Зал 16. Искусство Древней Греции

Временем наивысшего расцвета искусства и культуры Древней Греции стал V век до н. э., эпоха искусства греческой классики. Ей посвящен зал, получивший название Олимпийского. В гипсовых слепках здесь представлены наиболее известные произведения этого периода. Рубежом, условно отделившим классику от архаики, стали греко-персидские войны (500– 449 гг. до н. э.).

Отголоском начавшихся греко-персидских сражений звучат композиции фронтонов храма Афины Афайи на острове Эгина (500–480 гг. до н. э). На западном фронтоне представлен бой за тело павшего воина, на восточном фронтоне, как предполагают, нашел отражение миф о войне Геракла против Троянского царя Лаомедонта. В центре обоих фронтонов находилось изображение Афины, которая покровительствовала главным героям.

Скульптурная группа, созданная Критием и Несиодом (ок. 477 г. до н. э., реконструкция), является памятником реальным героям, тираноубийцам Гармодию и Аристогитону, восставшим в 514 году до н. э. против насилия и произвола правителя Гиппарха. Группа была установлена на рыночной площади и уже в древности воспринималась как первый общественный памятник.

Статуя возничего (ок. 470 г. до н. э.), найденная в святилище Аполлона в Дельфах, составляла часть более сложной композиции, включавшей богиню Нику, коней и повозку; Она была сделана по специальному заказу в честь победы в конных ристаниях.

Выдающимся памятником ранней классики являются рельефы алтаря, за которым по месту их находки закрепилось название «трон Людовизи» (470–460 гг. до н. э.). В центре представлено рождение Афродиты из пены морской. Две нимфы (или мойры) помогают богине подняться и держат перед ней покрывало. Женские фигуры по сторонам алтаря олицетворяют две ипостаси любви: обнаженная флейтистка-гетера и закутанная в одежды супруга, воскуряющая ароматные зерна.

Завершают ранний этап развития искусства греческой классики скульптурные изображения в храме Зевса в Олимпии (465–456 гг. до н. э.). Торжественная композиция, изображавшая жертвоприношение в честь Зевса перед началом ристаний, украшала восточный фронтон храма. С западной стороны ей соответствовала битва греческого племени лапифов с дикими полулюдьми-полуконями кентаврами. Метопы Олимпийского храма впервые представили ставшие каноническими изображения двенадцати подвигов Геракла. Тема победы отражена и в замечательной статуе Ники, созданной скульптором Пэонием из Менде (420 г. до н. э.). Статуя находилась перед восточным фасадом храма Зевса в Олимпии.

Искусство высокой греческой классики (середина V века до н. э.) представлено в музее творчеством Мирона, Фидия (см. экспозицию в Греческом дворике) и Поликлета. Мирон (середина V в. до н. э.) был старшим из них. Его статуя Дискобола (460–450 гг. до н. э., реконструкция), изображает метателя диска в миг краткой остановки между двумя фазами стремительного движения. Другое прославленное изваяние Мирона — группа Афина и Марсий (460–450 гг. до н. э., реконструкция ) иллюстрирует греческий миф о победе богини Афины , которая олицетворяет разумное начало, над диким лесным божеством Марсием, воплощающим дикость необузданных страстей и сил природы .

Аргосский скульптор Поликлет (ок. 480–430 гг. до н. э.) создал трактат об идеальных пропорциях мужественного и сильного мужского тела – «Канон». Его принципы были воплощены в статуе копьеносца, по-гречески «Дорифора» (420 г. до н. э., реконструкция) и юноши с победной повязкой («Диадумена»).

Зал 16-a. Искусство Эгейского мира

Выставленные в зале экспонаты знакомят в слепках и воспроизведениях с искусством III—II тысячелетия до н. э. (так называемой эпохи бронзы), существовавшим на территории Греции, островов Эгейского моря и побережья Малой Азии, а также искусством эпохи геометрики (IX – VIII вв. до н.э.) и архаики (VII – VI в. до н.э.).

В витрине № 1 представлены копии сосудов из древней Трои, города в северо-западной части Малой Азии, относящиеся к III тысячелетию до н.э. Эти лепные сосуды, украшенные схематическими изображениями человеческих лиц, использовались, очевидно, в культовых целях.

