43. Литература Возрождения. (Франсуа Рабле, Уильям Шекспир.)

Для литературы Возрождения характерны гуманистические идеалы. Гуманисты начали рассматривать человека иначе, приподняли его роль его самого, и роль его ума и творческих способностей. Эта эпоха связана с появлением новых жанров и с формированием раннего реализма, который так и назван, «реализм Возрождения» (или ренессансный), в отличие от более поздних этапов, просветительского, критического, социалистического.

В творчестве таких авторов, как Петрарка, Рабле, Шекспир, Сервантес выражено новое понимание жизни человеком, отвергающим рабскую покорность, которую проповедует церковь. Человека они представляют, как высшее создание природы, стараясь раскрыть красоту его физического облика и богатство души и ума. Для реализма Возрождения характерна масштабность образов (Гамлет, король Лир), поэтизация образа, способность к большому чувству и одновременно высокий накал трагического конфликта («Ромео и Джульетта»), отражающего столкновение человека с враждебными ему силами.

Для литературы Возрождения характерны различные жанры. Но определенные литературные формы преобладали. Наиболее популярным был жанр новеллы, который так и именуется новеллой Возрождения. В поэзии становится наиболее характерной формой сонет (строфа из 14 строк с определенной рифмовкой). Большое развитие получает драматургия. Наиболее выдающимися драматургами Возрождения являются Лопе де Вега в Испании и Шекспир в Англии.

Широко распространена публицистика и философская проза. В Италии Джордано Бруно в своих работах обличает церковь, создает свои новые философские концепции. В Англии Томас Мор высказывает идеи утопического коммунизма в книге «Утопия». Широко известны и такие авторы, как Мишель де Монтень («Опыты») и Эразм Роттердамский («Похвала глупости»).

В числе писателей того времени оказываются и коронованные особы. Стихи пишет герцог Лоренцо Медичи, а Маргарита Наваррская, сестра короля Франции Франциска I, известна как автор сборника «Гептамерон».

Франсуа Рабле (1494-1553) был величайшим представителем французского Ренессанса, его роман «Гаргантюа и Пантагрюэль» сыграл такую же роль в культуре Франции, как «Божественная комедия» Данте в Италии, т.е. весьма способствовал бурному развитию гуманистических идей, свойственных Ренессансу; роман явился подлинным манифестом французского Ренессанса.

Это восторженный гимн новым идеям в области просвещения, которому люди, создававшие новую культуру, придавали очень большое значение, поскольку оно было призвано подготовить человека с раннего детства к восприятию этой культуры. Рабле, опираясь на педагогическую практику итальянских гуманистов, положил в основу общественного обучения два принципа: во-первых, человек должен получать не только знания, но и физическое воспитание, и во-вторых, в системе образования следует чередовать различные дисциплины - гуманитарные и естественнонаучные, перемежая их отдыхом. Декларируя эту программу, Рабле одновременно всей мощью своей необузданной сатиры обрушивался на схоластов и богословов как идейный оплот старого мира.

В образе Пантагрюэля, олицетворяющем идеального монарха и идеального человека, в известной мере отразились те достоинства, которыми несомненно обладали просвещенные монархи Франциск I и Генрих II. Придворная жизнь обязывала писателя следовать вкусам монарха, льстить его самолюбию, но в то же время давала возможность влиять на эти вкусы. Даже поэт Ронсар создавал произведения, где, прославляя дом Валуа, призывал короля руководствоваться в жизни и делах высокими принципами и добродетелями.

Уильям Шекспир (1564-1616). Его называют художником-мыслителем, поскольку им точно были запечатлены сотни жизненных ситуаций и характеров, настолько типичных и так художественно обобщенных, что до сих пор в совершенно иных условиях они позволяют узнавать себя. Жизненность искусства Шекспира в способности видеть и показать личность во всем ее многообразии, подвижности, изменчивости, воссоздавать жизнь во всей ее сложности. Наряду с другими гуманистами Шекспир видел в человеке «венец природы», богоподобное существо, но вместе с тем и то несовершенство, зло, гнездившееся в душе его героев, побуждающее их сеять смерть и разрушения вокруг себя.

Тональность произведений резко меняется с годами. В прекрасной лирической трагедии «Ромео и Джульетта» смерть юных героев расценивается как моральная победа обоих; в большинстве трагедий, написанных в зрелые годы, гибель героев не искореняет зла в мире, зло торжествует (Макбет, Гамлет).

Трагедии Шекспира изображают не только гибель и падение личности. Их герои необыкновенные люди, наделенные титаническими душевными силами и обладающие такими человеческими качествами, что даже в своем падении они сохраняют достоинство.

Комедии Шекспира значительно отличаются от театральных представлений более позднего времени, когда театр, отображая на сцене нарушения социальных и нравственных норм, стал подвергать их осмеянию. Шекспировским комедиям присущ смех, но не осмеяние. Они полны радости, веселья, праздничности и добродушия; они далеки от реальной действительности, построены на невероятных случайностях и совпадениях. Основу сюжета составляет какая-нибудь любовная история романтического характера, с приключениями, переодеваниями, недоразумениями и смешной путаницей. Таковы «Сон в летнюю ночь», «Много шума из ничего», «Двенадцатая ночь», «Как вам это понравится» и др.

Особенности его поэтического мастерства по-особому проявились в сонетах. Форма сонета, созданная провансальскими трубадурами, получила классическое развитие в Италии эпохи Возрождения в лирике Данте и Петрарки, а затем Ронсара во Франции. Сонет имеет жесткую форму: в нем всегда четырнадцать строк с определенной системой рифм. Шекспир создал более простую по сравнению с итальянской композицию сонета — три четверостишия и заключительное двустишие, получившую название шекспировской.

По тематическому признаку сонеты распадаются на две большие группы: первые 126 посвящены другу, остальные 25 - Смуглой даме. Уже это отличает цикл Шекспира от других сонетных циклов не только в английской, но и во всей европейской поэзии Возрождения. Преклонение перед красотой и величием человека, которую раньше считали возможной только по отношению к Богу, составляло важнейшую черту гуманистического мировоззрения эпохи Возрождения.