- •Оглавление
- •Благотворительность и меценатство в России.
- •Взаимодействие коммерческой и творческой деятельности учреждений культуры
- •Влияние объективных условий на технологию культурно-досуговой деятельности
- •Влияние субъективных факторов на технологию социально-культурной деятельности
- •Возникновение теории социально-культурной деятельности
- •Деятельность муниципальных библиотек
- •Драматургия культурно-досуговых программ
- •Информационно-методическое обеспечение социально-культурной деятельности
- •Информационные ресурсы менеджмента социально-культурной деятельности
- •Культурно-досуговая среда учреждений культуры
- •Маркетинговые технологии в учреждениях социально-культурной деятельности
- •Менеджмент в культурно-досуговой деятельности учреждений культуры
- •Менеджмент в культурно-досуговой деятельности учреждений культуры
- •Методика создания концертного номера
- •Механизм восприятия в технологии культурно-досуговой деятельности
- •Молодежная субкультура и возможности социопедагогического обеспечения ее развития
- •Мотивационное развитие личности в учреждениях культуры
- •Номер – ведущий компонент эстрадного искусства
- •Общая характеристика выразительных средств эстрадного искусства
- •Общая характеристика содержания и форм, средств и места культурно-досуговой деятельности
- •Общественно-просветительское движение в России в XIX – начале хх веков
- •Основы делового общения в культурно-досуговой деятельности
- •Основы коммуникационной культуры специалиста социально-культурной деятельности
- •Перцептивно-коммуникационный процесс в технологии культурно-досуговой деятельности
- •Понятие культурно-досуговой инновации
- •Понятие «социально-культурная деятельность»
- •Принципы культурно-досуговой деятельности
- •Принципы социально-культурной деятельности
- •Принципы социально-культурной деятельности
- •Принципы эстрадного искусства
- •Программирование – ведущий способ совершенствование менеджмента учреждений культуры
- •Происхождение русской эстрады
- •Психолого-педагогические основы социально-культурной деятельности
- •Региональная культурная политика в современной России
- •Режиссерский замысел культурно-досуговой программы
- •Реклама в культурно-досуговой сфере
- •Родовые методы культурно-досуговой деятельности
- •Система досуга и рекреации за рубежом
- •Система методического обеспечения культурно-досуговой деятельности
- •Содержание социально-культурной деятельности: проблемное поле и тенденции развития
- •Содержание, феномены и методы социально-культурной деятельности
- •Социально-культурные институты
- •Социальные функции культурно-досуговой деятельности
- •Социальные функции эстрадного искусства
- •Социокультурные аспекты глобализации мирового сообщества
- •Специфика культурно-досуговой деятельности в библиотеке
- •Субъекты социально-культурной деятельности
- •Сущность и квалификация социально-культурных технологий
- •Сущность и специфика менеджмента социально-культурной деятельности
- •Теоретические основы создания эстрадного концерта
- •Теория социально-культурной деятельности в общем контексте истории и методологии науки
- •Технологии планирования деятельности учреждений социокультурной сферы
- •Технология культурно-досуговой деятельности как феномен
- •Технологии планирования учреждений социокультурной сферы
- •Функции социально-культурной деятельности
- •Функции социально-культурной деятельности
- •Характеристика основных жанров эстрадного искусства
- •Характеристика социально-культурных процессов советского и постсоветского периодов
- •Художественный монтаж сценария культурно-досуговой программы
- •Частные методики в культурно-досуговой деятельности
-
Общая характеристика выразительных средств эстрадного искусства
Проблема создания драматургии такого номера даже не в том, чтобы органично вплести трюк, виртуозный хореографический элемент, вокальный кунстштюк в действенную канву номера, сделать его выразителем события (что само по себе — очень сложная задача), а том, чтобы в этом взаимодействии театра, танца, музыки и эстрады соблюсти очень зыбкий баланс такого сочетания. Усиление театральной компоненты за счет трюковой, и наоборот, ведет к утратам и в том и в другом смысле.
К одной из основных проблем создания драматургии сюжетного эстрадного номера относится учет специфики выразительных средств эстрадного жанра, выявление их, а не затушевывание фабулой происходящего.
В противном случае подобный «эстрадный номер», как показывает практика, превращается в театральную сценку-этюд, что не имеет отношения к эстрадному искусству.
Методологически создание произведения эстрадного искусства (номера) всегда опирается на выразительные средства конкретного эстрадного жанра. Это — общий принцип, касающийся всех жанровых разновидностей эстрады.
