Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Правила ландшафтной композиции. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
Все цвета разделяются на хроматические и ахроматические.
Хроматические цвета — это цвет спектра: красный, оранжевый, желтый,
голубой, фиолетовый, пурпурный, синий, зеленый (резких цветовых градаций в
спектре нет, и указанные цвета выделены условно).
Ахроматические — белый, черный и все оттенки серого. Они характери-
зуются лишь светлотой или ощущением яркости, которая определяется в про-
центах от яркости белого цвета.
Белый цвет, как контраст со всеми темными оттенками, вносит свет и оживление, создает эффект объемности в растительных композициях. Черный
цвет, напротив, уменьшает объемность и усиливает действие теплых тонов — желтого и красного.
Цвет характеризуют три компонента: цветовой тон, насыщенность (чисто­та) цвета, светлота (яркость).
Насыщенность (чистота) зависит от степени «разбавления» спектрального цвета белым. Светлота (яркость) — это степень отличия этого цвета от ахрома­тического (белого), равного ему по светлоте.
В природе мы никогда не увидим чистых, насыщенных тонов. Есть, конеч-
но, виды растений с насыщенным цветом, но чаще — с вялым, размытым.
Усилить ощущение насыщенности бледно-красного цвета растения можно, например, разместив его рядом с зеленым; желтого — включив в композицию
фиолетовый. Методом подбора цветовых компонентов можно снизить насы-
щенность какого-либо цвета, разместив, например, рядом с ярко-синим расте-
нием красное. При сочетании нескольких цветов ощущение насыщенности
каждого из них тоже уменьшается, тем больше, чем ближе цвета располагаются
в цветовом круге. Любопытно, что все светлые тона кажутся легкими, все тем-
ные — тяжелыми. Насыщенный желтый цвет как бы приподнимает, он стре-
мится вверх; особенно ощутимо это на темном фоне. Голубой цвет восприни-
мается тоже как легкий, парящий.
Все теплые тона при дневном освещении производят впечатление близких. Это цвета переднего плана, зрительно приближающиеся к нам. Холодные цве­та, напротив, отдаляются, их используют для передачи глубины пространства. Чистые и сочные тона в отдалении стушевываются в голубой дымке. Синие и голубые тона при этом не изменяют своего цвета, они даже несколько сгуща-
ются при удалении.
Вообще цветовая палитра сада насчитывает около 130 оттенков. Общий же колорит пейзажей меняется не три раза в году, как считают многие, а не менее
девяти раз:
1-я фаза — ранняя весна (март — начало апреля), общий колорит парка серовато-черный;
2-я фаза — весна (апрель — начало мая), преобладают пурпурные, желто- зеленые тона слабой насыщенности и светлоты;
3-я фаза — конец весны (май — начало июня), растения окрашиваются в нежные (средней светлоты) зеленые тона;
11
4-я фаза — начало лета (июнь-июль), преобладают насыщенные зеленые тона;
5-я фаза — конец и вторая половина лета (июль-август), характеризуется темно-зеленым колоритом;
6-я фаза — осень (сентябрь-октябрь), преобладают желтые, красные тона разной насыщенности;
7-я фаза — поздняя осень (ноябрь-декабрь), в это время насаждения име- ют серовато-бурый (слабонасыщенный желтый колорит);
8-я фаза — начало зимы (декабрь-январь) — слабонасыщенные, сине- фиолетовые, серые тона;
9-я фаза — вторая половина зимы (февраль-март) с темно-серым колоритом.
С ранней весны до поздней осени вы можете наблюдать нюансную, на
первый взгляд, малозаметную среду общего колорита сада.
В весеннее, летнее и осеннее время окраска древесных растений слагается из цвета листьев, ветвей, ствола, цветков и плодов, а в зимнее, позднее осеннее
и раннее осеннее время цветовой тон определяется окраской ветвей и стволов.
Нужно также учитывать, что в сумерках соотношения цветов меняются. Синий и зеленый цвета производят впечатление светлых, находящихся на пе-
реднем плане; красный и желтый — более отдаленных и глубоких. Заметим,
что во многом эти эффекты зависят еще от загрязнения воздуха и насыщенно-
сти его водяными парами.