Наивысшего расцвета культура эпохи бронзы достигла во II тысячелетии до н.э. на о. Крит. В витрине № 1 находятся копии изделий из цветного фаянса – ритуальные статуэтки богинь или жриц, изображения животных, поражающие верностью передачи натуры.

На территории Греции в середине – второй половине II тысячелетия до н.э. существовала Микенская культура, центрами которой были города Пелопонесса – Микены, Тиринф и др.

Гальванокопии драгоценных изделий из царских гробниц «златообильных Микен» — погребальных масок (среди них так называемая «маска Агамемнона»), кубков, мечей, бляшек (витрины №№ 2, 3) достаточно точно передают характер искусства материковых центров. Особенно интересны выразительные сцены ловли и приручения диких быков, изображенные на двух рельефных кубках из Вафио.

В эпоху IX—VIII веков до н. э., которую называют гомеровской, наивысшего расцвета достигло гончарное искусство. Религиозно-магическое мировоззрение, свойственное этому времени, проявляется в доминировании геометрического орнамента, элементы которого наделялись определенной магической силой. Геометризации подвергались изображения людей и животных. Монументальные вазы (середина VIII в. до н.э.), обнаруженные на Дипилонском кладбище в Афинах, были частью надгробий на могилах афинских аристократов.

Период VII–VI веков до н. э. в истории греческого искусства получил название архаики. В конце VII века до н. э. возникли первые дошедшие до нас памятники монументальной скульптуры – статуя богини Артемиды с острова Делос (середина VII в. до н. э.). статуя с острова Самос, посвященная богине Гере (575– 550 гг. до н. э), Ника Архерма (ок. 550 г. до н. э.), изображающая крылатую богиню в стремительном беге. Статуи юношей (куросы), такие как Аполлон Тенейский (сер. VI в. до н. э.), устанавливали в честь атлетов, победивших на общегреческих состязаниях, и героев-воинов. Они могли служить также надгробными памятниками и приношениями богам.

В последней трети VI века до н. э созданы статуи девушек (кор), найденные на афинском Акрополе. Статуи посвящались Афине и стояли перед древним храмом, разрушенным в 480 году до н. э. В экспозиции воспроизведена одна из наиболее выразительных статуй, получившая название «задумчивая кора».

Зал 24. Греческое искусство поздней классики и эллинизма

Искусство поздней классики

Период 410–323 годов до н. э. вошел в историю древнегреческого искусства как период поздней классики, представленной в зале на примере слепков с оригиналов и более поздних римских копий произведений наиболее крупных скульпторов эпохи – Скопаса, Праксителя, Лисиппа и Леохара.

Скопас, выходец с острова Парос, работал в 380–330 гг. до н.э. Прославленная уже в древности «Неистовая менада» Скопаса дошла в уменьшенной и сильно поврежденной римской копии, сохранившей все пластическое богатство исступленного движения вакханки, совершающей жертвоприношение.

Искусство современника Скопаса – афинянина Праксителя (вторая треть IV в. до н. э.) полно чувственной неги и ленивого покоя. Его работы известны по римским копиям – «Отдыхающий сатир», «Аполлон Саврактон» (убивающий ящерицу).

Ближе всего к достоверным работам Праксителя статуя вестника богов Гермеса, который несет на воспитание нимфам сына Зевса, младенца Диониса (ок. сер. IV в. до н. э.). Пракситель первым решился изобразить обнаженное женское тело в статуе Афродиты Книдской (сер. IV в. до н. э., слепок с римской копии).

Леохар (ок. 390/85– после 320 г. до н. э.) – автор, получивший всемирную известность благодаря статуе Аполлона Бельведерского. Названная так по месту своего хранения в ватиканском Бельведере, она представляет собой мраморную римскую копию с бронзового греческого оригинала. Бог искусств и солнечного света стремительным и легким движением посылает из лука стрелу, дабы поразить чудовищного змея Пифона.

Главным произведением Лисиппа (370–300 гг. до н. э.) является статуя «Апоксиомен» – атлета, очищающего себя скребком от песка палестры – площадки для атлетических соревнований. В статуе «Отдыхающий Гермес» посланец богов изображен в момент мимолетного отдыха. В копии эллинистического времени, сделанной в Пергаме, дошло выполненное Лисиппом изображение великого греческого полководца Александра Македонского.