н. "деревенская" тема) - с одной стороны, а с другой - все более усиливающимся влиянием мировой литературы: в обиход входили свободные и потому уже для нас великие Дж.Джойс, Ф.Кафка и др. Hезначительно изменившись, этот период фактически продлился до окончания советской истории.

Третий - современный период, который характерен прежде всего тем, что литература Бурятии, лишившаяся государственной поддержки, под сокрушительными ударами кича и массовой культуры почти прекратила свое существование и вернулась на исходные позиции, т.е. к 1933.

58

ЛИТЕРАТУРА БУРЯТИИ НА БУРЯТСКОМ ЯЗЫКЕ

НАМСАРАЕВ Хоца Намсараевич (1889 - 1959), писатель. Ром. "На утренней заре" (1950). Пов. "Цыремпил" (1935),

"Однажды ночью" (1938), "Луч победы" (1942), "Три друга" (1950). Сб. рассказов "Так было..." (1935). Пьесы "Оракул Дамби" (1920), "Темная жизнь" (1921), "Смотри на свою слепоту" (1923) и др. Сб. стихов "Золотая весна" (1950) и др. стихотв. произв.

Классик бурятской литературы, Н. известен как автор самых разнообразных в жанровом отношении произведений, что характерно для младописьменных литератур.

БАЛДАНО Намжил Гармаевич (1907 - 84), драматург.

Пьесы "Прорыв" (1932), "Кто он?" (1933), "Эржен" (1940), "Баянгол" 1947), "Пламя" (1953), "Крылья крепнут в полете" (1963) и др. Cводный текст эпоса "Гэсэр" (1959). Либретто опер и балетов.

Крупнейший драматург в бурятской литературе, Б. по мере возможностей отдавал предпочтение произведениям с фольклорной тематикой.

БАТОЖАБАЙ Даширабдан Одбоевич (1921 - 77), писатель. Ром. "Похищенное счастье" (трилогия, 1965), "Горные ор-

лы" (1976). Пов. "Песня табунщика" (1955), "Кто твой учитель?" (1957), "Невскрытые конверты" (1968). Пьесы "Огни в реке" (1953), "Барометр показывает бурю" (1957), "Сердечная рана" (1965), "Огненные годы" (1970), "Катастрофа" и др. Автобиогр. "Рассказы беспокойного Рабдана" (1991).

Один из самых талантливых прозаиков бурятской литературы с острым художественным взглядом и творческой самостоятельностью, Б. часто оказывался неудобным властям.

ЧИМИТОВ Гунга Гомбоевич (1924), поэт.

Сбоники "Дети нашего колхоза" (1955), "Друзья Сэсэгхэн" (1959), "Чудаки" (1961), "Близится праздник матери" (1962), "Солнце" (1968), "Достойный ответ" (1972), "Лягушка мечтает о море" (1982) и др. Переводы из А.Пушкина, Н.Гоголя, Ш.Руставели, В.Шекспира и др.

Творчество крупнейшего бурятского поэта-песенника, баснописца и переводчика классической литературы проникнуто на-

стало Гимном Республики Бурятия.

УЛЗЫТУЕВ Дондок Аюшеевич (1936 - 72), поэт.

Поэтич. сб. "Три тайны пера" (1957), "Ая Ганга" (1961),

59