Уже отмечалось, что многожанровость эстрады весьма затрудняет нахождение общих закономерностей: как, например, сравнивать оригинальные и вокальные жанры, если они столь различны? Между тем эти общие закономерности существуют.
При всей несхожести оригинальных (эстрадно-цирковых), танцевального и вокально-эстрадного жанров, везде присутствует специфическая техника. В оригинальных жанрах она выражается, как правило, в трюке; в танцевальном — в собственно хореографической усложненной пластике, в вокально-эстрадном — в особенностях вокальной техники, в уровне и своеобразии мастерства вокалиста.
В тех эстрадных жанрах, где сама техника исполнения, технология выразительных средств жанра лежит вне актерского мастерства, в методологии создания номера всегда будет существовать проблема соединения этой специфической техники с выстраиванием драматургии эстрадного номера, проблема поиска этого синтеза.
Таким образом встает вопрос о специфических выразительных средствах, которые входят в драматургическую канву номера и посредством которых в эстрадном номере создается художественный образ. Эти выразительные средства обусловливают жанр произведения эстрадного искусства.
Эстрада в строгом смысле представляет собой экстраполяцию на эстрадный номер различных видов искусств.
В определении типа номера чаще всего используется термин «жанр». Один из ведущих исследователей эстрады С. Клитин считает, что по значимости в классификации номера понятию «жанр» должно предшествовать понятие «род».
Вероятно, на первое место в классификации необходимо поставить видовое отличие. Музыкальное искусство является основой вокальных и инструментальных номеров, цирковое — оригинальных и спортивно-цирковых, хореографическое — эстрадного танца, синтетическое искусство драматической игры театрального актера — речевых разновидностей номера.
Видовое своеобразие различных искусств позволяет определить родовую принадлежность эстрадных номеров, которая аккумулирует их разновидности в определенные группы (речевой, музыкальный, цирковой, хореографический род). В свою очередь родовая специфика этих групп подразделяется на отдельные эстрадные жанры, а в ряде случаев и на поджанры. Но такая стройная система на эстраде сплошь и рядом рушится, возникают новые синтетические образования.
Практика показывает, что чем неожиданнее такие синтетические образования, когда в номере, с одной стороны, доминирует какой-то один вид искусства, а с другой — используется и еще один (а то и два!), — тем порой интереснее становится номер.
Выразительные средства эстрадного жанра являются как бы визитной карточкой номера. Но в любом из жанров можно выделить и его подвиды. На эстраде каждый жанр сам по себе достаточно многогранен, и часто это зависит не только от исторически сложившихся канонов, но и от индивидуальности исполнителя. Иногда яркая творческая индивидуальность артиста способна раздвинуть традиционные рамки жанра. «Эстрадное искусство, — писал Евг. Кузнецов, — объединяет разнообразные жанровые разновидности, общность которых заключается в легкой приспособляемости к различным условиям публичной демонстрации, в кратковременности действия, в концентрированности его художественных выразительных средств»18. Таким образом, систематика эстрадных жанров может дать лишь общее представление о структурных закономерностях их драматургии, далеко не исчерпываясь возможностями их традиционных выразительных средств.
Основные разновидности эстрадных номеров подразделяются на:
- речевой жанр;
- вокальный жанр;
- оригинальный и эстрадно-цирковой жанры;
Довольно часто практики эстрады по отношению к словесному искусству употребляют термин «разговорный жанр», что следует признать не совсем верным. Термин «разговорный» определяет отличие чтецкого филармонического жанра (основой которого является организованный литературно и зафиксированный на бумаге текст) от речи именно разговаривающего с эстрады человека, как правило, включающего словесную импровизацию.
- инструментальный музыкальный жанр;
- танцевальный жанр.
Так сложилось, что названия этих жанров употребляют в единственном числе. Хотя правильнее — множественное число, потому что каждый из них подразделяется на множество более узких направлений (поджанров).
Нередко в эстрадном номере используется комплекс выразительных средств, что позволяет отметить наличие более сложного синтеза искусств. Например, в музыкальном фельетоне актер может разговаривать, петь, играть на музыкальных инструментах, пользоваться пластическими трюками и элементами пантомимы. Скажем, один из оригинальных жанров соединяется с речевым, в других случаях -вокальный с танцевальным, и т. д.
Таким образом, в этих комплексах всегда заметно главное, определяющее выразительное средство.