Китайская теория объемного цветового решения несколько отличается от
привычной нам европейской. Согласно этой теории, человек так привык к цве­товому решению природы, что питает отвращение к любому нарушению уста­новленного порядка. Из этого следует, что при выборе цвета для любого архи­тектурного сооружения плоскость основания должна быть выдержана в тонах
земли — в оттенках глины, камней, гравия, песка, лесного гумуса и мха. Синие и сине-зеленые тона воды, напоминающие ее изменчивую поверхность, приме-
няются на плоскости основания или дорожек редко и только в тех местах, где проход нежелателен. Конструктивным элементам стен и крыши сообщаются
цвета ствола и ветвей дерева — черный, коричневый, темно-серый, красный и охристый. Поверхности стен в глубине заимствуют свой оттенок от чащи бам-
бука, свисающих плетей глициний, струящегося солнечного света, сосновых сучьев и сплетающихся ветвей клена. Цвета потолка должны напоминать воз-
душность неба и меняться от глубокой лазурной синевы или водянисто­зеленого цвета до туманных облачно-белесых или мягких серых тонов.
В практике современного ландшафтного дизайна используют три основ-
ных правила цветовой гармонии, которые помогут вам составить композиции
из растений:
любой цвет на фоне контрастного воспринимается более насыщенным,
сочетание контрастных цветов позволяет повысить общую насыщенность ри-
сунков;
12
при сочетании некоторых цветов уменьшается ощущение их насыщен- ности, причем тем больше, чем ближе цвета располагаются в цветовом круге;
контраст тем сильнее, чем больше различия в светлоте и насыщенности.
Контрасты могут быть цветовыми (сочетание разных тонов при равных яр-
костях) и яркостными (сочетание различных яркостей, равных по цветности).
Цвета, лежащие на диаметрально противоположных концах цветового кру-
га, являются контрастными (синий — оранжевый, желтый — фиолетовый, го­лубой — красный, зеленый — пурпурный).
Вообще, цветовая схема участка строится следующим образом. Выбирает­ся один доминирующий цвет и к нему подбираются другие на принципах кон-
траста или нюанса.
Помимо гармоничных цветовых сочетаний существуют и дисгармоничные
(негармоничные).
Негармоничные сочетания, например, красный и фиолетовый, синий и зе­леный, красный и оранжевый, необходимо нейтрализовать ахроматическими цветами. Для этого на границе сочетания цветов вводят белый, серый, серебри-
стый, редко — черный.
Цвета для участка необходимо подбирать по правилам цветового круга. На
координатную сетку наносятся цвета: в верхней части желтый, в нижней синий,
справа — красный, а слева — зеленый. Смешивая цвета, можно получать раз­ные их оттенки (рис. 2).
Рис. 2. Цветовой круг
13
1.3. Ритм
В ландшафтном искусстве ритм — это повторяемость отдельных элемен-
тов и расстояний между ними. Примером могут служить аллеи. В ритмических построениях участвуют несколько элементов, при этом устойчивое впечатление ритма возникает при их повторении 5–8 раз. Эмоциональное воздействие ритма нарастает при увеличении числа элементов, но до известного предела, после которого наступает утомление и возникает ощущение монотонности. Для сни­жения монотонности меняют расстояния между деревьями, открывая в стороны
пространство, включают в ритмический ряд цветники, фонтаны, скульптуры (рис. 4).
Рис. 4. Ритм
В ландшафтной архитектуре выделяют два типа ритмов: природный, свя-
занный с биологическими особенностями растений (ветвление, листорасполо-
жение, окраска), и художественный, обусловленный расположением растений в композиции.
Ритм — регулятор пространственно-временных изменений форм. Однако
новизна, неожиданность всегда обостряют ощущения, поэтому длительные по-
вторы одного и того же ритма нежелательны. Обогащение ритма рисунка до-
стигается увеличением числа повторяющихся элементов, включая как природ-
14
ные, так и архитектурные составляющие, различия в материале, цвете, введени­ем сложного «синкопированного» ритма, использованием фактора композици­онной внезапности, который можно рассматривать как преднамеренный «сбой» устоявшегося ритма.
Количественной характеристикой ритмических построений являются так-
ты, в соответствии с которыми различают одно-, двух-, трехчастный ритм, при этом используют растения одного вида, возраста, формы.
В зависимости от расстояния между растениями бывают разреженные и сомкнутые или уплотненные ряды, в последнем случае это обычно зеленые стены или защитные полосы, сложный, смешанный фигурный, прямой, круго-
вой, панорамный.
