26)Хореография Англии 20 века.

В Великобритании начал развиваться балет, который был основан на традициях русского хореографического искусства, но сохранил также близость к английскому театру пантомимы. Мимические драмы, трагические и фарсовые представления, нередко связанные с образами английской литературы и живописи, ставили Н. де Валуа и Р. Хелпмен. Большую танцевальность в спектакли вводили балетмейстеры Ф. Аштон, позднее Дж. Кранко, К. Макмиллан.

Фред Аштон.1904–1988), английский хореограф и руководитель труппы Королевский балет Великобритании в 1963–1970, родился в Гуаякиле (Эквадор). Начал ставить балеты в труппе Мари Рамбер в 1926. В 1933 вступил в труппу, которая впоследствии стала именоваться Королевским балетом; на спектаклях, которые он поставил, выросло несколько поколений английских артистов балета, в частности Маргот Фонтейн. Стиль Аштона, основой которой стал метод обучения, предложенныйЭ.Чекетти, определил особенности английской балетной школы. В числе наиболее значительных постановок Аштона:Конькобежцы (на музыку Дж.Мейербера, 1937). Симфонические вариации (на музыку С.Франка, 1946), Золушка(музыка Прокофьева, 1948), Подношение ко дню рождения (на музыку А.К.Глазунова, 1956), Тщетная предосторожность (на музыку Луи Жозефа Фердинанда Герольда в обработке Джона Ланчбери, 1960), Сон (на музыку Ф.Мендельсона, 1964), Монотонности 1 и 2 (на музыку Э.Сати, 1965, 1966), и Месяц в деревне (на музыку Ф.Шопена, 1976). Аштон поставил для Михаила Барышниковаи Лесли КольерРапсодию (на музыку С.В.Рахманинова, 1980). Будучи руководителем труппы Королевский балет, ставил также отдельные танцы и сцены в Лебедином озере и Спящей красавице.

ДЕ ВАЛУА, НИНЕТ (1898–2001), английская танцовщица, хореограф, руководитель труппы, родилась в Ирландии. В 1931 основала труппу «Вик Уэллс балле», впоследствии получившую название Королевского балета, которой руководила до 1963. В числе ее постановок – балеты Иов (музыка Р.Воана-Уильямса, 1931) и Шах и мат (музыка Артура Блисса, 1937). Автор книг Приглашение в балет (Invitation to the Ballet, 1937) и Потанцуй со мной (Come Dance with Me, 1957).

МАКМИЛЛАН, КЕННЕТ (MacMillan, Kenneth) (1929–1992), английский танцовщик и хореограф, родился в Шотландии. Танцевал в труппе Королевский балет, возглавлял в 1966–1969 «Балет Берлина», а после смерти Ф.Аштона, признанный самым влиятельным хореографом в Англии, руководил до 1977 труппой Королевского балета. После этого занимал там же пост главного балетмейстера, передав руководство Норману Моррису, а в 1984–1989 заместителя художественного руководителя «Американ балле тиэтр» в период, когда труппу возглавлял Барышников. Стиль Макмиллана сочетает классическую, основанную на преподавании Чекетти, школу с более вольной, гибкой и акробатической, которая получила развитие в Европе. Критики писали, что его «привлекают темы войны, болезней, нищеты и смерти». Самой популярной его постановкой был балетРомео и Джульетта (музыка Прокофьева), поставленный в 1965 для Марго Фонтейн и Рудольфа Нуреева. В числе других его работ – Норá (The Burrow, музыка Франка Мартена, 1958), в основу которой положен Дневник Анны Франк, лишенные драматизма Элитные синкопы (Elite Syncopations, на музыку рэгтаймов Скотта Джоплина и др., 1974) и особенно его многоактные балеты, такие, как Анастасия (на музыку Богуслава Мартину, 1971), о безумной женщине, объявившей себя дочерью Николая II, Манон (на музыку Ж.Массне, 1974), Майерлинг (на музыку Ф.Листа, 1978) и Айседора (на музыку Ричарда Родни Беннета, 1981), где показаны некоторые не слишком привлекательные эпизоды жизни знаменитой американской танцовщицы, а также Принц пагод (музыка Б.Бриттена, 1989). Макмиллан помог раскрыться таланту ряда танцовщиков, в том числе Линн Сеймур, Алессандры Ферри и Дарси Бассел.

ФОНТЕЙН, МАРГО (Fonteyn, Margot) (наст. имя и фамилия – Маргарет Хукем) (1919–1991), английская прима-балерина, одна из самых прославленных танцовщиц 20 в. Родилась в Райгите (графство Суррей) 18 мая 1919, начала заниматься балетом в возрасте пяти лет у Грэйс Босустоу и продолжала занятия у разных педагогов в странах, где жила ее семья (в частности у Георгия Гончарова в Шанхае). В возрасте 15 лет Фонтейн поступила в лондонскую школу, которой руководила Нинетт де Валуа, основательница и руководительница балетной труппы «Вик Уэллс балле». Эта труппа была предшественницей труппы театра «Сэдлерс Уэллс балле», ныне Королевского балета. Фонтейн дебютировала в 1934, быстро обратила на себя внимание в небольших партиях, и после ухода из труппы Алисии Марковой ей стали поручать ведущие партии в классических балетах – Лебединое озеро (музыка Чайковского, 1935), Жизель (музыка А.Адана, 1937) и Спящая красавица (музыка Чайковского, 1939). Тогда же началось ее сотрудничество с хореографом Фредериком Аштоном: она выступала в его постановках Симфонические вариации на музыку С.Франка (1946), Дафнис и Хлоя (музыка К.Дебюсси, 1951), Сильвия (музыка Л.Делиба, 1952) и Ундина (музыка Х.В.Хенце, 1958). Исполнение Фонтейн партии Авроры в Спящей красавице (1949, Нью-Йорк) прославило ее на весь мир.

В 1962 началось успешное партнерство Фонтейн с Р.Х.Нуреевым, который годом ранее остался на Западе во время гастролей труппы Театра оперы и балета им. С.М.Кирова. Триумфами стали выступления этой пары в постановках АштонаМаргарита и Арман на музыку Ф.Листа (1963), Кеннета Макмиллана Ромео и Джульетта (музыка С.С.Прокофьева, 1965) и Ролана Пети Пеллеас и Мелисанда на музыку А.Шёнберга (1969). В 1970 Фонтейн танцевала в балете Поэма экстаза (на музыку А.Н.Скрябина), поставленным для нее Джоном Кранко. В 1972 она снялась в фильме Я – балерина.

С 1954 Фонтейн стала президентом Королевской академии танца. В 1956 она была удостоена ордена Британской империи.