Интересный прием ландшафтной планировки — пунктуация. Группа из
растений или малая архитектурная форма повторяется по площади сада не­сколько раз, объединяя его, таким образом, в целостную композицию. Повторы,
например, яркие пятна одновременно цветущих растений, лучше располагать
по диагонали через плоскость сада, а не вкруговую. Такое расположение повто-
ров побуждает наблюдателя неоднократно пересекать взглядом плоскость сада, что иллюзорно увеличивает его площадь.
1.4. Симметрия и асимметрия
Размещение отдельных элементов в саду и план сада в целом может быть
симметричным и асимметричным — по отношению к оси композиции, которой может быть линия взгляда либо дорога, а иногда ось садового домика.
В естественном ландшафте симметрия является редкостью. Поэтому там, где мы ее наблюдаем, симметрия обыкновенно указывает на наличие порядка,
наведенного человеком. В Европе слово «симметричный» было синонимом слова «красивый» и означало приятную и изящную форму. Возможно, это объ-
ясняется тем, что симметрия подразумевает порядок и систему, которые легко постигаются человеком и поэтому ему нравятся. Так или иначе, но слово «сим-
метрия» стало ассоциироваться с ясностью плана, с его равновесием, ритмом, единством и стабильностью.
Когда вследствие симметрии два противостоящих друг другу элемента ка­жутся расположенными раздельно, между ними развивается видимое притяже­ние и напряжение. Два таких элемента настолько тесно связаны между собой,
что начинают восприниматься как один, включая пространство между ними.
Каждая симметричная композиция должна быть в равновесии и тем самым в покое. Любой объект симметричного плана требует завершения, которое мо­жет быть достигнуто только при помощи противоположного объекта. Когда в симметричной композиции убирается даже мельчайший элемент, нарушается равновесие, и кажется, что вся композиция испытывает напряжение. При вос-
15
приятии симметрии глаз устанавливает ритм объектов и интервалов между ни­ми, предчувствует наличие следующего объекта и интервала и испытывает бес-
покойство, если этого не происходит.
Зрительное равновесие (баланс) существенно для всех хороших компози­ций и для всех видов искусства. Любая картина, любой вид или перспектива, в которой отсутствует такое равновесие, производит раздражающее и неприятное впечатление. В природе очень редко, если только это вообще возможно, можно найти элементы ландшафта, расположенные симметрично по обеим сторонам
линии взгляда.
В симметричных композициях равновесие достигается путем равенства форм и расстояний. Однако равновесие и единство могут быть достигнуты и другим путем с помощью асимметричной, живописной композиции, когда не­равные по величине и неодинаковые по форме части располагаются таким об-
разом, что создается впечатление уравновешенности.
Для симметричной планировки характерны внесение упорядоченности, строгости; четкое осевое деление территории, где одинаковые основные эле­менты композиции, а также их более мелкие части и детали располагаются на равном удалении от главной осевой перспективы, что создает впечатление тор-
жественности.
Любопытно отметить, что в эпоху расцвета стиля барокко и даже француз­ского классицизма делались отклонения от строгости геометричной планировки для того, чтобы добиться еще большего разнообразия паркового ландшафта.
Как ранее отмечалось, особенно заметно это было в России.
Асимметрия более утонченна, непреднамеренна и поэтому более интерес­на. Здесь движение не регламентировано, нам предоставлена свобода самим ис­следовать и открывать в ландшафте то, что красиво, привлекательно или полез­но, и, что особенно важно, асимметричная компоновка влечет за собой меньше
нарушений природы.
Асимметричными могут быть: расположение цветов и кустарников в груп­пе; расположение самих групп, формирующих пространство сада, планировка
участка в целом — свободная, динамичная, вытекающая из природных условий участка.
1.5. Контраст и нюанс
Контраст и нюанс — важнейшие композиционные средства. Контраст —
это сильно выраженное различие свойств пространственных форм, данное в их
сопоставлении. Например, светлый — темный, высокий — низкий, большой —
маленький. В контрастных сочетаниях форм эти свойства выражены ярко: пи­рамидальные и конические вертикали деревьев оттеняются шаровидными и
16
плакучими формами, закрытое темное пространство лесного массива усиливает
восприятие солнечной поляны и т.д.
Но первое условие контраста является в том, чтобы в контрастирующих
объектах имелась общность характера, так, чтобы противоположностями явля-
лись цвета и формы, а не разнородность предметов. Контрастом является дере­во, растущее на берегу озера или пруда, еще большим контрастом будут дере­вья с закругленной кроной в отношении к деревьям пирамидальной формы, контрастирует зеленая листва с серебристой, листья с иглами и т.д. Контраст заключается в противопоставлении горизонтального и перпендикулярного,
гладкого с шероховатым, темного со светлым, вогнутого с выпуклым.
Контрастные сопоставления форм подчеркивают качественные различия
предметов. Пользуясь этим приемом, можно изменить ощущение от размера
предметов: предмет будет восприниматься меньше, если рядом с ним разме­стить больший по размеру, или, наоборот, будет восприниматься больше в окружении мелких предметов. Так, дерево выглядит выше, окруженное низким стелющимся кустарником, если же нужно добиться визуального ощущения уменьшения высоты дерева, лучше посадить рядом еще несколько деревьев меньшей высоты. Водоем будет восприниматься как лужица в окружении вы­соких деревьев, но станет зрительно значительнее, если посадить рядом невы-
сокие кустарники и цветы.
С помощью контраста можно выявить и изменить цвет, сопоставляя раз­лично окрашенные предметы: светлые предметы на темном фоне выглядят еще более светлыми, а на белом кажутся темнее; серый тон на синем фоне приобре-
тает желтый оттенок, на красном зеленый, на зеленом — красный. Эти законо-
мерности в природных композициях корректируются состоянием погоды, вре-
менем года и суток, освещенностью.
Ни в коем случае, однако, нельзя злоупотреблять контрастом, а тем более строить только на нем композицию сада. Обязательно сочетайте контраст с ню-
ансом.
1.6. Единство и соподчиненность
Организация пространства содержит в себе противоречивое единство двух
основных моментов: ограничение частей и создание единого целого.
Ограничение частей, или разделение пространства, в ландшафтном искус-
стве обусловлено функциональным назначением — разделением на участки с
различными видами занятий и природными условиями, подсказывающими воз-
можность формирования того или иного типа пространственной структуры.
Единство требует выявления главного и подчиненного, неразрывной связи
формы и содержания. Оно проявляется в выделении объемно-простран-
ственной доминанты и подчинении ей остальных частей. Это может быть со-
17
оружение, поляна, водоем и др. Соподчинение определяется ориентацией
остальных частей на эту доминанту и их визуальную и тематическую взаимо­связь. Так, в исторических парках доминантой является дворец, которому под­чинена территория парка. Их единство решается разными приемами: с помо­щью визуальных связей (в створе просек, дорог и видовых лучей многократно и часто неожиданно возникает дворец); определенного членения пространства (более мелкого и тщательно проработанного ближе к дворцу и более крупного
по мере удаления от него).
Единство проявляется и во взаимосвязи открытых и закрытых пространств
между собой.
Учитывая особенности восприятия человеком окружающего пространства,
сад должен состоять из одной-двух доминирующих композиций и двух-пяти дополнительных или подчиненных.
Каждая из композиций сада или объект не могут существовать сами по се-
бе. Объединяясь друг с другом, они составляют единый художественный образ,
взаимно дополняют друг друга. Сад представляет собой целостную компози­цию из элементов садового дизайна в их сочетании и взаимосвязи. Подчинен­ные и доминирующая композиции сада должны быть связаны между собой,
например, последовательностью движения по дорожно-тропиночной сети, или
применением повсеместно, в доме и в саду, одних и тех же отделочных матери­алов, или использованием цветовых решений, стилистики. Объединяющей иде­ей может стать, например, ассортимент растений в саду с преобладанием мест­ных видов или, наоборот, подчеркнутая экзотичность садовой флоры. Суще-
ствуют еще много приемов, позволяющих добиваться единства сада.
Доминантой в саду чаще принято считать здание, жилой дом, хотя бывают
и исключения. Доминантой сада может стать крупный водоем, сохраненная роща, обширная лужайка, коллекция декоративных растений, плодовый сад.
Выделить доминирующие элементы сада можно сложной отделкой, насы­щенностью декоративных посадок, яркими цветовыми пятнами. Чтобы выделить дом, перед ним разбивают парадные цветники, украшают стены и балконы лиа-
нами, вход — кадками с хвойными, раскрывают виды на дом из сада.
Большие площади, отведенные под тот или иной элемент сада, также по­вышают его «статус». Например, обширный, хорошо спланированный и ухо­женный огород без всяких дополнительных украшений может стать смысловым
центром, доминантой сада.
В растительных композициях доминирующее растение, как правило, выде-
ляется размером, формой, яркостью.
Проектируя сад, важно как можно раньше выявить доминирующие и под-
чиненные элементы дизайна.
18
1.7. Пропорциональность
Пропорции (соотношение, соразмерность) — соразмерность, определенное
соотношение отдельных частей, предметов и явлений между собой; одно из
проявлений гармонии.
В ландшафтном искусстве пропорции — это соотношения пространствен-
ных форм по величине, геометрическому строению, положению в простран­стве, цвету, в виде определенных композиций. Процесс решения композицион-
ных задач с помощью пропорций называется пропорционированием.
В архитектурной практике гармоническое соотношение пространственных
величин можно разделить на 2 группы: простые, строящиеся на отношениях простых чисел, и иррациональные, получаемые при помощи геометрического построения.
Чтобы достичь гармонии, в настоящее время в практике чаще всего ис­пользуются 2 вида пропорционирования: модульная система пропорций и золо-
тое сечение.
В модульной системе пропорций за основу берется некая единая исходная
величина, которая служит мерой пространственного построения (или единицей
измерения) композиции, она называется модулем (мера).
Так, кратные соотношения 1:2; 1:3; 1:4 дают в прямоугольной форме по-
вторение квадрата целое число раз, меньшая величина служит модулем боль­шей. Например, ширина парковой дорожки определяется удобством прохода и количеством бетонных плит, укладываемых на нее. В качестве модуля исполь­зуется отрезок в 75 см. Ширина дорожки соответственно будет 1,5, 2,25, 3 м и т.д. Расстояние между древесными группами при их размещении в простран-
стве измеряется диаметром проекции их крон.
Универсальным модулем парковых пространств является человек. Фран-
цузский архитектор Ле Корбюзье предложил систему пропорций «модулор»,
основанную на математически определенных соотношениях человеческого ро­ста и его частей. Исходными единицами измерения в этой системе служат ве­личины членений человеческого тела. В ландшафтном искусстве, ориентиро­ванном на создание комфортной среды для человека, такой подход представля-
ется очень важным. Интересно, что «в модулоре» Ле Корбюзье каждое последующее членение связано с предыдущим.
Золотое сечение известно с древних времен как одно из выражений наибо-
лее гармоничных пропорций. Это соотношение является иррациональным. Рас­пространенным и достаточно точным его выражением будет: 01=0,618,
02=0,382. Последнее и есть золотое деление или деление отрезка в крайнем и среднем отношении.
Приближенные целочисленные значения золотого сечения (обобщенное) получаются при помощи чисел ряда Фибоначчи, в котором каждое последую-
19
щее число равно сумме двух предыдущих: 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21... Из этих чисел
составляется ряд целочисленных отношений: 1:2, 2:3, 3:5, 5:8, 8:13, 13:21... В ряду, начиная с отношения 3:5, все последующие выражают золотое сечение.
Золотое сечение — это такое пропорциональное деление отрезка на нерав-
ные части, при котором весь отрезок так относится к большей части, как сама большая часть относится к меньшей; или другими словами, меньший отрезок
так относится к большему, как больший ко всему (рис. 3).
a : b = b : c или с : b = b : а.
Рис. 3. Геометрическое изображение золотой пропорции
Любой объем или плоскость, имеющие соотношения своих частей по пра­вилу золотого сечения, отличаются строгой пропорциональностью и произво­дят наиболее благоприятное впечатление, считаются гармоничными и краси-
выми. В ландшафтном искусстве золотое сечение используется при создании
цветников и партеров, в соотношениях размеров планировочных элементов и при построении композиций пейзажных картин, хотя его применение затрудне-
но из-за возрастной динамики насаждений.
Иначе говоря, чтобы разделить отрезок на две пропорциональные части, они должны соотноситься между собой как, например, 21:34, что наиболее приближено к значению золотого сечения. Чаще вместо иррациональных чисел
прибегают к приближенным значениям, например, 3:5 или 5:8.
Таким образом, пропорциональность подразумевает гармоничное
соотношение частей композиции между собой и каждого ее элемента к целому.
Это означает, что сад должен быть пропорционален дому, площадь газо­на — саду, цветник — газону и т.д. Сад должен быть пропорционален дому, площадь газона — саду, цветнику.
Практическое знакомство с золотым сечением начинают с деления отрезка
прямой в золотой пропорции с помощью циркуля и линейки (рис. 4).
20
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]